Die Botschafter

Die Botschafter

Künstler	Hans Holbein der Jüngere
Datiert	1533
Art	Malerei
Technisch	Öl auf Eichenholzplatten
Abmessungen (H × B)	207 × 209 cm
Bewegung	Nordische Renaissance
Sammlung	Nationalgallerie
Inventar nummer	NG1314
Ort	National Gallery , London ( Vereinigtes Königreich )
Anmeldungen	ÆTATIS SUAE 25 Kom heiliger geyst herregot / verloren mit deinem gnaden gut / dein gleubgen hertz, mut und sin / dein brünstig lib entzünd in ihm / O herr durch deines liechtes glast / zu dem glauben versamlet hast / das volck / go des welt zungen dir Ihre zu lob gesungen.

Die Botschafter ist ein Doppelporträt von Jean de Dinteville ( 1504 - 1555 oder 1557 ) Gerichtsvollzieher von Troyes , Lord of Polisy und Botschafter Französisch und Georges de Selve ( 1509 - Jahre 1541 ) Kirche , Gelehrte und Diplomat Französisch , gemalt von Hans Holbein der Jüngere in 1533 , derzeit in der National Gallery in London . Das Gemälde ist unten links in einem Schattenbereich signiert und datiert: IOANNES HOLBEIN PINGEBAT 1533 .

Dieses Öl auf Holz, das zehn Eichenplatten zusammensetzt , ist mit seinen Abmessungen (207 × 209,5  cm ) das ehrgeizigste Werk der Karriere von Hans Holbein dem Jüngeren . Als einen Pionier des Genres des Doppelporträts in Nordeuropa, kann es als ein Fest zu sehen (aber nicht eindeutig) Werte von Humanismus des XVI ten  Jahrhundert, vor allem wegen der symbolischen Bedeutung der Objekte auf dem Regal Doppel der zentralen Teil. Vor allem aber ist es berühmt dafür, im Vordergrund eine der spektakulärsten Anamorphosen in der Geschichte der Malerei zu enthalten: Eine Form, die an einen Cuttlebone erinnert, entpuppt sich aus schrägem Blick als menschlicher Schädel, der für Eitelkeiten charakteristisch ist . der Renaissance .

Historisch

Identifizierung der Charaktere und Zuordnung des endgültigen Titels

Erstens haben die Kunsthistoriker geglaubt, Thomas Wyatt , den Dichter des Hofes Heinrichs VIII., Zu erkennen, der auch eine Kohlezeichnung von Holbein (aufbewahrt in der königlichen Sammlung von Windsor Castle ) und seinem Freund, dem Antiquar John Leland , zeigt, bevor er Herzog Otto Heinrich und Philip sieht die Tapferkeit aus der Pfalz Neuburg . Die endgültige Identifizierung von Porträts wie denen der französischen Diplomaten Jean de Dinteville und Georges de Selve , die ihren derzeitigen Titel als Botschafter rechtfertigt , wurde 1895 von Mary FS Hervey vorgenommen.

Es gibt ein weiteres (wenn auch vermutetes) Porträt von Holbein über Dinteville: ein Gemälde auf Holz in Berlin mit dem Titel Porträt eines Mannes mit Laute (1534 oder 1535, Staatliche Museen, Gemäldegalerie , Berlin ). Eine farbige Holzkohle, die zur Royal Collection of Windsor Castle gehört, scheint die vorbereitende Studie zu sein.

In einem Burlington Magazin Artikel im Jahr 1911 veröffentlicht, Mary FS Hervey identifiziert auch Jean de Dinteville als Moses in Begleitung seiner drei Brüder, François ( Bischof von Auxerre , in Aaron ), Guillaume und Gaucher, auf einer Allegorie ihrer Familie, Moses und Aaron vor dem Pharao (anonym, 1537, Metropolitan Museum of Art , New York ). Eine Bleistift- und Rotzeichnung von Jean Clouet repräsentiert ihn ebenfalls.

Aufeinanderfolgende Eigentümer

Das Gemälde, das zuerst seinem Kommissar Jean de Dinteville gehörte, wird wahrscheinlich im Herbst 1533 in sein Schloss in Polisy (derzeit in Aube ) gehen, wo es bis 1653 verbleibt , als das Gemälde verkauft wurde. Es wurde von François de Cazillac, Marquis de Cessac - und Erbe des Besitzes der Familie Dinteville - in sein Pariser Haus in der Rue du Four gebracht , wo er großes Ansehen erlangte. Herr von Vic, damals Hüter der Siegel, sagte über ihn: "  Es war das schönste Gemälde, das es in Frankreich gab  ." Ein anderes Zeugnis aus dem Jahr 1654 erinnert an „  das hervorragende Gemälde, das sich heute in Paris bei Herrn de Sessac befindet… von einem Holländer gemacht; Das Stück gilt als das reichste und am besten bearbeitete in Frankreich.  “ Es befindet sich in den Händen des Hofbankiers und Königs Ludwigs XVI. , Nicolas Beaujon , der es mit seiner imposanten Sammlung in einem Flügel des Hôtel d'Évreux (dem heutigen Elysee-Palast ) ausstellt . Die Leinwand wird dann versteigert25. April 1787. Der Kunsthändler Jean-Baptiste-Pierre Lebrun (Ehemann von Élisabeth Vigée Le Brun ) erwarb es. Er ließ eine Reproduktion von J.-O. Pierron, und verkaufte sie in England in 1792 . In 1808 oder 1809 durch Vermittlung des Kunsthändlers Buchanan, trat er die Sammlung des Zweiten Earl of Radnor in Longford Castle  (in) , ( Wiltshire ). Die Nationalgalerie erwarb es schließlich 1890 für die Summe von 55.000  Pfund .

Beschreibung

Botschafter , ein Öl auf Eichenholzplatte von 207 × 209,5  cm , das die Linke darstellt, Jean de Dinteville , Botschafter Frankreichs in England von Februar bis November 1533 , rechts, sein Freund Georges de Selve , Bischof von Lavaur , der gelegentlich auch Botschafter war .

Die beiden Männer, die den Betrachter der Arbeit anstarren, lehnen sich zu beiden Seiten eines Möbelstücks, das aus zwei Regalen besteht und die Mitte des Gemäldes einnimmt. Diese sind mit Objekten gefüllt, die sich auf das Quadrivium beziehen , die vier mathematischen Wissenschaften unter den sieben freien Künsten , dh Arithmetik , Geometrie , Musik und Astronomie . Im oberen Regal befinden sich auf einem roten Teppich mit komplizierten geometrischen Mustern eine Himmelskugel, eine zylindrische Sonnenuhr, ein weißer Quadrant hinter einem anderen Quadranten, eine polyedrische Sonnenuhr, ein Torquetum sowie ein Buch mit der roten Bindung. mit einem schweren goldenen Verschluss. Im unteren Regal befindet sich eine Erdkugel, ein Mathematikbuch, das zur Hälfte durch ein Quadrat geöffnet ist (die Seite entspricht der Erklärung der Unterteilungen), ein Kompass, eine Laute (mit einer gebrochenen Schnur in Übereinstimmung mit der Falte des Roten) Teppich), ein offenes Gesangbuch in deutscher Sprache und vier Flöten in ihren Fällen. Links unter dem Regal können wir im Schatten den Fall der umgestürzten Laute erkennen.

Im Hintergrund befindet sich ein grüner Samtvorhang, dessen Falte in der oberen linken Ecke kaum ein Kruzifix zeigt . Der Boden zeigt eine Pflasterung mit erlernten geometrischen Mustern, aus denen, als ob sie sich außerhalb des Raums des Gemäldes befinden, eine nicht erkennbare Form von vorne hervorgeht, die vage einem Tintenfischknochen ähnelt .

Jean de Dinteville trägt reichlich einen mit Pelz verzierten Mantel. Er trägt ein Schwert auf der linken Seite und in der rechten Hand einen Dolch in einer Scheide mit seinem Alter von neunundzwanzig Jahren. An seiner Baskenmütze hängt eine Brosche mit der Darstellung eines Schädels. Das Schwarz seiner Kleidung steht im Kontrast zu der roten Seide seines aufgeschlitzten Hemdes, das seine Arme und seine Brust bedeckt, wo eine Medaille, die einen Engel darstellt, an einer goldenen Kette hängt. Georges de Selve seinerseits trägt einen langen Mantel, der viel nüchterner, schwarzer und brauner aussieht, aber reich mit Fell gefüttert ist. Er trägt die schwarze quadratische Mütze und den weißen Kragen des Geistlichen und hält ein Paar Handschuhe in der rechten Hand.

Dieser erste Blick auf das Gemälde, ein fast quadratisches Werk mit einer Seitenlänge von mehr als zwei Metern, führt zu zwei Reflexionen: Die beiden Motive des Gemäldes nehmen nicht die Mitte ein, sondern sind nach rechts und links versetzt und rahmen eine Reihe von 'Objekte, die auf den ersten Blick bunt erscheinen; Zu ihren Füßen befindet sich ein rätselhaftes Objekt, das dem Rest des Gemäldes fremd erscheint, obwohl es im Vordergrund steht, als hätte Holbein das Porträt verwendet, um etwas anderes als die Figuren hervorzuheben, von denen einer, Dinteville, der Sponsor ist.

Der politische und religiöse Kontext des Jahres 1533

Die zeitgenössische europäische politische Landschaft wird von vier großen Figuren dominiert: die Könige von Frankreich und England, François I st und Henry , dem Kaiser Karl V. und Papst Clemens VII , der im folgende Jahr starb. Am Ende Oktober 1532 , François I st traf Henry VIII zu versuchen , seine Unterstützung gegen das Imperium zu erhalten. Henry möchte unterdessen, dass François I er seinen Einfluss auf Papst Clemens VII. Nutzt, um die Frage seiner Scheidung von Katharina von Aragon , Tante von Charles Quint, zu lösen . Die Treffen sind warm: François bietet Anne Boleyn , die Heinrich VIII. Im selben Jahr heiraten wird, einen Diamanten an und lädt Henrys leiblichen Sohn, den Herzog von Richmond, ein, die gleiche Ausbildung wie seine Söhne am französischen Hof zu absolvieren.

Die Französisch Kardinäle dann führen geheime Verhandlungen mit dem Papst die Position von Henry VIII und dem zweiten Sohn von François zu unterstützen ich er , der Herzog von Orleans und Zukunft Henry II , an die Nichte des Papstes, engagiert Catherine de Medici . Die Entscheidung über die Veröffentlichung der Bullen durch den Papst, die für die Ernennung von Thomas Cranmer zum Erzbischof von Canterbury erforderlich sind , scheint darauf hinzudeuten, dass die Kardinäle die Akte Heinrichs VIII. Zu Clemens VII. Vorgezogen haben. Das25. Januar 1533Henri heiratete heimlich Anne Boleyn , die damals schwanger war, und informierte im März François, der sich als Zeichen der wachsenden Distanz zwischen dem Haus England und dem des Kaisers, seines Hauptfeindes, freute. Dann fallen die Ereignisse aus. Am 23. Mai tritt Thomas Cranmer , heute Erzbischof von Canterbury, an die Stelle des Papstes und bricht die Ehe Heinrichs VIII. Mit Katharina von Aragon ab. Am 1 st  Juni wurde Anne Boleyn in gekrönt Westminster Abbey . All dies führt schließlich zu der23. März 1534, die Exkommunikation Heinrichs VIII. durch Clemens VII. und das Schisma der anglikanischen Kirche mit Rom .

Im gleichen Zeitraum erlebte Frankreich auch eine gewisse Störung angesichts lutherischer Thesen .

Analyse

Das Doppelporträt von Jean de Dinteville und Georges de Selve

Anlässlich des Osterfestes 1533 stattete Georges de Selve seinem Freund Jean de Dinteville in London einen privaten Besuch ab. Es ist dieses Ereignis, das sich in Dintevilles Korrespondenz mit seinem Bruder François widerspiegelt, das das Gemälde feiert.

Zwei Mächtige des Königreichs Frankreich

Jean de Dinteville (1504-1557), Gerichtsvollzieher von Troyes und Lord von Polisy, war Botschafter. Mehrere Elemente beziehen sich genau auf seine Identität. Zuallererst ist die Kette, die er trägt und deren Medaille den Erzengel Saint Michael darstellt , der den mit seiner Lanze auf dem Boden liegenden Drachen tötet, das Abzeichen des Ordens von Saint Michael , der höchsten Auszeichnung des französischen Rittertums, die François verliehen hat ich sich in Dinteville. Als nächstes die Inschrift auf der fein gearbeiteten Scheide des Dolches: „ÆT. SVÆ 29 “, Abkürzung für„ ætatis suæ 29 “, gibt sein Alter von 29 Jahren zum Zeitpunkt der Tabelle an. Die Brosche, die seine Baskenmütze schmückt und einen Schädel darstellt, erinnert an sein persönliches Motto Memento mori ( Erinnere dich an den Tod ), das an die Eitelkeit des menschlichen Lebens erinnert. Schließlich konzentriert sich die Erdkugel links vom unteren Regal auf "POLICY", die Domäne von Dinteville, in der sich sein Schloss befand.

Georges de Selve ( 1506 -12. Februar 1541), (Sohn von Jean de Selve, erster Präsident des Pariser Parlaments ), Bischof von Lavaur ( Tarn ), war von 1526 bis 1540 ebenfalls Diplomat. Er war Botschafter in England in 1533 , an die Republik Venedig aus Jahren 1534 bis 1535 , auf den Heiligen Stuhl in Rom in 1536 , dann nach Wien , an dem römischen Kaiser , und nach Spanien . Für die Osterfeiertage in 1533 , bezahlte er einen privaten Besuch bei seinem Freund Jean de Dinteville, dann in London stationiert. Er war damals 25 Jahre alt, wie die Inschrift am Rand des Buches zeigt, auf das er sich stützt: „ÆTATIS SVÆ 25“.

Das Gemälde zeigt daher zwei vollendete Männer in der Blüte ihres Lebens, die den größten Teil der gegenwärtigen französischen Diplomatie in ihren Händen halten und die mit allen Zeichen der Macht, aber auch des Wissens der Zeit durch sie vertreten sind ein reichhaltiges ikonografisches Programm. Es ist für das Château de Dinteville in Polisy bestimmt und verewigt das Amt eines neu ernannten französischen Botschafters am englischen Hof. Dies entspricht der Funktion von Hof- und Privatporträts, wie sie Holbein während seiner gesamten Karriere häufig praktizierte in England mit einer privilegierten Klientel, bestehend aus den Höflingen Heinrichs VIII., wohlhabenden englischen Landbesitzern und Kaufleuten der Hanse von Kontor in London , deren Sprache er teilte.

Zwei Freunde in einem fremden Land

Die Originalität des Werkes liegt in der Wahl, nicht einer Darstellung seines alleinigen Sponsors, sondern eines Doppelporträts, das die Gleichwertigkeit, Komplementarität und Freundschaft der beiden Charaktere suggeriert: einerseits die Meilen , der Soldat, mit seinen kriegerischen Eigenschaften, die der Dolch sind, den er in der linken Hand hält, das Schwert auf der linken Seite und die Insignien des Ordens von St. Michael auf der Brust, des anderen der Kleriker , der Gelehrte, in religiöser und religiöser Hinsicht strengerer Kontrapunkt. Der Botschafter der kurzen Robe, Inhaber politischer Macht, antwortet dem Botschafter der langen Robe, Inhaber religiöser Macht. Die ausgewogene Komposition in drei vertikalen Dritteln, die durch die Pflasterung auf dem Boden unterstrichen wird, die gespiegelte Position der rechten und linken Ellbogen von Dinteville und Selve auf beiden Seiten des Regals sowie ihre Blicke fixieren den Betrachter, der sich auf natürliche Weise zwischen ihnen befindet Die beiden Männer, um sie beobachten zu können, machen die Symmetrie des Gemäldes deutlich und legen die Stärke der Bindungen nahe, die die beiden Freunde verbinden.

Wir wissen, dass wir dank seiner Korrespondenz mit seinem Bruder, dem melancholischen Temperament von Dinteville, der am englischen Hof zutiefst gelangweilt war und den privaten Besuch von Georges de Selve als Segen erhielt, auch die Bindung von Georges de Selve kennen die Werte der Freundschaft und seine intime Kenntnis der Parallelen Leben von Plutarch , deren Übersetzer er ins Französische war: Das Gemälde feiert daher die Wiedervereinigung zweier Freunde, die im Moment auf der Leinwand fixiert sind, wie ein Foto Schnappschuss, der Pinsel des Meisters. Die zylindrische Sonnenuhr links im oberen Regal gibt außerdem das Datum des Treffens an11. April 1533Während die blockige Uhr die Zeit angibt, zögert jedoch zwischen der dem Betrachter zugewandten Seite, die 9  h  30 anzeigt , und den beiden anderen Seiten, die 10  h  30 anzeigt . Das Gemälde scheint die Zeit in ihrer ewigen Jugend anzuhalten, was durch die Erwähnung ihres jeweiligen Alters angezeigt wird, 29 für das eine und 25 für das andere.

Zwei Botschafter in schwierigen Zeiten

Als Jean de Dinteville nach England geschickt wurde Februar 1533Die Hoffnungen auf ein Bündnis zwischen Frankreich und England sind am höchsten. Seine Anwesenheit in London, und sein Bruder Franz , Bischof von Auxerre, Botschafter von Frankreich den Apostolischen Stuhl, zeigen die zentrale Rolle in den Verhandlungen zwischen François I ihm , Henry VIII und dem Papst. Die Pflasterung, inspiriert von der direkt vor dem Hochaltar in der Westminster Abbey , könnte in Erwartung der Krönung der damals schwangeren Anne Boleyn , der1 st Juni 1533- Krönung von Jean de Dinteville. Da es , dass François vereinbart worden ist ich st der Pate des ungeborenen Kindes ist, bleibt Dinteville in London bis zur Geburt der letzteren (die Zukunft Elizabeth ich wieder von England ), das7. September 1533. Wenn er das englische Gericht verlässt, inNovember 1533Das Schisma der anglikanischen Kirche war noch nie so nahe.

Georges de Selve seinerseits verbrachte den größten Teil seines Priestertums damit, sich für die Versöhnung innerhalb der Kirche einzusetzen. Er kritisierte insbesondere die Korruption in den Reihen der Katholiken, die er für die Entwicklung des Lutheranismus verantwortlich machte. Diese Positionen können Aufschluss über das Vorhandensein des lutherischen Gesangbuchs geben, das rechts vom unteren Regal offen ist, aber auch über das Kruzifix, das sich hinter dem sattgrünen Hänge in der oberen linken Ecke des Gemäldes verbirgt und sich auf die Idee von bezieht a ein Gott verborgen , unzugänglich von der menschlichen Vernunft (nach der Vision von allein Saint Paul , von denen Georges de Selve ein glühender Verehrer war).

Pflasterung

Geometrische Musteridentifikation

Die Pflasterung unter den Füßen der Botschafter stellt in ihrer Mitte den deformierten Schädel, den Fall der Laute und den Schatten des Regals dar, einen sechszackigen Stern, der in einen Kreis eingeschrieben ist. Dieser Kreis selbst wird symmetrisch von vier kleineren peripheren Kreisen eingerahmt, wobei das Ganze in ein Quadrat eingeschrieben ist, das durch den Punkt dargestellt wird, der sich dem Betrachter nähert. Auf der Außenseite dieses Quadrats, das sich um die Mitte seiner Seiten zu wickeln scheint, sind vier neue Kreise gezeichnet. Dinteville platziert seinen rechten Fuß in der Mitte eines dieser peripheren Kreise, den links von der Arbeit. Mit Ausnahme des Zentralsterns erinnert das geometrische Muster dieser Kacheln mit wichtigen Vereinfachungen an zwei echte Kacheln.

Die erste befindet sich in der Westminster Abbey vor dem Hochaltar des Heiligtums, dem Ort der Krönung der englischen Herrscher. Der Vorplatz hatte das Muster eine Inschrift in Bronze Buchstaben, jetzt weitgehend verloren, aber eine Abschrift des XV - ten  Jahrhundert den Text rekonstruieren kann, und in den Termin für seine Hinrichtung festgelegt 1268 unter der Regierung, Henry III von England und dem Namen von seinem Designer, dem römischen Mosaikhandwerker Odoricus.

Die zweite ist die, in der Mitte der sich Chapel Sistine , genau vertikal von der Erschaffung Adams , auf der lackierten Gewölbe durch Michelangelo zwischen 1508 und 1512 .

Symbolik der Pflasterung

Unter allen Elementen, aus denen das Gemälde besteht, ist diese Kachelung diejenige, deren Symbolik am wenigsten sicher ist. Mary FS Harvey sieht in dem sechszackigen Stern ein kabbalistisches Zeichen von Corneille Agrippa . In Bezug auf die quadratischen und kreisförmigen Muster, auf die der Schatten projiziert wird, konnten wir eine ptolemäische Darstellung der wahrscheinlichen Dauer der Welt oder die schematische Darstellung des Makrokosmos , des Universums, des zentralen Kreises, der Gott symbolisiert, und der vier Peripherie sehen umkreist die vier Elemente - Feuer, Erde, Wasser und Luft. In der Mitte des Bodens der Sixtinischen Kapelle würde sich diese Schematisierung des Universums auf die Erschaffung Adams beziehen , das Geschenk des Lebens Gottes an die Menschen, das es übersieht. Nach dieser Perspektive würden die beiden Männer in Holbeins Gemälde, Dinteville und Selve, den Mikrokosmos darstellen , der auf dem Makrokosmos der Pflasterung und inmitten von Objekten platziert ist, die sich auf den gesamten Menschen der Renaissance beziehen , jedoch mit den Auswirkungen von Unstimmigkeiten bemerkenswert.

Das untere Regal

Das untere Regal, das im Stillleben wie das obere behandelt wird , enthält mehrere Objekte: eine Erdkugel, ein Rechenbuch von Peter Apian , Mathematiker und Astronom an der Universität Ingolstadt in Deutschland, mit dem Titel Eyn newe unnd wolgegründte Underweysung go Kauffmanss Rechnung in dreyen Dinge , 1527 , angelehnt durch ein Quadrat zwischen zwei Seiten, ein Kompass, eine Laute mit einer der gebrochenen Saiten, ein Buch mit lutherischen Hymnen von Johannes Walther , Geistlich Gesangbuhli , veröffentlicht in seiner ersten Ausgabe von 1524 , vollständig auf zwei Seiten geöffnet zeigt zwei Partituren und vier Flöten in ihrem Fall.

Die Objekte in diesem Regal, ob geografisch, mathematisch oder musikalisch, orientieren sich eher an der Ausübung dieser Künste oder Techniken als an ihrer Theorie und beziehen sich wie in den anderen Porträts von Holbein auf die Identität der dargestellten Figuren. unter Einbeziehung von Anzeichen von unangenehmen Unstimmigkeiten.

Erde

Gleichzeitig Reflexion des Standes der geografischen Kenntnis der Welt, der sich insbesondere aus der Zeit der großen Entdeckungen ergibt , und der "Geopolitik" der damaligen Zeit, der Erdkugel , inspiriert von dem, was Johann Schöner in Nürnberg hervorgebracht hat im Jahr 1523 wird auf den Kopf gestellt, links vom Regal. Es ist auf Europa ausgerichtet , hervorgehoben durch die Farbe Gelb. Neben den großen europäischen Hauptstädten wie "  Baris  ", "  Roma  " oder "  Nureberga  " (für Paris , Rom und Nürnberg ) bemerkt man den Standort von "  Policy  " (heute Polisy in der Aube ), der Seigneurialdomäne von Dinteville für was das Gemälde beabsichtigt war, und das Zentrum seines sentimentalen Mappa Mundi . Die Position Jerusalems ( Ierosolim ) ist ebenfalls angegeben.

Die Präzision der Welt kann die Umrundung von Magellan erkennen und in Rot den Tropic of Cancer ( Tropic Cancri ), den Äquator ( Æqvinoccialis circvl ) und die Trennlinie der Welt zwischen Spaniern und Portugiesen ( Linea Divisionis Castellanoru und Portugallen ) darstellen. gegründet von Papst Alexander VI. durch den Vertrag von Tordesillas von 1494 . Wir sehen also, dass Brasilien ( Brisilici R. ) durch die Linie des Vertrags von Tordesillas vom Rest der Neuen Welt getrennt ist .

Holbein macht jedoch einige Abweichungen vom Original. Insbesondere schreibt er Pritannia anstelle von "Britannia", Bretagne , aber Baris für [Paris], vielleicht wegen seiner eigenen deutschen Aussprache, aber das fügt besonders einen der Unordnungspunkte hinzu, die sein Gemälde unterstreichen.

Das Rechenbuch, das Quadrat und der Kompass

Das Buch der Arithmetik und die Instrumente der geometrischen Konstruktion , das Quadrat und der Kompass erinnern an zwei der vier Wissenschaften des Quadriviums .

Die mit Peter Apians Buch verbundene Symbolik ist wahrscheinlich zweifach. Erstens, ein Buch, das nach seinem Titel ausdrücklich für Kaufleute bestimmt ist und der Ausübung ihres Berufs gewidmet ist, unterstreicht die Bedeutung der Entstehung der Bourgeoisie in dieser Zeit. Holbein zählte auch zu seinen Kunden wohlhabende Kaufleute wie Georg Gisze , dessen Porträt er im Vorjahr gemalt hatte. Dieser Vertrag zeigt die damals revolutionäre Erweiterung der Druckmaschine , die es ermöglichte, Wissen und Techniken an möglichst viele Menschen weiterzugeben. Das Buch erinnert auch daran , dass Georges de Selve aus einer Familie von Händlern absteigt Limousin , der sein Vermögen in dem aus XV - ten  Jahrhundert und hat einen seiner eigenen ermöglicht , die Position des Bischofs zu besetzen.

Susan Foister bemerkte aber auch, dass die lesbare Seite mit dem Wort Dividirt beginnt , das sowohl in der Kirche als auch in der Politik mit der doppelten Bedeutung von "mathematischer Teilung" und "Teilung oder Disharmonie" verstanden werden kann. Dies erscheint in Verbindung mit anderen Elementen der Komposition wie dem Kaltnadelkompass im Hintergrund, der auf Englisch als Teiler bezeichnet wird , als einer der Schlüssel zum Gemälde. In der Tat spiegeln die Schriften von Georges de Selve seine Besorgnis über die Spaltung der Kirche, die lutherische Reformation, aber auch die Schaffung der anglikanischen Kirche in demselben Land wider, in dem das Gemälde gemalt wird. Zum Beispiel schrieb er eine Rede für den König von Frankreich und den germanischen römischen Kaiser, um zur Versöhnung aufzurufen.

Die Laute und die Flöten

Das untere Regal hat im rechten Teil drei Objekte, die sich auf Musik beziehen, eine Laute , ein Buch mit Psalmen und vier Flöten in einem Koffer, der auch einen leeren Raum enthüllt.

Jurgis Baltrušaitis bemerkte, dass die Anordnung dieser verkürzten Laute der eines Stichs aus der Underweysung der Messung von Albrecht Dürer ( 1525 ) ähnelt, in dem ein Gerät zur perspektivischen Verfolgung von Objekten gezeigt wird. Wir können dort die Anerkennung der Schuld Holbeins an der Wissenschaft der Perspektive sehen, einem wichtigen Beitrag der Renaissance zur Malerei, der es dem Maler ermöglicht, Gemälde mit solch verwirrendem Realismus zu produzieren.

Darüber hinaus ist eine der Saiten gebrochen, was die Endlichkeit der Existenz in dieser Zeit der Befragung des Renaissance-Menschen symbolisiert, der versucht, seinem Leben einen Sinn zu geben und in einer bestimmten Todesangst zu leben - einer Angst, die die Kirche mehr und mehr hat Mehr Schwierigkeiten bei der Eindämmung der Entwicklung des Protestantismus seit dem Skandal des Ablasshandels (der großzügigen Spendern den Zugang zum Paradies verspricht) und der Zunahme der intellektuellen Neugier des Neuen Mannes… Diese Themen finden sich im anamorphotischen Schädel und im Kruzifix .

Wenn Musikinstrumente allgemein als Symbole für die Harmonie der Klänge in Bezug auf die Himmelskugel links vom oberen Regal anerkannt wurden, die die Harmonie der Sterne symbolisiert, ist die Tatsache, dass die Laute aufgrund ihrer gebrochenen Saite nicht spielbar ist Fall liegt verkehrt herum unter dem Regal, und eine Flöte, deren Musik Krieg hervorrufen kann, fehlt in dem Fall, führt erneut die Idee der Diskordanz ein und unterstreicht durch Metapher die Spaltungen, die dann Europa auseinander reißen, von denen die beiden Botschafter sind privilegierte Zeugen.

Das Liederbuch

Das illustrierte Buch ist Geistlich Gesangbuchli von Johannes Walther , ein Buch mit Hymnen. Die erste Ausgabe stammt aus dem Jahr 1524 und wurde in deutscher Übersetzung von Martin Luther in einer allgemein gebräuchlichen Sprache von Georges de Selve gegeben, die 13 Jahre später Frankreich repräsentieren wird auf dem Landtag von Speyer . Es beginnt mit zwei identifizierbaren Liedern in ihrem Tenorteil. Die linke Seite zeigt die Übersetzung des ersten Verses der Hymne Veni sancte Spiritus und die rechte die Einführung in die gekürzte Version der Zehn Gebote . In der Ausgabe von 1524 sind diese beiden Lieder nicht aufeinanderfolgend, und der Veni sancte spiritu ist mit "II" und nicht wie in der Tabelle mit "XIX" nummeriert. Entweder hat Holbein eine bisher nicht identifizierte Ausgabe kopiert, oder, wie es höchstwahrscheinlich ist, und wie Susan Foister argumentiert, ist das Nebeneinander dieser beiden Seiten beabsichtigt, ebenso wie die Wahl eines lutherischen Buches in deutscher Sprache für ein Gemälde, das zwei französische Botschafter und Katholiken darstellt. Denn hier wird Luthers Lieblingsthema der Opposition zwischen dem Gesetz, dargestellt durch die Gebote, und der Gnade, symbolisiert durch die Hymne, hervorgehoben - was ein Echo auf die Thesen von Georges de Selve sein könnte, der den Deutschen befahl, ihre religiösen Streitigkeiten einzustellen und sich dem anzuschließen Einheit der Christenheit in einem 1529 veröffentlichten Werk. Holbein wird diesen Gegensatz in mindestens zwei weiteren Werken veranschaulichen: auf einer Tafel aus den frühen 1530er Jahren mit dem Titel Allegorie des Ältesten und des Neuen Testaments (in der National Gallery of Scotland ) und auf der Titelseite von Coverdales Bibel , ins Englische übersetzt und 1535 veröffentlicht .

Das oberste Regal

In diesem oberen Regal finden wir auf einem anatolischen Teppich (der an den Teppich erinnert, der den Tisch mit dem Porträt des Kaufmanns Georg Gisze bedeckt , das Holbein im Vorjahr gemalt hat) Objekte, die sich auf die Astronomie und die Zeitmessung beziehen: eine Himmelskugel , drei Solaruhren , zwei Quadranten , ein Torquetum . George de Selve stützt seinen Ellbogen auf ein Buch, dessen Rand die Erwähnung enthält: ÆTATIS SVÆ 25 , in Bezug auf sein Alter in diesem Frühjahr 1533; Er hat sieben Jahre zu leben.

Die Himmelskugel

Hinter Dintevilles linkem Ellbogen zeigt die Himmelskugel, die stark an die 1533 vom Nürnberger Astronomen Johann Schöner erbaute erinnert und sich heute im Science Museum in London befindet , die Sternbilder mit den Zeichnungen der entsprechenden Fabelwesen aus dem Tierkreis oder aus den sechsunddreißig Figuren des Ptolemäus . Man erkennt die Konstellation Cygnus, die Galacia genannt wird , die abnormal ist; und der Schwan, der traditionell diese Konstellation auf den Himmelssphären der Zeit darstellt, wird hier eher als Hahn dargestellt. Die Bedeutung dieser Details bleibt ungeklärt. In der Nähe, teilweise von einer Feder aus Jean de Dintevilles Kostüm verdeckt, befindet sich der Adler mit einer Leier namens Vultur cadens (lateinisch "fallender Greifvogel" oder "sterbend"), eine klassische Darstellung der Konstellation der Leier  ;; Gleich darunter befindet sich die entgegengesetzte Inschrift Vultur vol [ans] ("der fliegende Raubvogel"), die das Sternbild Adler bezeichnet . Viele andere Konstellationen sind erkennbar und lesbar: Eqvvs pegasus (Pegasus), Fische (Fische), Andromed [a] (Andromeda), Cephevs (Cephée), Persevs (Persée), [Cas] siopeia (Cassiopeia), Draco (der Drache) ), Hercvles (Hercules) usw.

So wie die beiden Botschafter in kurzen und langen Gewändern zeitliche und spirituelle Kraft darstellen, so präsentieren die beiden Regale die Erde und den Himmel, wobei sich die Erdkugel unten und die Himmelskugel oben in der Nähe befinden Netzwerk von Verbindungen.

Der Globus soll jedoch nicht den Himmel auf dem Breitengrad von 51 ° 30 'darstellen, dh dem von London, wo sich die beiden Männer befinden, sondern auf einem Breitengrad zwischen 42 ° und 43 °, der für Spanien charakteristischer ist - Teil des Reiches von Karl V. - oder von Italien, wo der Papst wohnt . Dies ist ein Wert, der sehr nahe am Breitengrad Roms liegt (41 ° 52 '), was an die politischen und religiösen Streitigkeiten zwischen dem englischen Hof und dem Vatikan erinnern könnte .

Sonnenuhren

Das oberste Regal hat drei Sonnenuhren, die auch auf dem Porträt von Nicolas Kratzer zu sehen sind , das Holbein 1528 gemalt hat . Die beiden Männer standen sich nahe: Kratzer war Bayer und arbeitete am Hofe Heinrichs VIII. Als Astronom des Königs.

Die erste, eine tragbare zylindrische Sonnenuhr (in Kratzers Porträt im Regal in der oberen rechten Ecke des Gemäldes vorhanden), wird auch als Hirten-Sonnenuhr bezeichnet . Sein Gnomon ist auf ein Datum eingestellt, das11. April bei dem die 15. August, ohne dass man sich entscheiden kann. Es gibt keine Gewissheit, dass Georges de Selve Anfang April in London sein wird, aber es wird angenommen, dass er London vor dem April verlassen hat4. Juni. Der 11. April war jedoch das Jahr am Karfreitag , das symbolisch dem Kruzifix und dem Buch der Hymnen entsprechen konnte. Das zweite Zifferblatt befindet sich im Quadranten (auf dem Tisch neben der rechten Hand von Nicolas Kratzer in seinem Porträt). Das dritte ist ein zehnseitiges polyedrisches Zifferblatt (in den Händen des Astronomen in Kratzers Porträt), dessen Oberseite einen kleinen Kompass hat. Wenn der Schatten des Gnomons zwei Gesichter 10  h  30 anzeigt , gibt das dritte, das dem Betrachter zugewandt ist, 9  h  30 .

Die Quadranten und das Torquetum

Holbein repräsentiert auch zwei Quadranten hintereinander. Das erste ist von komplexer Form: Es zeigt insbesondere ein bewegliches Teil und eine Lotlinie (und ist im Porträt von Kratzer direkt vor dem Zifferblatt des Hirten vorhanden). Das Lot ermöglichte es, den Winkel und die Höhe der Sonne über dem Horizont zu bestimmen, aus denen man die Zeit berechnen konnte. Der hintere, ein Viertel eines weiß gestrichenen Holzkreises, ermöglichte es, die gleiche Zeit zu definieren; Dieser stündliche Quadrant schien ein von "VMBRA VERSA" unterstrichenes Schattenquadrat zu erhalten . In erhöhter Position über Georges de Selves Ellbogen befindet sich schließlich ein Torquetum oder Turquet, ein Instrument, das zuerst von Ptolemaios beschrieben wurde und zu dieser Zeit erneut hergestellt wurde, insbesondere von Peter Apian . Das Objekt ermöglichte es, die Position von Himmelskörpern zu berechnen und Uhrzeit und Datum festzulegen.

Diese Objekte beziehen sich auf die wissenschaftlichen Erkenntnisse der Zeit und zeugen auch vom Wissensdurst der Männer der Renaissance, die die beiden Botschafter sind, sowie von der Faszination Holbeins für diese Instrumente, die Schatten messen sollen, das heißt - das ist Formen ohne Konsistenz, die wiederum für Eitelkeiten charakteristisch sind .

Der Schädel und das Kruzifix

Der Schädel bei Anamorphose

Die seltsame Figur im Vordergrund, die für manche einem Tintenfischknochen ähnelt , ist ein Schädel, der durch eine Anamorphose stark deformiert wurde . Diese Art der Verzerrung war in Tudor England der letzte Schrei . Die National Portrait Gallery in London hat auch ein Porträt von Edward VI von England von William Scrots , das dieses Prinzip verwendet.

Das Gemälde nimmt daher zwei verschiedene Blickwinkel ein, den ersten von vorne, um die ruhige Pracht der beiden Botschafter zu bewundern, und den zweiten links, um den Schädel entstehen zu sehen - diese beiden Gesichtspunkte schließen sich gegenseitig aus und löschen jeweils die andere Vision der Arbeit. Jurgis Baltrušaitis stellt sich daher im Namen von Jean de Dinteville eine echte Inszenierung für sein Schloss Polisy vor:

Der Beobachtungswinkel, der es ermöglicht, den Schädel zu sehen

"  Das Geheimnis der beiden Botschafter  " ist in zwei Akten. Die Installation von Farbe in einem Haus musste bestimmte Anforderungen erfüllen: Damit die Wirkung des Geräts wirksam war, musste es am Boden der Wand platziert werden, bündig oder leicht über dem Boden, der in der Platte länger zu sein schien. In der Burg von Polisy, deren Wiederaufbau 1544 begann, wurde sie zweifellos von Dinteville in einem großen Raum vor einer Tür und in der Nähe eines anderen Ausgangs platziert, wobei jeder der beiden Ausgänge einer der beiden Perspektiven entsprach. Stellen Sie sich einen Raum mit einem Eingang auf der einen Seite in der Mitte und zwei Seitentüren auf der anderen Seite vor, wobei der Rahmen zwischen den beiden in der Achse installiert ist. Der erste Akt wird gespielt, wenn der Zuschauer durch die Haupttür eintritt und sich in einer bestimmten Entfernung vor den beiden Herren befindet und im Hintergrund wie auf einer Bühne erscheint. Er ist erstaunt über ihre Anziehungskraft und die Pracht des Prunkes, über die intensive Realität der Figuration. Nur ein störender Punkt: der seltsame Körper am Fuße der Charaktere. Der Besucher geht vorwärts, um die Dinge aus der Nähe zu sehen. Der physische und materielle Charakter der Vision wird wieder verstärkt, wenn man sich ihr nähert, aber das singuläre Objekt ist nur umso unkenntlicher. Bestürzt zieht sich der Besucher durch die Tür rechts zurück, die einzige ist offen, es ist der zweite Akt. Als er das nächste Wohnzimmer betritt, dreht er den Kopf, um einen letzten Blick auf das Gemälde zu werfen, und dann versteht er alles: Die visuelle Verengung lässt die Szene vollständig verschwinden und die verborgene Figur erscheinen. Anstelle menschlicher Pracht sieht er den Schädel. Die Charaktere und all ihre wissenschaftlichen Utensilien verschwinden und an ihrer Stelle taucht das Zeichen des Endes auf. Das Spiel ist beendet. ""

Das Kruzifix

Das Kruzifix, das sich oben auf der zwei Meter langen Leinwand in der linken Ecke befindet, nimmt einen anderen Gesichtspunkt an, der näher an diesem liegt. Außerdem ist er halb verborgen, in einer Zwischenposition zwischen dem, was sich vor dem Vorhang befindet, der Welt der Menschen und der Prunkwelt, die das barocke Theatrum mundi vorwegnimmt , und dem, was vor ihrem Blick hinter dem Vorhang verborgen ist, von grüner Farbe, mehrdeutig Farbe, Symbol des Unbekannten. Es symbolisiert die Position Christi, die zwischen dem Hier unten und dem Jenseits vermittelt, aber auch den Deus absconditus , die verborgene Göttlichkeit, die nur vom Glauben verstanden werden kann - was sich auf die Ideen von Georges de Selve bezieht, dem großen Leser des Heiligen Paulus .

Eine Eitelkeit

Diese beiden kombinierten Elemente, der Schädel und das Kruzifix, erinnern an mehrere zeitgenössische Heilige Hieronymus : das von Joos van Cleve und die von Dürer, insbesondere das Öl auf Holzplatte von 1521 aus dem Museu Nacional de Arte Antiga in Lissabon . In dieser letzten Arbeit folgt Jérômes Blick auf den Schädel einer Achse, die derjenigen sehr ähnlich ist, die es uns ermöglicht, die Anamorphose des Schädels der Botschafter zu lesen .

Der Zusammenhang zwischen dem Schädel und dem Kreuz erinnert an die Leiden Christi, Golgatha - das hebräische Wort für Schädel - und Golgatha - Schädelkalotte das sein Latein Wort mit derselben Bedeutung. Wir finden auch häufig in den Darstellungen der Kreuzigung einen Schädel - den von Adam nach der Überlieferung - am Fuße des Kreuzes, auf dem manchmal das Blut Christi fließt, der auf diese Weise durch sein Opfer die Erbsünde wäscht.

Der Kontrast dieses Schädels zum Hauptthema dieses Gemäldes, das zwei wichtige Männer darstellt, einen französischen Botschafter am englischen Hof, dessen Bruder selbst Botschafter im Papsttum und ein Bischof eines familienreichen Kaufmanns ist, macht ihn zu einer Eitelkeit , einem Werk was symbolisiert, dass der Tod den Luxus und die Bestrebungen der Existenz unbedeutend macht und dass der Christ sich vor allem auf das Jüngste Gericht vorbereiten muss .

Den Schädel beobachten

Um Deformitäten des Schädels ohne Verwendung eines Computers zu korrigieren, kann man die Rückseite eines Löffels verwenden. Legen Sie den Löffel rechts oben auf den Knochen. Die Rückseite des Löffels sollte nach links zeigen und senkrecht zum Bild auf der Tafel stehen. Indem Sie Ihren Blick auf die Rückseite des Löffels richten und seine Ausrichtung ändern, können Sie den Schädel leicht auf einem Bildschirm beobachten.

Wenn Sie eine gedruckte Version des Gemäldes haben, können Sie die vom Blatt gebildete Ebene betrachten und die Perspektive korrigieren.

Vermögen und Resonanzen der Arbeit

In der Psychoanalyse

In den vier Grundbegriffe der Psychoanalyse , Jacques Lacan , kommentiert ausführlich auf Holbeins Anamorphose :

„Weil das Geheimnis dieses Gemäldes, an das ich Sie an die Resonanzen erinnerte, die Verwandtschaft mit den Vanitas, dieses faszinierenden Gemäldes, zwischen den beiden gekleideten und fixierten Charakteren alles zu präsentieren, was aus der Perspektive der Zeit an das erinnert Eitelkeit der Künste und Wissenschaften - das Geheimnis dieses Gemäldes ist gegeben, wenn wir, wenn wir uns Stück für Stück nach links davon entfernen und uns dann umdrehen, sehen, was das magische schwebende Objekt bedeutet. Es spiegelt unser eigenes Nichts für uns in der Figur des Schädels wider. Verwendung der geometrischen Dimension des Sehens, um das Subjekt zu fesseln, eine offensichtliche Beziehung zum Verlangen, die jedoch rätselhaft bleibt. ""

Er geht sogar noch weiter, indem er behauptet:

"Wie kommt es, dass niemand jemals daran gedacht hat, über die Wirkung einer Erektion zu sprechen?" Stellen Sie sich ein Tattoo auf dem Ad-hoc- Organ im Ruhezustand vor und nehmen in einem anderen Zustand seine Form an, wenn ich so sagen darf. ""

In der Literatur

Die Botschafter von Holbein und die Botschafter von Henry James

Jean Perrot in Hol James, einer rätselhaften Schrift , verbindet Holbeins Botschafter mit dem gleichnamigen Roman von Henry James , der 1903 veröffentlicht wurde.

„Holbein, verschleiert in seiner Anamorphose, wird in der poliertesten Arbeit von James wieder auftauchen. […] Die Geschichte der Botschafter handelt von einem Perspektivwechsel, einer langsamen Anamorphose, die sich über mehr als vierhundert Seiten erstreckt und von der ein Individuum stammt der puritanische Standpunkt Neuenglands zur ästhetischen, kosmopolitischen Vision des vergoldeten Bohemianismus müßiger Pariser. ""

Anspielungen in La Vie, Gebrauchsanweisung von Georges Perec

In Life A User's Manual von Georges Perec sind die Ambassadors von Holbein Teil der manchmal sehr dünnen "Hinweise und Details" in elf Kapiteln, die weitgehend den Artikel von Michel Butor zeigen, der der Tabelle in Verzeichnis III gewidmet ist  :

• Kapitel 3: „… ein Stück Treibholz, dessen Form ziemlich genau an eine Ginsengwurzel erinnert“ ( S.  29 ) und „1890 von Lord Radnor in den Salons von Longford Castle gegeben“ ( S.  30 )
• Kapitel 14 ( Dinteville , 1): Der Titel und eine der Figuren in diesem Kapitel ( S.  77 ) beziehen sich natürlich auf den Beauftragten des Gemäldes
• Kapitel 36: "Er ist ein deutscher Industrieller namens Herman Fugger ..." (benannt nach der Bankenfamilie Karls V., die die Stadt Augsburg beherrschte, in der Holbein geboren wurde) ( S.  216 )
• Kapitel 46: „… eine Postkarte, die eine Erdkugel darstellt, deren gedrehter Holzgriff einer Spitze ähnelt. Es war einer der ersten bekannten Globen, den Johannes Schöner, ein mit Kopernikus befreundeter Kartograph, 1520 in Bamberg hingerichtet hatte und der in der Nürnberger Bibliothek aufbewahrt wurde. "( S.  266 )
• Kapitel 59: „Der mit äußerster Präzision bemalte Boden ist eine geometrische Fliese, deren Muster das Marmormosaik reproduzieren, das um 1268 von italienischen Handwerkern für den Chor der Westminster Abbey, dessen Abt Robert Ware damals war, aus Rom gebracht wurde. "( S.  351 )
• Kapitel 75: „… anlässlich der Veröffentlichung seines Films durch die neuen Botschafter“ ( S.  448 ) und „  Der Herr der Polisy , Tragödie von Raymond Guiraud…“ ( S.  451 )
• Kapitel 81: "... eine Baskenmütze mit der alten Medaille des Ordens des Heiligen Michael, die den Erzengel darstellt, der den Drachen tötet" ( S.  485 )
• Kapitel 85: "... historische Collagen: Wer war John Lelands Freund?"  ( S.  508 )
• Kapitel 89: "Von diesen Pracht ist ein Stillleben übrig geblieben, das eine Laute auf einem Tisch darstellt: Die Laute ist zum Himmel gedreht, während man unter dem fast im Schatten ertrunkenen Tisch erkennt, dass sein schwarzer Koffer umgestürzt ist" ( S.  545 ).
• Kapitel 91: "Aus diesem Müll tauchen hier und da weitere identifizierbare Objekte auf: ein Goniometer, eine Art artikulierter Winkelmesser aus Holz, der angeblich Nicolas Kratzer gehört haben soll" ( S.  556 )
• Kapitel 96 ( Dinteville , 3): „Aber ungefähr zwei Jahre nach seiner Installation in Lavaur…“ ( S.  575 )

Anderswo

Das Gemälde ist eines der „105 entscheidenden Werke der westlichen Malerei  “, die das imaginäre Museum von Michel Butor bilden .

Anmerkungen und Referenzen

1. Bätschmann und Griener 1997 , p.  184.
2. "Ein einzelnes Objekt schwebt wie ein Cuttlebone über dem Boden: Es ist die Anamorphose eines Schädels, die sich aufrichtet, wenn man dicht oben steht und nach links schaut. […] Eine verborgene Bedeutung und eine Feierlichkeit belasten die gesamte Szene schwer. ( Baltrušaitis 1984 , S.  128).
3. Zuerst in einem Artikel in The Times , Holbeins "Botschafter" - The Solution , The Times , London, 7. Dezember 1895, p.  13 , dann nachgedruckt in Mary FS Hervey, Holbeins Botschafter, das Bild und der Mann. Eine historische Studie , London, George Bell and Sons, 1900
4. "Es ist wahrscheinlich, dass er das Porträt eines französischen Herrn darstellt, der eine Laute in der Hand hält" ( Butor 1975 , S.  34).
5. Hans Holbein, Unbekannter Mann , zwischen 1532 und 1543, farbintensive Holzkohle, 25,9 × 20,1  cm , Royal Collection, Windsor Castle
6. Mary FS Hervey, „Hinweise zu Various Works of Art: 'Eine vergessene Französisch Maler Christian Felix'‚Burlington Magazine n o  19, 1911, p.  164 .
7. Anonym, Moses und Aaron vor dem Pharao , 1537, Öl auf Holz, 176,5 x 192,7  cm .
8. Jean Clouet, Jean de Dinteville , Musée Condé, Inv. MN 129
9. Foister, Roy und Wyld 1997 , p.  87.
10. Zitiert von Baltrušaitis 1984 , p.  157
11. Bittern 1975 , p.  33
12. Jean de Dinteville, Brief vom 23. Mai 1533 an seinen Bruder François, Bischof von Auxerre, [ online lesen ]
13. Bätschmann und Griener 1997 , p.  188.
14. "Ich fange an, in diesem Land wütend zu werden, während ich auf das Ende der sechs Monate warte, lesquelz escheurent am zweiundzwanzigsten Juli […]. Ich rate Ihnen gut, dass ich der melancholischste wütende und nervige Botschafter bin, den Sie jemals gesehen haben. Monsr. de Lavor hat mir die Ehre gemacht, mich zu besuchen, was für mich kein geringes Vergnügen war. », Brief vom 23. Mai 1533 von Jean de Dinteville an seinen Bruder François, Bischof von Auxerre [ online lesen ] .
15. Er eröffnet den Prolog zu seiner Übersetzung von Parallel Lives [ online lesen ] , Lyon, de Tournes, 1548, mit den Worten: "Sein, Vater, das menschliche Wesen der Gesellschaft, und wer konnte separat nicht leben ..."
16. In seiner "Rede von der Wahrheit und einzigen Mitteln, um einen guten und beständigen Frieden zwischen dem Kaiser und dem König Treschrestien zu schaffen", zitiert von Bätschmann und Griener 1997 , p.  226, Anmerkung 97
17. Bätschmann und Griener 1997 , p.  188
18. Detail der Pflasterung vor dem Hochaltar von Westminster, 1268 vom römischen Künstler Odoricus angefertigt
19. Baltrušaitis 1984 , p.  140-141
20. "  Christi milleno dis centeno duodeno / cum sexageno, Subduktis-Quartett, anno, / tertius Henricus rex, urbs, Odoricus und abbas hos compegere porphyreos lapides  "
21. Sixtinische Kapelle , 3D-Panoramablick
22. Mary FS Hervey, Holbeins Botschafter , op. cit. , p.  225
23. Baltrušaitis 1984 , p.  140
24. Foister, Roy und Wyld 1997 , p.  43.
25. Wir finden die gleiche symbolische Schematisierung des Universums sowohl an der Decke der von Raphael gemalten Signaturkammer als auch im Plan von Tycho Brahes Observatorium in Uraniborg
26. Eyn newe unnd wolgegründte Underweysung go Kauffmanss Rechnung in dreyenzahl ( Ein neues und zuverlässiges Buch zum Erlernen der Arithmetik und für Händler in drei Büchern ). Das Buch ist online auf der Website der Schweizerischen Nationalbibliothek (e | rara) verfügbar , und die auf der Tabelle angegebene Seite ist leicht zu identifizieren.
27. Hans Holbein, Der Kaufmann Georg Gisze , 1532, Öl auf Eiche, 86,2 × 97,5  cm , Gemäldegalerie, Berlin.
28. Foister, Roy und Wyld 1997 , p.  40
29. Detail der Seite "Teilung" des Rechenbuches von Peter Apian
30. Vorwürfe an die Deutschen , 1529, deren Manuskript auf der BNF-Website zu lesen ist
31. Albrecht Dürer, Anleitung zur Messkunst , Hieronymus Andreae, Nürnberg, 1525
32. Baltrušaitis 1984 , p.  129.
33. "Es gibt einen dritten Stock, einen Boden der Dunkelheit, den der Körperhülle, sobald die menschliche Seele sie verlassen hat, das Reich der Leiche und ihre Rückkehr zu Staub und Nacht. »( Butor 1975 , S.  39)
34. M. Rasmussen, "Der Fall der Flöten in Holbeins Die Botschafter", in der Alten Musik , Februar 1995, p.  114-123
35. Bittern 1975 , p.  35
36. "Komm heiliger Geist Herregott" , in Geystliches Gesangbüchlein von Johann Walthers, 1524
37. Foister, Roy und Wyld 1997 , p.  40-41
38. Georges de Selves, Remonstrances adressantes aux Allemans , 1529. Die Hypothese ist in Foister, Roy und Wyld 1997 , p formuliert .  40-41
39. Hans Holbein, Allegorie des Alten und Neuen Testaments , Anfang der 1530er Jahre, Öl auf Holz, 74,6 × 64,1  cm , National Gallery of Scotland, Edinburgh
40. Hans Holbein, Titelseite der Coverdale-Bibel , Holzschnitt, 1535.
41. Foister, Roy und Wyld 1997 , p.  36-37.
42. Bittern 1975 , p.  38
43. Foister, Roy und Wyld 1997 , p.  33.
44. William Scrots, König Edward VI. , 1546, Öl auf Holz, Anamorphose, 42,5 × 160  cm , National Portrait Gallery, London
45. Baltrušaitis 1984 , p.  146-147
46. Unter anderem der heilige Hieronymus in seinem Arbeitszimmer , 1521 , Öl auf Holz, 99,7 × 83,8  cm , Fogg Museum, Harvard,
47. Albrecht Dürer, Hieronymus , 1521 , Öl auf Leinwand, 60 × 48  cm , Museu Nacional de Arte Antiga, Lissabon
48. Jacques Lacan , Das Seminar, Buch XI, Die vier Grundkonzepte der Psychoanalyse , Paris, Seuil, 1973, p.  78-79
49. Jean Perrot, Henry James, eine rätselhafte Schrift , Paris, Aubier Montaigne, 1982
50. La Vie Handbuch , Georges Perec, Hachette, 1978.
51. Spezifikationen von La Vie, Gebrauchsanweisung Georges Perec , Präsentation, Transkription und Notizen von Hans Hartje, Bernard Magné und Jacques Neefs, CNRS-Editionen-Zulma-Co-Edition, 1993
52. Die Seitenzahlen stimmen mit denen der oben genannten Edition Princeps überein, die im Nachdruck des Taschenbuchs identisch wiedergegeben sind.
53. Michel Butor , Das Imaginäre Museum von Michel Butor  : 105 entscheidende Werke der westlichen Malerei , Paris, Flammarion ,2019368  p. ( ISBN  978-2-08-145075-2 ) , p.  128-129.

Anhänge

Quellen und Bibliographie

Monographien über Hans Holbein

• Paul Ganz , Holbein , Paris, Hachette , umg.  "Die Klassiker der Kunst",1912( online lesen )
• Jeanette Zwingenberger , Hans Holbein der Jüngere, Der Schatten des Todes , London, Parkstone ed.,1999
• Oskar Bätschmann und Pascal Griener , Hans Holbein , Paris, Gallimard ,1997, p.  183-188

Studien über Botschafter

• Jurgis Baltrušaitis , Anamorphose oder künstliche Magie von wunderbarer Wirkung , Paris, Olivier Perrin,1969
• Michel Butor , „  Ein im Detail gesehenes Gemälde  “, Repertorium III , Paris, éditions de Minuit,1975, p.  33-41
• Jean-Louis Ferrier , Holbein les Ambassadeurs, Anatomie eines Meisterwerks , Paris, Denoël-Ausgaben , Slg.  "Mediations Library",1977
• Jurgis Baltrušaitis , Anamorphosen oder Thaumaturgis opticus , Flammarion ,1984Nachdruck in Les Perspectives depravées , Band 2: „Anamorphosen“, Flammarion, Sammlung „Champs-Art“, 1996 (insbesondere das Kapitel „  Les Ambassadeurs de Holbein“, S.  125-160 )
• Nicolas AA Brun , Drei Bitten um eine holographische Kunst , Paris, L'Harmattan Editionen , Slg.  "Kunst in Kürze",2008190  p. ( online lesen )
• (en) Susan Foister , Ashok Roy und Martin Wyld , Making & Meaning: Holbeins Botschafter , London, Yale University Press ,1997
• Bertrand Rouge , „Todeswinkel und Barockfalte: Die Ellipse in Hans Holbeins Botschaftern: Rhetorik, Geometrie und Perspektive“ , in Ellipsen, Blancs, Stille. Tagungsband der CICADA-Konferenz vom 6. bis 7. Dezember 1990 in Paris, Pau,1992

Zum Thema passende Artikel

• Hans Holbein der Jüngere
• Anamorphose
• Nichtigkeit
• Jean de Dinteville
• Georges de Selve

Externe Links

• Behördenaufzeichnungen  :
  • Virtuelle internationale Autoritätsdatei
• Hinweis in einem Wörterbuch oder einer allgemeinen Enzyklopädie  : Encyclopædia Britannica
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• Einige Nahaufnahmen der Arbeit
• Video zeigt, wie die Anamorphose gemalt wurde
• Das Torquetum auf dem Gelände von Richard A. Paselk
• Eine wichtige Quelle für diesen Artikel