Auguste Perret | |
Porträt (um 1932). | |
Präsentation | |
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Geburt |
12. Februar 1874 Ixelles , Belgien |
Tod |
25. Februar 1954(80 Jahre alt) Paris , Frankreich |
Staatsangehörigkeit | Frankreich |
Aktivitäten | Architekt, Unternehmer, Lehrer, Chefarchitekt für den Wiederaufbau von Le Havre |
Ausbildung | ENSBA , Guadet- Werkstatt |
Seine Schüler | Le Corbusier , Jean Renaudie , René Iché , Guy Lagneau, Michel Weill und Jean Dimitrijevic |
Kunstwerk | |
Agentur | Architekturbüro und öffentliches und privates Bauunternehmen Perret frères |
Erfolge |
Champs-Élysées-Theater , Paris Tour Perret (Amiens) Tour Perret (Grenoble) Kirche Notre-Dame du Raincy Rekonstruiertes Stadtzentrum von Le Havre |
Auszeichnungen |
Akademie der bildenden Künste (1943) Königliche Goldmedaille für Architektur (1948) |
Auguste Perret , geboren am12. Februar 1874in Ixelles ( Belgien ) und starb am25. Februar 1954in Paris ist ein französischer Architekt, der als einer der ersten Techniker auf Stahlbeton spezialisiert war .
Lange Zeit verunglimpft von Historikern und Theoretikern der modernen Bewegung , insbesondere zwischen den 1960er und 1990er Jahren , genauer gesagt von jenen in der Nähe von Le Corbusier, die sich weigerten, Kompromisse einzugehen, die von Regierungen ohne Ehrgeiz favorisiert wurden, mussten wir auf den Übergang verschiedener Krisen warten diese Bewegung, so dass die Arbeit von Perret wieder in einer Architekturgeschichte stattfindet, die direkter auf eine Patrimoniallogik ausgerichtet ist. Auguste Perret erscheint in diesem neuen Kontext als einer der sehr seltenen Architekten, der die Herausforderungen und Grenzen der modernen Bewegung erkennen konnte.
Neben diesen unweigerlich subjektiven Werturteilen spielte Auguste Perret eine entscheidende Rolle: Als erster Architekt, der das konstruktive Interesse von Stahlbeton (zu Beginn des 20. Jahrhunderts ) verstand, blieb er immer an diesem Material hängen, das sowohl wirtschaftlich als auch robust ist , während einige Prinzipien wie der "Stil ohne Ornament ", die Säulen-Balken-Platten-Struktur oder der freie Plan festgelegt werden . Unter dem Zeichen der historischen Kontinuität spiegelt die Kohärenz seiner Arbeit - die mehr als ein halbes Jahrhundert umfasst - den Wunsch wider, das moderne Bauen in eine neue architektonische Ordnung zu stellen, die als Schule des strukturellen Klassizismus definiert ist. Diese Terminologie sollte keinen außergewöhnlichen praktischen Sinn verbergen, der genauso gut als Streben nach Nachhaltigkeit und Demokratisierung der Moderne verstanden werden kann. Ein architektonisches Ideal, das er durch den Wiederaufbau des Stadtzentrums von Le Havre voll verwirklichte .
Auguste Perret gehört zu einem Großvater im Steinbruch und einem Steinmetzvater : Er hat immer einen Geschmack für einfache Materialien bewahrt, die edel behandelt wurden, und einen ebenso bescheidenen wie pragmatischen Sinn für Konstruktion. Geboren in der Nähe von Brüssel , wo sein Vater Zuflucht nach seiner Beteiligung an der gefunden hatte Pariser Kommune wurde er eingeführt modernen Bau Prozesse innerhalb des Familienunternehmens, bevor endgültig seine Karriere als Orientierung „ Architekt , spezialisiert auf Stahlbeton “. Zur gleichen Zeit studierte er an der École des Beaux-Arts in Paris, wo er die Lehre von Julien Guadet erhielt, einem der Theoretiker der zeitgenössischen Architektur, der ihm den rationalistischen und klassischen Ansatz der Beaux-Kunst übermittelte. Über diesen klassischen Rationalismus hinaus hat seine besondere Sorge um die Struktur auch seinen Ursprung in einer gewissenhaften Lektüre der Werke von Auguste Choisy und insbesondere von Eugène Viollet-le-Duc. Obwohl er ein brillanter Schüler war, verließ er die School of Fine Arts, um sich dem Familienunternehmen anzuschließen - noch bevor er seinen Abschluss machte oder einen möglichen Prix de Rome versuchte.
Im Jahr 1905 im Zusammenhang mit seinen Brüdern Gustave (1876-1952), der auch Architekt war, und Claude (1880-1960) - die über die genommen hatte Mauer- Unternehmen von ihrem Vater gegründet - wurde Auguste Perret eine der ersten Vertragspartner Verwenden Sie beim Bau Stahlbeton . So baute er 1913 seine erste große Leistung: das Champs-Élysées-Theater in Paris . Dank einer offenen Reflexion über die technischen und formalen Möglichkeiten dieses neuen Materials wird es als Vorläufer des freien Plans angesehen und kommt schnell zu dem Schluss, dass die Konstruktion auf zwei grundlegenden Einheiten basiert: der tragenden Struktur (oder dem Rahmen) und die Füllungen (Trennwände, Buchten und Pfeiler). Er wandte sich an konkrete Formen und Proportionen, die oft mit dem französischen Klassizismus zusammenhängen , sowie auf Texturen und Oberflächen, die in der Art von bearbeitetem Stein gearbeitet wurden (Auswahl der Bestandteile von Beton, Buschhämmern von Oberflächen). „Mein Beton“, sagte er 1944, „ist schöner als Stein. Ich arbeite daran, ich meißle es […], ich verwandle es in ein Material, das über die wertvollsten Schönheitsbeschichtungen hinausgeht. ""
Das Lesen der Architektur von Auguste Perret sollte jedoch nicht bei einem klassischen Erscheinungsbild oder den praktischen - ganz zu schweigen von pragmatischen - Anliegen eines Unternehmers stehen bleiben und daher die richtige architektonische Dimension seiner Arbeit vergessen lassen . Es fördert Stahlbeton aufgrund seiner spezifischen strukturellen und ästhetischen Eigenschaften durch seine "Stahlbetonordnung". Der Mensch erscheint voll und ganz als Moderne, und wenn er die Bedeutung eines sogenannten schlechten Materials (Beton) behauptet, wenn er es wie gekleideten Stein behandelt und versucht, die Eleganz der schönen Künste mit handwerklicher Einfachheit zu verbinden , ist es nicht ohne Eine soziale Ideologie, die wir dann auf die von Arts & Crafts initiierte und im Jugendstil erweiterte Forschung beziehen können . Darüber hinaus wird er durch die konstruierte Arbeit vollständig zum Architekten, indem er das Gebäude unter dem Auge eines befreiten Raums, einer konstruierten Leere betrachtet: Was wir in seinen Projekten im städtischen Maßstab beobachten und was man in der Definitionseröffnung anders verstehen kann seine Sammlung von Aphorismen (vgl. weiter unten ): „Architektur ergreift den Raum, begrenzt ihn, umschließt ihn, umschließt ihn. Sie hat das Privileg, magische Orte zu schaffen, ganz und gar die Arbeit des Geistes. ""
Der Ruhm von Auguste Perret Anfang beginnt XX - ten Jahrhunderts mit der Realisierung des Champs-Elysées Theater ihm durch einige Skandal zu verdienen, dann eine sofortige Berühmtheit , als er versucht , besonders modernistischen Ideen zu verteidigen , als zu ‚verhängen Beton , build‚ Gebäude ‘ÜBERALL AUF Paris oder einen " Stil ohne Ornament" erreichen, um den Fehlern des Jugendstils ein Ende zu setzen . In den 1920er und 1930er Jahren begann er Interviews und theoretisierte sein Denken, ohne zu veröffentlichen, aber Gegenstand zahlreicher Zeitschriftenartikel zu sein, die insbesondere von Marie Dormoy unterstützt wurden . Er ist auch Präsident der 1922 von Hector Guimard gegründeten Society of Modern Architects . Er konkretisiert seinen konkreten Orden dank des Grenoble-Orientierungsturms im Jahr 1924 und vervielfacht seine Leistungen in großen öffentlichen Aufträgen und Künstlerwerkstätten ( Boulogne-Billancourt) ), Industriegebäude oder private Stätten wie die Reparatur des Maison d'Ananie in Paris, ganz zu schweigen von der Kirche Notre-Dame du Raincy im Jahr 1923. 1938 wurde Auguste Perret im Film Les Bâtisseurs von Jean Epstein zur Ehre ernannt . Dort werden einige seiner Werke präsentiert, und der Architekt zeigt ausführlich seine Sichtweise auf Architektur. Unter der Besatzung behielt er den ersten Platz unter den modernen Architekten: Er wurde 1943 zum Mitglied der Akademie der bildenden Künste gewählt und leitete den Architektenorden . Obwohl die Regierung von Marschall Pétain entschlossen auf Regionalismus ausgerichtet ist (Wiederaufbau von Orleans ), erhält er den Wiederaufbauort des Ortes Alphonse-Fiquet in Amiens, wo wir die konstruktiven Prinzipien finden, die er im Nationalgebäude der Garde und in der Jena aufgestellt hatte Palast und den es in Le Havre vollständig umsetzen wird .
Nach dem Krieg war Auguste Perret ein anerkannter Meister, als junge Architekten auf ihn zukamen, um zu versuchen, eine französische Wiederaufbauschule zu gründen. Das Ministerium für Wiederaufbau und Städtebau will jedoch keine einheitliche Reaktion, sondern fördert lieber die Vielfalt und beurteilt dann die Wirksamkeit der einzelnen Arbeiten. Dies ermöglicht die Integration besonders moderner Projekte ( Cité radieuse de Marseille ) und anderer regionaler Projekte ( Saint -Malo ). Trotz allem gewann Perrets Team das wichtigste Projekt: das von Le Havre . Die Gruppe wurde in Werkstatt für den Wiederaufbau von Le Havre umbenannt und übernimmt den Ex-nihilo- Wiederaufbau der 150 Hektar großen Innenstadt . Auguste Perret starb vor Abschluss des Baus: Das als historisches Denkmal denkmalgeschützte Hauptgebäude in der Rue de Bretagne ist das einzige, das er vollständig fertiggestellt sehen konnte.
Im Jahr 1923 leitete Auguste Perret eine Outdoor-Werkstatt an der École des Beaux-Arts, die sich auf Beton spezialisierte. 1930 unterrichtete er an der Sonderschule für Architektur. Rund um den Meister begann sich eine Gruppe junger moderner Architekten (einschließlich Roger Jauny ) zu bilden, die zu seinem sozialen Prestige im architektonischen und kulturellen Umfeld beitrugen. Dieser Einfluss ermutigte spätere öffentliche Aufträge.
Nachdem Auguste Perret als wichtigster Architekt Frankreichs anerkannt und von den Medien mit Le Corbusier vom Wiederaufbau parallelisiert wurde , wird er schnell eine lange Zeit der Vergessenheit und des Verrufs erleben. Das 1959 veröffentlichte Werk von Peter Colins erscheint schließlich als Schwanenlied . Es wird nicht ausreichen, seinen Ruhm in Frankreich zu etablieren, obwohl er bereits eine breite Perspektive auf die Bedeutung seiner Arbeit sowohl in ihrem Vorläufer- Brutalismus (nackter Beton, keine Verzierung ) als auch in seiner historischen Rolle innerhalb der Weltarchitektur (Stahlbetonrahmen) eröffnet , Vorfertigung), aber auch in der paradoxen Entstehung einer „Ordnung des Stahlbetons“ (Modularität, Neoklassizismus), die dazu neigte, diesen ersten Meister der Moderne jenseits der Krisen zu platzieren, unter denen die moderne Bewegung zu leiden begann .
Erst nach einer ersten Studie von Joseph Abram im Jahr 1985 tauchte seine Arbeit in der akademischen Arbeit wieder auf und führte dabei die Hauptelemente wieder ein, die sie in der Kunstgeschichte charakterisieren. Diesen Arbeiten folgt ein illustriertes Buch von Roberto Gargiani , dessen Texte die Lehre des Lehrers subtil nachvollziehen . Generalistische Werke, die sich in den 1960er bis 1990er Jahren der Architektur oder der modernen Stadtplanung widmeten, zitieren sie jedoch regelmäßig und gleichen sie einem Klassizismus an, der als nicht sehr innovativ oder sogar veraltet gilt: Die architektonischen Errungenschaften von Auguste Perret wurden lange Zeit verurteilt - paradoxerweise als nicht sehr innovativ beurteilt von den Historikern der modernen Bewegung oder zu modern für die Bewohner von Le Havre.
Die DankbarkeitDie Übertragung des Perret-Fonds von der CNAM an das Nationalarchiv , gefolgt von seiner Hinterlegung bei der IFA - Stadt der Architektur und des Kulturerbes im Jahr 1992, wird eine detaillierte und umfassende Studie ermöglichen, die Anfang der 2000er Jahre zu mehreren nacheinander überwachten monografischen Arbeiten führte von Maurice Culot und Jean-Louis Cohen. Diese Werke sind weit verbreitet und stehen zwischen 2002 und 2004 im Zusammenhang mit der internationalen Wanderausstellung "Perret, die Poetik des Betons": Die Einweihung der IFA-Ausstellung in Le Havre markiert einen entscheidenden Wendepunkt in der Rezeption seiner Arbeiten .
So, im selben Jahr wurde Le Havre der erste Stadt der XX - ten Jahrhundert des Netzes der Integration Städte und Regionen der Kunst und Geschichte , ein Label , das die wichtige Arbeit des erweiterten Inventars von Claire Etienne-Steiner entwickelt eine Leitung ZPPAUP ( von dem zugelassenen Stadtrat in 1995 ). Infolgedessen ändert sich der Blick der Einwohner gleichzeitig mit dem der Experten ... Schließlich wird die UNESCO schätzen, dass die Stadt Auguste Perret "ein außergewöhnliches Beispiel für Nachkriegsarchitektur und Stadtplanung" darstellt Schreiben Sie es am 15. Juli 2005 in die Liste des Welterbes der Menschheit ein. Ein Meisterwerk des Architekten und sein Team, diese Stadt heute eines der wichtigsten Architekturprojekte des betrachteten ist XX - ten Jahrhunderts, Kohärenz und Geist der Moderne , dessen lässt sich im Vergleich zu Tel Aviv , Chandigarh oder Brasilia wie durch eine Ausstellung vorgeschlagen vorgestellt im André-Malraux Museum für moderne Kunst im Jahr 2007 .
Auguste Perret war sich aufgrund seines Charakters seiner selbst sicher: "Diejenigen, die seine Schüler waren, können seine Korrekturen oder vielmehr seinen klaren Rat nicht vergessen, der gleichzeitig der Gewissheit seiner Wahrheit und gleichzeitig seiner großen entsprach Toleranz. [Wir müssen] seine Philosophie in dem schätzen, was sie dauerhaft enthält “, sagte Jacques Tournant, der nicht nur als sein Schüler, sondern auch als Perrets erster Historiker angesehen werden kann. Wenn jedoch der Ton des Meisters kategorisch ist, fast doktrinär, sind seine Bemerkungen komplex und beziehen sich weniger auf die eigentliche Lehre als auf den Beitrag zu einer Theorie, die die Verwendung eher verlängert als stört.
Das schriftliche oder konstruierte Werk von Auguste Perret ist weiterhin schwer zugänglich, zumal es nicht anhand des von der modernen Bewegung geöffneten Lesegitters analysiert werden kann. Dies gilt nicht direkt für seinen architektonischen Ansatz, auch nicht in der sogenannten „Stadtplanung“ (gemäß der Definition der Athener Charta ). Wir sollten vorzugsweise nach zivilisatorischem und kulturellem Denken suchen - sogar nach monumentalem -, das angesichts des gegenwärtigen technischen Fortschritts versuchte, die über mehrere Jahrtausende durchgeführten Forschungsarbeiten innerhalb der heutigen Schule des strukturellen Klassizismus auszuweiten. Roberto Gargiani fasst seinen Ansatz folgendermaßen zusammen: „Natur und Klassik spiegeln sich in einem Spiel der Anspielungen wider, der Erfindung von Metaphern, strukturellen Fiktionen, die seine Vorstellung von Architektur immer wieder beleben. Die fein gestaltete Stahlbetonsäule, fein gestaltet und mit einem Busch gehämmert, so dass sie fast einem Steinmonolithen ähnelt, wird zum Modell, das die komplexe Bedeutung des Klassizismus, wie Perret ihn sich vorstellt, zusammenfassen kann. “ Wenn er die Säule des klassischen Tempels nimmt, zögert er nicht, ihre Proportionen umzukehren, indem er sie nicht mehr nach oben, sondern nach unten verengt, gemäß der Logik der Strukturberechnung: Es ist nicht mehr das Gewicht, das seine Form bestimmt. weil die Stahlbetonsäule, die aus einer einzigen Masse besteht und an ihrer Basis befestigt ist, Biegemomente erfährt, die nach oben hin zunehmen. Eine Metapher für Mensch und Technik, sein Erbe und seine Veränderungen, der Stahlbetonrahmen und die Säule sind wesentliche Elemente für das Verständnis der Arbeit von Auguste Perret.
Verfolge VitruviusJacques Tournant wählt zu Recht den Begriff "permanent", um die Philosophie von Auguste Perret zu beschreiben, der selbst behauptet, auf der Suche nach der Wahrheit zu sein, obwohl er mehr methodisch als formal spricht. Dies ist das Herzstück eines Gedankens, der sich als entferntes Echo des Streits zwischen den Alten und den Modernen behauptet . "Wir müssen so bauen, wie es unsere großen Vorfahren tun würden, wenn sie an unserer Stelle wären", bekräftigt er, bevor er fortfährt: "Vor zweitausend Jahren sagte Vitruv : Es gibt drei Dinge, die in jedem zu finden sind. Die Gebäude, nämlich Solidität, Bequemlichkeit , Schönheit. Wir werden eher sagen: Um Schönheit zu erreichen, müssen in einem Gebäude drei Eigenschaften vorhanden sein: Stil, Charakter und Proportionen. »(Unveröffentlichte Version von Auguste Perrets Aphorismen, circa 1944-1945). Daher zögert der Meister nicht, seine Argumente in der vitruvianischen Trilogie des Schönen, des Nützlichen und des Festen zu suchen , während er die Position des Schönen als Folge einer "technischen Objektivität" verschiebt (gemäß den als "natürlich" bezeichneten Gesetzen). und nicht als Ad-hoc- Wahrheit oder historisches Erbe (weshalb es dem Klassizismus oder Historismus im engeren Sinne entgegengesetzt ist).
Wenn es einige Regeln respektiert, die sich aus einer Auswahl und Vielfalt ergeben, die sich aus der Geschichte ergeben, wird es nicht aufhören, neue Veränderungen einzuführen und gegen die Mimikry der Ältesten zu kämpfen, die so sehr von der akademischen Institution als von der regionalistischen Tradition verewigt wird. Wir können einige typische Beispiele für diese Opposition beibehalten:
Andererseits verteidigt er nicht die extremen Ansätze der modernen Bewegung, die er teilweise "modisch" positioniert, wodurch er einen Moment des Denkens nachzeichnet und nicht in der Lage ist, zu einem dauerhaften Ausdruck zu führen. Für ihn bestimmt diese Art von "Ästhetik" nicht das Wesen der Architektur, der Technik: Sie ist eine Folge davon. Es ist die Konstruktion und der Mensch selbst, die diesen transzendenten Platz einnehmen, und es ist regelmäßig ärgerlich zu sehen, dass einige modernistische Ausdrücke gegen "natürliche" Regeln verstoßen, die sowohl dauerhaft als auch menschlicher sind. Diese am häufigsten zitierten Beispiele sind:
Durch diese unterschiedlichen Positionen zur Architektur, die den Autor zu Debatten oder sogar zu gewaltsamen Zusammenstößen mit Institutionen (der Dachterrasse gegen den Rahmen) oder mit der modernen Bewegung und Le Corbusier (dem vertikalen Fenster gegen das Banner) sowie vielen anderen Punkten führen Auch wenn Auguste Perret ein treuer Freund von Le Corbusier bleibt, entwickelt Auguste Perret insbesondere einen Idealismus, der für den Architekten einer unerbittlichen Logik spezifisch ist. Indem er Beton „luxuriös“ machen will, um ihn auf den gleichen Rang wie Marmor oder andere Edelmetalle zu heben, versucht er vor allem dem Vorurteil zu widersprechen, das dazu führt, dass Knappheit ein unvermeidlicher Bestandteil der Schönheit ist nicht genug, damit ein Material teuer ist, damit es schön ist (einige Beispiele um uns herum zeigen dies sehr gut). Sein Ansatz wird schnell globaler und möchte in letzter Instanz zeigen, dass das "Banale" für unsere grundlegendsten Bedürfnisse völlig ausreichen muss. Er bekämpft das Überflüssige und die Sinnlosigkeit: "Derjenige, der, ohne moderne Materialien oder Programme zu verraten, hätte produzierte ein Werk, das es anscheinend immer gegeben hätte, was, mit einem Wort, banal wäre, ich sage, dass dieses für zufrieden gehalten werden könnte. Denn das Ziel der Kunst ist es nicht, uns zu überraschen oder zu bewegen. Erstaunen und Emotionen sind endlose Schocks, zufällige, anekdotische Gefühle. Das ultimative Ziel der Kunst ist es, uns dialektisch von Zufriedenheit zu Zufriedenheit, jenseits der Bewunderung, zu heiterer Freude zu führen. ".
Basierend auf dieser Idee wird sein Workshop in Le Havre eine Architektur von völliger Einfachheit schaffen, in der sich Banalität mit Ökonomie reimt: Es geht darum, die Mittel (Materialien, Energie, Arbeit, Finanzen ...) zu reduzieren, um zu einer wesentlichen Form zu gelangen Optimierung der Haltbarkeit der Struktur (Material, Ästhetik und Funktionalität). In Anbetracht dieser Beziehung zwischen Wirtschaftlichkeit und Dauer können wir die Effizienz des Standorts Le Havre als beispielhaft betrachten. Die dort entwickelten Techniken dienen auch als Beispiele für den Bau großer Komplexe (Cité Rotterdam, Straßburg ): der rechte Winkel und das einzelne Gitter ( 6,24 Meter), Standardisierung und Vorfertigung, der freie Plan wird das Werkzeug dieser wirtschaftlichen Richtlinie des Wiederaufbaus sein.
Der Vergleich mit großen Komplexen muss jedoch in diesem Punkt aufhören, denn der Wiederaufbau beschränkt sich nicht nur auf eine Mechanisierung der Umsetzung, im Gegenteil, die Menschheit offenbart sich auch durch Banalität. Auguste Perret wählt ein wirtschaftliches Material, aber es ist die Hand des Menschen, die es "kostbar" macht ("Ich arbeite es, ich meißle es"). Die Sorge um eine wahrhaft menschliche Dimension ist auf allen Ebenen zu spüren. Wenn das Atelier Perret gezwungen ist, einige Hochhäuser zu bauen, werden sie nicht in den Vordergrund gestellt, sondern in Seitenstraßen versteckt, um Fußgängern aus klassischen Perspektiven zu bieten auf niedrigen Gebäuden. Der Mensch bleibt überall präsent, entweder in Form der Fenster oder in der "manuellen" Ausführung in den Details des Betons ... Wenn die Stadt Le Havre aus diesem Blickwinkel noch schwer wahrzunehmen ist, müssen wir die Reflexion auf erweitern eine philosophische Frage, die dieses Lob der Banalität erweitert: Wie kann man ein Individuum frei in die Menge einordnen? Wie kann man die widersprüchliche Formel eines "Luxus für alle" überwinden? Hier öffnet sich schließlich eine grundlegende Opposition mit der modernen Bewegung, die geschlossene und idealisierte Formen beansprucht und implizit die Idee von Ausnahme und Seltenheit erweitert, während Auguste Perret eine Antwort suchte, die sowohl offen als auch sich im Laufe der Zeit und im Raum entwickelte.
Er war verheiratet mit Jeanne Cordeau (1877-1964). Er hatte eine Zeit für Geliebte Marie Dormoy (1886-1974).
1930-1931 Auguste Perret wird in Dijon von Maurice und Jeanne Magnin angefordert, die ihre rund 2.000 Kunstwerke (Gemälde, Zeichnungen, Skulpturen und Möbel) hinterlassen und in ihrem Herrenhaus Arrangements schaffen möchten, um den Magnin der Öffentlichkeit zugänglich zu machen Museum . Auguste Perret ordnete daher die alten Ställe neu, schuf aber vor allem ein Zwischengeschoss mit Deckenbeleuchtung, das es ermöglichte, die französischen Gemälde unterzubringen und das einäugige Erdgeschoss mit Licht zu überfluten.
Vor 1945Die wichtigsten Leistungen des Architekten sind:
Es gibt eine Auguste Perret Straße im 13 th Arrondissement von Paris , und in Arques-la-Bataille , Boulogne-Billancourt , Bourg-lès-Valence , Créteil , Garges-lès-Gonesse , Montmagny (Val-d 'Oise) , Niort , Perpignan , Quimper , Rueil-Malmaison , Rungis , Saint-Brieuc , Tours , Villejuif und Voisins-le-Bretonneux . In seinem Namen befindet sich eine Station in Linie 7 der Straßenbahn Île-de-France, die Villejuif mit Athis-Mons verbindet .
Kirche Notre-Dame-de-la-Consolation, Le Raincy (1922-1923).
Ehemaliges Nationalmuseum für öffentliche Arbeiten , derzeit Sitz des Wirtschafts-, Sozial- und Umweltrates .
Teil der Innenstadt von Le Havre (1945-1954).
In der Reihenfolge der Veröffentlichungschronologie: