Geburt |
21. Februar 1885 St. Petersburg ( Russland ) |
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Tod |
24. Juli 1957 Paris ( Frankreich ) |
Beerdigung | Friedhof von Montmartre |
Geburtsname | Alexandre Georges Pierre Guitry |
Pseudonym | Jacques Lorcey |
Staatsangehörigkeit | Französisch |
Ausbildung | Janson-de-Sailly-Gymnasium |
Aktivitäten | Drehbuchautor , Dramatiker , Regisseur , Regisseur , Librettist , Schauspieler |
Papa | Lucien Guitry |
Mutter | Renée Delmas ( d ) |
Geschwister | Jean Guitry ( d ) |
Ehepartner |
Charlotte Lysès (aus1907 beim 1918) Yvonne Printemps (aus1919 beim 1934) Jacqueline Delubac (aus1935 beim 1939) Geneviève Guitry (aus1939 beim 1949) Lana Marconi (seit1949) |
Verwandtschaft | René de Pont-Jest (Großvater) |
Mitglied von | Goncourt-Akademie |
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Auszeichnungen |
Alexandre Guitry , bekannt als Sacha Guitry , ist ein Französisch Dramatiker , Schauspieler , Regisseur , Regisseur und Drehbuchautor , geboren am21. Februar 1885in Sankt Petersburg ( Russland ) und starb am24. Juli 1957in Paris ( 7 th ).
Als produktiver Dramatiker schrieb er einhundertvierundzwanzig Stücke, von denen viele sehr erfolgreich waren. Er hat auch bei sechsunddreißig Filmen Regie geführt (darunter siebzehn Adaptionen seiner Stücke) und in fast allen mitgespielt, insbesondere Le Roman d'un tricheur , Désiré , Mein Vater hatte Recht , Quadrille , Sie waren neun. Single , Wenn Versailles war sagte zu mir ...
Alexandre dit "Sacha" Guitry ist der Sohn des Schauspielers Lucien Guitry (1860-1925) und Renée Delmas (1858-1902), Tochter des Journalisten René Delmas de Pont-Jest , der sich auch am Theater versuchte. Er war der dritte in einer Familie von vier Jungen, von denen zwei in der Wiege starben (der älteste 1883, der jüngste 1887). Der Jüngste, Jean, geboren 1884 in Sankt Petersburg , wird Schauspieler und Journalist, bevor er 1920 bei einem Autounfall ums Leben kommt.
Wie seine beiden ältesten Kinder wurde Alexander in der Hauptstadt des Russischen Reiches geboren , wo sein Vater für die Wintersaison einen Neunjahresvertrag mit dem Michel-Theater unterschrieb. Seinen Taufnamen verdankt er seinem Patenonkel Zar Alexander III., der das Talent von Lucien Guitry schätzte.
Ihre Eltern trennten sich 1885, Renée Delmas lehnte die vielen Verbindungen ihres Mannes ab, insbesondere mit Sarah Bernhardt . Scheidung wird in . ausgesprochenFebruar 1889 und Sacha wird seiner Mutter anvertraut, was Lucien nicht daran hindert, seinen Sohn in zu entführen Oktober 1889 nach Sankt Petersburg zurückzubringen, wo er es vor dem Zaren und der kaiserlichen Familie spielt (es sei denn, es handelt sich um eine konzertierte Inszenierung beider Eltern, das Kind wird nach der Spielzeit zurückgebracht).
Als mittelmäßiger Schüler wurde er von elf verschiedenen High Schools ausgeschlossen, wie er sich in seiner Rede mit hundert Zeilen erinnerte , die er beim 50-jährigen Jubiläumsbankett von Janson-de-Sailly (1934) hielt. Er hielt seine Studien an achtzehn, nach zehnfachen Wiederholung 6 th , die Karriere zu umarmen , zu dem er strebt: das Theater.
Alphonse Allais , ein Freund seines Vaters, machte ihn mit der humorvollen Zeitschrift Le Sourire bekannt .
Auf Empfehlung von Francis de Croisset reicht Guitry sein erstes Stück bei Marguerite Deval , Direktorin des Mathurins-Theaters , ein, die es unter der Bedingung akzeptiert, dass es in eine Operette umgewandelt wird. Die Seite wird erstellt am15. April 1902 und insgesamt 35 Aufführungen.
Mit vollendeten Tatsachen konfrontiert , gab Lucien Guitry, der das Theater der Renaissance leitet , sein Debüt als Schauspieler unter dem Pseudonym Jacques Lorcey (später von Jacques Falgueirettes verwendet) in L'Escalier von Maurice Donnay im Jahr 1904. Sacha machte bei dieser Gelegenheit die Bekanntschaft von Charlotte Lysès , einem jungen Schützling ihres Vaters. Die romantische Rivalität zwischen den beiden Männern sowie ein gescheiterter Eintritt in ein Theaterstück, das er während der Renaissance spielte, führten im folgenden Jahr zu einem 13 Jahre dauernden Streit.
Sacha zog bei Charlotte Lysès ein und schrieb für sie sein drittes Stück Le KWTZ , das am 14. April 1905 im Théâtre des Capucines uraufgeführt wurde . Aber mit Nono acht Monate später am Mathurins-Theater feierte Guitry seinen ersten großen Erfolg. Charlotte und Sacha heiraten am14. August 1907in Honfleur .
Der brillante Schauspieler Guitry wird sich daher schriftlich durchsetzen. Als Teil der neuen Generation von Boulevards in der Linie von Feydeau , Meilhac und Halévy oder Flers und Caillavet , wie Henri Bernstein , schreibt er selbst, manchmal in weniger als drei Tagen, seine eigenen Stücke und sorgt für die Inszenierung und Interpretation.
Im Jahr 1907 entmutigte das Scheitern von La Clef , das für die Schauspielerin Réjane geschrieben wurde , Guitry eine Zeitlang, und es war die unerschütterliche Unterstützung des Schriftstellers Octave Mirbeau , die ihm den Mut gab, weiterzumachen; Bewundernd und dankbar bat ihn Sacha Guitry 1908 um ein Vorwort für sein Little Holland und widmete ihm später ein Stück, Un Subject de roman , das 1924 von seinem Vater Lucien Guitry in der Rolle des Mirbeau geschaffen wurde ( Sarah Bernhardt muss sein auch Kreation, in der Rolle der Alice Regnault , aber die Schauspielerin stirbt vor der Premiere).
Er schrieb mehrere sehr erfolgreiche Musicals für seine zweite Frau Yvonne Printemps ( Mozart , L'Amour masqué …) und sieben Rezensionen mit seinem Freund Albert Willemetz . Außerdem besetzte er 1916 Raimu in Let's Make a Dream .
Als witziger Mann mit bissigem Humor, mit lockerem Schwung und einer Vorliebe für Witze, erfreut er das Publikum, zieht aber nicht immer die Gunst der Kritiker auf sich. Guitry wendete bereits im Theater die Methode an, die er später im Kino anwenden sollte: sich die Regeln, die Codes eines Genres anzueignen, sie zu verdrehen und zu seinem eigenen Stil zu biegen.
Zum Kino ist Guitrys Verhältnis dann recht komplex. 1912 schrieb er: "Ich halte den Einfluss des Kinematographen für beklagenswert, [...] dass er versucht hat, das Theater zu einem unlauteren Wettbewerb zu machen, indem er dramatische Werke manipuliert und verkürzt" . Das hinderte ihn nicht daran machen, im Jahr 1915 ein ersten Versuch , indem wir Derjenigediejenigedasjenige , von zu Hause aus , in Reaktion auf ein deutsches Manifest erhebend germanische Kultur. Er filmt dort unter anderem Freunde seines Vaters, Auguste Rodin , Claude Monet , Anatole France , Auguste Renoir . Er notiert ihre Worte und wiederholt sie während öffentlicher Sendungen, wobei er zum Teil vor der Stunde die Nachsynchronisation nutzt . Während des Ersten Weltkriegs nicht mobilisiert, weil er an Rheuma erkrankt und verkrüppelt war, blieb er nach dem Krieg seinem Antideutschismus treu und weigerte sich, seine Stücke nach dem Waffenstillstand von 1918 in Deutschland zu vertreten .
Wie Jouvet kritisiert er das Kino, weil es nicht die gleiche Macht wie das Theater hat und hat sich erst Mitte der 1930er Jahre, vielleicht unter dem Einfluss seiner späteren Frau Jacqueline Delubac, wirklich dafür interessiert . Da er versteht, dass das Kino eine längere Haltbarkeit ermöglicht als das Theater, indem er die Bilder auf dem Film fixiert, beschließt er, einige seiner Stücke auf die Leinwand zu übertragen. Zuerst Pasteur , für seinen Vater Lucien Guitry geschrieben und von diesem geschaffen, ein Stück, das seiner Leidenschaft für Geschichte und historische Persönlichkeiten freien Lauf lässt. In einer Szene erklärt Louis Pasteur , gespielt von Sacha Guitry, seinen Kollegen: "Meine Herren, ich weiß, dass ich nicht den herkömmlichen Stil verwende, an den Sie gewöhnt sind", ein Satz, der für die Kritiker bestimmt zu sein scheint, die ihn verunglimpfen, da er macht Theater. Im selben Jahr machte er viel Glück! nach einem Originaldrehbuch und vertraut Jacqueline Delubac die weibliche Hauptrolle an . Guitrys Stil ist dort bereits deutlich durchgesetzt.
1936 wandte er sich von dem von ihm geschriebenen Stück Das Neue Testament ab . Dann, noch 1936, produzierte er Le Roman d'un tricheur , sein Meisterwerk für viele Spezialisten. In diesem bis auf wenige Szenen fast dialoglosen Film inszeniert Guitry seinen einzigen Roman, Mémoires d'un tricheur . Alles, was Guitry bereits in seinen ersten vier Filmen enthält: Spiel mit filmischen Prozessen, Rekonstruktion von Ereignissen oder Biografien historischer Figuren, Theateradaptionen. Von 1935 bis 1937 drehte Guitry zehn Filme, darunter mindestens drei „Meisterwerke“.
Sein Name wird für die französische Akademie vorgeschlagen, aber Guitry lehnt die ihm auferlegte Bedingung ab: seine Tätigkeit als Schauspieler aufzugeben. 1939 wurde er in die Académie Goncourt gewählt und stellte fest, dass sie neun Zölibatäre waren . Guitry beschäftigt sich mit dem bereits von anderen angesprochenen Thema der weißen Ehe . Der Film steht jedoch in fast direktem Kontakt zum aktuellen Geschehen, denn die Geschichte geht von einem Dekret aus, das Ausländer verpflichtet, Frankreich zu verlassen. Am Tag nach der Premiere seines Films brach der Krieg aus.
Der Waffenstillstand kommt , während Sacha Guitry in Dax in Behandlung ist . Er war gezwungen, seinen Aufenthalt dort zu verlängern, bis er zwei sichere Geleitzüge für Paris erhielt. Eines ist für ihn bestimmt, das andere wird dem Philosophen Henri Bergson geschenkt, der wie der Dramatiker nach Paris zurückkehren soll. Es ist in Dax, dass ein deutscher Offizier (Biegel), der sie erkennt, er und Bergson, ihnen einen Passierschein und einen Gutschein für 100 Liter erneuerbares Benzin auf den Weg schickt und den Offizieren, die ihnen begegnen, befiehlt, zu reagieren große Männer repräsentieren die französische Kultur“. Es ist auch dieser Beamte, der zu Guitry sagte: "Wir sind im richtigen Moment angekommen, wenn die französische Kultur im Niedergang ist und wo wir gekommen sind, um sie zu retten". Es ist dieser Satz, sagt Sacha Guitry, der von 1940 bis 1944 eingraviert bleiben wird und ihn ermutigen wird, die französische Kultur zu verteidigen: "Sie werden Frankreich haben, aber keine französische Kultur".
Zurück in Paris will Guitry seine Tätigkeit als Autor, Schauspieler und Filmemacher fortsetzen. Es enthält insbesondere Pasteur , ein Stück, das Frankreich in der Person von Louis Pasteur verherrlicht , und das Zeilen wie "Travaillons mes enfants", "Je dicte: Unsere grausamsten Feinde ... die Mikroben" enthält. Also lasst uns unter der Nazi-Besatzung weiterarbeiten. Vier Jahre lang, fern von jeglichem politischen Gedanken, setzte er sein Leben als Mann des Theaters und des Kinos fort. Dominique Desanti beschwört "einen Erfolg, der durch die Schrecken der Besatzung aufrecht erhalten wurde, als ob es für das Überleben Frankreichs notwendig wäre, den Erfolg und den Luxus von Guitry zu bewahren". Er spielt mit seinem Einfluss, um die Freilassung jüdischer Persönlichkeiten, insbesondere des Schriftstellers Tristan Bernard und seiner Frau, zu erreichen. Er führte auch Regie bei Desirée Clarys Le Destin fabuleux , einem Film, der sich um Napoleons berühmte Verlobte dreht und der die Figur des Kaisers den Zielen des deutschen Imperialismus entgegenstellt, und Donne-moi tes pieds , "eine originelle Reflexion über den männlichen Blick".
Sein Album 1429-1942: From Jeanne d' Arc bis Philippe Pétain , ein 1942 konzipierter und 1944 veröffentlichter Katalog französischer, historischer und künstlerischer Herrlichkeiten, ist nach seinen 1947 geschriebenen "ein wahres Denkmal für den Ruhm Frankreichs ... Ein Schrei des Glaubens, der Liebe und der Hoffnung, und man könnte ihm ohne Lüge keine politische Bedeutung zuschreiben [...] Ich kenne keinen schöneren. Ich kenne keinen, der das wahre Gesicht Frankreichs besser zeigt - und seinen brennenden Wunsch, sich selbst zu versorgen - und allein zu Hause zu bleiben. Es unter den Augen der Besatzer durchgeführt zu haben, stellt eine beispiellose Tour de Force dar“. Reproduzieren Sie in diesem Album das Faksimile von Émile Zolas berühmtem offenen Brief zugunsten von Alfred Dreyfus , J'accuse…! , veröffentlicht in L'Aurore auf13. Januar 1898, schreibt Guitry: „War das nicht gewagt, ja sogar provozierend? Sowie "ein Gedicht von Porto-Riche reproduzieren zu lassen , einen Gedanken von Bergson , nachdem er Sarah Bernhardt und Pissarro genannt und Dukas , Rachel und Marcel Schwob zitiert hatte ".
Die Beziehungen, die Sacha Guitry mit dem Besatzer unterhält, haben ihm den Ruf nach verzweifelten Fällen eingebracht. Er setzt das ganze Gewicht seiner Bekanntheit ein, damit Tristan Bernard , Maurice Goudeket und Max Jacob aus dem Lager Drancy entlassen werden , für letztere leider zu spät.
Während einer Gala in der Pariser Oper am23. Juni 1944, präsentiert Guitry From Jeanne d' Arc bis Philippe Pétain , begleitet von einem Präsentationsfilm, "ohne die Landung mit dem zu verbinden, was der Titel seines Buches provozieren mag", wie Dominique Desanti schreibt. Bei dieser Gala wird eines der Exemplare versteigert, dessen Erlös von 400'000 Franken vollständig der Union des arts gespendet wird. Geneviève Guitry , seine Frau in dieser Zeit, schreibt: „Es war damals eine Zeit der Manöver, die er für klug hielt und die uns Angst machten, weil Sacha nichts von Politik verstand. Er hatte Einfallsreichtum, ein manchmal übertriebenes Selbstvertrauen, das ihn zu vorschnellen Urteilen über die Menschen, die ihn umgaben, veranlasste. Während dieser Zeit war er weder ein guter Psychologe noch ausreichend objektiv. "Philippe Arnaud glaubt, dass" Guitry, wie wir wissen, sich in Bezug auf Pétain und die Natur des Zweiten Weltkriegs geirrt hat . Aus dieser Blindheit, Gib mir deine Augen gibt die einfache Metapher “.
Die Befreiung von Paris ist für die Menge ein Moment des Jubels und ein Ausbruch des Hasses zugleich, für einige eine Gelegenheit, Demonstration patriotischen Eifers und persönliche „Rechnung der Rechnungen“ zu mischen. Das23. August 1944Während auf den Straßen Frauen gemäht werden , wird Sacha Guitry, die wenige Stunden zuvor mit Arletty telefoniert hat , von französischen Truppen aus dem Inneren des Pariser Befreiungskomitees verhaftet , ebenso wie zwei Wochen später Marie Laurencin . Sie werfen ihm seine Haltung gegenüber den deutschen Besatzern vor. Er wurde sechzig Tage ohne Anklage inhaftiert und verbrachte zwei Monate im Depot, im Vél d'Hiv , dann in Drancy , bevor seine Anwälte Paul Delzons und Georges Chresteil ihn in das vom Militär betriebene Gefängnis von Fresnes überweisen ließen , und nicht die IFFs. Trotzdem wurde es in der Presse von Schriftstellern wie Pierre Descaves oder einigen Journalisten von Le Figaro angeprangert , die damals von Pierre Brisson , einem erklärten Feind von Guitry , angeführt wurden . Seine Kritiker vergessen, dass er sich immer dagegen ausgesprochen hat, dass seine Stücke in Deutschland aufgeführt werden .
Der Untersuchungsrichter warf ihm „ Geheimdienst beim Feind “ vor, und Guitry kommentierte: „Ich glaube, es hat tatsächlich nicht gefehlt“ . Da er nicht wusste, was er ihm vorwerfen sollte, veröffentlichte der Richter zweimal in den Zeitungen Ankündigungen, in denen er darum bat, ihm die Anklagen gegen Guitry mitzuteilen. Er erhält keine überzeugende Antwort und schließt die Akte. Guitry wird veröffentlicht am24. Oktober 1944. Das10. November 1945, wird er vor der Bürgerkammer wegen möglicher Anklage wegen nationaler Unwürdigkeit zitiert , erhält aber die8. August 1947eine Entlassung zu spät. Er wird auf seine Weise eine Lehre aus der Episode ziehen, indem er "La Libération?" Ich kann sagen, dass ich als erster informiert wurde “ und „Da ich von zwei Entlassungen profitiert habe, liegt es daran, dass es keinen Platz gab“. Aber in Wirklichkeit wird er bis zu seinem Tod "von dem Argwohn der einen und der bedingungslosen Bewunderung der anderen verfolgt". Er veröffentlichte 1947 und 1949 die Erinnerungen an diese Zeit in Form von zwei Berichten: Quatre ans d'occupations (ein signifikanter Plural) für den Zeitraum 1940 bisAugust 1944und 60 Tage Gefängnis für die beiden folgenden schmerzhaften und demütigenden Monate. Filigran kommentiert er sein Verhalten in Le Diable lame , einer Biographie von Talleyrand, der seine Arbeit mit dem einzigen Ziel fortsetzte, der Größe Frankreichs zu dienen.
Für Guitry werden die 1950er Jahre eine Synthese der letzten zwei Jahrzehnte sein. Er schrieb das Drehbuch für Adhémar ou le Jouet de la fatalité, aber, krank, vertraute er die Produktion Fernandel an , der bereits einen Film gedreht hatte. Angesichts des Ergebnisses sieht sich Guitry betrogen und erhebt eine Klage gegen Fernandel, die er verliert. Dieser Film kündigt die Fortsetzung der Arbeit des Filmemachers an: der Ton ist melancholischer ( Le Comédien , Deburau , Le Trésor de Cantenac ), manchmal ätzend ( ich war dreimal , La Poison , La Vie d'un honnête homme ), aber immer komisch ( Toâ , Aux deux colombes , Du hast mein Leben gerettet ).
Seine Freunde unterstützten ihn und Anerkennung kam mit dem Auftrag großer historischer Produktionen: Si Versailles m'ais conté , Napoléon , Si Paris nous conté . Spirituelle Worte und prestigeträchtige Verbreitung machen den Reiz dieser Fresken aus. Er vergaß seine Verhaftung jedoch nicht und produzierte die sehr bissigen Assassins et Thieves, interpretiert vom Duo Jean Poiret - Michel Serrault ( Darry Cowl debütierte in einer humorvollen und praktisch improvisierten Szene). Die drei sind das Paar, der letzte Film, bei dem er mit Hilfe von Schauspieler-Produzent-Regisseur Clément Duhour Regie führt , denn die Krankheit hat ihn sehr geschwächt. Filmsumme über das Guitry-Kino, in dem wir alles finden, was es zum Wesen macht. Sein künstlerisches Testament ist das Drehbuch zu La Vie à deux, das er verfasste und in dem er mehrere seiner Stücke neu fasste; es war Clément Duhour, der es nach dem Tod des Filmemachers produzierte, mit einer Reihe von Stars, die dem Meister huldigten.
Sacha Guitry starb an Krebs am 24. Juli 1957in seinem Privathaus 18, avenue Élisée-Reclus , wo er 1925 seinem Vater nachfolgte. Eine Gedenktafel erinnert an sie.
Er ruht auf dem Friedhof von Montmartre in Paris mit seinem Vater Lucien Guitry (1860-1925), seinem Bruder Jean (1884-1920) und seiner letzten Frau Lana Marconi (1917-1990).
Sacha Guitry übernimmt in fast allen seinen Filmen die Hauptrolle. Aber er weiß manchmal, wie er beiseite treten kann, wie in dem Sketch-Film They Were Nine Singles , der im Abspann große Namen zusammenbringt: Saturnin Fabre , Elvire Popesco , Gaston Dubosc . Getreuer Freund von Pauline Carton , er lässt sie in fast allen seinen Filmen spielen (sie erscheint nicht in Donne-moites Eyes von 1943, ebensowenig wie in Toâ von 1949), manchmal erfindet er Rollen für sie. Er vertraut Michel Simon die Hauptrollen von The Poison und The Life of an Honest Man an , sowie die seines letzten Films Die drei sind das Paar , das Simon nicht mag, das er aber aus Freundschaft für Guitry akzeptiert. , dann sterben.
Guitry weiß auch, wie man neue Talente erkennt : Jacqueline Delubac , Louis de Funès , Darry Cowl , Michel Serrault und andere wurden von Guitry ins Leben gerufen. Raimu, dem Mann dankbar, der ihm seine erste große Rolle gegeben hat, stimmt zu, kostenlos in Die Perlen der Krone zu spielen , und Guitry Custom schreibt für Fernandel das Drehbuch zu Adhémar oder Das Spielzeug des Todes . Er fragt Gaby Morlay auch immer wieder nach seinen Theaterstücken und zwei seiner Filme. Unter den Schauspielern von Guitry können wir auch Erich von Stroheim , Orson Welles , Jean Cocteau , Jean Gabin , Gérard Philipe , Jean Marais , Danielle Darrieux , Michèle Morgan , Pierre Larquey , Jean-Louis Barrault , Arletty , Édith Piaf , Robert Lamoureux , Yves Montand , Jean-Pierre Aumont , Luis Mariano , Jacques Varennes , Suzanne Dantès und Brigitte Bardot .
Während seiner gesamten Arbeit ist Guitry der Champion des Schauspielers, insbesondere seines Vaters. Ihm widmete er zwei Stücke Mein Vater hatte recht (1919) und Le Comédien (1921), die beide für das Kino adaptiert wurden. Lucien Guitry und Sarah Bernhardt sind für ihn die beiden größten Schauspieler der Welt und daran erinnert er sich in den vielen Artikeln, die er unterzeichnet . Darüber hinaus scheinen einige seiner Filme für Schauspieler konzipiert zu sein : Die Perlen der Krone , Sie waren neun Junggesellen , Der Schatz von Cantenac oder seine historische Trilogie.
Mit dem Kritiker unterhielt Sacha Guitry immer widersprüchliche Beziehungen, und dies seit seinen Anfängen im Theater. Guitry erfindet einen eigenen Stil, der auf prägnanten und perkussiven Dialogen basiert, die er oft deklamiert. Sein Status als Schauspieler-Autor-Regisseur, seine scheinbare Leichtigkeit und der konstante Erfolg, den er seit mehr als zwanzig Jahren erzielt, machen ihn in den Augen der Kritiker unerträglich. Darüber hinaus rächt sich Guitry während seiner gesamten Arbeit und verspottet diesen Beruf, der sich nie die Mühe machen wollte, ihn zu verstehen. Seine Filme stehen in der Kritik, nur „gefilmtes Theater“ zu sein. Aber Guitry, wie Marcel Pagnol , ein weiterer dramatischer Autor des Theaters und des Kinos, setzt seinen Stil durch, baut ein eigenes Universum auf. Kritiker werfen Guitry oft vor, die Unterseite des Shootings enthüllt zu haben. Der Filmemacher, der seinen Stil zeigt, bringt seinen Stempel auf und verhindert, dass jemand ihn kopiert. Der Höhepunkt ist mit They Were Nine Singles erreicht : Am Ende des Films vermischt Guitry Fakt und Fiktion, indem er Elvire Popescos " ernster Liebhaber " glauben macht, dass sie beide einen Film machen. Die Realität geht schneller als die Fiktion. Und der Film wird trotz positiver Reaktionen von Kritikern abgenommen.
Zu den bösartigsten Kritikpunkten gehört regelmäßig der Vorwurf der Anmaßung und des Größenwahns . Als Guitry in der Regie von Si Versailles m'êt conté die Lebensgeschichte des Schlosses von Versailles von seiner Entstehung bis heute erzählt, wird er dafür kritisiert, dass er sein Thema verpasst und das Musée Grévin besucht hat. Orson Welles , der in Si Versailles m'été conté et Napoléon auftritt , betrachtet Guitry als seinen Meister . Darüber hinaus gibt es einige Gemeinsamkeiten zwischen den beiden Künstlern: Beide Männer des Theaters, des Radios, die sich für Literatur interessieren, haben den gleichen Humor . Einige Beispiele: Der einzige Kritiker, den Sacha Guitry liebte, war sein Freund Paul Gordeaux , ein junger Schriftsteller aus Nizza, der seinen Vater Lucien zum Arbeiten gebracht hatte. Als sie Sacha auf seinen Aberglauben antwortet: "Ich bin nicht abergläubisch, das bringt Unglück", während sie auf der Terrasse der berühmten Brasserie in der Avenue des Champs-Élysées 99 leise einen Drink nehmen, ergreift ein Abenteuer der Wahrsagerin seine Hand: "Gib mir fünf Sous und ich erzähle dir deine Zukunft, Gordeaux". „Bestimmt nicht, das würde alle meine Pläne ändern“, sagte er und steckte ihr diskret einen Goldfranken zu. „Paul, ein Freund von mir, hat mich geschickt, um einen hellsichtigen Hellseher zu konsultieren. Ich gehe zum Treffen im 3. Stock eines schönen Gebäudes, ich klopfe und höre eine gedämpfte Stimme: „Wer ist da? Sie besteht darauf "WER IST DA?" "Woher weißt du nicht, wer ich bin?" „Du hast nicht das Recht, ein lustiges Wort für dich zu behalten. Es gibt tödliche Worte. Schade! Worte, die tödlich sind, geben denen Leben, die es zumindest tun.“ "Diese giftigen Journalisten, die Sie beleidigen, diffamieren, es reicht nicht, dass wir sie lesen. Es ist auch angemessen, dass wir die Gesichter gesehen haben, mit denen sie versehen werden. Es informiert und beruhigt."
Als Erklärung für sein spannungsgeladenes Verhältnis zur Kritik kommt eine weitere Hypothese in Betracht: die Virtuosität und die offensichtliche Leichtigkeit, mit der sich Guitry die Codes des Kinos aneignet. Wenn er Desiree Clarys The Fabulous Destiny inszeniert, platziert er den Abspann mitten im Film und gibt sich den Luxus, mehrere Darsteller zu wechseln. Aus den Filmen sagte Guitry: „Es ist eine magische Laterne. Ironie und Anmut sollten nicht ausgeschlossen werden. " Eine weitere Anekdote fasst die Figur zusammen: Während der Dreharbeiten zu Napoleon weist ein Techniker beim Betrachten der Binsen Guitry darauf hin, dass wir eine Kamera im Feld sehen. Der Filmemacher antwortet: „Mein Freund, die Öffentlichkeit vermutet, dass wir Kameras benutzt haben, um diesen Film zu drehen. Lässigkeit, Eleganz, Finesse und Humor gepaart mit solider technischer Beherrschung reichen aus, um Verleumdung und Eifersucht zu wecken. Er wurde von Kritikern der zukünftigen Nouvelle Vague und insbesondere von François Truffaut rehabilitiert , der ihn wie Charlie Chaplin als „vollständigen Autor“ sah .
Sacha Guitry war fünfmal verheiratet, und zwar nur mit Schauspielerinnen (wobei die letzten beiden nur mit ihm in Kontakt kamen):
Gleichzeitig unterhält Sacha Guitry zahlreiche Beziehungen zu Schauspielerinnen und Künstlern, darunter die Belle-poque- Tänzerin Jane Avril , die Schauspielerin Arletty , die sich weigerte, ihn zu heiraten ("Ich wollte Sacha Guitry nicht heiraten, er war selbst verheiratet!" ), Schauspielerinnen Simone Paris (die ein Kapitel ihrer Memoiren, Paris on the Pillow , einer ausführlichen Darstellung ihrer Romanze widmet ), Mona Goya und Yvette Lebon und so weiter.
Der Filmemacher Paul Vecchiali , wenig von Guitrys Filmografie verführt, deutet in seinem Wörterbuch L'Encinéclopédie an, dass sich seine Schaffensperioden auf seine fünf Frauen beziehen: das bürgerliche Theater mit Charlotte Lysès, die charmanten Operetten mit Yvonne Printemps, das Kinolicht mit Jacqueline Delubac, a Übergang zwischen Melodram und Gigantismus mit Geneviève Guitry und eine letzte Phase zwischen Gelassenheit und großen historischen Filmen mit Lana Marconi.
Obwohl viele Nachbildungen seiner Stücke seinen Ruf als Frauenfeind begründet haben, hat Guitry oft seine Liebe zu Frauen beschworen ("Ein Leben ohne eine Frau scheint mir unmöglich; ich war nie allein, Einsamkeit ist weit weg von Frauen." "). Auch seine Ehefrauen, die ihm viele Vorwürfe gemacht haben, wecken dieses Bedürfnis nach Verführung. In Sollten wir Sacha Guitry heiraten? , schreibt Jacqueline Delubac : „Der Frau verweigert er die Logik des Verstandes, nicht die des Sex! Übersetzung: Es reicht nicht, dass die Frau verfügt, sie muss einen Antrag stellen. Es ist Sachas Laune, alles von der Laune der Frauen zu erwarten ”; und weiter: „Sacha, du bist ein elektrischer Teufel! Du kennst die geheime Treppe des Herzens! Die lustigen Ecken! ". Geneviève de Séréville beschwört in Sacha Guitry mon mari Sachas Gespräche über Liebe und Frauen und stellt eine Hypothese auf: Jonglieren, bei dem sein Herz keine Rolle spielt, sondern nur seine Leichtigkeit in der Ironie, seine übermäßige Vorliebe für das Paradox.
Dominique Desanti , in der Biographie, die sie Sacha Guitry gewidmet hat, äußert sich über N'écoutez pas, mesdames! , ein aus Frauenspötten gewobenes Theaterstück: "Unter geistigen Nachbeben läuft die Angst des alternden Mannes einer zu jungen Frau ins Gesicht, die ihm entgeht ... die er als unerträglich und natürlich empfindet".
Laut Francis Huster „wird oft gesagt, Guitry sei frauenfeindlich; das macht keinen Sinn. In seinen Stücken betrügt der Mann, nicht die Frau. Er war verrückt nach Frauen. Leider waren sie nie verrückt nach ihm. Vielleicht, weil er sie nie zu hören wusste, selbst wenn er sie ansprechen konnte“. Guitry seinerseits rechtfertigt sich damit, dass er sagt: "All dieses Böse, das ich über Frauen denke und sage, ich denke es und sage es, ich denke es nur und ich sage es nur über Menschen, die mir gefallen oder die mir gefallen . "Außerdem hat er weniger mit Frauen ein Problem, sondern mit der Ehe:" Ehe bedeutet, gemeinsam Probleme zu lösen, die man alleine nicht gehabt hätte. „Verführung hat für ihn sicherlich mehr Reiz als der Alltag zu zweit. Er schreibt jedoch: "Sie müssen Ihre Frau umwerben, als hätten Sie sie nie gehabt ... Sie müssen sie zu sich nehmen." "
Guitry war ein großer Bibliophiler und Liebhaber von Kunst und historischen Erinnerungen; Beispiel eine Vase Blume ihn in dem Verkauf der vorgestellten wurde gehört Guardi hat 1 st Sammlung von Herrn und Frau G. (Guiraud?) von „Alten Gemälden, Kunstobjekten und schönen Möbeln , einschließlich den siebzehnten und achtzehnten Jahrhunderts“ an das Musée Galliera in Paris am 1973.12.06 ( n o 7 des Katalogs, reprod. col.) und Werke von Monet, Renoir, Rodin, usw. in seinem Buch "18 Avenue Elisée Reclus" erwähnt
Liste rekonstruiert aus Sacha Guitry, Works , Omnibus,1996und Sacha Guitry, das Leben eines Künstlers , BNF,2007, s. 250-252. Fast das gesamte Buch wurde im Club de l'Honnête Homme in elf Bänden veröffentlicht .
1900sHinweis : Alle Filme (außer Erwähnung) als Regisseur, Drehbuchautor, Dialogautor und Schauspieler.
Trotz der starken Unterstützung von Tristan Bernard und vielen Persönlichkeiten des Widerstands wird Sacha Guitry der Kollaboration mit der Befreiung verdächtigt und am 23. August 1944 von zwei jungen Mitgliedern des FFI festgenommen . 60 Tage im Gefängnis gefolgt , den Titel eines Buches von Guitry und die Bewertungen diese Erfahrung nicht ohne Humor unterzeichnet zu verwenden ( „Sie brachten mich in das Rathaus gefesselt. Ich dachte , sie mich von Kraft heiraten würden!“ ). Es war Alain Decaux, der die Plünderung seines privaten Herrenhauses auf dem Champ de Mars in der Avenue Élisée-Reclus 18 vermied . Decaux wurde damals mobilisiert und bat Guitry bewundernd, auf sein Haus aufzupassen. In Erinnerung an diese Geste bietet Lana Marconi-Guitry Decaux den Smaragd an, den Sacha trug und der dann auf den Griff seines akademischen Schwertes gesetzt wurde.
Als gewiefter Sammler besaß er in seiner Privatvilla eine bemerkenswerte Sammlung von Kunstwerken (Gemälde, Skulpturen, zahlreiche Autogrammbriefe von Prominenten und historischen Persönlichkeiten usw.), die er nach seinem Tod in ein Museum umwandeln wollte. Einige dieser Werke wurden nach und nach zerstreut, zuerst ab 1947, als er um Steuernachzahlungen, dann zur Finanzierung seiner Filme und schließlich nach seinem Tod gebeten wurde; sein Projekt erblickte daher nie das Licht der Welt. Trotz der Proteste seiner vielen Freunde wurde die Villa 1963 abgerissen und die Adresse trägt heute eine Gedenktafel.
Anlässlich seines Jubiläums (sein erstes Stück wurde am 16. April 1902am Théâtre des Mathurins ), veröffentlichte der Verleger Raoul Solar freundlicherweise 1952 ein Werk mit dem einfachen Titel 18 avenue Élisée-Reclus , das von Sacha selbst kommentiert wurde. Es kann als Katalog der Ausstellung seiner Sammlungen betrachtet werden, eine Ausstellung, die den karitativen Werken der Society of Dramatic Authors and Composers (SACD) zugute kommt .
Organisiert am 17. und 18. November 2011im Hôtel Drouot in Paris wurde die Sammlung von André Bernard , Mitbegründer der Association des Amis de Guitry, mit mehr als achthundert Losen Gemälden, Zeichnungen, Büchern, Autographen, Fotografien und verschiedenen Objekten verteilt wichtigste Auktion, die Sacha Guitry seit dem Tod des Künstlers gewidmet ist.
In chronologischer Reihenfolge
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