Haiku

Ein Haiku (俳 句, Haiku ) ist ein extrem kurzes Gedicht japanischen Ursprungs , das die Vergänglichkeit der Dinge und die dadurch hervorgerufenen Empfindungen feiert. Ein Haiku erinnert im Allgemeinen an eine Jahreszeit (das Kigo ) und muss eine Silbentrennung (das Kireji ) enthalten. Es besteht aus 17  Sitten, die in drei Linien unterteilt sind, die einem 5/7/5-Muster folgen.

Geschichte

Haiku ist eine stark kodifizierte poetische Form, deren Urheberschaft in ihrer heutigen Form dem Dichter Bashō Matsuo (1644-1694) zugeschrieben wird. Haiku stammt aus dem haikai (俳 諧, haikai ) , kurz für haikai no renga , eine Art lustiges, leichtes, manchmal frivoles und freches Renga . Damit unterschied sich Haikai von anderen japanischen poetischen Genres , in denen vor allem Eleganz und Raffinesse gepflegt wurden. Es entwickelte sich mit sokan und Arakida Moritake dem XVI th  Jahrhundert ).

Das Haikai bestand aus einem ersten Vers (発 句, hokku ) von 17 Sitten am 7.5.05, gefolgt von mehreren Versen von 14 und 17 Sitten. Haiku, eine Verkürzung von haikai no hokku , entspricht dem ersten Vers von haikai, den es nach und nach ersetzte. Es war Masaoka Shiki , der 1891 das Wort Haiku prägte . Das Haiku wird in Japan traditionell auf einer einzigen vertikalen Linie kalligraphiert .

Die Haikus sind im Westen seit dem Ende der bekannten XIX - ten  Jahrhundert . Westliche Schriftsteller versuchten dann, sich von dieser Form der kurzen Poesie inspirieren zu lassen. Meistens entschieden sie sich, japanisches Haiku als dreizeiliges Terzett mit 5, 7 und 5 Silben, nicht als Sitten, für westliche Haikus zu transponieren . Eine französische Silbe kann jedoch bis zu drei Mores enthalten, was zu unregelmäßigen Gedichten führt. Es ist in seiner französischen Adaption seit 1905 in drei Zeilen geschrieben. Allerdings gibt es kritische Stimmen zu deren Verbreitung, wie etwa Vicente Haya oder Jaime Lorente.

Im Gegensatz zu dem Französisch, die Japaner des XVII - ten  Jahrhunderts ist sehr verschieden von der aktuellen japanischen Sprache sowohl in der Grammatik und Vokabular schriftlich. Für einen französischen Leser ist es daher dem Altfranzösischen gleichwertig, mit der zusätzlichen Schwierigkeit, die die Entwicklung des Schreibens selbst ist.

Beispiel

Als Beispiel hier einer der berühmtesten japanischen Haikus, geschrieben vom ersten der vier klassischen Meister, Bashō  :

„Ein alter Teich,
Ein stürzender Frosch,
Das Rauschen des Wassers. "

Das japanische Original lautet:

"古池や( furu ike is , Fu / ru / i / ke ya: 5 )
蛙飛込む( Kawazu tobikomu , Ka / wa / zu to / bi / kb / mu: 7 )
水の音( Mizu nein oto , mi / zu nein o / to: 5 )  "

Oder 17  Sitten (5-7-5).

Dieses Haiku wird am häufigsten präsentiert, wenn es darum geht, zu erklären, was ein Haiku ist. Es gibt viele Übersetzungen. Vor allem die dritte Zeile stellt ein Problem dar. Viele Haijin (Dichter, die die Kunst des Haiku praktizieren) bevorzugen „das Geräusch des Wassers“, näher an der wörtlichen Bedeutung, dem „Plumpsen im Wasser“. Ya , ein Kireji , übersetzt eine Emotion. Der Text enthält weder Plural- oder Singularangabe noch Zeitangabe. Darüber hinaus existieren im Japanischen weder Artikel noch Genres. Das Wort für Wort des Gedichts lautet wie folgt: alter / alter Teich (e) ah Frosch (e) fallendes / tauchendes Geräusch (e) von Wasser (e)

Nichts im Text weist darauf hin, dass der Frosch (die Frösche) fallen / gefallen sind / in einen / die alten / alten Teiche fallen werden . In der allgemeinen japanischen Sprache wird "Frosch" "kaeru" gesagt.

Die Übersetzerin Corinne Atlan schlug sogar eine andere Version vor, die sich mehr auf einen visuellen Effekt, „Wasserbrüche“, als auf einen Soundeffekt konzentrierte.

Die Bedeutung eines Haiku offenbart sich zum größten Teil in seiner Nähe zu anderen Haikus, wenn es in Sammelausgaben veröffentlicht wurde, oder in seiner Beziehung zu einer Geschichte, wenn es in Geschichten veröffentlicht wurde. Die Dichte des Haiku ist auf die Flexibilität der japanischen Sprache, auf den Reichtum ihres Wortschatzes, auf das Spiel von Homophonien (sehr zahlreich in dieser Sprache) und auf die Verwendung von Kanjis oder Silbenalphabeten zurückzuführen. Die Verwendung von kanjis mehr zur Kultur des chinesischen Ursprungs bezieht, während die Verwendung von syllabary Alphabete bezieht sich eher auf die japanische Kultur in ihrem eigenen Weg, ein bisschen wie in Französisch Wochenende unterscheidet sich von „Weekend“, obwohl die Definition der Begriffe ist dasselbe.

Die Meister des klassischen Haiku lebten von der Korrektur der Haikus ihrer Schüler, also davon, ob das Haiku auf strenge und besonders schwierige Kompositionsregeln reagiert. Die im klassischen Haiku verwendete Sprache unterscheidet sich von der gleichzeitig gesprochenen oder geschriebenen Sprache, und dies ist eine der Hauptschwierigkeiten seiner Zusammensetzung. Die direkte Folge ist, dass es für gewöhnliche Menschen schwer zu verstehen sein kann, abgesehen davon, dass es mit expliziten oder impliziten Hinweisen auf die Kultur der Gelehrten und des Buddhismus gefüllt ist. Die klassische japanische Literatur ist eine Sprache, die Anspielungen und Implizite bevorzugt. Das Haiku hat sich heute demokratisiert, wir finden vereinfachte Formen sogar in den auflagenstarken Tageszeitungen. Es ist ein Spiel für alle Altersgruppen, bei dem man nicht unbedingt von einem Meister korrigiert werden möchte.

Stil

Ein Haiku beschreibt nicht nur Dinge, es erfordert Distanz zum Autor. Es spiegelt meistens eine Empfindung wider. Es ist wie eine Art Schnappschuss. Dies spiegelt eine Emotion wider, ein flüchtiges Gefühl, das Haiku kann nicht bearbeitet werden, es ist schnell und prägnant. Es schließt Humor nicht aus, Redewendungen jedoch, aber all das sollte sparsam eingesetzt werden. Es sollte in einem Atemzug und am besten laut gelesen werden können. Es regt zum Nachdenken an. Es ist am besten, es zweimal zu lesen, um seine Bedeutung und Feinheit vollständig zu erfassen. Es bleibt dem Leser überlassen, sich ein eigenes Bild zu machen. Daher sollte das Haiku nicht beschreiben, sondern evozieren.

Anstelle eines über drei Zeilen verteilten Satzes geht das Haiku von einer Silbentrennung , dem Kireji, aus . Die in einem Haiku beschriebene Szene wird nicht von einem außenstehenden Beobachter beobachtet. Das „Ich“ kann verwendet werden, aber es wird mehr Interpretationsvektor sein und eine Vision auf die Bühne projizieren, wie ein Element der Landschaft. Er gibt der Szene Bedeutung, ist aber nicht Teil davon. Aus diesem Grund fehlt oft die erste Person in der Äußerung. Ist die Rahmung fertig, in der der Dichter nach dem Wesentlichen sucht, führt dieser eine Reinigungsarbeit seines Gedichts durch. Diese Ansicht des Haiku wurde dem gefördert XIX ten  Jahrhunderts von dem Dichter Masaoka Shiki .

Eine der Hauptschwierigkeiten für französischsprachige Haikisten besteht darin, einen Begriff von Vagheit zu finden, der der japanischen Sprache besser entspricht, da letztere kontextbezogener ist als Französisch und weniger Artikel und Konjugationsformen verwendet. Es finden auch Diskussionen statt, um Hinweise auf die Interpunktion zu geben. Striche, Leerzeichen oder wellenförmige Zeichen scheinen der sehr nüchternen japanischen Schreibweise am besten zu entsprechen.

Kigo- Regel

Dies ist jedoch nicht die einzige Regel, die ein Haiku beachten muss, denn es muss ein Kigo (Jahreszeitwort) enthalten, also einen Hinweis auf die Natur oder ein Schlüsselwort zu einer der fünf Jahreszeiten (das neue Jahr gilt als Jahreszeit in der Haiku-Poesie). Wenn die Jahreszeit benannt werden kann, erfordert der poetische Rahmen meistens, sie durch die in den saïjiki (poetischen Almanachen) aufgeführten Namen heraufzubeschwören. Kirsche blüht im Frühjahr, Flug von Scheuerschutz für den Sommer, usw. Aber auch „Vollmond“, der keiner bestimmten Jahreszeit zugeordnet werden kann, ist ein hervorragendes Kigo . In Japan listen Fachbücher die gebräuchlichsten Ausdrücke auf, die als Kigo verwendet werden können . Diese werden normalerweise in der ersten Zeile platziert.

Ungefähre Aufteilung der Jahreszeiten nach dem alten Mondkalender  :

Wenn das Haiku die Saison kein Element enthalten angibt, ist es ein genannt muki-Haiku (無季俳句 , Wörtlich "Haiku-ohne-Wort-of-season" ) oder einfach muki (無季 ) , Wie Gedichte von Taneda Santōka (1882-1940) oder die von Ozaki Hōsai (1885-1926).

Übertretungen

Philippe Costa hält einen Verstoß gegen die 5/7/5-Regel für kontraproduktiv: „Diese Einschränkung ist für die Kreativität selbst von immensem Interesse. Wieso den ? Da der Zwang dazu drängt, Lösungen zu suchen, um sich ihnen anpassen zu können, und angesichts der Unmöglichkeit, konventionelle literarische Lösungen zu finden, muss man oft auf andere zurückgreifen, die es nicht sind […]. Genau hierin treibt also der Zwang die Kreativität, die literarische Innovation, zu wahrhaft poetischen Formen zu finden. Paradoxerweise: Die Anpassung an den Zwang führt zu literarischer Innovation; und die Beschränkung erzeugt die größte Freiheit der Sprache. Und je schwerer es ist, desto kreativer ist es. Es wäre falsch, es zu leugnen. „ Das gilt auch für all die poetischen Zwänge, die die Symbolisten oder die OuLiPo längst als Recht verstanden haben .

Es ist jedoch keine Seltenheit, auch unter den Klassikern Haikus zu finden, die die Regeln brechen. Aber aus dem Ganzen muss das entstehen, was manche einen "Haiku-Geist" nennen - undefinierbar als solcher. Sie geht aus von gelebter Erfahrung, von gefühlten, nicht greifbaren Dingen. Generell wird die Kurz-Lang-Kurz-Struktur beibehalten. Trotzdem ist die 5-7-5-Struktur immer noch die gebräuchlichste.

Haikus mit ein paar mehr oder weniger Sitten werden manchmal in Form von Hach (gebrochener Rhythmus) toleriert, und Fachbegriffe bezeichnen sie: ein Haiku mit mehr als 17 Sitten wird als ji-amari ("überzählige Buchstaben") bezeichnet, und eine Sitte unter 17 wird als Ji-Tarazu („Buchstaben weniger“ bezeichnet); Sie gelten jedoch nur dann als gute Haikus, wenn das Brechen unvermeidlich erscheint, um den Effekt zu erzielen. Haikus vom Typ 5-5-7 oder 7-5-5 (oder sogar 5-12 oder 12-5, wenn ein Wort eine Division überspannt) kommen häufiger vor. (Das Werk des dritten klassischen Meisters, Issa , bietet viele Beispiele für jede dieser Übertretungen.)

Es gibt mehrere Haiku-Schulen, mehrere Trends. Haiku Zen , urbanes Haiku Haiku verpflichtet ... Jeder kann die Grundregeln respektieren oder auch nicht.

Das Senryu ist eine ähnliche Form der Poesie, die sich jedoch auf Humor statt auf Natur konzentriert, wo der Autor leichter vorträgt. Es ist im Allgemeinen leichter als Haiku. Der Kigo ist nicht erforderlich, um einen Senryū zu schreiben .

Japanische Haiku-Meister

Die Namen werden in westlicher Reihenfolge vergeben (Vorname Nachname). Die berühmtesten Meister werden traditionell allein mit ihrem Vornamen (nach Geburt oder Feder) bezeichnet.

Hintergrund (haïkaï-renga):

Edo-Zeit (1600-1868):

Meiji- Ära (1868-1912) und Taishō-Ära (1912-1926):

Shōwa-Ära (1926-1989):

Modern:

Die Person, die Haikus schreibt, wird Haijin (俳 人 ) genannt , oder manchmal auch „haïdjin“ oder „Haikist“.

Haikus auf Französisch

Das französischsprachige Haiku (manchmal auch "Haikou" geschrieben) ersetzt normalerweise die Moras durch Silben, wobei jede Sprache ihre eigene Metrik hat. Hier einige Beispiele in alphabetischer Reihenfolge:

Jasons: Gott sei Dank Sein Wald riecht so gut Petersiliensuppe

Verweise

  1. Gifford und Lee 1993 , p.  164.
  2. Prebish 2003 , p.  128.
  3. „  Haïku  “ , auf Encyclopédie Larousse (Zugriff am 4. Juni 2021 ) .
  4. Haya Segovia, Vicente, Aware , Barcelona, ​​​​Kairós, 2013. ( ISBN  978-84-9988-245-1 )
  5. Lorente, Jaime. Shasei.Introducción al haiku , Toledo, Lastura y Juglar, Colección "Punto de Mira", 2018. ( ISBN  978-84-948512-9-2 )
  6. Yuuko Suzuki, Japanische Kalligraphie, hrsg. Fleurus, 2003, Seite 10
  7. Anthologie 2002, S.  46.
  8. Vincent Brochard und Pascale Senk, Die Kunst des Haiku, für eine Philosophie des Augenblicks , Belfond, Kollektion The Spirit of Openness
  9. „  Dossier Short: Haiku  “ , auf www.lintermede.com (Zugriff am 18. Juni 2015 )
  10. Der Kigo
  11. Yuuko Suzuki, Japanische Kalligraphie, hrsg. Fleurus, 2003, Seite 50
  12. Philippe Costa, Kleines Handbuch zum Schreiben von Haiku , Éditions Picquier Poche, 2011, p.  61-62 . ( ISBN  978-2-8097-0208-8 ) .
  13. Anthologie 2002, S.  227.
  14. Jacques Arnold , Filantes (Gedichte), Rougerie Verlag, Frankreich, 1995.
  15. Diese Kollektion wird online bei Terebess reproduziert .
  16. Georges Friedenkraft , Stil und Geist des Haiku auf Französisch , Bulletin der ehemaligen Studenten des INALCO , April 2002, 113-120; siehe auch Reflexion sur la forme des haïkous en langue française, Anthologie du haïku en France ( herausgegeben von Jean Antonini), Éditions Aléas, Frankreich, 2003, S.  18-24.
  17. Jacques Arnold , Filantes (Gedichte), Rougerie Verlag, Frankreich, 1995, S.  76 .
  18. Siehe Paulhan , Magazin Leben , im Januar 1917 und New Französisch Bewertung , Zahlen Mai und 1 st September 1920.

Siehe auch

Verwandte Artikel

Literaturverzeichnis

Jugendliteratur
  • Jean-Hugues Malineau , Illustrationen von Janik Coat, Mon Livre de haïkus - Lesen, sagen und erfinden , Albin Michel Jeunesse, 2012 ( ISBN  9782226238900 )
  • Agnès Domergue, Illustrationen von Cécile Hudrisier
  • Véronique Brindeau, Illustrationen von Sandrine Thommen, J'écris des haïkus , Editionen Philippe Picquier, 2016 ( ISBN  978-2-8097-1191-2 )