Nationale Schule der Schönen Künste (ENSBA)
Schöne Künste von Paris Pariser Zentrum für Studien der Schönen KünsteStiftung | 1817 |
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Art | Nationale öffentliche Verwaltungseinrichtung |
Rechtsform | Öffentliche Verwaltungseinrichtung |
Direktor | Jean de Loisy |
Mitglied von |
CGE Universität PSL |
Webseite | beauxartsparis.fr |
Studenten | 530 |
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Budget | 10,6 Mio. € |
Campus |
Quai Malaquais im Stadtteil Saint-Germain-des-Prés Cap Saint-Ouen in Saint-Ouen (Seine-Saint-Denis) |
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Stadt | 6. Arrondissement von Paris |
Land | Frankreich |
Die École nationale supérieure des beaux-arts de Paris (ENSBA), allgemein bekannt als Beaux-Arts de Paris , ist eine französische Kunstschule, die 1817 gegründet wurde. Sie ist eine nationale öffentliche Einrichtung mit Verwaltungscharakter, die direkt der Aufsicht von dem Staat durch das für Kultur zuständige Ministerium. Es ist Teil der Pariser Universität Sciences et Letters .
Diese bildende Künste waren vier an der Zahl: Malerei , Bildhauerei , Gravieren , mit Architektur bis 1968, als der Kulturminister André Malraux als Reaktion auf die akademische Krise, die durch politische Konflikte getrieben wurde , acht über das gesamte Territorium verteilte architektonische Bildungseinheiten (UPA) schuf . Damit brach er die Einheit der Disziplinen der bildenden Kunst. Seitdem wurden die Unterrichtseinheiten in National Schools of Architecture (ENSA) umgewandelt .
Die Schule ist der ferne Erbe der 1648 gegründeten Königlichen Akademie für Malerei und Bildhauerei und der 1649 neu gegründeten Akademie von Saint-Luc aus der ehemaligen mittelalterlichen Gemeinschaft der Maler und Bildschneider. Die Räumlichkeiten der Royal Academy befanden sich von 1661 bis zur Aufhebung der Akademien 1792 in der Grande Galerie des Louvre-Palastes .
Eine von Rektoren oder Intendanten betreute Fakultät von zwölf Meisterlehrern bildet das Verwaltungssystem, das sich grob gesagt bis zur Reform von 1863 nicht ändern wird.
Die heutigen Räumlichkeiten sind das Ergebnis der Verordnung vom 21. März 1816 nach der Gründung der Akademie der Schönen Künste . Allerdings betraf bereits fünf Jahre zuvor der Erlass vom 24. Februar 1811 den Bau einer Kunstschule, ohne jedoch einen Standort anzugeben. Offiziell bezogen die Studenten diese Räumlichkeiten 1817 und am 3. Mai 1820 wurde der Grundstein für den Neubau gelegt.
Von 1870 bis 1903 hieß die Institution „Nationale und Sonderschule der Schönen Künste“.
Frauen werden ab 1897 aufgenommen.
Die dritte große Reform fand 1968 statt. Nach einem langen Konflikt wurden die Architekturwerkstätten von den anderen Werkstätten getrennt und auf 5 Architektur-Lehreinheiten, zukünftige nationale Architekturhochschulen, verteilt .
Im Jahr 2017 feiert die Schule ihr 200-jähriges Bestehen, insbesondere mit der Einweihung vollständig restaurierter Räumlichkeiten und der Eröffnung eines Museums, das einen Weg auf den Spuren der Schüler der Vergangenheit bietet.
Die historische und kulturelle Situation dieser Schule ist außergewöhnlich: Im Herzen von Paris, am linken Ufer und am Ufer der Seine gelegen, zieht sie viele Künstlerstudenten aus ganz Frankreich und der ganzen Welt an; es ermöglicht neben den Vorlesungen ein Studium durch Immersion und direktes Imprägnieren mit den verschiedenen künstlerischen Ausdrucksformen durch:
Die Schule der Schönen Künste bildet ein riesiges Ensemble am linken Seineufer , gegenüber dem Louvre-Museum , im Herzen von Saint-Germain-des-Prés , dessen Gebäude sich über mehr als zwei Hektar erstrecken, zwischen der Rue Bonaparte und die quai Malaquais und stammen aus dem XVII th , XVIII - ten und XIX - ten Jahrhundert und sogar für einige Teile des XX - ten Jahrhunderts.
Das älteste Gebäude ist die Kapelle und ihre Anhänge (die „Mulberry Court“) in der frühen errichtet, XVII - ten Jahrhundert zum „ Kloster des Petits Augustins “ und deren Arbeit begann in 1619. Neben dem Priorat Dreifaltigkeits, gibt es immer noch die "Lobkapelle", achteckig, gebaut für Königin Margot , die dort einen riesigen Palast hatte, der heute verschwunden ist; einen Teil ihres großen Gartens und der Kapelle schenkte sie reformierten Augustinermönchen aus der Gemeinde Bourges . Diese Kapelle, die dann in ein größeres Ensemble mit dem Priorat integriert wurde, ist somit alles, was von der ursprünglichen Palastanlage von Königin Margot übrig geblieben ist.
Kurz vor 1630 heißt die Straße, die an diesem Kloster entlangführt, Rue des Petits-Augustins .
Zur Zeit der Französischen Revolution wurden die Mönche enteignet und der Ort wurde 1795 eingerichtet, um das Musée des Monuments Français zu beherbergen , ein Ort, der von Alexandre Lenoir geschaffen wurde , um die während der Revolutionszeit vor der Zerstörung geretteten Werke zu bewahren und der Öffentlichkeit zu präsentieren , wie die Gräber der Könige von Frankreich von Saint-Denis. Während des Ersten Kaiserreichs entwickelte und präsentierte das Museum, das manchmal als "Museum der Denkmäler der Künste" oder "Museum der Petits-Augustins" bezeichnet wird, die bemerkenswertesten Elemente der französischen Skulptur. Dieses Museum grenzt an das Hôtel de Juigné , Nr . 11-13 quai Malaquais, das 1795 zum Polizeiministerium unter der Leitung von Joseph Fouché wurde .
Nach der Rückkehr der Monarchie während der Restauration beschloss Ludwig XVIII. 1816, das Museum zu schließen, und seine Sammlungen wurden teilweise zerstreut. Die Räumlichkeiten sowie das ehemalige Polizeirevier wurden dann der École des beaux-arts zugeteilt, aber einige Sammlungsstücke blieben dort, wie zum Beispiel eine Reihe von Kopien berühmter Skulpturen.
Der Architekt François Debret wurde 1819 mit dem Bau der neuen Räumlichkeiten beauftragt. Er baute zuerst das Gebäude der Logen, das für das Funktionieren der Wettbewerbe unerlässlich ist, und begann den Palais des Études , dessen Arbeiten 1829 abgeschlossen wurden. Sein Schüler und Schwager Félix Duban folgte ihm, indem er den Palais des études fortsetzte und das Ausstellungsgebäude (Salle Melpomène und Salle Foch) mit Blick auf den Quai Malaquais errichtete. Er ordnete die Eingangshöfe auf der Seite der Rue Bonaparte (die 1852 diesen Namen erhielt), die Kapelle und den Kreuzgang (Maulbeerhof) des ehemaligen Klosters. Duban verwendete architektonische und dekorative Elemente, die manchmal unterschiedlich waren und nach der Auflösung der Sammlungen des Musée des Monuments Français an Ort und Stelle blieben , und gab dem Ganzen eine unbestreitbare Einheit. Zu den bemerkenswertesten dieser "Wiederverwendungen" gehört das Vorhandensein vieler Elemente aus den Schlössern von Anet und Gaillon, deren Bogen zwischen Eingang und Haupthöfen ein wesentlicher Bestandteil der Hauptfassade war das Palais des études bis zu seiner Demontage 1977. Das Werk von Félix Duban ist seitdem stark verzerrt .
Es war im Jahr 1883 , dass die Schule ihre letzte große Erweiterung mit dem Kauf des hat Hotel de Chimay und seine Anhänge, aus dem XVII th und XVIII - ten Jahrhundert, gefunden in n os 15 und 17 Malaquais Dock.
Nach 1945 wurden vom Architekten Auguste Perret neue dreistöckige Werkstätten entworfen, die sich zu beiden Seiten des Raums „la Melpomène“ befinden .
Die Gebäude sind als historische Denkmäler mehrfach geschützt: Klassifizierung im Jahr 1914 für die Fassade des Château d'Anet und die Überreste des Hôtel de la Trémoille; Einstufung 1921 für die Ehrenkurse mit der darin enthaltenen architektonischen und skulpturalen Dekoration; Klassifizierung 1956 für die Arkaden, die aus dem alten Hotel von Torpanne stammen und in den Gärten der Schule wieder aufgebaut wurden; Klassifikation 1972 für die gesamte Schule.
Fassade der Schulkapelle, von Anet .
Der Studienpalast .
Der verglaste Innenhof des Palais des Études.
Der Hemicycle des Beaux-Arts , Fresko von Paul Delaroche im Ehrenamphitheater.
Nach 1945 wurden vom Architekten Auguste Perret neue dreistöckige Werkstätten, die sich auf beiden Seiten des als "la Melpomène" bekannten Raumes befinden, einschließlich der Sekretariatssäle, entworfen, um die alten historischen Gebäude zu ersticken, um zu versuchen, den wachsenden Anforderungen gerecht zu werden Arbeitskräfte sehr schnell, insbesondere ab 1968 (9 Architektur-UPs 1976). Neue Räumlichkeiten wurden vor Ort gebaut, dann wurden die historischen Räumlichkeiten von UP in der abgelegeneren und verstreuteren Jacques Callot-Straße im 6. Pariser Arrondissement, Avenue de Flandre im 19. Pariser Arrondissement vollständig zerstört . Ende der 1970er Jahre wurde das Studiengebäude des Cour des Loges um zwei Stockwerke aufgestockt. Zwischen dem Palais des tudes und dem Hôtel de Chimay wurden in den 1990er Jahren vorgefertigte Räumlichkeiten errichtet, in diesen Jahren wurde die kleine historische Werkstatt von Georges Jeanclos an der rechten hinteren Flanke des Palais des tudes zerstört.
2007 wurden in Saint-Ouen in Seine-Saint-Denis fünf neue Werkstätten eröffnet : Schmieden, Keramik, Verbundwerkstoffe, Mosaik und Schneiden.
Zwischen 1975 und 1985 ließ das Kulturministerium , das dem Kulturerbe Vorrang einräumte, zahlreiche Restaurierungen historischer Gebäude durchführen, wobei wichtige Überreste des ehemaligen französischen Denkmalmuseums und des Museums der Schönen Künste berücksichtigt wurden:
Im Rahmen der Verbesserung der Barrierefreiheit für Menschen mit Behinderungen hat die Hochschule für Bildende Künste auch eine Renovierung ihrer Gebäude mit dem Einbau mehrerer Aufzüge in den historischen Gebäuden der Schule durchgeführt.
1793 setzte die Aufhebung der Royal Academy of Painting and Sculpture und der Royal Academy of Architecture durch den Nationalkonvent vorübergehend die akademische künstlerische Ausbildung aus, die bis dahin nicht in einer Schule, sondern in Werkstätten angeboten wurde. Privatpersonen von Professoren " genehmigt" dann von der Akademie "erhalten" - während die Architekturlehre im Rahmen der Ingenieurabteilung der École polytechnique angesiedelt ist . Unter der Leitung von Jean-Nicolas-Louis Durand reduzierte es sich allmählich auf die Ingenieurwissenschaften. Die künstlerische Ausbildung wurde jedoch in privaten Werkstätten fortgesetzt, in denen sich der eklektische Stil entwickelte.
Mit der Gründung des Institut de France im Jahr 1795 wurde eine erste Schule von der Akademie der Schönen Künste rekonstituiert . Eine einzigartige Schule kombiniert Malerei, Skulptur und Architektur basiert auf erstellt 1 st Floreal V (20. April 1797). Die Professoren werden von den Akademikern gewählt, die auch die Verwaltungsbehörden der Fakultät bestimmen. Sie entscheiden über die Fächer und Gewinner des Prix de Rome .
Diese traditionelle Arbeitsweise wird bei der Restaurierung mit der Verordnung vom 21. März 1816 formalisiert , die der Royal School of Fine Arts offiziell ihre Existenz verleiht . Die Rolle der Akademie wurde jedoch reduziert, als schließlich die Sitzung der Professoren ihren Vertreter und ihren ewigen Sekretär ernannte.
Nach der Umwandlung der Königlichen Schule in die Kaiserliche Schule der Schönen Künste im Zweiten Kaiserreich verringerte die Reform von 1863 den Einfluss der Akademie. Die Schule untersteht dem Ministerium des Hauses des Kaisers und der Schönen Künste, dem unter anderem das Vorrecht zur Ernennung des Direktors und der Lehrer zukommt. Vorbereitungsworkshops für die Schule und kostenlose Kurse werden eingerichtet. In jedem der vier Abschnitte werden offizielle Workshops erstellt. In der Architektur gibt es drei (die von Alexis Paccard , Charles Laisné und Simon-Claude Constant-Dufeux ), aber freie Werkstätten bleiben (es gab 1907 sieben).
Die Kaiserliche Schule wurde erst nach dem Fall des Reiches im Jahr 1870 und der Errichtung des republikanischen Regimes zur Nationalen Schule der Schönen Künste . Diese Organisation des Bildungssystems wird durch das Dekret vom 30. September 1883 bestätigt, mit Ausnahme der Organisation des Prix de Rome und seiner Vorbereitung, die seit 1871 immer in der Verantwortung der Akademie der Schönen Künste liegt .
Die politischen und sozialen Bewegungen im Mai und Juni 1968 (die Schule wird in " Volkswerkstatt " umbenannt, dort werden Dutzende militanter Plakate produziert) brachten den damaligen Kulturminister André Malraux dazu, mit dem Akademismus zu brechen und politische Konflikte gründlich zu beruhigen Reform dieser großartigen Schule . Es trennt die Architektur von anderen Disziplinen, indem es im gesamten Gebiet architektonische Bildungseinheiten (UPA) schafft; sie sind seitdem die Schools of Architecture und 2005 das Netzwerk der National Schools of Architecture (ENSA).
Begrüßung der Architekten in einem Flügel des Grand PalaisWährend mit dem Debré-Dekret vom 16. Februar 1962 eine Reform der Architektenhochschulbildung angekündigt wurde, führte der Vorentwurf der Reform, die den Empfang von Architekten im Grand Palais vorsah, vom 11. 10.10.1965 mit Arbeiten auf fast 2.500 m 2 im Grand Palais , um die 400 Schüler der Gruppe C, aufgeteilt in fünf Werkstätten, aufzunehmen. Der Direktor der ENSBA steht jedoch in der Kritik, weil er für die 2.800 Architekturstudenten nur 62 Lehrer anbietet, während die École des Ponts et Chaussées 154 für 314 Studenten hat.
Das Klima wird sehr militant, die Schüler versammeln Gruppen der extremen Linken, wie die UJCml ( Roland Castro und sein Freund Jacques Barda , Christian de Portzamparc , Jean-Marie Léon , Jacques Lucan , Gilles Olive , Pierre Gangnet ) oder die CLER ( Pierre Granveaud , Dominique Montassut ).
Die studentischen Architekten fordern den zuständigen Minister mit einem offenen Brief heraus, der Direktor startet ein "SOS", um "nicht eine ganze Generation von Studenten zu opfern" , vor dem Hintergrund der angekündigten Eröffnung der ersten nationalen Architekturschule in Marseille und einer weiteren in Versailles für das Schuljahr 1968-1969. Dann wird das Klima im Mai 1968 angespannt und ein Dekret vom Dezember 1968 trennt die Architekturlehre von der ENSBA. UP7, damals Erbe der Groupe C, wird bis 1980 im Südflügel des Grand Palais präsent sein .
Reformen nach 1968Von 1969 bis etwa 1985 wurde in den drei Disziplinen Malerei – Gravur – Bildhauerei (PGS) über durchschnittlich fünf Jahre studiert. Ausländische Studierende, die bereits im eigenen Land die Hochschule für bildende Künste absolviert haben, sind vom Bestehen bestimmter Werteinheiten (UV) befreit und bleiben oft nur zwei Jahre, um das DSAP (höheres Diplom in Bildender Kunst) zu erhalten.
Die Rekrutierung erfolgte durch einen Wettbewerb: Zeichnen, Test in der gewählten Disziplin und vor allem eine Akte der zuvor durchgeführten Arbeiten mit einem Interview mit einigen Lehrern der Schule, der Jury. Für französische Staatsangehörige wird die Zulassung zur ENSBA oft an anderen Schulen vorbereitet:
Die Reform von 1969 ermöglichte die Demokratisierung der Aufnahme in die Schule, eine ultraselektive Rekrutierung (einige Dutzend Schüler), die Schule erlaubte fünfzehn Jahre lang die Aufnahme von etwa 500 Schülern pro Jahr (rund 600 zugelassen, davon 200 direkt in der Werkstatt). , für 1400 Postulanten).
Für den Zugang zum Diplom stand es dem Studenten frei, sich mit Zustimmung des von ihm gewählten (und angenommenen) Vorarbeiters in der für ihn geeigneten Zeit (dies ist für Werkstudenten sehr günstig) zum Diplom zu präsentieren, nachdem er erhalten die 11 bzw. 14 Werteeinheiten (UV), je nach Sektion, entsprechend so vielen Vorträgen oder Fachworkshops, darunter auch zwei UVs im ersten Jahr zur Weiterführung berechtigt. Obwohl das Studium offiziell in fünf Jahren stattfinden sollte, da es weder „Jahre“ noch einen dies formalisierenden Abschnitt gab, konnte der angehende Künstler möglicherweise einen freien Kurs einer Werkstatt oder eines Workshops zu einer anderen Disziplin oder gar die verschiedenen Diplome, die den verschiedenen Disziplinen entsprechen, bestehen.
Einstellung von LehrernBis etwa 1985 wurde die Meisterschule, oft sehr renommierte Künstler, durch externe oder interne Kooptation ehemaliger Studenten, die Assistentinnen geworden waren, rekrutiert. Unter Jack Langs Ministerium wurde die Rekrutierung von Colleges aufgrund einer Entscheidung, die direkt vom Ministerium getroffen wurde, unterdrückt.
Abschlüsse verliehenZwischen 1969 und 1991 gab es nur ein Diplom, das Höhere Diplom für Bildende Kunst (DSAP), mit Angabe der Disziplin. Ein DSAP-Doktorand könnte es daher für die anderen beiden Disziplinen wiederholen, um die wenigen spezifischen Werteinheiten zu erhalten. Bis zur Eröffnung der Fakultäten für Bildende Kunst war das DSAP das höchste Diplom in künstlerischer Praxis in Frankreich und wurde von ausländischen Künstlern hoch geschätzt.
In den 1990er Jahren wird die DSAP durch die höhere nationale Diplom der bildenden Kunst (DNSAP), auch ein Absolvent ersetzt 3 - ten Jahr, und Meister geschaffen.
Die Beaux-Arts werden in Workshops organisiert, im Gegensatz zu den meisten anderen Kunstschulen, die in Kursen arbeiten.
Die Studiendauer an der ENSBA beträgt mindestens drei Jahre, maximal fünf Jahre und ein nicht obligatorisches Nachdiplomjahr.
Es zerfällt in:
Seit 2006 wird die Ausbildung auf europäisches Niveau gebracht und das Schuljahr wird in 2 Semester unterteilt, die durch eine Mindestanzahl von obligatorischen UC (Credit Units) sanktioniert werden.
Im März 2018 geriet die Institution inmitten der #metoo- Bewegung in eine Krise: Eine Petition wurde gestartet, die „sexuelle und moralische Belästigung“ an den Beaux-Arts de Paris anprangerte. Es wird von fünf Studenten geschrieben, die sechs Professoren zitieren. Das Management reagierte mit der Organisation einer Informationsveranstaltung zu diesem Thema.
Das Kultusministerium beauftragt die Generalinspektion für kulturelle Angelegenheiten , die Anwendung der Ziele der Gleichstellung von Männern und Frauen in den Schulen zu untersuchen.
Im Jahr 2018 sind nur 30 % der Lehrkräfte Frauen, während sie 60 % der Schüler ausmachen.
Die National School of Fine Arts hat ein immenses Erbe, das von den Royal Academies vermacht und dann bis 1968 regelmäßig durch die Arbeit ihrer Studenten ( u. a. Prix de Rome ), aber auch durch alle für ihre Ausbildung erworbenen pädagogischen Modelle erweitert wurde sowie außergewöhnliche Spenden.
Mit fast 450.000 Werken und Werken ermöglichen die Sammlungen der École des beaux-arts somit die Rekonstruktion der Geschichte der offiziellen Kunstausbildung in Frankreich, die sich über die ganze Welt verbreitet hat und Studenten aus allen Kontinenten anzieht.
Diese Sammlungen umfassen rund 2.000 Gemälde, darunter Werke von Nicolas Poussin ( Mercure, Hersé und Aglaure ), Antoine van Dyck , Hyacinthe Rigaud , Charles de la Fosse ( Die Entführung der Proserpine , um 1673), Charles-Joseph Natoire , Jean-Honoré Fragonard , Hubert Robert , Jacques-Louis David ( Erasistrate entdeckt die Ursache der Antiochius-Krankheit ) und Jean-Auguste-Dominique Ingres , 600 Objekte verschiedener Arten dekorativer Kunst, 600 architektonische Elemente (Fragmente, Teile alter Gebäude), ca. 15.000 Medaillen , 3.700 Skulpturen, 20.000 Zeichnungen, einige von Albrecht Dürer , Michelangelo , Paul Véronèse , Le Primatice , Pontormo , Jacques Bellange , Nicolas Poussin, Charles Le Brun , Claude Lorrain , Rubens , Antoon Van Dyck, Jacob Jordaens , Rembrandt , François Boucher , Hubert Robert, Ingres, Géricault , Delacroix , Gustave Moreau oder sogar Pierre Alechinsky , mit 45.000 Architekturzeichnungen, 100.000 Stichen und Drucken, darunter auch diese m sicher von Dürer und Lucas Cranach der Ältere insbesondere 70 000 Fotografien Datierung für die größten Teil der Zeit von 1850 bis 1914, von 65.000 Büchern stammen aus dem XV - ten zum XX - ten Jahrhunderts (darunter 3 500 für den XV - ten und XVI th Jahrhundert) , 1.000 handschriftliche Archivstücke (Briefe, Inventare, Register, Notizen) sowie 390 bedeutende illuminierte Handschriften , vollständig oder fragmentarisch.
Sofern diese Sammlungen nicht dauerhaft präsentiert werden, sind sie Gegenstand regelmäßiger Ausstellungen innerhalb der Schule oder Gegenstand von Leihgaben. Was die Zeichnungen angeht, wurde das Kabinett Jean Bonna 2005 eingeweiht: Dort werden jedes Jahr zwei Ausstellungen aus Mitteln der Schule organisiert, während eine dritte einem zeitgenössischen Künstler gewidmet ist. Die Schüler der Schule, sowie Studenten des 3 rd Zyklus und Forscher in der Kunstgeschichte , haben die Möglichkeit , in die Dokumentation der Beratung und die übertragbaren Werke, nach Vereinbarung, im Lesesaal.
Darüber hinaus werden die meisten Werke in den Cat'zArts beschrieben , einem digitalen Katalog von grafischen Werken, Manuskripten, Gemälden und Skulpturen. Diese Datenbank umfasst bereits fast 80.000 Datensätze, von denen etwa 48.000 abgebildet sind. Bestimmte Sammlungen werden auch in der Mona Lisa-Datenbank des Kulturministeriums beschrieben und eine Integration in die Suchmaschine Sammlungen dieses Ministeriums wird aktualisiert.
Der Katalog Cat'zArts-Livres , der auch im Internet zugänglich ist, ermöglicht es Ihnen, die Referenzen von gedruckten Büchern und Zeitschriften zu konsultieren. Im Rahmen der Partnerschaft mit dem Nationalen Institut für Kunstgeschichte (INHA) können die Referenzen der Werke der Sammlungsabteilung über den Sammelkatalog des INHA eingesehen werden; sie werden schließlich in den nationalen SUDOC- Katalog übernommen .
Carlo Urbino , die Kunst des Kochens ( 2 - ten Hälfte des XVI ten Jahrhundert).
Hyacinthe Rigaud , Saint-André .
Élisabeth Vigée-Lebrun , Frauenkopf (1780).
Hubert Robert , Ansicht von Ripetta (1766).
Ingres , Aktstudie (1801).
Im Methodischen Katalog der Bibliothek der National School of Fine Arts , der 1873 von Ernest Vinet, dem ersten Bibliothekar der Schule, verfasst wurde, schrieb er, dass "unter den großen öffentlichen Institutionen, mit denen Paris geehrt wird, die School des beaux-arts Ende 1862, das einzige, das noch keine Bibliothek hatte… es war eine unzugängliche, unbekannte Büchermasse, es war keine Bibliothek. „Die Dinge haben sich geändert.
Seit der Gründung der Schule gab es keinen Raum, um den Schülern zu erlauben, die Bücher, Manuskripte, Drucke, akademischen oder architektonischen Zeichnungen der Schule einzusehen. Sie wurden auf dem Dachboden über der Modellgalerie oder in Schränken platziert. Die Mailings aus Rom wurden in der Bibliothek des Instituts archiviert.
Eine Bibliothek wurde jedoch nach den Plänen von François Debret und Félix Duban geplant , ebenso wie nach den Projekten der Lehrer der Schule. 1861 beschlossen sie, in der ehemaligen Galerie im Ostflügel des Palais des tudes einen Lesesaal für die Präsentation von Architekturmodellen einzurichten .
Ernest Vinet wurde am 17. Dezember 1862 zum Bibliothekar ernannt. Félix Duban war mit seinem Rat für diese Umwandlung verantwortlich. Diese Kreation ist zeitgenössisch mit der Reform der Schule von 1863. Die neue Bibliothek öffnet am 25. Januar 1864 ihre Türen für die Schüler. Es ist ein rechteckiger Raum von 20 x 8 m .
Vinet stellt in seinem Bericht von 1863 die Bibliothek und insbesondere die Möbel vor, die für die Aufnahme einiger großer Dokumente geschaffen und in zwei großen Dornen in der Mittelachse des Raumes platziert werden mussten: „Die Schule hat eine große Anzahl von Zeichnungen Architektur, die einhundertsechzig Foliobände bilden. Es ist eines dieser Volumen, die nicht weniger als 1,70 m hoch sind. Das zwingt uns, ihnen bewusst Möbel zu widmen . “ Die Regale werden an der Wand gegenüber den Fenstern platziert. In der Mittelachse, zwischen den Möbeln, sind Tische für zwölf bis fünfzehn Leser platziert. Unter den Fenstern befanden sich bewegliche Schließfächer mit verglasten Medaillons. An den Wänden sind Gemälde der ehemaligen Royal Academy of Painting angebracht.
In den 1940er Jahren zeichnete sich ab, dass die Bibliothek erweitert werden musste. 1967 wurde die Bibliothek um einen Zeitschriftenraum und eine Grundschulbibliothek in der Nordgalerie des Palais des tudes erweitert. 1975 wurde die Bibliothek renoviert.
In den 1990er Jahren ermöglichte die griechische Schirmherrschaft der „Freunde von Stratis Andréadis“ die Umwandlung der Bibliothek in eine Nachrichtenbibliothek mit seinem Namen, die 1994 eröffnet wurde.
Im verglasten Innenhof des Palais des tudes untergebracht, entsprach die Médiathèque der École des beaux-arts de Paris den Anforderungen der künstlerischen Ausbildung, die bis dahin nur durch die Aktivitäten des CID (1974) bereichert und dokumentiert wurde. 1983 unter dem Namen Newsroom / CID auf Initiative von Mathilde Ferrer und einer Gruppe von Dokumentaristen des Instituts für Umwelt geschaffen, dank der Unterstützung des Direktors F. Wehrlin und einiger Lehrer wie Georges Jeanclos, dies Service füllte eine Lücke, nämlich die der aktuellen Informationen zu zeitgenössischer Kunst und künstlerischer Bildung .
Die Mediathek verfügt über eine Sammlung von Büchern, Ausstellungskatalogen, Künstlermonographien, französischen und ausländischen Zeitschriften, thematischen Dateien, audiovisuellen Dokumenten, digitalen Fotografien studentischer Arbeiten. Der größte Teil der Sammlung ist frei zugänglich und richtet sich in erster Linie an Studierende und Lehrende der Fakultät, ist jedoch für alle externen Personen zugänglich, die Forschungsnachweise erbringen können, Studierende, Wissenschaftler, Kritiker, Künstler.
In ihrer Ausstellungsgalerie mit Blick auf den Quai Malaquais, Hausnummer 13, veranstaltet die ENSBA verschiedene Ausstellungen rund um die Bildende Kunst und präsentiert dort teilweise auch ihre Sammlungen. Dieses Set umfasst einen großen Raum im Erdgeschoss und mehrere andere Räume im Obergeschoss. Die Plätze können gemietet werden. Der erste Salon de la Jeune Peinture fand hier 1950 und der zweite 1951 statt .
OrtVon 1795 bis zur Reform von 15. November 1863, die Schule wird von einem Professorenrat geleitet.
Dieser Rat, der zu Beginn aus zwölf Künstlern - sechs Malern und sechs Bildhauern - gebildet wurde, wird von einem ständigen Sekretär unterstützt.
Die Republik von 1848 schuf einen Posten des Verwaltungsdirektors: Es war zuerst Charles Blanc , der von Alfred d'Orsay in . ersetzt wurdeJuni 1852im Auftrag von Louis-Napoléon Bonaparte , Präsident der Republik.
Direktoren seit 1863Lehrer, Werkstattleiter von 1937 bis 1954:
Lehrer, Werkstattleiter von 1954 bis 1968:
MalworkshopsLehrer, Workshopleiter
Gegründet 1911.
1945 speziell für Jean Souverbie kreiert .
Perspektiven-WorkshopsErstellt von Pierre-Charles Dandrillon .
Theoretischer Unterricht:
Zeichnungsabteilung:
Druck-Verlags- und Digitalabteilung:
Technische Abteilung:
Künstlerische Praktiken:
Studenten und Absolventen sind traditionell in der Vereinigung genannt vereint große Masse der Kunst gründete offiziell im Jahr 1926, aber das System hat sich seit dem Ende des existierte XIX - ten Jahrhunderts. Es bietet den Studenten und ehemaligen Studenten der Schule sowie den ehemaligen Studenten der nationalen Architekturschulen in Paris eine Reihe von sozialen Dienstleistungen an.
In dieser Kategorie können Sie bestimmte Künstler finden, die die Schule seit 1817 absolviert haben:
Darüber hinaus erwähnt die Cat'zArts-Datenbank auch eine Vielzahl von Alumni.