André Cluytens

André Cluytens Bild in der Infobox. André Cluytens, 1965. Biografie
Geburt 26. März 1902 oder 26. März 1905
Antwerpen
Tod 3. Juni 1967
Neuilly-sur-Seine
Nationalitäten Belgisches Französisch
Aktivitäten Dirigent , Pianist , Musikdirektor
Andere Informationen
Arbeitete für Nationales Oberes Konservatorium für Musik und Tanz ( d )
Instrument Klavier
Künstlerisches Genre Klassische Musik
Diskographie Diskographie André Cluytens ( in )

André Cluytens , geboren am26. März 1905in Antwerpen ( Belgien ) und starb am3. Juni 1967 in Neuilly-sur-Seine ( Frankreich ) ist ein französischer Dirigent belgischer Herkunft . Als herausragende Persönlichkeit des französischen Musiklebens in den 1950er und 1960er Jahren ist er besonders bekannt für seine Interpretationen der französischen symphonischen Musik ( Berlioz , Franck , Ravel ), des russischen Repertoires ( Borodin , Rimsky-Korsakov , Moussorgsky , Shostakovich ) und der Repertoire. Germanisch ( Beethoven , Wagner ).

Werdegang

Sein Vater, Alfons Cluytens, war Opernregisseur und Dirigent in Antwerpen, seine Mutter Sängerin. Der junge Augustin (zukünftiger André) studierte am Königlichen Konservatorium von Antwerpen , wurde Chorleiter in seiner Heimatstadt und dachte daran, sich an einer Karriere als Pianist , Trainer und Dirigent in der Oper zu orientieren. Seine Wurzeln sind flämisch, aber er ist von der französischen Kultur angezogen. In 1926 heiratete er eine junge Sängerin aus dem Royal Französisch Theater . Als Nachfolger seines Vaters wurde er 1927 von Bizets Pearl Fishers geführt und begann eine Karriere als Orchesterdirigent. Es gibt die belgische Kreation von Salomé von Richard Strauss . Cluytens kam ab 1932 nach Frankreich und dirigierte am Théâtre du Capitole in Toulouse , an der Opéra de Lyon , in Bordeaux und in Vichy …

Eingebürgerte Französisch in 1939 (ein paar Wochen vor dem Beginn des Krieges), war es bei dieser Gelegenheit , dass er den Vornamen André angenommen. Seine schnelle Karriere während des Vichy-Regimes und die Besetzung ließen ihn bei der Befreiung verdächtigen. Es wird gewaschen24. Mai 1946. Direktor des Nationaltheaters der Opéra comique von 1946 bis 1953 leitete er das Orchester der Société des Concerts du Conservatoire von 1942 und führte dort regelmäßig aus dem Jahr 1946, insbesondere während der Touren in Frankreich und in Frankreich. Fremd. Cluytens gelang es 1949 , Charles Munch (Partei in den Vereinigten Staaten) als stellvertretenden Dirigenten zu leiten. Die Unnachgiebigkeit des neuen Chefs irritiert die Musiker zunächst: unlösbar in Bezug auf die Anzahl der Proben und die ständige Präsenz der Instrumentalisten, die früher andere Orchester besiegelten. Aber die Ergebnisse sind da und das Orchester wird ihm bis zum Ende treu bleiben. Er dirigiert auch am Nationalen Operntheater , insbesondere Tannhäuser ( 1963 ) und Salome ( 1964 ), mit Anja Silja in Produktionen von Wieland Wagner . In den 1950er Jahren dirigierte er sehr regelmäßig das Nationalorchester des RDF und dann des RTF , insbesondere während Tourneen in Deutschland im Jahr 1957 , in der Sowjetunion im Jahr 1959 und im Nahen Osten und in Osteuropa im Jahr 1960 .

Er belebt das musikalische Zentrum Frankreichs und ist berufen, die renommiertesten Orchester Europas und der Welt zu leiten. Cluytens trat von 1952 bis 1966 regelmäßig an der Spitze der Berliner Philharmoniker auf, sowohl für Schallplatten als auch für Konzerte. Aber es sind die Höhen der europäischen Oper, die ihm die höchste Weihe geben: Bayreuth , Wien (wo er mit Tristan debütierte ), Mailand (die Scala hat ihm die Tetralogie anvertraut ) ...

In 1955 war er der erste Französisch Leiter an auszuführen den Bayreuther Festspielen , wo er durchgeführt Tannhäuser , ersetzt Eugen Jochum kurzfristig . Er kehrte in den folgenden Jahren nach Bayreuth, der Durchführung von Les Maîtres Chanteurs de Nürnberg aus 1956 bis 1958 in der berühmten Produktion von Wieland Wagner typisch für das neue Bayreuth , Parsifal in 1957 und Lohengrin in 1958 , auch anlässlich einem neuen Regie Wieland Wagner. Die Begeisterung der Öffentlichkeit von 1955 ermöglicht es Cluytens, allein zu grüßen, was in Bayreuth eine Tradition verbietet.

In 1956 , er mit Co-Regie Carl Schuricht die erste Tour durch die Wiener Philharmoniker in den USA , zwei Jahre nach dem Tod von Wilhelm Furtwängler und ein Jahr nach dem von Erich Kleiber , die zunächst die Tour zu führen war. Die amerikanische Öffentlichkeit ist aufgrund der Haltung Österreichs vor und während des Zweiten Weltkriegs sehr zurückhaltend . ImNovember 1957Er dirigierte eine Reihe von Konzerten an der Spitze der Philharmonic New York und leitet bei dieser Gelegenheit die Erste Symphonie von Henri Dutilleux . Dieser Konzertzyklus wurde von CBS ausgestrahlt. Zwischen 1957 und 1960 nahm er mit den Berliner Philharmonikern ein integrales Element von Beethovens Symphonien auf , das erste unter der Leitung eines französischen Dirigenten und das erste im Studio eines germanischen Orchesters.

In 1960 kehrte Cluytens nach Belgien: er wurde zum Direktor des ernannten Nationalorchesters von Belgien , die dann neu organisiert wurde das offizielle Orchester der worden belgischen Hauptstadt . Der Meister widmet dann einen großen Teil seiner Zeit dem Orchester, das er auf internationales Niveau bringt und in Europa und der Welt auf Tournee geht. Cluytens bleibt dennoch privilegiert mit dem Orchester der Conservatory Concert Society verbunden , das er während einer Reihe von Konzerten in Japan im April und Mai 1964 - der letzten Tournee des Orchesters - und während eines Zyklus, der Beethoven im Théâtre des Champs- gewidmet war, dirigierte. Élysées im Herbst 1964 und mit dem er weiterhin Ravel , Debussy , Roussel , Berlioz …

Cluytens kehrte 1965 zu den Bayreuther Festspielen zurück, um Parsifal zu dirigieren , wo er auf dessen Empfehlung die Nachfolge von Hans Knappertsbusch und Tannhäuser antrat . In Bayreuth beispiellos, applaudiert das Publikum zwischen den Akten von Parsifal  !

Im Winter 1965 - 1966 war er krank und musste zum ersten Mal aufhören, Regie zu führen. Krebs stammt wahrscheinlich aus den frühen 1960er Jahren: 1961 in den USA zum ersten Mal alarmiert, als er das Chicago Symphony Orchestra (Ravinia Festival) dirigierte . Er kann im September 1966 auf die Kanzel zurückkehren . Die Krankheit unterbrach ihre Tätigkeit endgültig im April 1967 (letztes Konzert in Stuttgart am25. April 1967an der Spitze des belgischen Nationalorchesters: Das Konzert endet mit Die Bilder einer Ausstellung … der begeisterte deutsche Kritiker spricht von einem wahren Klangpandemonium ). Kurz danach sollte er sein Debüt an der New York Metropolitan Opera geben ...

Cluytens starb am 3. Juni 1967im Alter von zweiundsechzig Jahren. Er lebte im Val d'Oise in Montmorency , wo er mit seiner Frau Germaine und seinem einzigen Sohn Michel begraben wurde, der 1969 bei einem Autounfall starb.

Höflich und lächelnd, verehrt von Orchestermusikern, die er von Natur aus respektiert und deren Beruf er seit seiner frühesten Jugend kennt, ist Cluytens ständig auf der Suche nach Perfektion und Unabhängigkeit in seiner Kunst. Er erweckt bei den unzähligen und angesehenen Instrumentalisten und Sängern, die mit ihm Musik gemacht haben, Vertrauen und Bewunderung, die oft bewegt sind. Wolfgang Windgassen erklärt ihm , nachdem sie gesungen Tannhäuser unter seiner Leitung in Bayreuth in 1955  : „Mit Ihnen, ich werde alle Siegfried ohne Wiederholung singen ...“

„Wir werden uns nicht an ihn als Star erinnern, sondern an einen der seltenen Herren auf dem Schreibtisch, dessen Methode es war, eher zu überzeugen als einzuschüchtern. ""

- Tully Potter.

Stil

Flämisch von Herkunft, Französisch von Adoption, Cluytens befindet sich am Scheideweg der großen europäischen Musiktraditionen: Er spricht natürlich Flämisch, Deutsch, Englisch, Französisch (seine Gebrauchssprache), aber auch Russisch! Cluytens kombiniert Eleganz und Klarheit mit einem kraftvollen Verhalten, das durch die Beherrschung der allgemeinen Architektur der Werke erleuchtet wird.

Wieland Wagner , der ihn als Wagnerianer hoher Abstammung anerkannte, erklärte:

„Cluytens 'Klangfülle ist elegant, klar, nuanciert, farbenfroh und voller Würde, selbst in den erhabensten Orchesterapotheosen. Seine Schlagstocktechnik ist sehr persönlich, männlich und völlig konform, es ist eine Freude, ihn zu beobachten. Von enthusiastischer Natur weiß er, wie er allen von ihm geleiteten Künstlern die Freude an seiner Kunst vermitteln und von ihnen virtuose Darbietungen erhalten kann. Cluytens ist ein Dirigent voller Intuition und großer Klarheit, ein Rhythmist schlechthin. Er erscheint uns als der ideale Mitarbeiter. ""

- Wieland Wagner

Die Sängerin Anja Silja , mit der er im letzten Jahr seines Lebens eine romantische Beziehung hatte, betrachtete ihn als "einen großen Herrn", "elegant, raffiniert, zart, poetisch", "einen außergewöhnlichen Dirigenten, einen der größten, den ich kenne. ""

„Er hat seine Gefühle mit großer Finesse und Fairness destilliert, niemals übertrieben und niemals geizig. […] Diese innere Inspirationsquelle ließ ihn wie kein anderer Orchesterfarben wagen. ""

„Cluytens c'est Ravel“ schrieb Jean Cotte am Ende eines Pariser Konzert von der Société des Concerts du Conservatoire [...] „ohne Stock fahren, seine Hände sprechen und übersetzen alle Feinheiten von Ravel [...] ohne Prahlerei, mit unendliche Bescheidenheit ohne die geringste Beeinträchtigung; Cluytens ist Eleganz gemacht Mann. Ihr Gesicht ist das Bild ihrer rassigen Kunst, erfüllt von Spiritualität und Tiefe. ""

„Maß und Lyrik, Witz und Sinnlichkeit, Strenge und Flexibilität kennzeichnen die Richtung von Cluytens und machen ihn zu einem großartigen französischen Koch, insbesondere zu einem großartigen Ravelien. Gleichzeitig machen ihn die Begeisterung und der Enthusiasmus zu einem großartigen Berliozianer. Die Qualität seiner Interpretationen resultiert aus einer Opulenz der Farben, einer thematischen Plastizität, einer Flexibilität der Phrasierung, einer unnachahmlichen agogischen Subtilität. ""

- Eric Baek

"Man muss hören, wie es Cluytens gelingt, Ravels Walzer in den Abgrund zu lenken ... und wir können diesem belgischen Kritiker erst nach einem Auftritt des belgischen Nationalorchesters zustimmen", kann derzeit kein Führer auf der ganzen Welt mithalten. ""

François Dupin, Pauke des Orchesters de Paris, gegründet nach der Auflösung des Orchesters der Société du Conservatoire, als Cluytens starb, schreibt seltsamerweise in L'Orchestre nu  : „André Cluytens 'blaues Lächeln strahlte von allen Teilen des Orchesters aus.“ und unterstreicht damit sowohl die Bedeutung der das Lächeln des Leiters und den Blick für die Instrumentalisten und plötzlich die Aufmerksamkeit der discophile Musikliebhaber auf die erstaunliche musikalische Bestrahlung Zeichnung, die diese aus Cluytens Interpretationen hervor Cluytens Note , dass einige Kritiker sprechen ...

„Der französischste belgische Koch? Oder der belgischste französische Koch? André Cluytens kombiniert lateinische und germanische Sensibilität und schafft die Synthese zwischen der Flexibilität der Geste, die bereitwillig sinnlich ist, und der Strenge, die dem Studium der Werke zugrunde liegt: Festigkeit und Sicherheit des Rhythmus, Sinn für Theater und Klarheit. “

- François Laurent.

Diskographie

Si André Cluytens machte 1943 seine erste Aufnahme als Dirigent an der Spitze der Société des Concertts du Conservatoire Orchestra mit Marcelle Meyer  : Strauss, Burlesque  ; Bizet, Patrie  !… Saint-Saëns, mit derselben Phalanx graviert er 1966 seinen letzten ( L'Enfance du Christ von Berlioz) an der Spitze seines Orchesters, mit dem er durch eine geheime Vorliebe verbunden war mit dem er sein Bestes gab, verbunden mit den Berliner Philharmonikern .

Trotz der Kürze seiner Karriere hinterlässt Cluytens eine reichhaltige Diskographie. "Er nutzte den Aufschwung in der Nachkriegs-Aufnahmeindustrie, indem er offizieller Vertreter einer französischen Tradition wurde, die dort in den letzten Jahren ihres Ruhms lebte" (Pablo Galonde). Fast alle Aufnahmen aus den späten 1950er Jahren in Stereo sind bei EMI erhältlich - jetzt unter Warner- Labels . Während Testament, das seinerseits die Aufnahmen der frühen 1950er Jahre in Monophonie neu auflegte. 1965 beendete er seinen Exklusivvertrag mit EMI: Cluytens hoffte auf mehr Freiheit in seinem Repertoire an Aufnahmen, insbesondere im Dienste der französischen Musik. Konkurrierende Firmen ( Decca und RCA ) machen ihm seit einigen Jahren verlockende Vorschläge… aber es ist schon zu spät: Von Krankheit verschlungen, macht er seine letzte Aufnahme im selben Jahr.

Cluytens war der erste „klassische Rekord-Millionär“ und wurde als solcher mit dem ausgezeichnet 28. Oktober 1958. Bei dieser Gelegenheit überreichte ihm Pierre Bourgeois , Präsident von Pathé-Marconi , im Théâtre des Champs-Elysées in Anwesenheit seiner Freunde Georges Auric , Alfred Cortot und Marguerite Long eine Schallplatte und einen goldenen Zauberstab .

Derzeit haben Archivschätze in Europa (und den Vereinigten Staaten) noch nicht geschlafen, da Cluytens auf dem Konzert und in den verschiedenen Opernhäusern außergewöhnliche Aktivitäten gezeigt hat.

Im Juni 2017Für den 50 - ten Jahrestag seines Todes, Warner bietet 65 Disc Box - Set alle seine Orchesteraufnahmen und Konzerte, dokumentiert zwischen 1943 und 1966 (35 Scheiben in Mono, Stereo 30) mit. Einige werden zum ersten Mal veröffentlicht (6 Werke), andere sind CD-Premieren (44 Aufnahmen), wobei das Ganze aus den Originalquellen in hochauflösendem Ton aufgenommen wird. Diapason d'or.

Das große Repertoire

Französische, germanische und russische Musik

Konzertaufnahmen

Wagner

Seine Aufnahmen von Konzerten in Bayreuth (oder Mailand) wurden auf CD veröffentlicht , insbesondere von den Labels Orfeo , Melodram und Walhall .

Strawinsky
  • Strawinsky , Le Rossignol - Orchester national (Konzert von 24. März 1955- 2CD Disques Montaigne TCE 8760 / Testament) ( OCLC 884822160 )
    • 1987 veröffentlichte Les Disques Montaigne dieses Box-Set aus den INA-Archiven, das ausschließlich Strawinsky gewidmet war. Cluytens war dort mit einem Konzert auf den Champs-Élysées der lyrischen Geschichte Le Rossignol mit Janine Micheau vertreten . Die Scheibe enthielt auch den Ödipus rex , den der Komponist 1952 dirigierte. Die Neuauflage des Testaments enthielt die seltenen Quatre poèmes hindou , Trois chants de la jungle und das Wiegenliedsiegel von Maurice Delage .
Andere

In 2007 , 40 th  Jahrestag seines Todes, erscheint in zwei Platten dokumentiert in Kunst-Archiv , Italienisch Konzerte der 1960er Jahre in Zusammenarbeit mit RAI-Handel (Debussy: vom verlorenen Sohn, eine Seltenheit von der Sinfonie begleitet n o  3 Liturgique d Honegger, eine Referenz, sowie Mussorgsky / Ravel: Les Tableaux , La Valse , die Suite zu Strawinskys Feuervogel . Zuvor veröffentlichte das Label Ermitage 1965 ein Konzert an der Spitze des Orchesters von Lugano mit einem vierten Konzert von Beethoven mit Friedrich Gulda und Symphony of Franck Referenz.

2013 veröffentlichte das Label Tahra eine Reihe von Konzerten aus den 1950er Jahren mit den Wiener Philharmonikern und dem Nationalorchester, insbesondere ein erstes Konzert von Tschaikowsky mit Gilels und Nocturnes für Orchester von Debussy (1959 und 1958) mit dem Titel The Art of André Cluytens ( OCLC 837180906 ) .

Cluytens in Bildern

  • Eine Classic Archives DVD mit dem National Orchestra (1959 und 1960), die Tschaikowsky, Mussorgsky und Ravel gewidmet ist, mit Emil Gilels , Klavier. ( OCLC 52849382 )

Anmerkungen und Referenzen

  1. Belgisch eingebürgertes Französisch.
  2. Programme dieser Konzertreihe.
  3.  Tully Potter, "André Cluytens, Künstlerprofil",  p.  6-7 ,  Emi CZS 5 68220 2,  1994  ( OCLC 48793468 ) . „  Er wird nicht als Barnstorming-Persönlichkeit in Erinnerung bleiben, sondern als einer der wenigen Gentleman auf dem Podium, eher als Überzeugungskraft als als als Browbeater.  » P.  3 .
  4. André Cluytens, „Die meisten Französisch belgischen Köche“, Diapason n o  658, Juni 2017.
  5. Anmerkung auf der Scheibe Die verschiedenen Gesichter von Siegfried , Kolumbien, 1959.
  6. André Cluytens von Anja Silja , Interview mit Cécile Remy, Abeille Musique, 22. März 2002 [ online lesen ]
  7. Kunstarchiv, Publikation 2007, 3 Konzerte in Italien ab 1962.
  8. André Cluytens, Reiseroute eines Dirigenten Mardaga 2009.
  9. François Dupin, Das nackte Orchester , Hachette, 1981, 285 p.   ( OCLC 7981898 ) .
  10. Pablo Galonde, The World of Music n o  267, 2002.
  11. Biografie von André Cluytens über Art lyrique.fr
  12. André Cluytens: Die kompletten Orchester- und Konzertaufnahmen auf francemusique.fr.
  13. Emi Große Aufnahmen des Jahrhunderts 5 62646 2.
  14. Aufgenommen mit 13, 17, 22 und24. Oktober 1955. Testament SBT 1234 ( OCLC 51845378 ) .
  15. Aufgenommen am 4 und5. November 1958, Emi 7 62605 2. durch einen 9 in Distinguished Repertory n o  63 während eines Vergleichs und einer Diapason d'or n o  589, März 2011 (disc "Les Indispensables de Diapason").
  16. Stéphane FRIEDERICH, der ein 5 in gab Classica n o  42, Mai 2002. Auch vergibt einen Diapason d'or , n o  491.
  17. Neben dieser zweiten Version die erste Version 1948 von Cluytens aufgezeichnet, war von einem Diapason d'or ausgezeichnet n o  411 und ein 8 durch Repertory n o  77.
  18. Wer erhielt vier Sterne in Classica n o  165.

Siehe auch

Literaturverzeichnis

Externe Links