Pelléas und Mélisande | |
![]() Pelléas und Mélisandegemalt von Edmund Leighton (1853-1922). | |
Nett | Oper |
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Anm. handelt | 5 |
Musik | Claude Debussy |
Broschüre | Maurice Maeterlinck |
Ursprache | Französisch |
Ungefähre Dauer | ca. 3 Stunden |
Kompositionstermine | 1893 - 1902 |
Schaffung |
30. April 1902 Opera-Comique , Paris |
Dolmetscher | unter der Leitung von André Messager |
Bemerkenswerte Leistungen | |
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Pelléas et Mélisande ist eine Oper in fünf Akten (12 Tableaus) von Claude Debussy , die vom Komponisten als „lyrisches Drama“ bezeichnet wird.
Das Libretto stammt von Maurice Maeterlinck , basierend auf seinem gleichnamigen Stück. Der erste fand am30. April 1902an der Opéra-Comique in Paris unter der Leitung von André Messager .
Die Oper ist wie Maeterlincks Stück eine Umsetzung des Mythos von Tristan und Yseult : Zwei junge Leute sind unwiderstehlich verliebt; ihre Liebe wird durch die Anwesenheit eines alten und heftig eifersüchtigen Ehemannes verboten und kann nur im Tod verwirklicht werden.
Debussy sagte:
„Ich wollte, dass die Action nie aufhört, kontinuierlich und ununterbrochen ist. Die Melodie ist antilyrisch. Es ist machtlos, die Beweglichkeit der Seelen und des Lebens zu übersetzen. Ich habe nie zugestimmt, dass meine Musik aufgrund technischer Anforderungen die Bewegung der Gefühle und Leidenschaften meiner Figuren abrupt oder verzögert. Es verschwindet, sobald es angemessen ist, dass es ihnen völlige Freiheit ihrer Gesten, ihres Schreiens, ihrer Freude oder ihres Schmerzes lässt. "
Rolle | Stimme | Verteilung, 30. April 1902 ( Dirigent : André Messager ) |
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Arkel, König von Deutschland | niedrig | Felix Vieuille |
Geneviève, Mutter von Golaud und Pelléas | Altstimme | Jeanne Gerville-Réache |
Golaud Halbbruder von Pelléas | Bariton oder Bariton-Bass | Hector Dufranne |
Pelléas, Enkel von Arkel | Tenor oder Bariton (Bariton-Martin) | Jean Perier |
Melisande | Sopran oder Mezzosopran | Maria Garten |
Yniold, Sohn von Golaud, aus erster Ehe | Kindersopran oder Sopran | C Blondin |
Arzt | niedrig | Viguié |
Ein Schäfer | Bariton | |
Matrosen backstage (ein gemischter Chor), Servicefrauen und drei arme Leute |
Es war die von Debussy gewünschte und vom Direktor der Opéra-Comique, Albert Carré (1852-1938) unterstützte Wahl der schottischen Sängerin Mary Garden (1874-1967) , die den Musiker endgültig mit Maeterlinck stritt, der seine Herrin, Georgette Leblanc , während der Premiere der Oper.
Besetzung von Pelléas & Mélisande |
Holz |
3 Flöten (die 3 E spielt auch die Piccoloflöte ), 2 Oboen , ein Englischhorn , zwei Klarinetten , drei Fagotte |
Messing |
4 Hörner in F , 3 Trompeten in F , 3 Posaunen , 1 Tuba |
Schlagzeug |
3 Pauken , Becken , Triangel , Glockenspiel , Glocke in G |
Saiten |
erste Violinen , zweite Violinen , Bratschen , Celli , Kontrabässe , 2 Harfen |
In Zusammenarbeit mit dem Dekorateur Ronsin realisiert die Werkstatt von Lucien Jusseaume die Dekorationen für die Kreation.
Szene 1: Ein Wald
Golaud trifft in einem Wald Mélisande unter Tränen. Sie ist sehr schüchtern und wirkt traurig, verrät aber nicht den Grund für ihr Verhalten. Golaud nimmt sie mit.
Szene 2: Eine Wohnung im Schloss
Im Schloss schreibt Golaud einen Brief an seinen Halbbruder Pelléas. Dieser muss König Arkel eine Empfehlung unterbreiten, damit Golaud nach sechswöchiger Seereise mit seiner zweiten Frau Mélisande zurückkehren kann. Der Brief wird von Geneviève nach Arkel gebracht. Pelléas will das Schloss wegen eines Freundes verlassen, der im Sterben liegt. Arkel hatte ursprünglich eine andere Frau als seine Frau für Golaud gewählt, unterstützt aber dennoch seine neue Wahl und seine Rückkehr.
Szene 3: Vor dem Schloss
Pelléas muss jedoch bleiben. Geneviève macht Mélisande mit ihrer neuen Umgebung vertraut. Mélisande fürchtet die Dunkelheit des Schlosses und des nahen Waldes. Von einem abfahrenden Schiff sind Stimmen zu hören. Pelléas und Mélisande treffen sich.
Szene 1: Ein Brunnen im Park
Pelléas führt Mélisande zum Blindenbrunnen, dessen Wasser die Sehkraft wiedererlangt. Mélisande lässt Golauds Ring in den Brunnen fallen. Zur gleichen Sekunde fällt Golaud an anderer Stelle von seinem Pferd und wird verletzt. Zwischenspiel I, für Orchester
Szene 2: Eine Wohnung im Schloss
Er bemerkt, dass der Ring nicht mehr da ist und Mélisande behauptet, ihn in einer Höhle verloren zu haben. Golaud schickt sie los, um sie zu holen, und befiehlt Pelléas, sie zu begleiten.
Szene 3: Vor einer Höhle
Pelléas und Mélisande kollidieren in der dunklen Höhle von drei elenden Gestalten, werden mit Krankheit und Hungersnot konfrontiert und fliehen.
Zwischenspiel II, für Orchester
Szene 1: Einer der Burgtürme. Ein Gehweg führt unter den Fenstern des Turms hindurch
Mélisande steht am Fenster und kämmt ihr loses Haar. Pelléas kommt an den Fuß des Turms, verfällt vor Mélisandes langen Haaren in Ekstase, rollt sich darin zusammen. Mélisandes Haar ist in den Zweigen verheddert. Golaud kommt und überrascht die Szene. „Ihr seid Kinder“, sagte er.
Szene 2: Die unterirdischen Gänge der Burg
Golaud führte Pelléas in die unterirdischen Gänge des Schlosses.
Szene 3: Eine Terrasse vor dem Schloss
Golaud kommt an die Oberfläche und befiehlt Pelléas, Mélisande auszuweichen. Zwischenspiel III, für Orchester
Szene 4: Vor dem Schloss, unter Mélisandes Fenster
Unter Mélisandes Fenstern befragt Golaud seinen Sohn aus erster Ehe, Yniold: „Sind Pelléas und Mélisande oft zusammen? Worüber reden sie? Küssen sie sich? ". Golaud hebt seinen Sohn an das Fenster des Zimmers, in dem Pelléas und Mélisande sind, und fragt ihn, was sie tun (sie sind regungslos und stumm und schauen ins Licht). Yniold hat Angst. Golaud führt ihn weg.
Szene 1: Eine Wohnung im Schloss
Pelléas, der das Schloss verlassen will, gibt Mélisande für den Abend ein letztes Treffen im Park, in der Nähe des Brunnens.
Szene 2: Eine Wohnung im Schloss
Arkel, zu dem Mélisande zu Besuch kommt, drückt der jungen Frau seine Zuneigung und sein Mitleid aus. Golaud erscheint, an der Stirn verwundet, und verweigert seiner Frau, ihn zu behandeln. Er verlangt ihr Schwert, zerrt sie an den Haaren und wirft sie zu Boden.
Zwischenspiel IV, für Orchester
Szene 3: Ein Brunnen im Park
Yniold versucht, seine in einem Felsen steckende goldene Kugel wiederzufinden und beobachtet eine Schafherde.
Szene 4: der gleiche Ort
Pelléas tritt ein, gefolgt von Mélisande. Es ist die letzte Nacht. Pelléas und Mélisande tauschen einen Kuss aus und gestehen sich ihre Liebe. Die Türen des Schlosses sind geschlossen: Sie werden am Betreten gehindert. Golaud taucht hinter einem Baum auf und erschlägt Pelléas, der in der Nähe des Brunnens fällt, während Mélisande flieht.
Einzigartige Szene: Ein Zimmer im Schloss
Golaud verletzte Mélisande leicht. Sie brachte ein kleines Mädchen zur Welt. Sie ist seit mehreren Tagen im Delirium und liegt jetzt im Sterben. Golaud bittet sie um Verzeihung und versucht vergeblich, sie zum Geständnis zu bewegen. Mélisande stirbt langsam, schweigend.
Seit dem Abend des Mai 1893wo Debussy die Aufführung des Stücks besuchte, sind fast zehn Jahre vergangen. Der General, der28. April 1902, die öffentlich und in vollem Raum stattfindet, löst Reaktionen und Kontroversen aus: Gelächter, „fieberhafte Gespräche“ – aber keine Präsenz oder Intervention der Polizei, wie wir gelesen haben ( S. 289-313 ). Der Musikwissenschaftler Denis Herlin zitiert unter anderem das Tagebuch von Henri Büsser : „Wenige Proteste. […] Debussy ist in Messagers Büro, wo er Besuche und Glückwünsche erhält. " Und in Bussers Tagebuch, wo letzteres differenzierter ist: "Debussy hat sich in Messagers Büro geflüchtet und raucht nervös eine Zigarette nach der anderen. Kriegsrat mit Albert Carré und Messager . Wir sind entsetzt über die Rezeption vor allem im dritten Akt. Wir lachten, als Mélisande sagte: „Ich bin hier nicht glücklich“, nach der Szene, in der Golaud sie an den Haaren zerrt. "
Am Tag nach dieser Vorführung - also am Tag vor der Premiere - schneidet die Zensur Teile von Szene 4 von Akt 3 ab.
Henri Büsser schreibt in sein Tagebuch über die Premiere:
„Die Uraufführung wird vom Publikum besser angenommen: drei und vier Rückrufe pro Akt. Die Szene des kleinen Yniold löst noch immer ein paar Murmeln aus, die sich schnell beruhigt haben. Zimmer begeistert für die letzten beiden Akte. "
Dieses Unverständnis verhindert den Erfolg nicht: „ Pelleastres “ und „ Kontrapunktisten “ prallen aufeinander . Debussy erklärt:
„Ich glaube nicht mehr an die Allmacht deines endlosen do, re, mi, fa, sol, la, si, do. Wir dürfen ihn nicht ausschließen, sondern ihm Gesellschaft leisten von der Sechstonskala bis zur Einundzwanzig-Grad-Tonleiter… Mit den vierundzwanzig Halbtönen, die in der Oktave enthalten sind, haben wir immer mehrdeutige Akkorde zur Verfügung, die zu sechsunddreißig Tönen gehören eine Zeit. "
Vincent d'Indy grüßt und verteidigt Pelléas in seinem Artikel vom Juni 1902 in der Zeitschrift L'Occident :
„Wie auch immer, welches Genre wir Pelléas et Mélisande verbinden wollen oder nicht, was ergibt sich aus dem Hören für einen von Vorurteilen befreiten Geist?…, Das Gefühl eines sehr schönen Kunstwerks, das man vielleicht zunächst nicht versteht – das ist der Fall, erklärte ich, bei den meisten professionellen Kritikern und auch bei einer guten Anzahl von Musikern - was aber nicht in der Seele weckt wieder zu hören, eine sichere Garantie für den Wert eines Werkes. "
1978: Richard Stilwell (Pelléas), Frederica von Stade (Mélisande), José Van Dam (Golaud), Ruggero Raimondi (Arkel), Nadine Denize (Geneviève), Christine Barbaux (Yniold) und der Chor der Berliner Oper, Berliner Philharmonikerharmoni Orchestra , dirigiert von Herbert von Karajan (EMI-Aufnahme).
Die Versionen von Pelléas und Mélisande auf der Platte.
Die Videoversionen.
Musikrichtung | Regie der Inszenierung | Datiert | Pelléas | Melisande | Golaud | Arkel | Yniold | Genevieve | Editor |
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John Eliot Gardiner | Pierre Strosser | 1987 | Francois le Roux | Colette Alliot-Lugaz | Jose van dam | Roger Soyer | Françoise Golfier | Jocelyne Taillon | Ediciones del Prado / Arthaus Musik |
Andrew Davis | Graham Vick | 1987 | Richard Croft | Christiane Ölze | John Tomlinson | Gwynne Howell | Jake arditti | Jean Rigby | Warner |
Pierre Boulez | Peter Stein | 1992 | Neill Bogenschütze | Alison Hagley | Donald Maxwell | Kenneth Steuermann | Samuel Burkey | Penelope-Wanderer | DG |
Franz Welser-Möst | Sven-Eric Bechtolf | 2004 | Rodney Gilfry | Isabel Rey | Michael volle | László Polgár | Eva lübau | Cornelia kallisch | Arthaus Musik |
Bertrand de Billy | Laurent Pelly | 2009 | Stephane Degout | Natalie Dessay | Laurent Naouri | Philip Ens | Beate ritter | Marie-Nicole Lemieux | EMI |
John Eliot Gardiner | Stephan Braunschweig | 2010 | Phillip Addis | Karen Vourc'h | Marc Barrard | Markus Hollop | Dima Bawab | Nathalie Stutzmann | |
Philippe Jordan | Robert Wilson | 2012 | Stephane Degout | Elena Tsallagova | Vincent Le Texier | Franz Joseph Selig | Julie Mathewet | Anne Sofie von Otter | Ideales Publikum |
Maxime Pascal | Benjamin Lazar | 2016 | Marc Maiillon | Jenny Daviet | Laurent Alvaro | Stephen Bronk | Julie Mathewet | Emma Lyrén | BelAir-Klassiker |
Obwohl Debussys Werke im Prinzip weltweit gemeinfrei sind, bleibt Pelléas et Mélisande in der Europäischen Union und anderen Ländern unter Anwendung einer posthumen 70-jährigen Frist bis 2020 geschützt , das Libretto stammt von Maurice Maeterlinck (gestorben 1949). .
Der Komponist und Dirigent Marius Constant adaptierte das Werk 1983 in Form einer symphonischen Suite.