Denise Glaser

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Denise Glaser Discorama 1971 mit Joe Dassin . Biografie
Geburt 30. November 1920
Arras
Tod 7. Juni 1983(mit 62 Jahren)
Paris
Staatsangehörigkeit Französisch
Aktivität TV-Moderator

Denise Glaser , geboren am30. November 1920in Arras ( Pas-de-Calais ) und starb am7. Juni 1983in Paris , ist Produzent und Moderator des französischen Fernsehens , vor allem bekannt durch das Musikprogramm Discorama .

Biografie

Familie und Jugend

Denise Glaser wurde in eine jüdische Kaufmannsfamilie hineingeboren , die in Arras den Laden Les curteaux Bleues (Kleider, Hosen, Stoffe) betrieb. Sein Großvater Simon Glaser ist Schneider aus Russland. Yvonne Stein (gestorben 1972), seine Mutter, ist die Tochter der Gründer des Ladens, die den Leuten von Arrage damals gut bekannt waren. Sein im Ersten Weltkrieg schwer verletzter Vater Roger Glaser (gestorben 1957) erhielt am Ende des Konflikts das Croix de Guerre . Sie hat einen Bruder, Jean, der Arzt wird. Denise wuchs in einer glücklichen Familie auf, mit ihren beiden Cousins ​​​​auf der Seite von Steins, Simone und Réjane.

Im Alter von 15 Jahren träumt Denise davon, Pianistin zu werden und entdeckt ihre Berufung zur klassischen Musik.

Während des Zweiten Weltkriegs sahen seine Eltern wegen ihres Judentums den Laden beschlagnahmt und arisiert  : Von 1942 bis 1944 wurde er Sitz der Deutschen Werbestelle , der Dienststelle für den Arbeitsdienst . 1943 und 1944 auf der Flucht in Clermont-Ferrand , studierte Denise Philosophie. Dort machte sie ein entscheidendes Treffen, das des Lehrer- und Widerstandskämpferpaares Dominique und Jean-Toussaint Desanti , der sie später Frédéric Rossif beim ORTF vorstellte . Dann trat sie ihrem Widerstandsnetzwerk, der Nationalen Bewegung gegen Rassismus, bei und schnitt dort gut ab. Diese Gruppe von Widerstandskämpfern ist kommunistisch orientiert, was von Denises Verleumdern aus den 1960er Jahren kritisiert wird: 1943 flüchtete sie in die psychiatrische Klinik von Saint-Alban unter der Leitung der Ärzte Lucien Bonnafé und François Tosquelles , wo viele Juden und Widerstandskämpfer versteckten sich und traf dort Paul Éluard . Denise Glaser wird für immer von der Shoah geprägt bleiben und erklärte 1964: „Die Krematorien, ich denke ständig an sie. "

Familienkonflikt und Berufsanfänge

1945 verlangten ihre Eltern, dass sie im Familienladen oder sonst in der Fabrik arbeiten solle. Denise Glaser weigert sich, ihnen zu gehorchen, weil sie eine Karriere im Spektakel anstreben: Journalismus, Mode oder einen anderen Beruf, um den es sich dreht, der jedoch noch definiert werden muss.

Die Folge ist ein Streit mit ihren Eltern, die sich weigern, ihre Tochter zur „Mountainbank“ zu machen , mit prekären Jobs. Für sie ist das Abenteuer Fernsehen, das noch in den Kinderschuhen steckt, eine riskante Wette, die ihre Tochter in die Armut treiben könnte. Der Streit wird zehn Jahre dauern. Erst um 1954-1955 versöhnte sich Denise Glaser mit ihnen. Ebenso schwer fällt der Blick ihrer Nachbarn: Sie verstehen diese einsame und alleinstehende Frau, die nicht in der Fabrik arbeitet, nicht. Zusammenstöße, Auseinandersetzungen und Auseinandersetzungen sind häufig.

Sie arbeitete zunächst als Journalistin für mehrere Zeitungen, während sie ein Philosophiestudium absolvierte und eine Lizenz in Philosophie erlangte.

Dann arbeitete sie beim Radio, bei Jean Guignebert , lernte den Beruf der Tonillustratorin und trat dann in die Fernsehnachrichten ein, angestellt von Pierre Sabbagh . Anschließend suchte sie nach soliden Mitteln für die Produzenten von Radio- und Fernsehprogrammen. Außerdem arbeitet sie mit Frédéric Rossif für dessen Programm Éditions Spéciales .

Von 1944 bis 1954 lernte sie Journalisten, Künstler (Sänger, Maler etc.) oder Literaten kennen. Zu dieser Zeit lernte sie Boris Vian und den künstlerischen Leiter, einen großen Talententdecker, Jacques Canetti kennen, der Jacques Brel , Georges Brassens , Léo Ferré und Gilbert Bécaud gründete .

Mitte der 1950er Jahre nahm Jean d'Arcy , Leiter des französischen Rundfunks und Fernsehens , endlich sein Angebot an, eine Sängersendung zu moderieren . So wurde Discorama nach einem 1957 von Denise entwickelten Rahmen geboren. Es trat zunächst in Zusammenarbeit mit Jean-Pierre Darras oder Philippe Noiret (und auch Jean Desailly ) auf, bevor sie sich (1962) in ihre Schauspielkarriere vertieften. Denise Glaser beschließt dann, die Show alleine zu moderieren. Sie wird ihren Traum verwirklichen können, indem sie insbesondere ihre Idole Louis Armstrong und Duke Ellington nach Discorama einlädt .

Wir (Jean d'Arcy, Frédéric Rossif, Pierre Tchernia, Pierre Desgraupes) beobachten die Produktionen von Programmen in den USA, aber die Produktion großer Fernsehsendungen wie Bing Crosby oder Frank Sinatra ist Ende der 1950er Jahre teuer 1960er Jahre, damit das französische Fernsehen häufiger programmieren kann. Wir haben ein eher dem Lied gewidmetes Programm aufgelegt, aber auch das Kino, die Literatur oder die Kunst sind dort präsent. Um die Aufmerksamkeit des Zuschauers zu motivieren, stellt ein Sprecher dem Gast Fragen, um ihn besser zu entdecken und in seine Welt einzutauchen. Denise Glaser erforscht diese Formel 1962: Das Modell nimmt Gestalt an und die Show wird sich bis zu ihrem Ausscheiden aus dem Fernsehen im Jahr 1975 weiterentwickeln.

Die Discorama- Jahre

Im Laufe der Jahre wird Denise Glaser immer mehr Schwierigkeiten haben, sich anderen Discorama-Themen zu widmen: Malerei, wo sie Salvador Dalí oder Mode, Architektur, Literatur usw. Discorama soll vor allem ein kulturelles Fernsehprogramm sein, auch wenn es die Aktualität der Scheibe begünstigt. Das Thema eines Programms wurde vom Team ausgewählt und dann der ORTF-Programmdirektion vorgelegt.

In einer Zeit, in der es nur einen nationalen Fernsehsender gibt, machen die Plattenfirmen Druck auf den Äther. Jeder möchte seinen Anteil am Kuchen haben und seine Talente fördern. Wenn Denise Glaser manchmal gezwungen ist, Yéyé-Künstler an ihrem Set zu empfangen, glaubt sie, dass deren Platz eher im Programm "Tender Age and Wood Head" von Albert Raisner liegt . In seinen Augen stechen jedoch mehrere Darsteller hervor. So wird sie eher Michel Polnareff , Françoise Hardy , Hugues Aufray oder Salvatore Adamo schätzen .

Auch wenn Denise Glaser nicht sehr auf den Yéyé- Trend der frühen 1960er Jahre fokussiert ist , lädt sie dennoch ein paar Stars ein, die offen für alle Musikrichtungen sein wollen. Discorama besteht vor allem darin, das avantgardistische, musikalische Schaffen und das einzigartige künstlerische Universum von Songwritern und Performern zu fördern. Denise Glaser hilft auch einigen sogenannten „nicht klassifizierbaren“ Sängern wie Boby Lapointe .

Auf der anderen Seite wird sie Künstler wie Frank Alamo , Sheila , Ringo , Richard Anthony , Johnny Hallyday oder Claude François nicht schätzen , obwohl sie die meisten davon in ihrem Vorstand erhalten wird. Um diese Missbilligung zu verdeutlichen, zeigt eine Discorama-Show beispielsweise Johnny Hallyday allein, der Fragen einer Denise Glaser beantwortet, die sich in einem anderen Raum zu befinden scheint, der dem Gast nicht wie üblich gegenübersteht.

Denise Glaser ist offen für neue Musik oder sogenannte „experimentelle“ Musikformen. Sie lädt insbesondere die Musiker Vangelis , Xénakis , Klaus Schulze oder die Gruppe Magma ein , so wie sie den musikalischen Ausdruck anderer Kulturen zu schätzen scheint: Zigeuner- und Zigeunermusik ( Manitas de Plata ), traditionelle afrikanische Musik, wie Miriam Makeba ...


Erzwungener Ausstieg aus dem Fernsehen

Denise Glaser strahlte 1963 das Lied Nuit et Brouillard von Jean Ferrat aus. Sie litt dann unter dem Zorn von Robert Bordaz , dem Direktor des RTF, der sie als "Linke" katalogisierte, um eliminiert zu werden. Robert Bordaz leitete umgehend ein Entlassungsverfahren ein. Dann lässt Denise wissen, dass es sich um ein Lied über die Deportation des Zweiten Weltkriegs handelt. Jean Ferrat seinerseits unterstützt den Gastgeber und sagt, dass nur er verantwortlich sein kann. Damals, etwa zwanzig Jahre nach Kriegsende, war die Auseinandersetzung mit bestimmten Themen aus dieser Zeit ein sensibles Thema. In diesem Zusammenhang gibt es verschiedene Interpretationen zu diesem Lied. Das sensible Thema erinnert daran, dass die Franzosen an den Deportationen beteiligt waren und einige von ihnen immer noch an der Macht sind, oft in angesehenen und respektablen Positionen. Die Ankündigung einer möglichen Entlassung von Denise Glaser sorgt in künstlerischen, kulturellen und intellektuellen Kreisen und sogar im politischen Bereich für starkes Aufsehen. Der auch für die Aufsicht der RTF zuständige Informationsminister Alain Peyrefitte beschließt, einzugreifen. Er befiehlt Robert Bordaz, Denise Glaser sowie sein Programm Discorama, das beliebt ist und das Publikum zu befriedigen scheint, aufrechtzuerhalten . Mit den Präsidentschaftswahlen, die drei Jahre später stattfinden sollen, ist eine Kontroverse nicht auf der Tagesordnung. Denise wird jedoch geraten, den künstlerischen Inhalt der Lieder zu überprüfen und an einer strikten politischen und „moralischen“ Neutralität festzuhalten, während sie Jean Ferrat rät, andere weniger engagierte Lieder zu interpretieren. Darüber hinaus gefiel General De Gaulle, Präsident der Republik, die Sendung Discorama; Es störte ihn überhaupt nicht, ehemalige Kollaborateure unter der deutschen Besatzung zerkratzt zu sehen. Er gab seinem Minister Alain Peyrefitte eine Carte blanche .

Im Mai 1968 demonstrierte Denise Glaser zusammen mit vielen Radio- und Fernsehmitarbeitern wie Léon Zitrone und dem jungen Michel Drucker gegen den Würgegriff der Regierung im öffentlich-rechtlichen Rundfunk. Dreimal wurde es vom damaligen Informationsminister für seine Ideen auch aus der Luft gesperrt. 1974 spaltete Valéry Giscard d'Estaing zum Präsidenten der Republik die ORTF in verschiedene Unternehmen auf und Denise Glaser begann eine lange schwarze Periode. Es wird dann dauerhaft der Antenne beraubt, die letzte von Discorama , die dem kanadischen Sänger Gilles Vigneault gewidmet ist, wird weiter verbreitet5. Januar 1975.

Denise Glaser wollte einen intimen Blick entwickeln, damit der Künstler sich selbst oder von sich aus zeigt, der Gastgeber als Repräsentant des Publikums, verkörpert in einer Person. Wenige Wochen nach der Wahl von Präsident Giscard d'Estaing, ab Sommer 1974, sah Denise Glaser das Tempo ihrer Aktivitäten deutlich zurückgehen; sein Gehalt wird durch drei geteilt. Um sich selbst zu behaupten, behauptet sie, nie eine Karte für eine politische Partei gehabt zu haben, sagt aber, sie stehe den Ideen der Linken, insbesondere der Sozialistischen Partei oder der Sozialdemokratie, nahe .

Denise Glaser bereut ihre Beteiligung an einer Widerstandsbewegung, wie sie sie im Zweiten Weltkrieg erlebte, nicht. Dann überlegte sie, zum Radio zu wechseln, doch auch diese Horizonte wurden versperrt: Unter anderem die Direktoren von RTL und Europe 1 weigerten sich, sie zu empfangen. In der Folge wird sie trotzdem hoffen, für das Radio zu arbeiten, eine nicht zu vernachlässigende Option, aber sie wird nie eingestellt .

Regale

Nach 1975 lieh Denise Glaser verschiedenen Werbespots ihre Stimme. Wir finden sie in der Werbestimme für Reader's Digest oder Monoprix . Es verleiht auch einigen Ankündigungen der SNCF seine Stimme , aber im Laufe der Zeit werden kleine Jobs immer seltener. In dem Film Le Pion von Christian Gion ( 1978 ) spielt sie ihre eigene Figur. Ebenso führen einige seltene Kontakte in die Welt der Unterhaltung oder des Fernsehens dazu, dass sie in Fernsehfilmen auftaucht oder an Kurzfilmen teilnimmt. Im Griff vieler Schulden muss sie sich entschließen, einen Großteil ihrer Schallplattensammlung zu verkaufen, von denen einige selten und signiert sind (von Sängerstars, die nach Discorama gezogen sind , dies sind sogenannte Sammlerplatten ). Sehr darauf bedacht, würdevoll und in Übereinstimmung mit seinem öffentlichen Image zu bleiben, verweigert es 1978 die Unterstützung und die Unterstützung des Vereins "La Roue Tourne" von Janalla Jarnach, der den gefallenen Künstlern des Showbusiness hilft . Denise Glaser hofft noch immer auf eine Rückkehr ins Fernsehen. Sie sieht, dass viele von denen, die mit ihr gearbeitet haben, sie jetzt meiden. Die Animatoren und Produzenten der 1970er Jahre verachten es .

Darüber hinaus bat sie den neuen Präsidenten Valéry Giscard d'Estaing um eine Audienz, um sich zu erklären und um seine Unterstützung zu bitten, aber er weigert sich, dies zu erhalten, da er eine sehr beschäftigte Tagesordnung anführt, genau wie der neue Kulturminister. Diese grausamen Desillusionen kündigen einen Shutdown an. Obwohl sie sehr beliebt ist, findet sie sich jetzt fast zurückgezogen in ihrer Wohnung wieder .

Sie hat keinen Anspruch auf Ermäßigung oder Vorzugsbehandlung beim Zugang zu den Shows. Sie begnügt sich dann damit, Konzerte zu sehen, die Auftritte von Sängern im Fernsehen oder Randsänger oder Musiker in der Pariser Metro zu beobachten . Ausnahmsweise besuchte sie 1981 das Triumphkonzert von Barbara in Pantin.

schüchterne Rückkehr

1981 machte Denise Glaser nach Jahren einer schwarzen Periode und einem langen Streit mit dem ersten Sender um ihre Rechte als Produzentin ihren Anspruch auf Ruhestand geltend . Ohne Erfolg, verliert sie alles und findet sich mit einem lächerlichen Ruhestand im Elend wieder; die Einkommen der öffentlich-rechtlichen Fernsehmoderatoren in den 1960er Jahren sind daher unabhängig von denen der Moderatoren von den 1980er Jahren bis heute. 1982 stimmt sie jedoch zu, an einer Kulturkolumne mit Henry Chapier für Soir 3 auf FR3 teilzunehmen , in der sie auf die großen Momente von Discorama zurückblickt und die Neuigkeiten über französische Lieder kommentiert. Die Show wird abwechselnd von den Journalisten Geneviève Guicheney und Jean-Jacques Peyraud moderiert . Es ist weniger als ein Programm, es ist eine 5 bis 15-minütige Kolumne, die in die FR3-Nachrichtensendung eingefügt wird und den Titel Carte blanche an Denise Glaser trägt . Sie kehrt insbesondere auf die Karriere der Sängerin Barbara zurück , die gerade 1981 in Pantin einen großen Publikumserfolg errungen hat. Verspätet angesetzt, sind ihre Interventionen dennoch ein Erfolg, vor allem bei der Kritik. Obwohl die Programmierung spät ist, scheint ein treues Publikum die Show zu verfolgen. Die Initiative war der Ursprung von André Holleaux , Präsident von FR3 zwischen 1982 und 1985, und Maurice Séveno , Redaktionsleiter von FR3, verärgert über das unanständige Verhalten der Präsentatoren der damaligen Sorten, die sich weigerten, ihr das geringste Zugeständnis oder einen Platz zu geben, und die ihr ihre linke Vergangenheit nicht verziehen oder sie wegen ihres Alters abgewertet haben. Diese Initiative zielt darauf ab, sie zurück zum Fernsehen zu bringen  ; bei dieser Gelegenheit zeigt sie eine Facette ihres Charakters: ihre Liebe zu jungen und unbesungenen Songwritern. Als wahre Enzyklopädie der Welt der Schallplatten und Lieder argumentiert sie mit seltener Leidenschaft und einigen Produzenten , darunter Henri Tesson , die sich bewusst sind, dass sie eine wichtige Person in der Welt der Lieder und Musik zu lange ignoriert haben. dann denken Sie daran, ihm wieder ein kulturelles Programm anzubieten. Tatsächlich erhält sie viel Hilfe von ihrem Freund Hector de Galard , Chefredakteur, Journalist und Vorstandsmitglied von Nouvel Observateur, der über ein vollständiges Adressbuch verfügt. Dieser Journalist hätte auf die Rückkehr der Linken an die Macht gewartet, um auch anderen Freunden und Bekannten zu helfen. Während der Ereignisse von 1968 war Hector de Galard wie viele Mitarbeiter der audiovisuellen Medien und der Presse ebenso solidarisch mit der Protestbewegung der ORTF. Frédéric Rossif und Pierre Tchernia, Georges de Caunes werden versuchen, ihm zu helfen, aber diese Unterstützung wird keine Auswirkungen auf seine Karriere haben.

Während des Präsidentschaftswahlkampfs 1980-1981 stimmte sie einem Treffen mit dem sozialistischen Kandidaten François Mitterrand zu. Sie bittet darum, im Falle eines Sieges weitere kulturelle Programme zu planen. Darüber hinaus soll sie Bedenken über Fernsehspielshows geäußert haben, die zunehmend in die kleinen Bildschirme eindringen und häufig kulturelle Programme ersetzen . Sie wird nicht gehört. Wenn sich François Mitterrand seit 1981 für die Freiheit des freien Radios, der Schaffung des siebten Senders La Sept (heute Arte) einsetzt oder das 1982 von Jack Lang ins Leben gerufene Musikfestival zum Thema Medienunabhängigkeit unterstützt, werden seine Entscheidungen nuanciert .

Im März 1983 kündigte die Zeitschrift Télé 7 jours in der Kolumne "De bonne source" von Franklin Didi ihre mögliche Rückkehr ins Fernsehen an: "Denise Glaser wird sie (endlich) ihr Comeback feiern? Bei TF1, wieder öffentlicher Sender, gibt es ist die Rede davon, ihm ein Programm anzuvertrauen, vielleicht monatlich. Sein Ziel wäre es, neue Talente zu fördern.“

Einer der letzten großen Favoriten von Denise Glaser wird die Entdeckung des Zigeunersängers Youri Azios Manoff im Jahr 1980 sein , während er in einer U-Bahn-Station den Ärmelgesang spielt. Sie stellte ihn einem ihrer Freunde, dem Komponisten Francis Lopez , vor, dem er die Operette Le Vagabond Tsigane inspirierte , die 1982 am Théâtre de la Renaissance uraufgeführt wurde.

Erkrankung

Gleichzeitig erfährt Denise Glaser, dass sie krank ist (oder besser gesagt alles deutet auf ihre Depression oder ihren depressiven Zustand hin): Anerkennung aus der Unterhaltungswelt kommt, als ihr von Lungenkrebs erzählt wird (Denise war als starke Raucherin bekannt). Während ihres langen Schweigens, im Laufe vieler Discoramas, ist es nicht ungewöhnlich, Denise Glaser auf einem Stuhl ihrem Gast gegenübersitzen zu sehen, eine Zigarette in der Hand, eine Haltung, die im Fernsehen bei Set-Shows sehr häufig vorkommt. Trotz ihrer einstimmig bejubelten Interventionen trat sie, von Krankheiten geplagt, ab Ende 1982 nicht mehr in der Öffentlichkeit auf. Trotzdem nahm sie vom 29. November bis 3. Dezember 1982 an 5 Ausgaben der Spielshow L'Académie des neuf teil . Die Teilnahme von Denise Glaser an diesem Spiel hat rein finanzielle und ernährungsbedingte Gründe. Dann zog sie sich zurück, angewidert von der Welt des Showbusiness, der Unterhaltung und der Kultur. Jetzt war seine Rückkehr zum Fernsehen nur noch eine Fata Morgana. Es würdigt jedoch die Gründung der Fête de la Musique am Vorabend seines Todes (7. Juni 1983) und begrüßt in einer Pressemitteilung ihre Neuauflage (für den folgenden 21. Juni). Sie sieht diese Veranstaltung als Gelegenheit, junge Künstler der breiten Öffentlichkeit vorzustellen oder andere in ihrem Talent bestätigt zu sehen. Die Krankheit hat auch Auswirkungen auf ihr Gedächtnis, was für die ehemalige Animateurin sehr schwierig ist. Ihre letzten Monate verbringen sie in einem Zustand intensiven Stresses, in fast völliger Einsamkeit, Einsamkeit und in großem psychischen Leiden, als sie beschließt, sich in ihre Wohnung in der Rue du Pot-de-Fer in Paris zurückzuziehen, wo sie seine Zeit damit verbracht hat, zuzuhören zur Musik, insbesondere zum Klavier. Es waren ihre Nachbarn, die am 7. Juni 1983 berichteten, dass sie nicht mehr reagierte. Die Feuerwehr und die SAMU sind alarmiert, können aber nur den Tod von Denise Glaser an einem Herzinfarkt nach den Folgen ihres Lungenkrebses und ihrer allgemeinen Schwächung feststellen.

Einige Zeit vor ihrem Tod hätte Denise Glaser ihrem Freund und Vertrauten Dominique Desanti über Sänger anvertraut : „Jetzt, wo sie berühmt sind, haben sie mich vergessen. "

Selbstmord wird dann erwähnt, aber nie bestätigt, weil Denise Glaser viele Projekte hätte leiten sollen, als sie vor Energie zu überquellen schien.

Bei seiner Beerdigung auf dem Friedhof Saint-Roch in Valenciennes sind nur wenige Persönlichkeiten anwesend . Wir bemerken Pierre Bellemare , Catherine Lara und Barbara oder sogar Guy Lux . Denise Glaser hinterließ mehr als 350 Stunden Aufnahmen sowie ca. 2 h 45 für Carte blanche an Denise Glaser FR3, 1982 (mit Beteiligung von Henry Chapier).

Nach ihrem Tod erfahren wir im Juni 1983, dass TF1, immer noch ein öffentlicher Sender, ihr eine neue Sendung anvertrauen könnte: „Sie hatte an den Präsidenten der Republik geschrieben. Zweimal. Zunächst möchte ich ihm zu seiner Wahl gratulieren. Dann einen erbärmlichen Appell an ihn richten. François Mitterrand empfing sie im lysée. Sie hatte uns ins Geheimnis gesteckt. Wir wurden zeitweise unter Geheimhaltung gehalten… Der „Glaser Ray“ – Titel des von TF1 ins Auge gefassten Programms – wird nicht über unsere kleinen Bildschirme laufen“.

Ein Stil für sich im französischen Fernsehen

Denise Glaser ist dafür bekannt, während ihrer intimen Einzelinterviews „lange Momente der Stille und Emotion“ installiert zu haben, die mehr über die Künstlerin aussagen als viele Fragen und die sie beobachtet. Zudem war sie damals eine der wenigen Profis in der Songbranche, die eine zukünftige Krise im Recording und in der Künstlerproduktion vorhersagte. Denise Glaser kritisiert auch das Tempo der Plattenveröffentlichungen und deren Vermarktung: In den 1960er Jahren kann ein Star im Schnitt jedes Jahr oder alle zwei Jahre bis zu drei 45er pro Jahr und ein 33rpm-Album veröffentlichen, was man als "höllische, industrielle Kadenz" bezeichnet. . Der Künstler, so Denise Glaser, muss sich in seinem eigenen Tempo entwickeln und nicht in dem von der Musikindustrie auferlegten. Die Qualität des Künstlers sollte nicht an der Anzahl oder der Veröffentlichungsrate seiner Lieder gemessen werden, sondern daran, was er machen wollte und seinen Rückzug aus dem „Beruf“.

In den 1990er Jahren schien die von Nagui moderierte Musical-TV-Show Taratata mehr oder weniger vom „Glaser“-Stil inspiriert zu sein und kehrte zu Interviews mit Gastsängern zurück. Die Taratata- Show unterscheidet sich jedoch durch die Präsenz des Publikums in der Show, während Discorama in einer minimalen Umgebung stattfindet, in der nur der Moderator, der Star und einige Techniker anwesend sind.

Eine 58-Rappen-Briefmarke wurde 2013 von der französischen Post herausgegeben und zeigt ein Foto von Denise Glaser in den 1960er Jahren.

TV-Moderator

Filmografie

Kino

Hinweise und Referenzen

  1. Didier Daeninckx , Versteckt im Irrenhaus , Paris, Editions Bruno Doucey, coll. "An der Schnur",2015, 118  S. ( ISBN  978-2-36229-084-8 )
  2. Télé 7 jours n o  222, Woche vom 20. bis 26. Juni 1964, Seite 9, Interviewporträt von Denise Glaser von Janine Brillet.
  3. Télé 7 jours n o  222, Juniwoche 20 bis 26, 1964, Seite 9, Interview Porträt von Denise Glaser, Spalte "In Confidence ..." von Janine Brillet.
  4. Télé 7 jours n o  666, Woche vom 27. Januar 1973, Seite 97, Artikel von Eric de Goutel.
  5. Georges Fontenis, Die Welt verändern, Geschichte der libertären kommunistischen Bewegung (1945-1997) .
  6. Télé 7 Jours Nr 1191, Woche vom 26. März bis 1. st April 1983 Seite 116.
  7. Franklin Didi Artikel in seiner Kolumne "Aus guter Quelle" veröffentlicht. Télé 7 jours n ° 1203, Woche vom 18. bis 24. Juni 1983, Seite 112.
  8. "Der Tod von Denise Glaser: die Hohepriesterin des kleinen Bildschirms", Jean-Pierre Thiollet , Le Quotidien de Paris , 8. Juni 1983.

Siehe auch

DVD

Literaturverzeichnis

Zum Thema passende Artikel

Externe Links