Aristophanes

Aristophanes Beschreibung dieses Bildes, auch unten kommentiert Büste des Aristophanes ( Uffizien , Florenz ). Schlüsseldaten
Geburtsname Aristophanes
Geburt -450 - -445
Ödem von Kydathenaion
Tod um -385
Hauptaktivität Dramatiker
Autor
Geschriebene Sprache Altgriechisch , Attischer Dialekt
Genres Antike griechische Komödie
Abgeleitete Adjektive aristophanisch

Aristophanes (in Altgriechisch Ἀριστοφάνης / Aristophanes ) ist ein Dichter Comic griechische der V th  Jahrhundert  vor Christus. n. Chr. , geboren im Deme von Cydatheneon um 445 v. AD und starb zwischen 385 und 375 v. AD . Seine Arbeit allein stellt dar, was uns von der Alten Komödie übrig bleibt , und fällt mit den ruhmreichen Jahren Athens unter der Verwaltung von Perikles und der langen und dunklen Periode des Peloponnesischen Krieges zusammen . An der Wende von V th und die IV - ten  Jahrhundert, als Athen Luke neue Denkweisen in allen Bereichen sieht, und dass die sozialen und politischen Sitten verwandeln oder degradieren Aristophanes von Lachsalven demagogischen angeprangert und jähzornig Politiker, Bürger zum Opfer akuter "Judicarditis", dieser verderbliche Versuchswahn, oder die Meister des Inziwismus und der Dekadenz.

Biografie

Aristophanes wurde um 445 v. Chr. geboren . AD , als der Bau des Parthenon begann  ; er war der Sohn von Philippos dem Komiker , dem Häuptling des Demes von Kydatheneon , vom Stamm der Pandionis: er war von Geburt Athener, wie eine Liste von Prytanern dieses Stammes bestätigt, die den Namen des Dichters zeigt, der dieses Amt gegenüber ausübte das Ende seines Lebens; es scheint, dass seine Eltern um 430 v. Chr. Kleriker in Ägina waren . AD . Er debütierte im Theater in sehr jungen Jahren, als er noch kein Ephebe war, also ohne das 18. Lebensjahr vollendet zu haben , und machte sich durch zwei heute verschollene Stücke bekannt. : Die Detalians ( 427 ) und die Babylonier ( 426 ). Diese beiden Stücke sowie Les Acharniens wurden unter Galionsfiguren dargestellt, denn Aristophanes, der sich auf die bösartigste politische Satire eingelassen hatte , wusste nicht, dass er eine Gegenreaktion riskierte; Trotz dieser Vorsicht haben die Babylonier , die in den Grandes Dionysies gespielt wurden , Aristophanes möglicherweise die Androhung eines Prozesses vor dem Rat der Fünfhundert eingebracht , aber die Tatsachen, die in einigen Schulen berichtet werden, sind nicht bezeugt. Die Acharnians , gespielt unter dem Namen eines Schauspielers, Callistratos, waren 425 bei den Leneennes mit dem ersten Preis erfolgreich. Im folgenden Jahr gewann Aristophanes erneut den ersten Preis bei den Leneennes mit Les Cavaliers , einem Stück, in dem er die Züge seiner schärfsten Verve gegen den Demagogen Cléon entfesselte  ; dieser drohte, ihn vor Gericht zu bringen. Es ist wahrscheinlich, dass Aristophanes, um eine Verurteilung zu vermeiden, versprechen musste, seine Angriffe gegen Cleon zu mildern; eine Passage von den Wespen (ca. 1284 bis 1291) legt dies nahe. Cléon zog ihre Beschwerde zurück. Bei den Grandes Dionysies von 423 scheiterte der Dichter mit Les Nuées . Der Rest seiner dramatischen Karriere, die sich in den folgenden Jahren scheinbar reibungslos fortgesetzt hat, ist uns unbekannt.

Privatleben

Was sein Privatleben betrifft , bleibt es bis auf einige Elemente im Dunkeln: Aristophanes hatte der Überlieferung nach drei Söhne, von denen nur der erste, Ararôs , wenig bekannt ist: Auch er war ein komischer Dichter und gewann 387 den Sieg bei der Dionysien mit dem Stück mit dem Titel Côcalos , einer Komödie, die der Vater geschrieben hat, um den Erfolg seines Sohnes zu fördern. Seine letzten beiden Söhne Philippos und Nicostratos (nach Apollodorus von Athen ) bzw. Philetairos (nach Dicearque ) waren Direktoren, im Griechischen didaskaloi . Aber die Ausbildung des Aristophanes, seine literarischen Studien, sein Charakter können nur Gegenstand von Vermutungen sein: Victor-Henry Debidour stellt sich vor, auf dem attischen Land gelebt zu haben , dessen Bauernleben er liebt und so gut kennt, und es ist offensichtlich, dass er empfangen wurde eine solide literarische Ausbildung, wer Euripides zitiert (den er oft verspottet), Sophokles und Aischylos . Darüber hinaus ist es möglich, dass er ein Freund von Sokrates war , wie Das Bankett des Platon zu bezeugen scheint . Die von Aristophanes während des besagten Banketts vertretenen Ideen überraschen nicht durch ihre Widersprüche und die damit verbundenen Verwirrungen: Der Mann, der Aristophanes war, ist zweifellos zuallererst derjenige, der alles einem einzigen Gesetz unterwirft, dem des "Lachens". entfesseln“. Wir können jedoch nicht völlig ausschließen, dass Platon Aristophanes absichtlich Äußerungen in den Mund legte, die seinen offengelegten Überzeugungen widersprachen und die daher als Reaktion auf Aristophanes' Behandlung des Charakters des Sokrates erscheinen, der als Ziel seiner Spott in den Wolken .

Platon integrierte Aristophanes in die Teilnehmergruppe des Banketts , seiner Arbeit über die Liebe. Es besteht kein Zweifel daran, dass Platon von Aristophanes seinen Zeitgenossen, den Dramatiker, dessen These von der Liebe nicht auf eine Rede, sondern auf eine Fabel über die Entstehung der Menschen zurückgeht, bezeichnet: den Mythos der Androgynen. Der Charakter sagt, dass die Männer aus zwei Hälften zusammengesetzt gewesen wären (zwei Männer, zwei Frauen oder ein Mann und eine Frau). Sie hätten eines Tages die Götter herausfordern wollen, ihren Platz einzunehmen. Zeus , der dann die menschliche Spezies für ihren Wagemut bestrafen wollte, hätte die Menschen in zwei Hälften gespalten und ihnen den Wunsch eingepflanzt, eine ursprüngliche Einheit zu finden (wir können hier einen Begriff von "Seelenverwandten" sehen, da es keinen gibt). nur eine Person sein, die perfekt zu uns passen würde). Aristophanes basiert gerade auf einer Fabel, denn im Gegensatz zu den Philosophen erhebt er nicht den Anspruch auf Erklärung, sondern bemüht sich vielmehr durch eine Analogie , ein treffendes Bild der Liebe zu geben .

Platon greift diese Fabel aus zwei Gründen auf: um von Begehren zu sprechen, indem er es sowohl als Krankheit als auch als Heiler bezeichnet. Der Mensch versucht, durch die Liebe die Vollkommenheit wiederherzustellen. Aber auch um über die menschliche Natur zu sprechen. Tatsächlich wäre das, was seine Zeitgenossen für die menschliche Natur hielten, das Ergebnis einer göttlichen Strafe und daher ein Zufall. .

Mit dem Mythos der Androgynen schreibt Aristophanes eine Fabel, und Platon bietet uns eine Interpretation an.

Kunstwerk

Obwohl Aristophanes 44 Dramen schrieb, laut alexandrinischen Gelehrten (35 Originalstücke, plus fünf Cover seiner eigenen Dramen und vier mit zweifelhafter Zuschreibung), sind nicht alle seine dramatischen Werke besessen: Die meisten seiner Komödien sind nur in Fragmenten bekannt oder gehen verloren ; nur elf haben uns erreicht:

Die Kühnheit der komischen Dichter, die Machtergreifung der aristokratischen Partei und das Unglück Athens führten zu einer Reaktion gegen die Freiheit des Theaters. Diese Reaktion nahm bereits 412 v. Chr. Gestalt an . n. Chr. und unter den Dreißig  : Es endet um 388, wie es scheint, mit einem Gesetz, das Angriffe gegen Menschen formell verbietet. Es ist das Todesurteil der antiken Komödie. Aristophanes versucht neue Wege: mit den Côcalos (verlorenes Stück) und der zweiten Ausgabe von Ploutos ( 388 vor Christus ), er weiht die Satire der Sitten , aus denen die entsteht neue Komödie der Athener. Abgesehen von Ploutos und den Stücken gegen Euripides sind die Komödien des Aristophanes Gesellschaftssatiren oder politische Pamphlete . Verbunden mit der Sache kleiner Landbesitzer und Bauern, die durch die Verlängerung des Krieges verarmt sind, hilflosen Opfern von Geschäftsleuten und Stadtintrigen, nutzt der Dichter die ihm vom demokratischen Staat überlassenen Freiheiten weitgehend , um die den Institutionen Athens innewohnenden Laster anzugreifen , sondern der aktuelle Zustand des Regimes und der Führer der politischen Klasse, insbesondere in Les Cavaliers . Die Stücke von Aristophanes und erweist sich als sehr wertvoll für das Wissen über die Geschichte der Zeit, Institutionen und Athener mores im späten V th  Jahrhundert  vor Christus. J.-C.

In der Renaissance gehörten die Stücke von Aristophanes zu den von Erasmus empfohlenen Werken für eine gute humanistische Ausbildung. Das erste Stück von Aristophanes, das ins Lateinische übersetzt wurde, ist der Ploutos , in der Übersetzung von Leonardo Bruni .

Erhaltene und verlorene Münzen von Aristophanes

Die folgende Liste wurde erstellt von Pascal Thiercy 1999 , S.  38.
11 Stück erhalten  :

17 verlorene Münzen ungefähr datiert  :

12 verlorene Münzen (ohne Datum)  :

Der Storch - die Danaids - Maze - Éolosicon [ 1 st version] - Helden - die lemnischen Frauen - die Phéniciennes - Polyidus - die Rôtisseurs - die Telmessians - Die Thesmophoriazusen [ 2 th Version] - Triphalès .

Vier verlorene Münzen mit zweifelhafter Zuschreibung  :

Die Inseln - Das Schiffswrack (von Dionysos) - Niobos - Die Poesie . Einige schreiben diese Stücke seinen zeitgenössischen Archippos zu.  

Von der Komödie zur Dachbodenkomödie

Die Komödie ist mit den religiösen Festen der Lénéennes und der ländlichen Dionysien verbunden geblieben . Von den Comos kommend , bewahrt dieser fröhliche Karnevalsumzug, der zu Ehren des Gottes Dionysos durch die Vororte von Athen zog , die Komödie des Aristophanes in ihrem Wesen wie in ihrer Struktur viele Überreste. Dionysos, der Fruchtbarkeit und Lebenskraft verkörpert, wurde durch die Phallophorien für die Fruchtbarkeit der Felder gebetet ; ebenso enden die meisten Komödien von Aristophanes mit einer Einladung, alle Aspekte eines glücklichen Lebens zu genießen, indem sie zu den Göttern beten, um "eine reichliche Gerstenproduktion, viel Wein und Feigen zum Essen" zu gewähren und unsere Frauen fruchtbar zu machen “; der Ton des offenen Bawards oder der Obszönität des Theaters des Aristophanes, Erbe der Prozession der alten Dionysien, selbst obszön in seiner Kleidung, seinen Gesten und seinen Worten, nimmt an diesem vitalen, elementaren und im Grunde gesunden Appetit teil. Wie in den Comos nehmen die Zuschauer an der Bewegung des kollektiven Jubels teil: Bei diesem freudigen Umzug warfen die Anspruchsvollsten Brokate und Spott in Richtung Schaulustiger oder anderer Mitwirkender , und aus diesem traditionellen verbalen Turnier wurde die Moment des Duells namens Agôn in der Komödie; auch außerhalb dieses Augenblicks trägt Aristophanes der Präsenz des Publikums Rechnung, indem er manchmal einen falschen Dialog mit ihm führt. Auch die Tänze der als Wespen, Frösche oder Vögel grotesk verkleideten Choreuten, die Possen des Chores beim Verlassen der Bühne sind ein Überbleibsel des uralten rasenden Umzugs der bäuerlichen Dionysien. So wie die Komos kein Thema hatten, hat die Komödie des Aristophanes, so Victor-Henry Debidour , "keine Handlung zu entwickeln, sondern Daten zu verwerten, keine Handlungen, sondern Bewegungen. , keine Auflösung, sondern einen letzten Strauß zum Abschied" .

Struktur der antiken Komödie

Die Definition dieser Struktur stammt aus den Stücken von Aristophanes, ist aber weder kanonisch noch auferlegt. Allgemein sieht das typische Diagramm so aus:

Der Prolog , meist von einem oder zwei Sklaven gesprochen, wird als Aperitif präsentiert, der es ermöglicht, die Situation und das Thema zu Beginn des Stücks zu enthüllen.

Dann ist es der Parodos , der Eingang zum Chor , der aus vierundzwanzig Choreuten unter der Leitung eines Chorleiters, der Coryphée, besteht . Diese Choreuten sind Sänger und Tänzer. Während der tragische Chor nicht in das Geschehen eingreift, ist der Comedy-Chor direkt in die Situation eingebunden, was zu einer zusätzlichen Quelle komischer Verwirrung führt.

Das Agôn , im Altgriechischen ἀγών , ist der Schauplatz eines Kampfes oder Duells, bei dem sich zwei Charaktere oder zwei Lager in einer langen rhetorischen Debatte widersetzen. Bei Aristophanes wird diese Konfrontation stilisiert und mechanisiert in "Alle gegen Einen" oder umgekehrt "Einer gegen Alle". In seiner vollständigsten Form besteht das Agôn aus einem vom Chor gesungenen Teil, dann zwei Ermahnungsversen aus dem Corypheus und der Präsentation der ersten Argumente, die mit einigen Zeilen enden, die ohne den Schauspieler in voller Geschwindigkeit geäußert werden. der Gegner antwortet in einer symmetrischen Anordnung. Der Erste, der im Duell spricht, ist immer derjenige, der endgültig geschlagen wird.

Die meist in der Raummitte platzierte Parabase entspricht einer Art Pause. Die Choreuten, allein auf der Bühne gelassen, legen ihr Kostüm und ihre Maske ab und legen den Zuschauern direkt die Absichten, die Rechtfertigungen oder die Missstände des Autors offen. Dies können politische oder kulturelle Erwägungen sein.

Der Exodos entspricht dem Ausgang des Chores; es ist ein gesungenes und getanztes Finale.

Der komische Dichter hat in seiner ungezügelten Fantasie eine Vielzahl lebensfroher Charaktere erfunden, Männer, Frauen, Götter oder Mischwesen. Bereits in der alexandrinischen Zeit wurde er jedoch dafür kritisiert, dass er nicht wusste, wie man plausible und gut typisierte Charaktere erstellt; und tatsächlich sind seine Figuren keine Figuren  : Ihre Persönlichkeit ist nicht auf ein und dieselbe dominante Leidenschaft vom Anfang bis zum Ende des Stücks beschränkt. Seine Figuren zeigen Widersprüchlichkeiten (auf die ihr Schöpfer keinen Wert legt), ohne jedoch an psychologischer Finesse zu fehlen; Aristophanes hat in seinem Theater „Naturen“ geschaffen, so sehr sucht er nicht Tiefe, sondern Kraft. Laut FM Cornford gehören diese Charaktere zu drei Hauptkategorien: dem Narren ( ὁ βωμολόχος ), dem klugen und ironischen Guten ( εἲρων ) und dem Scharlatan oder dem Hochstapler ( ὁ ἀλαζών ). Pascal Thiercy denkt, dass jeder der Charaktere je nach den Bedürfnissen der Situation ein wenig in diese drei Kategorien fällt. Und tatsächlich praktiziert Aristophanes in seinen Charakteren oft Haltungsumkehrungen, wobei diese spektakulären Wandlungen sichere Quellen für komische Effekte sind, wie der Chor beispielsweise für Philocléon feststellt, "von der Härte seiner Wege zurückgekehrt" und schließlich zu einem Leben konvertiert von Köstlichkeiten und Weichheit.

Die meisten Namen der Protagonisten wurden von Aristophanes gefälscht und bilden ein Wortspiel mit ihrer Etymologie , ein implizites oder explizites Wortspiel , das einem mit Humor zu verstehen gibt, was man von diesen Charakteren halten soll: Deshalb der eine aristophanische Übersetzer, Victor Henry Debidour , entschied sich für Δικαιόπολις / Dicaeopolis von Justinet , Δήμος / Demos von Lepeuple , Φειδιππίδης / Phidippide von Galopingre oder Λυσιστράτη / Lysistrate von Démobilisette . Nun, genau diese Protagonisten des Aristophanes' Theaters zeichnen sich oft durch eine der Bosheit eines Scapins würdige Eigenschaft aus , was im Griechischen mit dem Begriff πονηρία bezeichnet wird , eine Mischung aus Dreist , Schurke und Schurkerei. das entsprechende Adjektiv, πονηρός , "Schurke, Bettler", das von Aristophanes mehr als achtzigmal verwendet wurde, definiert perfekt den Händler von Blutwürsten in Les Cavaliers und Pisthétairos in Les Oiseaux . Aber diese Frechheit wird durch positive Elemente gemildert, die verhindern, dass der Charakter in Täuschung und Bosheit verfällt , die theανουργία (Schlauheit) des Paphlagoniers; Diese positiven Elemente machen den Charakter zu einem Objekt der Bewunderung und sorgen manchmal für seinen endgültigen Erfolg.

Während des Prologs sind diese Charaktere immer erfinderisch: Sie stellen sich eine ebenso wundersame wie utopische Lösung vor, den abwegigen Trick, aber ihrer Meinung nach unaufhaltsam, der es ihnen ermöglicht, einer unerträglichen Situation zu entkommen. Es ist diese erstaunliche Initiative, die die Aktion initiiert, indem sie eine Umkehrung von Normen und Werten und die Umsetzung einer szenischen Fiktion betreibt. So kündigt Diceopolis, ein tapferer Athener, „eine erstaunliche und grandiose Initiative“ an und schließt in seinem Namen einen Waffenstillstand. Lysistrata fand einen Weg, um "Griechenland zu retten": in den Ehepflichtstreik zu treten, um Männer zum Frieden zu zwingen.

Im Zeitalter der Menschheit angekommen, war Aristophanes Zeuge aller wichtigen Ereignisse, die die Geschichte Athens erschütterten: Folgen des Imperialismus der Regierung von Perikles , Krieg auf dem Peloponnes (431 bis404 v . Chr. J.-C.), Macht der Demagogen Kleon , Hyperbolos und Kleophon , Oligarchie der Vierhundert , Verfassung der Fünftausend , Tyrannei der Dreißig , Lehre und Prozess des Sokrates . Seine Komödien, in denen er Anhänger der Volkspartei ins Visier nimmt, enthalten zahlreiche Anspielungen auf diese Nachricht. Wir wunderten uns daher über seine politischen Positionen: Weil er sich auf die Seite der jungen Aristokraten stellte, die den Chor der Cavaliers bilden , und sich zum erbitterten Gegner von Cléon und dem alten Demos machte, sahen wir in ihm manchmal einen Pazifisten, manchmal den Feind von Athenian Demokratie im Sold der Aristokraten. Und der Spott, in den er Sokrates und Euripides munter einhüllt, ließ auch den Verdacht aufkommen, als komischer Dichter auf der Suche nach Erfolg hätte er der Logik des Lachens skrupellos nachgegeben, um seinem Publikum zu gefallen. Fest steht jedenfalls, dass Aristophanes weder Doktrinär noch Parteigänger ist. Seine Sympathien und sein Abscheu finden ihren Ursprung in einem tiefen Bedürfnis nach Brüderlichkeit, das in Trygées Gebet für den Frieden so gut zum Ausdruck kommt  :

„Vertreibe
den Krieg und seine lärmenden Tumulte weit von unserem Himmel .
Schluss
mit diesen verworrenen Verdächtigungen
, die uns dazu bringen, miteinander zu plaudern
. Aus uns allen,
wir Griechen, machen wir einen Teig, der
eng verbunden ist durch einen Sauerteig der Liebe;
in unseren Geist einflößen, um die Galle zu entfernen,
vier Körner des Genusses. "

-  La Paix , um 991 bis 998. (Übersetzung von V.-H. Debidour)

Es ist gut zu leben, wenn diese bürgerliche Solidarität zwischen den Griechen hergestellt wird, die durch die Sprach- und Religionsgemeinschaft verbunden sind; es ist ein Faktor des Wohlstands. Deshalb hat der Dichter die Kühnheit, mitten im Peloponnesischen Krieg Verhandlungen mit dem Feind zu befürworten, sogar so weit zu gehen, ihn für die Übel zu bemitleiden, die er auch erleidet, während er sich weigert, zu "lakonisieren"; auch deshalb singt er so oft mit Zärtlichkeit vom Glück des bäuerlichen Lebens inmitten von Weinreben, Feigen- und Olivenbäumen. Aus dieser Masse kleiner Landbesitzer machte sich Aristophanes zum politischen Sprecher, während der Krieg, verlängert durch die Verlockung eines unbefristeten Solds, jedes Jahr Attika verwüstete . Die Bauern, die innerhalb der Stadtmauern Zuflucht suchten, wurden zu einer Klientel von unterstützten Menschen, die von staatlichen Beihilfen lebten. Daher versäumt er es nicht, die Landleute zu warnen, die die Betrüger des „ersten Scharlatans sind, der kommt und sie und den der Stadt lobt, verdient oder nicht; Plötzlich merken sie nicht, dass sie ausgebeutet werden! Da diese Politiker ihre Patronage behalten, wollen sie, dass die Athener arm sind, um sie besser ausgeliefert zu haben, wie der Dompteur, dem ein trainiertes Tier gehorcht. Aristophanes ist besonders bösartig gegen die unerlaubte Bereicherung gewählter Amtsträger mit öffentlichen Geldern  : Mit Richtern ausgestattet, monopolisieren diese "bezahlten Schmeichler, weißäugigen Mistkerl" die Staatseinnahmen auf Kosten des Volkes, das sich "verstricken" lässt, während er es ist am Ursprung dieses Reichtums. Platon stellte sich die vom Sozialismus oder den kollektivistischen Theorien befürwortete Gleichheit vor, die die Lösung für Buch V seiner Republik bringen würde  ; Aber diese Utopie, der die sexuelle Gemeinschaft entspricht, die von Praxagora in The Assembly of Women vorgeschlagen wird , ist nur eine Satire auf eine bestimmte Idee des Kollektivismus: Diese Theorien sind nach Aristophanes zum Scheitern verurteilt, indem sie diejenigen berauben, die einen gewissen Reichtum besitzen, ohne andere bereichern. Aristophanes lobte jedoch weder Antiphon noch Kritias und wurde nie mit den Vierhundert kompromittiert .

Auf juristischer Ebene stigmatisierte Aristophanes die absurden Institutionen der Stadt mit ihren sechstausend Dikasten von Helia , dieses Tribunal, das er als "Prozessbasar" bezeichnet , und unterstellte damit, dass die Urteile gekauft werden könnten; dieses System von Bürgern, die als Richter bezahlt werden, vergiftet das gesellschaftliche Leben durch den Schikanenwahn, die Verleumdungen und die Denunziationen, die es erzeugt, bis hin zu Schmeichlern , diesen professionellen Informanten, die Aristophanes verabscheut.

Ehrungen

Ihm zu Ehren wurde 1960 ein Asteroid (2934) Aristophanes genannt .

Hinweise und Referenzen

Anmerkungen

  1. Nach Victor-Henry Debidour 1979 , p.  5, der Kopf gehört nicht zum Sockel dieser Büste, und Aristophanes selbst erzählt uns in La Paix, dass er vor seinem dreißigsten Lebensjahr eine Glatze hatte.
  2. Geburts- und Sterbedaten des Dichters sind uns unbekannt; Gelehrte haben darüber diskutiert: siehe die Einleitung zur Ausgabe von Aristophanes in Les Belles Lettres , Band I ( Victor Coulon 1964 , S.  II.).
  3. Victor-Henry Debidour übersetzt somit das griechische φιληλιαστής , die maßlose Leidenschaft des Helie ( Debidour 1979 , S.  26.)
  4. Siehe die Mitteilung von Léon Robin in der Ausgabe von Belles Lettres (1970, S.  LVII bis LXIII).
  5. Der Philosoph André Comte-Sponville zitierte in einer Konferenz über die Liebe diese These und bemerkte, dass sich diejenigen, die Le Banquet studiert haben, am häufigsten nur an die These von Aristophanes erinnern, die jedoch von Platon am meisten kritisiert wird.
  6. Eolosicon II , The Clouds II , The Peace II , Ploutos II , Thesmophories II .
  7. Diese Chronologie der Stücke wird von Victor Coulon 1964 , S.  V-VI. Band I, Einführung. Wir konsultieren auch die Chronologie von Pascal Thiercy 1997 , S.  XXVII-XXXIII und die Teilnotizen, insbesondere S.  1058, 1160, 1311.
  8. Das Stück wurde unter dem Titel Les Nuages (1997) aufgeführt, eine modernisierte Adaption von Louis Perin . A 2 zur Veröffentlichung, The Clouds II , teilweise retuschiert auf -417), 3 e  Preis gegen die Sophisten , er symbolisiert fälschlicherweise Sokrates
  9. Dieses Stück war Gegenstand einer musikalischen Adaption von Jean Francaix unter dem Titel L'Argent (1992).
  10. Pascal Thiercy übersetzt von den Banketten und Victor Henry Debidour 1965 , S.  25, von Les Gens du festin .
  11. Die Ausgabe von La Pléiade erwähnt beide 386, Victor Coulon in der Ausgabe von Belles Lettres und die angelsächsische Kritik geben 387 an, ein Datum, das logischer erscheint.
  12. Pascal Thiercy 1997 , der den Text für die Bearbeitung der Plejaden übersetzt hat, sagt, er habe den Vorteil genutzt, diese Namen nicht zu übersetzen, S.  XXXVIII-XXXIX.
  13. Pascal Thiercy zeigt, dass es keinen Grund gibt, eine politische Allianz zwischen Aristophane und den Cavaliers zu sehen ( Thiercy 1997 , S.  1033.)

Verweise

  1. Pascal Thiercy 1997 , p.  IX
  2. Victor Coulon 1964 , p.  III.
  3. Humbert und Berguin 1966 , S.  182.
  4. Victor-Henry Debidour 1979 , p.  8-9.
  5. Humbert und Berguin 1966 , S.  183.
  6. Victor Coulon 1964 , p.  3, Bekanntmachung von Band I.
  7. Victor Coulon 1964 , p.  145-146., Bekanntmachung von Band I.
  8. Victor-Henry Debidour 1979 , p.  9-10.
  9. .
  10. Victor-Henry Debidour 1979 , p.  8.
  11. Victor-Henry Debidour 1979 , p.  12.
  12. Platon , Le Banquet [ Ausgabendetails ] [ online lesen ] , 189 a-193 d.
  13. Simone MANON, „  Der Mythos des Androgyns. Kommentar  “ , auf Philolog.org ,Dezember 2007
  14. Amédée Hauvette 1907 , S.  28-30.
  15. Maurice Croiset, Maurice Croiset , Aristophane und die Parteien in Athen , Paris, Fontemoing, 1906 ( S.  139)
  16. Maurice Croiset , Aristophane and the Parties in Athens , Paris, Fontemoing, 1906, p.  49-50.
  17. Amédée Hauvette 1907 , S.  25-26.
  18. Victor-Henry Debidour 1979 , p.  15-16.
  19. Aristophanes, La Paix , um 1322-1325.
  20. Victor-Henry Debidour 1979 , p.  19-21.
  21. Aristophanes, Die Wespen , C. 73 bis 87; La Paix , ca. 821-823.
  22. Victor-Henry Debidour 1979 , p.  25-26 und 32.
  23. Aristophanes, Die Wespen , um 1516-1537.
  24. Victor-Henry Debidour 1979 , p.  28.
  25. Pascal Thiercy 1999 , p.  8.
  26. Victor-Henry Debidour 1979 , p.  31.
  27. Pascal Thiercy 1999 , p.  9.
  28. Victor-Henry Debidour 1979 , p.  33-35.
  29. FM Cornford , Der Ursprung der attischen Komödie , Cambridge University Press , 1934, p.  119-139.
  30. Pascal Thiercy 1997 , p.  XI.
  31. Aristophanes, Die Wespen , um 1450 bis 1461.
  32. Victor-Henry Debidour 1965 , Bände 1 und 2, passim.
  33. Pascal Thiercy 1997 , p.  XII, Anmerkung 1.
  34. Pascal Thiercy 1997 , p.  XIII.
  35. Pascal Thiercy 1997 , p.  XIII-XIV.
  36. Aristophanes, Die Acharnier , C. 128.
  37. Aristophanes, Lysistrata , um 46 und 124.
  38. Pascal Thiercy 1999 , p.  33.
  39. Victor-Henry Debidour 1979 , p.  52-53.
  40. Victor-Henry Debidour 1979 , p.  47.
  41. Victor-Henry Debidour 1979 , p.  49.
  42. Amédée Hauvette 1907 , S.  23.
  43. Victor-Henry Debidour 1979 , p.  42.
  44. Aristophanes, The Acharnians , C. 371 bis 374.
  45. Aristophanes, Die Wespen , (703-705)
  46. Aristophane, Les Guêpes (683 und 687) Übersetzung von Hilaire Van Daele, Les Belles Lettres , 1998
  47. Siehe Ploutos (567 bis 570)
  48. Aristophanes, Die Wespen (655-712)
  49. Pascal Thiercy 1999 , p.  35.
  50. Pascal Thiercy 1997 , p.  1294-1295.
  51. Aristophanes, Die Reiter , um 979.
  52. Pascal Thiercy 1997 , p.  1054.
  53. Aristophanes, Die Wespen und die Acharnier , passim .

Siehe auch

Literaturverzeichnis

Der deutsche Philologe Gottfried Hermann veröffentlichte 1799 eine Ausgabe des Theaterstücks Les Nuées . Im XIX - ten  Jahrhundert , erscheint zwei Übersetzungen von Aristophanes, von Nicolas Louis Artaud Brissots-Thivars und Carpenter (1830), und Eugene Talbot Lemerre (1897), die beide jetzt in der Public Domain. Heutzutage sind die wichtigsten vollständigen Übersetzungen von Aristophanes ins Französische:

Studien Allgemeine Arbeiten
  • Jules Humbert und Henri Berguin ( vorzugsweise  Paul Crouzet ), Illustrierte Geschichte der griechischen Literatur , Didier,1966 Dokument, das zum Schreiben des Artikels verwendet wurde
  • Paul Demont und A. Lebeau , Einführung in das antike griechische Theater , Paris, Französische Generalbibliothek,1996, 253  S. ( ISBN  978-2-253-90525-7 ) , p.  155-203.
ArtikelFunktioniert
  • Alexis Pierron , Geschichte der griechischen Literatur , Paris, Librairie Hachette et Cie,1875, "Alte Komödie", S.  316-338. Dokument, das zum Schreiben des Artikels verwendet wurde
  • Émile Deschanel , „  Studien über Aristophane  “ , über BNF Gallica , Hachette,1867(Zugriff am 3. Juli 2013 ) .Dokument, das zum Schreiben des Artikels verwendet wurde
  • Paul Mazon , Essay über die Komposition von Aristophanes Komödien , Hachette, Paris, 1904.
  • (en) Gilbert Murray , Aristophanes, eine Studie , Oxford University Press, 1933.
  • Anna M. Komornicka, Metaphern, Personifikationen und Vergleiche im Werk des Aristophanes . Breslau-Warszawa-Krakau, Ossolineum, 1964, 210 S.
  • Victor-Henry Debidour , Aristophane , Seuil, Coll.  "Schriftsteller aller Zeiten",1979, 192  S. Dokument, das zum Schreiben des Artikels verwendet wurde
  • Jean Taillardat, Die Bilder von Aristophane , Les Belles Lettres, 1965
  • NN Dracoulidès, Psychoanalyse von Aristophane , Universitätsverlag, Paris, 1967.
  • Werner Jaeger ( übers.  André und Simonne Devyver), Paideia: La formation de l'homme grec , Paris, Gallimard, coll.  "Telefon",1988, 584  S. ( ISBN  978-2-07-071231-1 , Hinweis BnF n o  FRBNF34929140 ) , „The komische Dichtung Aristophane“, p.  410 bis 435.
  • Alexis Solomos, Lebender Aristophanes , Hachette, 1972.
  • Pascal Thiercy, Aristophane. Belletristik und Dramaturgie , Les Belles Lettres , 1986 (nach 2007)
  • Pascal Thiercy , Aristophane und die Alte Komödie , Paris, Presses Universitaires de France, Coll.  "Was weiß ich? ",1999, 127  S. ( ISBN  978-2-13-049648-9 ) Dokument, das zum Schreiben des Artikels verwendet wurde
  • Leo Strauss , Sokrates und Aristophane , d. Scheinen,1993, 408  S. ( ISBN  978-2-905372-83-3 und 2905372834 )
  • Cécile Corbel-Morana , Das Bestiarium des Aristophane , Paris, Belles Lettres, Coll.  "Alte Studien",2012, 350  S. ( ISBN  978-2-251-32680-1 und 978-2251326801 )

Externe Links