Goldberg-Variationen

Goldberg-Variationen
Illustratives Bild des Artikels Goldberg-Variationen
Les Variations Goldberg (Titelseite).
Nett Instrumentalmusik
Musik Johann Sebastian Bach
Wirksam Cembalo
Kompositionstermine ca. 1740

Die Goldberg-Variationen sind ein Werk für Cembalo von Johann Sebastian Bach , Nummer 988 im BWV-Katalog . Dieses spätestens 1740 komponierte Werk bildet den Schlussteil – und den Schlussstein – der von Balthasar Schmidt in Nürnberg herausgegebenen Clavier-Übung . Sie stellen auch einen der Höhepunkte der Form "Thema mit Variationen" dar und eines der wichtigsten Stücke, die für Tasteninstrumente geschrieben wurden.

Das Werk ist von einem außergewöhnlichen Reichtum an Formen, Harmonien, Rhythmen, Ausdruck und technischer Raffinesse, die alle auf einer unvergleichlichen kontrapunktischen Technik basieren .

Geschrieben zu Beginn der letzten zehn Lebensjahre Bachs, eröffnen sie die Reihe monothematischer und kontrapunktischer Werke seiner Instrumentalmusik. Die Bedeutung dieser Goldberg-Variationen finden wir im persönlichen gedruckten Exemplar des Meisters - von seiner Hand kommentiert, das erst 1974 im Elsass von Olivier Alain entdeckt wurde  : Unter den Ergänzungen und Korrekturen fügte Bach eine Reihe von "vierzehn Kanons auf der ersten acht Grundtöne der Arie" , deren Prinzip sich in seinen späteren Werken wie The Musical Offering und The Art of the Fuge wiederfindet .

Sie sind zunächst für das Cembalo mit zwei Klaviaturen gedacht , wobei die häufige Verwendung von gekreuzten Händen ihre Interpretation auf einer einzigen Klaviatur erschwert.

Geschichte

Die Goldberg-Variationen (BWV 988) erschienen im Herbst 1741 in Nürnberg als vierter Teil der Clavier-Übung unter dem Titel Arie mit verschiedenen Variationen für Cembalo mit zwei Tasten . Nach der Tradition, von der Biographie von Bach inspiriert geschrieben von Johann Nikolaus Forkel in 1802 , wurden sie von dem Komponisten durch beauftragten Graf Herman von Keyserlingk . Bach reiste im November 1741 nach Dresden , und man kann vermuten, dass er seinem Gönner, nämlich Graf Keyserling, eine gerade gedruckte Kopie der Goldberg-Variationen geschenkt hat. Vielleicht spielte Johann Gottlieb Goldberg , der Cembalistlehrling und hochbegabte Schüler von Johann Sebastian Bach und Wilhelm Friedemann Bach , diese Variationen über seinen Meister, den Grafen, um seine langen schlaflosen Nächte abzulenken und ihn in die Arme von Morpheus zu begleiten .

Aber diese Legende noch weit am Anfang des umstrittenen XXI ten  Jahrhunderts, wegen des Mangels an Engagement für das Frontispiz der 1741 Ausgabe, sehr üblich zu der Zeit, und das Fehlen im Inventar Bachs Besitz nach seinem Tod, Spuren der Reichen Geschenke Keyserling an Bach, nach Forkel (ein goldener Kelch gefüllt mit hundert goldenen Louis). Zudem lässt Goldbergs Alter es sehr unwahrscheinlich erscheinen, dass Bach bei der Komposition, die spätestens 1740 datiert werden sollte, an die Begabung seines erst 13-jährigen Schülers gedacht hatte. Es ist zweifellos besser, diese Variationen, den vierten und letzten Teil der Clavier-Übung , einer persönlichen Initiative ihres Komponisten zuzuschreiben .

Keyserling erhielt jedoch eine Kopie der Partitur, als Bach ihn Ende 1741 besuchte , und es ist wahrscheinlich, dass er ihm ein Notgroschen geschenkt hat. Außerdem interpretierte Goldberg, der in der Tat ein begnadeter Keyboarder war, sie ihm zweifellos.

Das monumentale Bauwerk dieser Tastenübungen , das in exemplarischen Kompositionen die wichtigsten Gattungen der Tastenmusik präsentiert, sollte in der Tat die Krönung eines großen zyklischen Werkes sein.

Struktur

Audiodatei
Arie aus den Goldberg-Variationen, gespielt auf einem Cembalo ungleich temperiert (Werckmeister III)

Aus der einleitenden Arie, eine langsamen und verzierten Sarabande , und basierte auf dem weit verbreitete Bassmotiv der gagliarda italiana (Italienisch Gaillarde), schafft Bach eine immense Entwicklung Universum, die zusammen viele Musikstile bringen: Kanonen , Fugen , Jigs , verzierte Chöre . Diese Durchführung besteht aus dreißig Variationen, die in zwei große Teile von fünfzehn Variationen unterteilt sind, wobei der zweite Teil mit einer Eröffnung beginnt. Nach diesen dreißig Variationen, in denen Bach mit allen erdenklichen Mitteln vom selben Punkt ausgeht und zum selben Punkt zurückkehrt (jede Variation entspricht einem Takt der Arie), schließt er den Zyklus mit einer Wiederholung der Arie ab, was darauf hindeutet, dass nichts ist fertig.

Taktzahl und Tonart der Sätze (Aria, 30 Variationen, Aria da Capo) stimmen überein, das Verhältnis ist perfekt, was Bach sehr wichtig war.

Neben der Aufteilung in zwei Teile von fünfzehn Variationen sind sie auch in zehn Sätze zu drei Variationen gruppiert, die eine schlüssige kontrapunktische Abstufung unterstützen: Jeder dritte Satz ist ein Kanon, die Imitationsintervalle steigen sukzessive aus dem Unisono (in Variation 3) bis zum neunten (Variante 27). Anstelle der Pistole auf die 10 th vorhersehbar, Variation 30 ist ein Quodlibet , dass verbindet Fantasie mehrere populäre Themen Kontrapunkt  : „Ich bin so lange nicht bei dir gewest, Rück ihr Rück ihr“ ( „Es ist so lange , dass ich nicht mehr bin mit du, komm näher, komm näher ”); und "Kraut und Rüben haben mich vertrieben / Hätt 'mein' Mutter Fleisch gekocht, so wär'ich länger blieben)" ("Kohl und Raves haben mich weglaufen lassen, wenn meine Mutter Fleisch gekocht hätte, wäre ich länger geblieben." ). Die erste Melodie war weit verbreitet in XVII - ten  Jahrhundert als Kehraus (letzten Tanz) Song gespielt wurde , zu verstehen , dass der Tanz zu Ende war.

Wie die Chaconne für Solovioline basieren diese Variationen mehr auf dem störrischen Bass als auf der Hauptmelodie, entsprechend der Chaconne- oder englischen Grundtechnik .

Liste der Variationen

  1. Arie
  2. Variatio 1 zu 1 clav.
  3. Variatio 2 hat 1 Tastatur.
  4. Variatio 3 Canone all'Unisono
  5. Variatio 4 hat 1 Klaue.
  6. Variatio 5 a 1 ovvero 2 clav.
  7. Variatio 6 Canone alla Seconda
  8. Variatio 7 a 1 ovvero 2 clav.
  9. Variatio 8 hat 2 Klav.
  10. Variatio 9 Canone alla Terza hat 1 clav.
  11. Variatio 10 Fughetta hat 1 Tastatur.
  12. Variatio 11 hat 2 Klav.
  13. Variatio 12 Canone alla Quarta in moto contrario
  14. Variatio 13 hat 2 Klav.
  15. Variatio 14 hat 2 Klav.
  16. Variatio 15 Canone alla Quinta in moto contrario a 1 clav., Andante
  17. Variatio 16 Öffnen mit 1 Schlüssel.
  18. Variatio 17 hat 2 Klav.
  19. Variatio 18 Canone alla Sesta hat 1 clav.
  20. Variatio 19 hat 1 Klaue.
  21. Variatio 20 hat 2 Klav.
  22. Variatio 21 Canone alla Settima
  23. Variatio 22 Alla breve a 1 clav.
  24. Variatio 23 hat 2 Klav.
  25. Variatio 24 Canone all'Ottava hat 1 Clav.
  26. Variatio 25 hat 2 Klav.
  27. Variatio 26 hat 2 Klav.
  28. Variante 27 Canone alla Nona
  29. Variatio 28 hat 2 Klav.
  30. Variatio 29 a 1 ovvero 2 clav.
  31. Variatio 30 Quodlibet hat 1 Clav.
  32. Arie

Aufnahmen

Eine der bekanntesten Aufführungen ist Glenn Goulds Klavierspiel (viermal aufgenommen, die beiden bekanntesten sind die von 1955 und 1981 ). Sie wurden viele Male aufgenommen, auf Klavier , Cembalo , Orgel , Konzertakkordeon sowie bearbeitet für Streichtrio, Jazztrio und Orchester.

Die allererste Aufnahme stammt aus der Zeit vor der CD, 1928 , mit den Welte-Mignon-Rollen von Rudolf Serkin, dessen Firma Archiphon eine moderne Umsetzung auf Compact Disc vorschlug .

Im Jahr 2012 ermöglichte das Open Goldberg Variations- Projekt die Aufnahme von Goldberg-Variationen der Pianistin Kimiko Ishizaka und die öffentliche Zugänglichmachung der Aufnahmen sowie der mit der MuseScore- Software erstellten Partituren .

Monophon

Stereophonisch

Digital

Audiodatei
Goldberg-Variationen BWV 988 - 02. Variatio 1 a 1 Clav. Aufgeführt von der Pianistin Kimiko Douglass-Ishizaka im Rahmen des Open Goldberg Variations Projekts

Kein Aufnahmedatum - Wird in die erste Liste eingefügt.

In der Kunst

Literatur

Im Kino

Im Tanz

Im Radio

Auf Frankreich , Kultur , Ausstellung Repliken der Leitung von Alain Finkielkraut generic die Variation zu extrahieren ist n o  1 durchgeführt von Glenn Gould.

In Videospielen

Hinweise und Referenzen

  1. (in) Christoph Wolff , Bach - Essays on His Life & Music , Harvard University Press , 1994 ( ISBN  978-0674059269 ) , "Chapter 15: The Clavier-Übung Series".
  2. (De) Johann Nikolaus Forkel ( übers.  Felix Grenier, 1876), Über Leben, Kunst und Werk Johann Sebastian Bachs , Leipzig,1802, 286  S. ( OCLC  12299063 ) , p.  51-52. Extrakt:

    „Übung Keyboard bestehend aus einer Arie und zahlreichen Variationen für zweiklavieriges Cembalo, erschienen bei Balthasar Schmidt, Nürnberg. Dieses Werk besteht aus dreißig Variationen, in denen Kanons mit allen möglichen Intervallen und Sätzen vermischt sind, vom Unisono bis zur Neunten; die Melodie ist leicht und fließend. Es gibt auch eine regelmäßige vierstimmige Fuge und andere sehr brillante Variationen für zwei Cembalo [sic Variationen für 2 Claviere , impliziert "  Cembalo mit zwei Klaviaturen"], schließlich ein Quodlibet, wie er es nannte, und die allein genügen würden, um es zu machen sein Autor unsterblich. Sie nimmt jedoch nicht den ersten Rang dieser Sammlung ein.

    Diese Variationen sind ein Modell, nach dem alle Variationen der Welt gemacht werden sollten, obwohl die Sache aus leicht verständlichen Gründen noch nie von jemandem versucht wurde. Wir sind Graf Kayserling, dem ehemaligen russischen Botschafter am sächsischen Kurfürsten, zu Dank verpflichtet. Er wohnte oft in Leipzig und brachte Goldberg mit, den wir oben als Musikunterricht bei Bach zitiert haben. Der Graf, voller Gebrechen, hatte viele schlaflose Nächte. Goldberg wohnte damals im Haus des Botschafters und schlief in einem Nebenzimmer, um ihm etwas vorspielen zu können, wenn er aufwachte. Der Graf sagte Bach einmal, er hätte gerne ein paar Cembalostücke für Goldberg gehabt. Diese Stücke mussten einen eher ruhigen und eher fröhlichen Charakter haben, damit sie ihn in seinen Ruhenächten nachbilden konnten. Bach meinte, dieses Ziel könne mit Hilfe von Variationen beliebig erreicht werden. Bis dahin hatte er diese Art der Komposition als sehr undankbare Arbeit angesehen, in der die Harmonie periodisch ähnliche Wendungen hat: Aber er war in der Phase seines Daseins, in der er keine Feder anfassen konnte, ohne ein Meisterwerk zu schaffen. . Die Variationen erlitten das gleiche Schicksal; sie sind das einzige Modell dieser Art, das er uns hinterlassen hat. Der Graf nannte sie immer seine Variationen. Er wurde nicht müde, sie zu hören, und später, während seiner langen Schlaflosigkeit, pflegte er zu sagen: "Lieber Goldberg, spiel mir bitte eine meiner Variationen." Bach hat vielleicht noch nie eine so schöne Belohnung für eines seiner Werke erhalten; denn der Graf schenkte ihm einen goldenen Kelch, gefüllt mit hundert goldenen Louis. Aber der Wert dieser Arbeit als Kunstwerk war nicht zu bezahlen, auch wenn die Schenkung noch tausendmal größer gewesen wäre. Es ist wichtig zu beachten, dass die gravierten Tafeln dieser Variationen wichtige Errata aufweisen, die der Autor beeilt hat, auf seiner Kopie zu korrigieren. "

  3. Johann Gottlieb Goldberg Cembalo Concertos, Sofia Ensemble: anhören [1] .
  4. Johann Gottlieb Goldberg, 24 Polonaises pour cembalo (1749)  : kostenlose Partituren zum International Music Score Library Project .
  5. Die Walzen für die als Reproduktionsklaviere bekannten Geräte Duo-art , Ampico und Welte-Mignon konnten den Anschlag und die Dynamik des Künstlers recht genau wiedergeben.
  6. Archiphon-Datensätze [2] .
  7. Öffnen Sie Goldberg-Variationen .
  8. Aufnahmen öffentlich zugänglich machen .
  9. „  Goldberg-Variationen  “ , auf Musescore.com (Zugriff am 16. August 2020 ) .
  10. Eine der bekanntesten Aufnahmen: Glenn Gould am Klavier in seiner Anfangszeit. Gould selbst wird am Ende den lyrischen Stil und die „out of tempo“-Interpretation kritisieren, während er allgemeine Vorbehalte gegenüber seinem Stil äußert (zB die fehlende zeitliche Einheit).
  11. Eines der seltenen Werke, die von Gould neu aufgenommen wurden. Klassischer interpretiert , nüchterner und langsamer als 1955 – und das bei den meisten Covern . Das Timing ist 38:26 für die Aufnahme von 1955 und 51:14 für die Aufnahme von 1981. Die Aufnahmesitzungen führten zu einem Film von Bruno Monsaingeon .
  12. Die Aufnahme wurde mit einem Diapason d'or ausgezeichnet .
  13. Gesellschaft für musikalisches Erbe .
  14. Sehen und hören .
  15. Biographie von François Meïmoun
  16. "  Online lesen  " (Zugriff am 6. Februar 2015 ) .
  17. bODY_rEMIX , Marie Chouinard enthüllt das klassische Ballett auf surimagesdedanse.com…

Quellen

Anhänge

Zum Thema passende Artikel

Externe Links