Harvey Comics | |
Schaffung | 1941 (ursprünglich Alfred Harvey Publications) |
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Schlüsseldaten |
1951 : Vereinbarung mit Famous Studios 1959 Rückkauf der Rechte der Charaktere von Famous Studios |
Verschwinden | 1994 |
Gründer | Alfred Harvey |
Schlüsselfiguren | Leon Harvey Robert Harvey Sid Jacobson Warren Kremer Joe Simon |
Der Hauptsitz |
New York Vereinigte Staaten |
Aktivität | Comics |
Tochterunternehmen | Hexengeschichten ( d ) |
Harvey Comics ist ein amerikanischer Herausgeber von Comics, der 1941 von Alfred Harvey gegründet wurde . Erstens unterscheidet es sich nicht von anderen Verlagen und folgt der Mode des Augenblicks (Krieg in den 1940er Jahren , Horror und Romantik in den 1950er Jahren). In den 1950er Jahren konnte sich das Unternehmen von der Masse abheben. Erstens veröffentlicht es das Format- Comic-Buch der Comics zum Erfolg, als Joe Palooka oder Blondie und insbesondere 1951 unterzeichnete Alfred Harvey eine Vereinbarung mit Famous Studios , um Anpassungen von Charakteren in ihren Cartoons zu veröffentlichen. Diese Vereinbarung führte zum Erfolg von Comics, die oft über eine Million Mal verkauft wurden, beispielsweise von Casper the Friendly Ghost oder Richie Rich . Um sein Einkommen besser zu sichern, kaufte Harvey Comics 1959 die vollen Rechte an den Charakteren zurück. Darüber hinaus werden regelmäßig Animationsserien auf den Bildschirmen angezeigt. Ab der zweiten Hälfte der 1970er Jahre ging der Umsatz jedoch allmählich zurück, und 1982 stellte das Unternehmen die Veröffentlichung ein. Eine Wiederbelebung wurde 1986 versucht, jedoch ohne Erfolg. Das Unternehmen wurde dann gekauft und Anfang der neunziger Jahre ohne weiteren Erfolg zurückgegeben. Es verschwand 1994 endgültig. Sein Katalog bleibt jedoch lebendig, da er mehrmals gekauft wurde und verschiedene Werke daraus gezogen wurden.
Obwohl die Präsenz von Harvey-Charakteren in Comics sehr begrenzt ist, ist dies bei anderen Medien nicht der Fall. So waren Casper und Richie Rich die Helden von Filmen und Zeichentrickserien. Im Jahr 2019 wird auf Netflix immer noch ein Cartoon mit drei von Harveys Charakteren - Little Dot, Little Lotta und Little Audrey - ausgestrahlt . Es sollte jedoch beachtet werden, dass Harvey Comics eine Produktion in anderen Genres als Kinder-Comics hatte. Horror-Comics waren in den 1950er Jahren bemerkenswert . In beiden Fällen ist die Rolle der Autoren ( Joe Simon , Warren Kremer , Sid Jacobson , usw. ist) offensichtlich. In der Tat hatte Alfred Harvey talentierte Drehbuchautoren und Designer rekrutiert, die sich an das gewünschte Genre anpassen konnten. So prägte Harvey Comics die Welt der Comics, insbesondere in einem Genre, das heute unterrepräsentiert ist: Comics für Kinder .
1939 war Alfred Harvey Wiernikoff Redaktionsleiter bei Fox Feature Syndicate, das Anfang dieses Jahres gegründet wurde. Er beschließt, diesen Posten zu verlassen und einen eigenen Verlag zu gründen, dem er den Namen Alfred Harvey Publication gibt . Er wird von Irving Manheimer , Präsident der Vertriebsgesellschaft Publishers Distributing Company, unterstützt . Es ist besonders schwer nachzuvollziehen, welches das erste von Alfred Harvey veröffentlichte Comic-Buch war. In der Tat wurden die ersten Titel, die unter seinem Namen veröffentlicht wurden, zuvor von anderen Verlagen veröffentlicht - die auch mit Irving Manheimer zusammenarbeiteten. Alfred Harvey greift diese Titel auf und veröffentlicht sie weiterhin, ohne dass sich die Nummerierung ändert. Wenn das erste Comic - Buch den Namen Alfred Harvey als Verleger Lagertaschen Comics n o 1, datiertAugust 1941Die zweite ist Geschwindigkeit Comics n o 14September 1941. Dieses Comic-Buch wurde zuvor von Brookwood veröffentlicht, das es an Speed Comics Publishing unter der Regie von Leo Greenwald verkauft hatte . Er besaß auch Champ Comics . Dieser Titel wird auch von Harvey aus dem18. Mai 1942.
Es ist jedoch möglich, dass Alfred Harvey lange zuvor die Kontrolle über diese Posten übernommen hat. So ursprünglich Champ Comics namens Meister Comics von veröffentlicht wurde Worth Publishing , deren Direktor war Worth Carnahan . Letzterer war jedoch Autor von Comics und arbeitete in einem Cartoon-Studio namens Majestic Studios , einer Unterabteilung des Unternehmens unter der Leitung von Harry Donenfeld , einem der Direktoren von DC Comics . Seine Rolle als Herausgeber ist daher ungewiss und es ist möglich, dass er nur ein Aushängeschild für Alfred Harvey war. Darüber hinaus war Irving Manheimer, der junge Verlage finanziell unterstützte, die sich wie Ned Pines (Pines Publications) oder Martin Goodman ( Timely Comics , früherer Name von Marvel Comics ) auf den Markt brachten, auch der Anführer von Worth Carnahan und wurde 1939 ausgewählt als Präsident von Worth Publishing .
Schließlich gibt es eine andere Hypothese, die teilweise auf dem Vorhandensein von Seiten mit philatelistischen Informationen beruht, höchstwahrscheinlich aufgrund von Worth Carnahan, der Briefmarkensammler war, und Carnahans Anwesenheit im Majestic Studio , das Donenfield gehört. Letzterer wäre der eigentliche Besitzer von Champion Comics gewesen, und Carnahan wäre der Redaktionsleiter gewesen. Alfred Harvey hätte die Kontrolle über diese Serie von Nummer 8 übernommen, wie das Ende der der Philatelie gewidmeten Seiten zeigt. Wie auch immer, das erste Comic-Buch, in dem Alfred Harveys Name erscheint, ist Pocket Comics , das nicht im Comic-Format, sondern in Digest- Form vorliegt , d. H. Die Hälfte der Comic-Größe. Das Cover stammt wahrscheinlich von Joe Simon , obwohl es seit langem Bob Powell zugeschrieben wird .
1940er JahrePocket Comics ist daher die erste Anthologie, die unter dem Namen Alfred Harvey veröffentlicht wurde. Es bietet die Abenteuer verschiedener Charaktere wie The Zebra , The Phantom Sphinx , The Spirit of '76 und Black Cat . Es folgen Speed Comics , eine Anthologie von Superheldenserien wie Shock Gibson oder Captain Freedom . Zu diesem ersten Titel kamen im Mai 1942 Champion Comics hinzu, dann wurden Green Hornet Comics von Holyoke Publishing aufgekauft . Andere Serien werden gestartet: Spitfire Comics , Super Duper , War Victory Adventures und Hello Pal Comics , aber diese sind nicht erfolgreich und werden nach zwei oder drei Ausgaben gelöscht. Pocket Comics erlebt nach vier Ausgaben das gleiche Schicksal, weil Verkäufer sich darüber beschweren, dass das gewählte Format den Diebstahl erleichtert. Bestimmte Charaktere werden dann in den anderen Comics neu verteilt. Black Cat, die beliebteste Figur unter den Lesern, findet damit einen Platz in Speed Comics .
1942 brachte Harvey ein neues Comic-Buch mit dem Titel All-New Comics heraus . Dies schließt sich Speed Comics und Green Hornet Comics an, die die einzigen Serien sind, die Harvey während des Zweiten Weltkriegs veröffentlicht hat . Im selben Jahr produzierte Harvey Girls Commando , eine von Jill Elgin entworfene Serie, die den Abenteuern der Kriegskrankenschwester folgte, die unter anderem von Barbara Hall gezeichnet wurden, um der Comic-Welle zu folgen, in der junge Menschen gegen den Nationalsozialismus kämpfen . Der Krieg hatte einen weiteren Einfluss auf das Unternehmen: Tatsächlich wurde Alfred Harvey für den Dienst einberufen und sein Bruder Leon wurde von da an Vizepräsident des Unternehmens, umbenannt in Family Comics . Alfred Harvey bleibt auf amerikanischem Territorium, was es ihm ermöglicht, die Entwicklung der Gesellschaft zu verfolgen, zumal die Armee für die Bearbeitung von Bildungscomics für Soldaten verantwortlich ist. Nach dem Krieg schloss sich auch ihr dritter Bruder, Robert, Family Comics an, die zuerst in Home Publication und dann in Harvey Comics umbenannt wurden. Diesen zweiten Namen behielt sie bis zu seinem Tod.
Nach dem KriegWährend bis 1945 Superhelden-Comics am gefragtesten waren, ließ ihre Anziehungskraft nach dem Krieg schnell nach und die Verlage suchten nach dem Genre, das sie ersetzen könnte. Harvey Comics versuchte zunächst, humorvolle Comics ( Clown-Comics , Dotty Dripple und Horace und Dotty Dripple ) und Abenteuer-Comics herauszubringen . Keine Serie weist eine starke Identität auf und nichts unterscheidet Harvey Comics von der Vielzahl der damaligen Verlage. Nur eine Superheldin, The Black Cat, die in erschienJuni 1941kennt einen relativen Erfolg und dauert bis in die Jahre 1950. Nach einigen Quellen werden die Abenteuer dieses Charakters von Barbara Hall gezeichnet, aber Trina Robbins bestreitet diese Informationen und schreibt Al Gabriele die Schaffung des Charakters zu. Der Erfolg von The Black Cat wird durch die Erstellung eines eigenen Comics zwischen 1946 und 1963 verwirklicht, auch wenn die Änderungen des Modus 1951 zum Verschwinden des Charakters führen. Tatsächlich bleibt nur der Name der Heldin auf dem Cover angegeben, aber es - erscheint auch nicht mehr.
Harvey hat auch die Möglichkeit, mit Joe Simon und Jack Kirby , erfolgreichen Comicautoren wie Captain America, zusammenzuarbeiten und in das zivile Leben zurückzukehren. Sie bieten zwei neue Abenteuer-Comics an: Stuntman- und Boy-Entdecker . Diese beiden Titel ertrinken jedoch in der Flut von Neuheiten, die nach der Rationierung des Papiers aufgrund der Kriegsanstrengungen an den Kiosken erscheinen. Stuntman kennt zwei Zahlen und Boy Explorer nur eine. Harvey kündigt daraufhin den mit Kirby und Simon geschlossenen Vertrag an, die sich an den Crestwood- Verlag wenden . Ein letztes Abenteuer-Comic mit dem Titel Strange Stories ist nicht mehr erfolgreich.
Da sich Comics oder Abenteuer- Comics nicht verkaufen lassen, beschließt Harvey, zum Ursprung der Comics zurückzukehren , nämlich zur Wiederbelebung der Comics . In den 1950er Jahren bestand der größte Teil von Harveys Linie daher aus Anpassungen. Der erste Strip-Held, der sein eigenes Comic-Buch bekam, war Joe Palooka im Jahr 1945. 1947 wurden Li'l Abner und Terry und die Piraten ebenfalls von Harvey adaptiert. Wenn Joe Palooka bis 1961 ein Erfolg ist, werden die beiden anderen Serien andererseits ziemlich schnell gestoppt, weil die Verkäufe zu schwach sind. Steve Canyon im Jahr 1948 ist auch ein Misserfolg. Diese Abwechslung von Erfolg und Ernüchterung setzte sich danach fort: Kerry Drake verkaufte sich gut, während Liebesgeschichten von Mary Worth nur fünf Ausgaben dauerten. Umgekehrt wird The Sad Sack zu einer Säule von Harvey: Die Comics werden bis zum Verschwinden des Verlags veröffentlicht. 1950 werden Blondie und Dick Tracy auf den Markt gebracht, zwei Erfolge: Blondie wird bis 1965 veröffentlicht und ist Gegenstand von Derivatserien, Dagwood Comics von 1950 bis 1965 und Daisy und ihre Welpen von 1951 bis 1955. Dick Tracy kennt nicht die gleiche Begeisterung dauert aber trotzdem bis 1961.
Im selben Jahr bot Harvey Comics eine Anthologie namens Family Funnies an, mit der Anpassungen von Comics vor ihrer möglichen Veröffentlichung in einem Comic in ihrem Namen getestet wurden . Wir finden dort Mandrake den Magier und Guy den Blitz . Nur letzteres ist Gegenstand eines separaten Comics, das jedoch nach vier Ausgaben verschwindet. Anschließend veröffentlichten Family Funnies , die 1951 in Tiny Tots und dann in Junior Comics umbenannt wurden, Popeye , Henry und Pim Pam Poum . Letztere gewannen auch ihre Comics, aber es dauerte nur fünf Ausgaben in den Jahren 1953 - 1954. Zwei weitere Anthologien wurden in dieser Zeit produziert: Harvey Comics Hits mit Mandrake , Steve Canyon , Mary Worth und der Phantom and Harvey Comics Library , die nur zwei Ausgaben dauerte Letzteres ist jedoch wegen der Kontroverse, die seine erste Ausgabe auslöste, berüchtigt. In der Tat trägt das Cover den zusätzlichen Titel Dope Slaves im Teenageralter, wie er von Rex Morgan ausgestellt wurde, und dieser wird 1954 von Doktor Fredric Wertham in seinem Buch Seduction of The Innocent als Beispiel für die Perversion von Comics zitiert . Die letzten Comic-Adaptionen in den 1950er Jahren sind Jiggs und Maggie, die Streifen von La Famille Illico und Ripleys Believe It or Not! aber keiner von ihnen überschreitet die fünf Zahlen.
Romantik, Entsetzen und KriegParallel zu den Nachdrucken von Comics vertreibt Harvey auch Comics nach der Mode des Augenblicks. Der Katalog bietet daher Comic-Romanzen , Horror- Comics und Kriegs-Comics. Das erste Romantik-Comic-Buch, Young Romance , erscheint inSeptember 1947 ;; Es wurde von Joe Simon und Jack Kirby erstellt und von Prize Publications veröffentlicht . Der Erfolg ist phänomenal und bald bieten alle Comic-Verlage solche Erzählungen an. Erst 1949 präsentierte Harvey Comics seine eigene Linie mit Titeln wie True Bride-to-be Romances , First Romance und Hi-School Romance . Wie alle Verlage multipliziert Harvey die Titel, bis der Markt gesättigt ist und dann zusammenbricht. Harvey stellte 1958 die Veröffentlichung von Romanzen ein, mit Ausnahme eines letzten Titels, First Love Illustrated , der bis 1963 dauerte.
Horror ist ein weiteres erfolgreiches Genre, das mit den Comics von EC Comics erschien . Vier solcher Titel werden von Harvey veröffentlicht; Grab des Terrors , Kammer des Nervenkitzels , Hexengeschichten und Black Cat Mystery Comics . Die Horror-Comics werden gestoppt, als der Comics-Code 1954 eingeführt wird. Zum Glück für Harvey ist der Hauptteil seiner Serie nicht von dieser Selbstzensurorganisation bedroht, zu deren Förderern außerdem Leon Harvey gehört. In der Tat sind es vor allem die Comics für Kinder , die es Harvey ermöglichen, ein florierendes Unternehmen zu sein.
Der Koreakrieg führt dazu, dass Verlage Kriegscomics anbieten, und Harvey folgt erneut dieser Mode, die jedoch viel weniger dauert als die beiden vorherigen. Vier Titel werden von Harvey Comics veröffentlicht. Warfront ist außergewöhnlich, da es von 1951 bis 1958 dauert und sogar zwischen 1965 und 1967 neu gestartet wird. Die anderen drei sind War Battles (neun Ausgaben in den Jahren 1952 - 1953), Fighting Fronts (fünf Ausgaben in 1952) und True War Experiences (vier Ausgaben) ) im Jahr 1952).
Schließlich, obwohl es keine Modeerscheinung ist, veröffentlicht Harvey auch einen Western . In der Tat kehrten Kirby und Simon 1950 nach Harvey zurück, für den sie einen ihrer auffälligsten Comics schufen: Boy's Ranch . Die erste Nummer ist datiertOktober 1950 und obwohl die Serie inzwischen zu einem Klassiker geworden ist, hielt sie zu dieser Zeit nicht an und wurde nach sechs Ausgaben nicht mehr veröffentlicht.
Kinder-ComicsIm Jahr 1951 schlug Harvey einen Deal mit Famous Studios und veröffentlicht Baby Huey , Casper der freundliche Geist , kleine Audrey , usw. . Im selben Jahr wird Sid Jacobson eingestellt , der zunächst Assistent des Redaktionsleiters Perry Antoshak ist. Zwei Jahre später war Sid Jacobson der alleinige Redaktionsleiter von Harvey Comics, und er hatte diesen Posten über dreißig Jahre lang inne. Ein weiterer wichtiger Charakter in Harvey ist Steve Muffatti . Der ehemalige Animator der Fleischer Studios und der Famous Studios setzt einen Zeichenstil durch, der stark von Cartoons inspiriert ist und dem die anderen Künstler von Harvey mit Erfolg folgen werden. Steve Muffati ist nicht der einzige Künstler der Famous Studios, der sich Harvey anschließt. Unter seiner Leitung wird ein Team gebildet, das es schafft, in den Comics herauszufinden, was die Kinder in der Zeichentrickserie anspricht. Unter ihnen ist Warren Kremer , der bereits an weniger jugendlichen Serien von Romantik, Krieg und Horror arbeitete. Da diese Anpassungen der Zeichen Famous Studios erfolgreich zu werden, schafft Harvey seine eigenen Charaktere für Kinder ( Wendy die Nice Little Witch , Richie Rich , usw. ) , die auch für jüngere Menschen ansprechen.
Dank Elsa Lorne , damals Leiterin der Werbung bei Harvey, begannen 1957 die Diskussionen über den Kauf der Urheberrechte der Charaktere durch Harvey Comics. Dies endet am27. Juli 1958und Harvey wird der Besitzer der Charaktere für die Summe von 1,7 Millionen Dollar. Der Vertrag sieht auch vor, dass die Cartoons in Zusammenarbeit mit Famous Studios hergestellt werden müssen. Diese Entwicklung wird auch durch eine Vereinbarung zwischen Harvey und dem ABC- Kanal ermöglicht, die für letztere das Recht festlegt, 30 Jahre lang Cartoons auf dem Kanal und dann in Syndication zu senden . Das11. Oktober 1959Es werden die ersten Cartoons gezeigt, die dann nur die Wiederaufnahme derjenigen sind, die in den Vorjahren in den Kinos gezeigt wurden. Andererseits wurde ab 1963 eine neue Serie mit unveröffentlichten Folgen produziert.
Das Scheitern von Harvey ThrillerWährend die Nachkriegszeit für Superhelden-Comics eine schwierige Zeit gewesen war , kehrten sie ab 1956 allmählich zurück. In diesem Jahr begannen DC Comics , ihre alten, fehlenden Superhelden mit neuen Ursprüngen, neuen Kräften und neuen Feinden neu zu erschaffen. Dann war es 1961 Marvel Comics , damals noch Timely Comics genannt, die unter der Führung von Stan Lee neue Superhelden wie die Fantastic Four oder Spider-Man auf den Markt brachten . Das Comeback der Superhelden veranlasst bald andere Verlage, DC und Marvel zu emulieren. Harvey Comics war keine Ausnahme von der Regel und 1965 erschien eine neue Kollektion namens "Harvey Thriller". Harvey war von Anfang an stets bemüht, mit der Mode Schritt zu halten, und hatte zuvor Science-Fiction- oder Fantasy- Comics veröffentlicht . So ist Alarming Tales 1957 ein Science-Fiction-Comic von Jack Kirby und 1958 erscheint der Comic Race for the Moon , der hauptsächlich von Jack Kirby geschrieben wurde, der auch die Zeichnungen mit Al Williamson liefert .
Diese Versuche dauerten jedoch nicht an. "Harvey Thriller" ist ehrgeiziger und bietet Superhelden und Abenteuer. Die Sammlung wird von Joe Simon geleitet , der zu diesem Anlass in die Welt der Comics zurückkehrt. So erscheinen Blast Off , Thrill-O-Rama , Unearthly Spectacular und Warfront , ein Kriegskomik, der bereits in den 1950er Jahren mehrere Nummern gesehen hatte. 1966 folgten Double-Dare Adventures , Fighting American , Jigsaw , Spyman und The Spirit ;; Letzteres ist ein Nachdruck der Will Eisner-Reihe , endet jedoch nach der zweiten Ausgabe. Joe Simon engagiert für diese Comics renommierte Künstler wie Al Williamson , Wally Wood , Reed Crandall , George Tuska , Gil Kane usw. Er engagiert auch Jim Steranko , dessen erste Arbeit in den Comics darin besteht, Harvey schnell zu verlassen, unzufrieden mit der Art und Weise, wie seine Kreationen behandelt werden. Keiner dieser Titel erzielt jedoch den erwarteten Erfolg und ihre Lebensdauer ist sehr begrenzt: Sie überschreiten nicht vier Zahlen. Es scheint, dass diese Sammlung Vertriebsprobleme hatte und ihr potenzielles Publikum nicht erreichen konnte. Wie auch immer, "Harvey Thriller" wird nach fünfzehn Monaten verhaftet und Joe Simon verlässt Harvey Comics für DC.
Die wirtschaftliche Situation in den Vereinigten Staaten war Anfang der 1970er Jahre schwierig. Die Inflation im Jahr 1971 beträgt 4%, was sich auf den Preis von Comics auswirkt. Die Druck- und Vertriebskosten steigen. Um diese Probleme zu lösen, beschloss der Verlag DC Comics , der damals von Carmine Infantino geleitet wurde, den Preis seiner Comics von 15 auf 25 Cent zu erhöhenJuni 1971. Um diesen starken Anstieg etwas auszugleichen, wurde die Anzahl der Seiten von 32 auf 48 reduziert . Mehrere andere Verlage folgten dann DC Comics. Harvey folgt diesem BeispielNovember 1971 : Alle seine Comics kosten jetzt 25 Cent. Aber diese Maßnahme ist unpopulär und Harvey bietet für einige Monate keine Comics mehr an. Alle kommen zurückMärz 1972und vierzehn Titel, Serien, die von vorhandenen Comics abgeleitet sind, werden dem Katalog hinzugefügt. Von diesen genießt Casper Space Ship den Maskottchenstatus, der Casper für die Mondmission von Apollo 16 im April gewährt wurde . Darüber hinaus wird dieses Ereignis 1972 auf Casper Space Ship , Casper's Ghostland und Casper in Erinnerung gerufen .
Während seit Jahren, die Comics Kinder von Harvey veröffentlichte den Wohlstand des Herausgebers, nach und nach gewährleistet, in den 1970er Jahren sank der Umsatz, wie für andere Verlage und die Preiserhöhungen zu kompensieren , nicht genug. Den Verlust. 1973 starb Robert Harvey: Nur Alfred und Leon blieben an der Spitze des Unternehmens. Alfred wurde daraufhin zugunsten seines Bruders Leon von seinem Amt als Präsident verdrängt. In der Tat schien Alfred gefährliche finanzielle Entscheidungen für das Unternehmen zu treffen, und eine Versammlung von Direktoren beschließt, seine finanzielle Macht, die daher Leon gehört, wegzunehmen. Alfred leitet immer noch das von ihm gegründete Unternehmen und trifft die redaktionellen Entscheidungen, aber Leon verwaltet die Finanzen. 1976 erlitt Alfred einen Herzinfarkt, der ihn zwang, sich von seiner Rolle als Präsident des Unternehmens zurückzuziehen. Leon ist eingerückt und es ist der Redaktionsleiter Sid Jacobson, der die Leitung von Harvey Comics übernimmt. Da die Verkäufe von Comics sinken, beschließt Jacobson 1976, die Veröffentlichung der Serien einzustellen, die nicht mehr rentabel genug sind. Nur die Comics mit Richie Rich sind noch übrig. Jeden Monat erscheinen Dutzende von Comics mit dieser Figur. 1977 wurden 132 Richie-Rich-Titel veröffentlicht, die meisten sind zweimonatlich und einige sind Sonderausgaben. Es ist auch notwendig , mit zu rechnen verdaut s , die wieder aufnehmen vergangene Episoden in einem kleineren und dickeren Format. Der Comic-Historiker John Jackson schätzt, dass durchschnittlich jedes Comic-Buch 100.000 Exemplare verkauft und insgesamt 13 Millionen Richie-Rich-Comics verkauft werden.
Die 1980er Jahre, erster Stopp und erstes ComebackBis in die 1980er Jahre florierte das Unternehmen dank Richie Rich und die Verkaufszahlen für Comics gingen in die Millionen, aber als sich die Leserschaft schließlich von etwas anderem als Superhelden abwandte, brachen die Verkäufe ein. Im Jahr 1982 bat Jim Shooter , Chefredakteur von Marvel Comics , Harvey, Comics für Kinder mit den Charakteren zu veröffentlichen, die den Erfolg des Unternehmens ausmachten. Die Diskussionen sehen vielversprechend aus und mehrere Künstler aus Harvey werden von Marvel für die Einführung dieser neuen Linie engagiert. Tom DeFalco sollte der Redaktionsleiter sein. Alles ist fertig, aber im letzten Moment streiten sich Alfred und Leon Harvey über die Bedingungen des Vertrags mit Marvel und der Vertrag wird gekündigt. Von da an bis 1986 wurden keine Comics mehr veröffentlicht. Marvel Comics, das ein Sammlungsprojekt für Kinder verwalten muss, die keinen Inhalt mehr haben, beschließt schließlich, seine Linie unter dem Namen Star Comics zu erstellen . Im Jahr 1984 kaufte Steve Geppi von Harvey Comics alle vor 1955 veröffentlichten Boards von The Sad Sack und erklärte sich bereit, auch die späteren Boards auf Lager zu halten. Wenn die Vereinbarung zu diesem Zeitpunkt keine Probleme zu bereiten schien, führte sie in den 2000er Jahren zu einem Doppelprozess zwischen Harvey und Geppi.
Die Brüder Harvey leiteten 1985 ein Gerichtsverfahren ein, jedoch gegen Marvel. In der Star Comics-Sammlung befindet sich ein Comic mit dem Titel Royal Roy, den sie als Plagiat von Richie Rich betrachten . Beide Charaktere sind äußerst wohlhabend, gemütlich und körperlich gleich. Diese Ähnlichkeit ist nicht überraschend, da Warren Kremer die beiden Charaktere kreierte und das Drehbuch von Lennie Herman stammt, der viele Geschichten für Richie Rich schrieb. Als Royal Roy jedoch nach nur sechs Ausgaben verhaftet wird, lassen die Harvey-Brüder ihre Anklage fallen. 1986 starb Leon Harvey und Alfred Harvey übernahm die Leitung des Hauses selbstständig. Seine Governance führt im Oktober desselben Jahres zu einer Rückkehr der Comics zu den Zeitungshändlern, jedoch mit einer sehr begrenzten Anzahl von Serien. Tatsächlich gibt es von Oktober bis November nur noch sechs Titel. Selbst wenn diese eine Druckqualität aufweisen, die der der 1970er Jahre überlegen ist, haben die Comics Schwierigkeiten, ihr Publikum zu finden, auch wenn die unveröffentlichten Geschichten immer noch so angenehm sind. Der Comic-Markt hat in den letzten Jahrzehnten eine tiefgreifende Entwicklung durchlaufen: Die Preise steigen, aber der Umsatz sinkt in Menge und Einkommen. Harvey Comics wird vier Jahre lang gepflegt, aber 1989 gibt Alfred Harvey lieber auf.
Seit den 1990er Jahren Harvey Comics ohne Alfred HarveyAlfred Harvey beschließt, seine Anteile an dem Unternehmen zu verkaufen und behält nur die Rechte an The Sad Sack und der Superheldenserie der 1940er und 1960er Jahre. Der Verkauf wird in abgeschlossenJuli 1989für eine Summe von 6 Millionen Dollar, die von Jeff Montgomery bezahlt wird, unterstützt von Banken, die auch die Schulden des Unternehmens übernehmen müssen. Es wird in The Harvey Entertainment Company umbenannt und verlässt New York nach Los Angeles . Das redaktionelle Angebot gliedert sich dann in zwei Teile: einerseits die Wiederaufnahme von Comics für Kinder und andererseits Comics für Jugendliche. So unterzeichnete Harvey eine Vereinbarung mit der Gruppe der Sänger New Kids on the Block und veröffentlichte zwischen 1990 und 1991 44 Ausgaben eines Comics mit ihnen. Harvey versucht zurückzukommen, indem er auch die Cartoons von Hanna-Barbera und MGM anpasst . Aber es ist ein Misserfolg und die Verträge werden nach zwei Jahren nicht verlängert. Harvey Comics versucht, ein älteres Publikum zu erreichen und adaptiert die Ultraman- TV-Serie in Comics. Die Drehbücher stammen von Dwayne McDuffie und die Zeichnungen von Ernie Colón . Eine Sammlung namens Ultracomics wird erstellt, um diesen Charakter aufzunehmen. Es erschien nur eine Miniserie mit drei Folgen, aber im folgenden Jahr kehrte Ultraman in einer neuen Sammlung namens Nemesis zurück . Nach fünf Ausgaben stoppt die Serie. In derselben Sammlung befindet sich auch eine Adaption von Frankenstein mit dem Titel Frank in Form einer Miniserie mit vier Folgen und eine Adaption von SeaQuest, der Polizei der Meere, die eine Serienserie sein sollte, aber letztendlich nur "nur" weiß eine Nummer. Der Versuch, Teenager-Comics zu machen, scheitert.
Harvey stellte die Veröffentlichung von Comics wieder ein und wandte sich der Koproduktion von Filmen ( Richie Rich 1994 und Casper 1995), Zeichentrickfilmen für das Fernsehen oder Animationsfilmen für den Videomarkt zu. Im Jahr 2001 verkaufte Harvey Entertainment die Rechte an den Figuren an Classic Media und benannte sich in Sunland Entertainment um, um sich ausschließlich auf die Produktion und den Vertrieb von Filmen und Fernsehserien zu konzentrieren. Dreamworks kaufte Classic Media im Jahr 2004 und benannte es in Dreamworks Classics um. 2014 erwarb Dreamworks die Rechte an Félix, der Katze , die in Dreamworks Classics integriert ist. ImAugust 2016Dreamworks wird für 3,8 Milliarden Dollar von Comcast gekauft , das das Studio in Universal integriert . Es ist daher jetzt NBCUniversal, das die Rechte an den meisten der von Harvey Comics produzierten Serien besitzt.
In den 2000er Jahren verklagte Alan Harvey, der älteste Sohn von Alfred Harvey, Steve Geppi mit der Begründung, die Vereinbarung von 1984 sei ungültig. 1992 hatte Steve Geppi auch einen Vertrag mit Jeff Montgomery unterschrieben und die Comic-Boards von Harvey gekauft, einschließlich der von Sad Sack . Steve Geppi kontert dann wegen Verleumdung . Der Oberste Gerichtshof des Staates New York weist die Beschwerde von Alan Harvey schließlich zurück, und beide Seiten erzielen eine Einigung, in der Geppis Eigentum an den Gremien anerkannt und die Beschwerden fallen gelassen werden.
Vor dem Verkauf von Harvey Comics beschlossen Alfred Harvey und seine Frau, einen neuen Verlag namens Lorne-Harvey zu gründen. VonOktober 1988veröffentlicht Comic-Neuauflagen aus den 1940er und 1950er Jahren. Das erste ist The Original Black Cat datiertOktober 1988. Nach einem Herzinfarkt, bei dem Alfred Harvey im Koma lag, übernahm seine Frau Elsa Lorne die Leitung des Verlags, der zwischen 1988 und 1995 28 Comics veröffentlichte. Elsa Lorne starb 1994 an Krebs und der Verlag wurde bis 2005 auf Eis gelegt Ein letztes Sad Sack Comic-Buch wurde veröffentlicht.
Drehbuchautoren und Karikaturisten wurden in den 1940er Jahren in Comics selten erwähnt. Alfred Harvey setzte diese Politik auch in den 1960er und 1970er Jahren fort, während unter anderen Verlegern Autoren hervorgehoben wurden. Die einzigen Künstler, die ihre Werke signieren können, sind Jack Kirby und Joe Simon , Bob Powell , Lee Elias und Al Avison, aber auch Warren Kremer, der jahrzehntelang erfolgreiche Comics für Harvey produziert hat, bleibt anonym. Diese Einstellung ist teilweise auf die Natur der Comics zurückzuführen: Diejenigen, die sich an eine jugendliche Leserschaft richten, können unterschrieben werden, da der Name des Autors ein Kriterium bei der Kaufentscheidung sein kann. Andererseits legen Kinder hauptsächlich Wert auf die Charaktere. Harvey Comics konzentriert sich daher lieber darauf, einen Hausstil zu etablieren, der es Künstlern ermöglicht, sich zu ändern, ohne dass die Leserschaft es merkt. Aus diesem Grund wird der kurvenreiche Stil von Warren Kremer als Vorbild für andere Designer angegeben. Die Hauptsache für die Harvey-Brüder ist es, Kindern leicht identifizierbare und altersgerechte Comics zur Verfügung zu stellen. Zu diesem Zweck werden die Szenarien in Form von Storyboards erstellt , die es ermöglichen, die Lesbarkeit der Story sofort zu beurteilen, auch wenn die später hinzugefügten Texte nicht gelesen werden.
Eine weitere Besonderheit der von Harvey veröffentlichten Kindercomics ist die Philosophie hinter den Erzählungen. Die Helden sind ein Geist , eine Hexe , ein Kobold oder ungewöhnliche junge Mädchen. Es wird daher die Annahme der Differenz, das Recht, nicht in der Vereinbarung zu sein, vorgebracht. Mit diesen Charakteren macht Harvey etwas erschreckend Freundliches, wie Kathy Merlock Jackson und Mark D. Arnold behaupten, und präsentiert eine Welt, in der Fürsorge bei der Lösung von Problemen besser ist als Gewalt.
Unter den von Harvey Comics veröffentlichten Figuren behauptet Alfred Harvey die Schaffung von Richie Rich, die er sich 1930 vorgestellt hätte. Diese Vaterschaft wurde jedoch auch von Warren Kremer beansprucht oder Steve Muffatti zugeschrieben . 1957 schuf er den Charakter von Hot Stuff . 1989 erlitt Alfred Harvey einen Herzinfarkt, der ihn im Koma liegen ließ. er stirbt am04. Juli 1994 ohne das Bewusstsein wiedererlangt zu haben.
Im November 1945, Während Alfred Harvey noch in der Armee ist, erscheint die erste Ausgabe von Joe Palooka , die eine Reihe von Comics Neuveröffentlichung oder Anpassung weiht Comic - Strips . Alfred Harvey überzeugte mehrere renommierte Künstler, deren Streifen in einer großen Anzahl von Zeitungen verteilt wurden, mit Harvey Comics zusammenzuarbeiten, indem er ihnen 50% des Umsatzes aus dem Verkauf von Comics anbot. Um die Hauptserie zu vervollständigen, werden andere Streifen als Sekundärserie angeboten. Wenn Harvey Comics Comics für Kinder veröffentlicht, sind bestimmte Charaktere aus diesen auch in den Nachdruck-Comics verstreut.
Sieben Romantik-Comics wurden von Harvey in den Jahren 1949 bis 1950 veröffentlicht. Während andere Verlage 52-seitige Comics anboten, wählte Harvey ein 36-seitiges Format (einschließlich des Covers), um vier Geschichten zu erzählen. Diese sind daher unbedingt kurz. Die Titel sind First Love , First Romance , Hi-School Romance , Liebesprobleme und Ratschläge , Sweet Love und Love Lesson . Die am meisten zu diesen Titeln beitragenden Cartoonisten sind Lee Elias und Bob Powell , aber auch andere Autoren vergleichbarer Talente beteiligen sich daran, um die Qualität dieser Comics sicherzustellen. Ein weiterer Titel, Love Stories of Mary Worth , ist eine Neuauflage von Mary Worths Comics . 1950 ging das Interesse an Romantik-Comics stark zurück, da der Markt mit Dutzenden von Titeln gesättigt war. Harvey hörte dann auf, diese Art von Comic zu veröffentlichen. 1951 investierte er jedoch erneut in dieses Genre mit der Wiederbelebung von First Love , First Romance , Hi-School Romance , Liebesproblemen und Ratschlägen, zu denen 1953 Teen-Age Brides hinzugefügt wurden . Von diesen fünf Serien dauerten vier bis 1958 und nur eine, First Love, dauerte bis 1963.
1950 brachte der Verlag EC Comics eine Reihe von Horror-Comics heraus . Die drei Titel ( Tales from the Crypt , The Haunt of Fear und The Vault of Horror ) erzielten schnell bedeutende Erfolge, was viele Verlage dazu veranlasste, in dieses Genre zu investieren. Harvey Comics ist keine Ausnahme und inJanuar 1951Das Unternehmen veröffentlicht Witches Tales . Dieser Titel wird in gefolgtJuni 1951von Kammer Thrills , die an beginnt n o 21 wieder aufnehmen Wählen Blondie Comics . Die Änderung von Titel und Genre wird der US-Post nicht gemeldet, um die Steuern zu vermeiden, die für die Verbreitung eines neuen Comics erhoben werden . Die Nummerierung deutet weiterhin darauf hin, dass es sich immer noch um dasselbe Comic handelt . Die Post, die bereits vom Präzedenzfall von Max Gaines alarmiert wurde , der dieselbe List für diese EC-Comics verwendet hatte , verpflichtet Harvey jedoch, die Nummerierung der Comics wieder aufzunehmen und die erforderlichen Steuern zu zahlen. Dann wird Black Cat, gezeichnet von Lee Elias , in Black Cat Mystery umbenannt und in diesem sind die Horrorgeschichten weniger furchterregend als in den anderen Titeln. Schließlich wurde 1952 die erste Ausgabe von Tomb of Terror veröffentlicht . Die Qualität dieser Comics ist zunächst sehr schlecht. Die Herausgeber Matt Murphy und Perry Antoshak produzieren keine Comics, die mit denen von EC Comics vergleichbar sind, obwohl sie vom Talent von Warren Kremer profitieren . Dieser zeichnet einige Cover, aber es sind besonders Lee Elias und Al Avison , die diese Rolle übernehmen, während Bob Powell und seine Assistenten die Geschichten zeichnen. Trotz dieser Politik verkaufen sich Horror-Comics gut und werden zunächst zweimonatlich bald monatlich. Harvey zögert dennoch mit dieser Linie und weigert sich, das Logo seiner Firma auf diesen Comics zu zeigen. Nur Black Cat Mystery , das gerade am wenigsten schrecklich ist, behält das Logo für einige Zeit.
Die Qualität dieser Horror-Comics verbessert sich endlich unter der Leitung von Sid Jacobson . Er entlässt die Designer, die er für am wenigsten talentiert hält, und ermutigt die Autoren, Originalität zu zeigen. Außerdem lässt er Howard Nostrand - der Assistent des Karikaturisten Bob Powell - seine eigenen Geschichten zeichnen; Der Künstler zeigt dann das volle Ausmaß seines Talents. Jacobson macht Warren Kremer zu einem weiteren wichtigen Künstler für diese Horror-Comics. Jacobson bittet ihn, die Entwürfe für die Cover von Lee Elias vorzubereiten , der dennoch ein anerkannter Autor war, bis zu dem Punkt, dass er einer der wenigen war, die vom Recht profitierten, die Geschichten zu unterschreiben, die er für Harvey zeichnete. Harveys Verkauf von Horror-Comics war zu dieser Zeit gut, aber eine Veranstaltung setzte diesem Wohlstand ein Ende: inOktober 1954Die Schaffung der Comics Code Authority verbietet de facto die Veröffentlichung von Horror-Comics. Tomb of Terror wird dann zu Thrills of Tomorrow, wo es in den ersten beiden Ausgaben alter fantastischer Geschichten und in den letzten beiden in der Serie Stuntman von Jack Kirby und Joe Simon abgedruckt wird . Witches Tales verwandelt sich in Witches Western Tales und Black Cat Mystery druckt die Abenteuer der Superheldin nach und wird dann zu einem Abenteuer-Comic.
Die Geschäftsbeziehung zwischen Harvey Comics und Famous Studios beginnt am16. Oktober 1951, Datum der Unterzeichnung der Vereinbarung zwischen den beiden Unternehmen. Harvey adaptierte dann nur die Serie aus dem Studio. 1959 kaufte Harvey die Rechte an den Charakteren und eine der Vertragsklauseln verlangte von Harvey, die neuen Cartoons mit Famous zu produzieren. Die Produktion trat 1963 in Kraft. In der Zwischenzeit unterzeichnete Harvey einen Vertrag mit dem ABC- Fernsehsender . Das11. Oktober 1959So beginnt eine Serie namens Matty's Funday Funnies, in der die von Famous Studios für das Kino in den Jahren 1940-50 produzierten Cartoons am Sonntagnachmittag ausgestrahlt werden. Harvey nimmt bei dieser Gelegenheit ein Maskottchen an, einen Harlekin, der aus einer Schachtel hervorgeht, die in Cartoons und Comics zu finden ist. Diese Figur war bereits seit 1943 in der von Paramount produzierten Zeichentrickserie mit dem Titel Noveltoon vertreten . Es diente als roter Faden zwischen Cartoons, die sonst nichts miteinander verbanden. Erstellt von Gordon Sheehan, wird es daher auf Comic-Umschlägen aufgenommen und neu gezeichnet, die aus einer Schachtel kommen. Dieser nimmt in den Comics die Form eines Fernsehbildschirms an, auf dem Harvey Comics eingeschrieben ist. Unter diesem ersten Bildschirm befindet sich ein zweiter, in dem die Hauptfigur der Comics zu sehen ist, die auch einer der Helden der Cartoons ist. Die Verbindung zwischen der Fernsehserie und den Comics ist daher sehr stark. ImDezember 1961, Mattys Funday Funnies gestoppt werden und durch eine neue Cartoon - Serie ersetzt, mit dem Titel Beany und Cecil , aber das bedeutet nicht das Ende der Harvey Karikaturen seit 1962 kehren sie in Syndication unter dem Titel Casper & Company . Dann von5. Oktober 1963, ABC hat eine neue Zeichentrickserie namens The New Casper Cartoon Show . 1967 wurden die Rechte an den Charakteren von Famous Studios von Harvey Comics gekauft, die sie nicht nur in seinen Comics verwendeten, sondern auch neue Cartoons produzierten, die unter dem generischen Titel HarveyToons veröffentlicht wurden . Der Vertrag von 1959 sah vor, dass die Animation den Famous Studios anvertraut wurde, diese wurden jedoch 1967 von den Paramount-Studios übernommen. Es ist daher Paramount, der diese Serie produziert. Dies mischt Neuheiten und Wiederbelebungen alter Cartoons und wird bis ausgestrahlt27. Dezember 1969. Es wurde dann in Syndication bis Ende der 1980er Jahre verteilt.
Zehn Jahre nach der New Casper Cartoon Show erscheint der kleine Geist in einem langen Programm, das von Hanna-Barbera produziert wurde und den Titel Casper's First Christmas trägt, in dem Casper von Yogi Bear begleitet wird . Dann erscheint eine neue Serie von Cartoons mit dem Titel Casper und die Engel, die immer noch von Hanna-Barbera produziert werden. Casper ist dann ein Raumfahrer, der in seinem Schiff von zwei jungen Mädchen, Mini und Maxi, und einem weiteren Geist, Hairy Scarey, begleitet wird. Die Serie wurde 1979 und 1980 samstags ausgestrahlt. Ein weiterer Spielfilm für die Fernsehsendung ist Halloween . Es trägt den Titel Casper Saves Halloween und enthält nur Casper und Hairy Scarey. Nach Casper hat Richie Rich auch Anspruch auf seinen Cartoon. Es beginnt inNovember 1980auf ABC und es wird von Hanna-Barbera produziert. Es wird am Samstagmorgen ausgestrahlt und steht im Rampenlicht anderer Serien: Scooby-Doo , Pac-Man und Les Petites Canailles . Die Ausstrahlung dieser Sendung wurde 1984 eingestellt.
Für Montgomery, den Präsidenten von Harvey, ist 1994 nicht mehr die Zeit mit den Comics, sondern mit den Cartoons. In diesem Jahr wird eine Serie mit Baby Huey ausgestrahlt, die bis 1996 dauert. Die unveröffentlichten Folgen werden durch Wiederholungen von Folgen aus den 1950er Jahren vervollständigt. Dann hat Casper eine Fernsehadaption. Tatsächlich wurde 1995 der Film Casper veröffentlicht und eine Fortsetzung des realen Fernsehens geplant, aber aus Haushaltsgründen und in Abwesenheit der Hauptdarsteller des Films wurde die Wahl eines Cartoons bevorzugt. Dieser Film mit dem Titel The Spectracular New Adventures of Casper hat 52 Folgen. Die Hauptelemente des Films sind erhalten (Charaktere und Ursprünge von Casper). Ebenso wurde 2006 der Film Casper's Scare School direkt im Fernsehen ausgestrahlt, gefolgt von einer Serie von 52 Folgen, die von 2009 bis 2012 in Cartoon Networks ausgestrahlt wurden . In der Zwischenzeit, 1996, hatte Richie Rich auch Anspruch auf seine neue Serie, die auch Folgen abdeckt aus der Baby Huey Serie. Dieser Versuch war jedoch kaum erfolgreich und hörte nach einem Jahr auf.
Schließlich wurde 2018, als DreamWorks nach einer Reihe von Übernahmen Eigentümer der Figuren von Harvey Comics wurde, eine neue Serie auf Netflix gestartet : Harvey Street Kids . Die Hauptfiguren sind diesmal die kleinen Mädchen Little Audrey, Little Lotta und Little Dot. Die Grafiken unterscheiden sich stark von den Comics und einige wichtige Elemente wurden geändert. Somit ist Little Lotta nicht mehr riesig oder übermenschlich stark, Little Dot ist schwarz und nicht mehr von Punkten besessen. Der Kritiker Robert Lloyd ist jedoch der Ansicht, dass noch genügend Elemente vorhanden sind, um die Filiation zwischen den Heldinnen der 1950er Jahre und ihren neuen Inkarnationen herzustellen.
1982 stellte Harvey die Veröffentlichung von Comics ein, aber das Unternehmen versuchte dennoch, seine Charaktere auszunutzen. So wurde mit Polygram eine Vereinbarung unterzeichnet , die über ihre Tochtergesellschaft Parachute Records vier Platten mit Richie Rich-Geschichten produzierte. Diese vier Alben kamen 1983 heraus und hießen Richie Rich: 4 Great Stories! (Dauer: 39 min), Richie Rich: Geheimnisse der Tiefe! (Dauer: 39 min), Richie Rich: Die lustigen Abenteuer von Richie Hood (Dauer: 40 min) und Richie Rich: Double Trouble! (Dauer: 37 min). Die Scheiben sind Produkte von sehr guter Qualität. Sie mischen Geschichten und Lieder.