Das Theatrum mundi ( großes Theater der Welt in der traditionellen Übersetzung auf Französisch ) ist ein Barockkonzept, das viele inspirierte, selbst Autoren Englands , Frankreichs , Italiens und des goldenen Zeitalters Spaniens zu sein . Sehr früh wurde es als alltäglich oder als Klischee angesehen, da Sancho Pança für Don Quijote, der über die „Komödie dieser Welt“ nachdachte, „Berühmter Vergleich! obwohl nicht so neu, dass ich es nicht oft gehört habe “( Don Quijote , II, 12).
Die Wesen spielen alle bewusst oder trotz allem eine Rolle auf der großen Bühne der Welt und sind Marionetten, deren Fäden vom großen Uhrmacher gezogen werden. Der Demiurg der Realität oder Fiktion ist "der Schöpfer", die Doppelfigur Gottes und des Autors im Großen Theater der Welt von Pedro Calderón de la Barca oder der Magus Alcandre der Comic-Illusion von Pierre Corneille , zwei Charaktere, aus denen Die barocken Tragiker stellten die Fragen nach der schöpferischen Kraft des Regisseurs wie des Allmächtigen.
Es ist notwendig, dort eine Lesung der Welt durch das Theater und die Kulisse zu sehen. Der Schauspieler und die von ihm verkörperte Figur spiegeln das Bild des gelockten Zuschauers wider, der bereits Schauspieler des Universums ist. Der Mise-en-Abyme-Prozess konnte dieser zentralen Idee der Tragikomödie dienen, die nicht weniger als drei ineinander eingebettete Realitäten zeigt. Infolgedessen wird der Schauspieler von einem Zuschauer beobachtet, der selbst von einem anderen Zeugen angestarrt wird, und so weiter.
Diese Metapher hat ihren Ursprung in antiken griechischen Denkern. Erstens kann die Allegorie der Höhle von Platon als Vorläufer des Verpackungskonzepts angesehen werden. Dann in seinen Interviews , Epiktet führt der Begriff der Rolle für die Menschen in der Welt gespielt werden, eine Rolle , dass der Mensch darf nicht überschreiten und welche bildet für ihn als Pflicht gegenüber den Göttern (wir finden auch die Metapher der Theatermaske dort ). Eine Rolle zu spielen bedeutet, sein Schicksal in einer perfekt geordneten und harmonischen Welt zu erfüllen ( Manual of Epictetus, von Arrien).
Dann wird dieser Begriff in dem reflektierten Policraticus (der „menschliche Buch Staat“) von Johannes von Salisbury , ein Pre-humanistischen Bischof des XII - ten Jahrhundert. In dieser Art von moralischer Enzyklopädie in acht Büchern meditiert er in mehreren Kapiteln des dritten Buches darüber, dass "das Leben des Menschen auf der Erde eine Komödie ist, in der jeder vergisst, dass er eine Rolle spielt". Diese Komödie spielt auf der Bühne / in der Welt, während das Auditorium mit dem christlichen Paradies verbunden ist. In jedem Zeitalter akzeptieren nur eine Handvoll Weisen eine gültige Identität, die von Gott gewollt ist. Diese Akzeptanz ermöglicht es ihnen, sich aus dem Theatrum Mundi zu befreien , eine himmlische Position im Auditorium einzunehmen und die Rollen zu sehen und zu verstehen, die in der Komödie gespielt werden. Zu diesen Weisen zählt Johannes von Salisbury stoische Philosophen oder Propheten wie Abraham und Johannes den Täufer .
Shakespeare vermittelt dieselbe Idee durch sein Werk, wie diese Zitate veranschaulichen:
"Die ganze Welt ist ein Theater, / und alle, Männer und Frauen, sind nur die Schauspieler; / sie haben ihre Ein- und Ausgänge, / und ein Mann spielt im Laufe seines Lebens verschiedene Rollen ..." in As You Like It , Akt II, Szene 7.
Oder noch einmal: "Ich halte diese Welt für das, was sie ist: ein Theater, in dem jeder seine Rolle spielen muss." Der Kaufmann von Venedig , Akt I, Szene 1.
Sowie: "Unsere Unterhaltungen sind vorbei. Diese Schauspieler, ich habe es sorgfältig gesagt, waren alle Geister: Sie zerstreuten sich in der Luft, in der subtilen Luft. Genauso wie diese Fantasie ohne Fundamente, die feierlichen Tempel und diese großartigen Der Globus selbst mit all denen, die ihn bewohnen, wird sich auflösen, verschwinden wie dieses unkörperliche Schauspiel, ohne auch nur einen Nebel zurückzulassen. Wir sind aus dem gleichen Stoff wie Träume, und unser winziges Leben ist von Schlaf umgeben ... " The Tempest , Act IV , Szene 1.
Und: "Das Leben ist nur ein wandelnder Schatten, ein armer Schauspieler / der sich eine Stunde lang auf der Bühne rührt / und dann hören wir ihn nicht mehr; es ist eine Geschichte / erzählt von einem Idioten, voller Klang und Wut, / bedeutet nichts. "" Macbeth , Akt V, Szene 5.
Im Gegensatz zu Epictetus bedeutet Shakespeare, "Ihre Rolle zu spielen, sich des Chaos und der Absurdität dieser Welt bewusst zu sein: Nichts hat Bedeutung, alles ist Erscheinung und Illusion." Für moderne Denker spiegelte sich die Metapher des Theatrum Mundi in der Form des Globe-Theaters wider (halbkreisförmiges Amphitheater, Aufteilung vertikaler und horizontaler Sitze in Buchten ...) und stellte so die Werte für Regelmäßigkeit, Stabilität und Ordnung sicher, die für erforderlich sind ein mnemonisches System.
Wir finden diese barocke Allegorie in die große Tragikomödie der XVII th Jahrhundert , in The Real St. Genest von Jean Rotrou insbesondere dann , wenn die Hauptfigur wird und legt seine Schauspieltalente zu Gott sagen : „verderblicher Welt, und seine frivole Herrlichkeit, / Ist eine Komödie, in der ich meine Rolle ignoriert habe “(Akt IV, Szene 7, ca. 1303-1304).