Audrey Hepburn

Audrey Hepburn Beschreibung dieses Bildes, auch unten kommentiert Audrey Hepburn im Jahr 1959. Schlüsseldaten
Geburtsname Audrey Kathleen Ruston
Geburt 4. Mai 1929
Ixelles , Belgien
Staatsangehörigkeit  britisch
Tod 20. Januar 1993
Tolochenaz , Schweiz
Beruf Schauspielerin
Model
Bemerkenswerte Filme siehe Filmografie .
Webseite

(de) "  Audrey Hepburn offizielle Seite  "

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Unterschrift von Audrey Hepburn

Audrey Hepburn [ ɔ ː d ɹ i h ɛ p ˌ b ɜ ː n ] Künstlername von Audrey Ruston  - ist eine Schauspielerin britische born4. Mai 1929in Ixelles ( Belgien ) und starb am20. Januar 1993in Tolochenaz ( Schweiz ).

Während sie ursprünglich tanzen wollte, bevor sie Ende der 1940er Jahre ans Theater ging , öffnete ihr der Erfolg des Theaterstücks Gigi (1951) am Broadway die Türen des Kinos. 1954, im Alter von nur 24 Jahren , erhielt sie für ihre Leistung in Roman Holidays (1953) von William Wyler den Oscar als beste Hauptdarstellerin .

Vier weitere Male wurde sie für den Oscar nominiert, insbesondere für den Film Diamonds on the Couch (1961) von Blake Edwards . Weitere große Hits sind Sabrina (1954) und Ariane (1957) von Billy Wilder , War and Peace (1956) von King Vidor nach dem Roman von Leo Tolstoi und das Kultmusical My Fair Lady (1964) von George Cukor .

Nach 1967 beendete sie ihre Schauspielkarriere, um sich der humanitären Hilfe für Kinder zu widmen . Für UNICEF unternahm sie viele Reisen nach Afrika und Lateinamerika , deren Botschafter sie 1988 wurde.

Audrey Hepburn gilt als einer der größten Hollywood - Schauspielerinnen aus der 1950er und 1960er Jahren . Am Antipoden der üppigen Filmstars der Zeit verkörpert sie einen neuen , raffinierteren Glamour : schlanke Silhouette, schlankes Gesicht, Rehaugen, verschmitztes Lächeln. 1999 belegte das American Film Institute auf seiner Liste der größten amerikanischen Filmschauspielerinnen aller Zeiten den dritten Platz hinter Katharine Hepburn – mit der sie nicht verwandt ist – und Bette Davis .

Biografie

Kindheit

Audrey Hepburns Mutter, Baroness Ella van Heemstra, Tochter des niederländischen Barons Aarnoud van Heemstra , heiratete erstmals im Alter von 19 Jahren Jonkheer Hendric Gustaaf Adolf Quarles van Ufford. Aus dieser Verbindung gingen zwei Kinder hervor, Alexander und Ian Quarles van Ufford. In 1925 , ließen sie sich scheiden.

Audreys Vater, Joseph Victor Anthony Ruston, ist ein Anglo - Ire , geboren in Böhmen zu einem britischen Vater , der hat irischen , österreichischen , Scottish und Französisch Herkunft . Er glaubt, dass seine Großmutter ein Nachkomme von James Hepburn , Earl of Bothwell, dritter Ehemann von Mary Stuart , Königin von Schottland, ist .

Während seiner Tätigkeit als Direktor der Brüsseler Filiale der Bank of England lernte Joseph Ruston Ella van Heemstra kennen. 1926 heirateten sie in Batavia (heute Jakarta in Indonesien ) und zogen nach Ixelles , der damaligen Brüsseler Gemeinde für Studenten, Künstler und Intellektuelle.

Das 4. Mai 1929, Audrey wurde aus dieser Verbindung geboren. Von Natur aus zerbrechlich, überlebt sie kaum Keuchhusten . In 1931 , als sie zwei Jahre alt war, zog die Familie nach Linkebeek , am Stadtrand von Brüssel.

Ein verspieltes und fantasievolles Kind, ihr Vater gab ihr den Spitznamen „  Affenpuzzle  “. In 1934 , im Alter von fünf, sie eine Leidenschaft für entdeckte klassischen Tanz . Zu dieser Zeit lebte sie zwischen London , den Niederlanden und Belgien nach den Bedürfnissen des Berufes ihres Vaters.

Die Beziehungen zwischen seinen Eltern verschlechtern sich, ihre Streitigkeiten werden unaufhörlich. 1935 verließ sein Vater, der ein Nazi- Sympathisant geworden war , wortlos das Haus der Familie. 1938 ließ sich das Paar scheiden.

1937 wurde Audrey auf ein Internat in Elham in der Grafschaft Kent in England geschickt , wo sie eine sehr strenge viktorianische Ausbildung erhielt .

Als England 1939 Deutschland aus Angst vor einem Bombardement den Krieg erklärte , brachte ihre Mutter sie zurück in die Niederlande. Sie lassen sich in Arnheim im Schloss Zijpendaal nieder , dann in einer Wohnung. Audrey zeigt ein echtes Sprachtalent und spricht fließend Englisch, Niederländisch, Französisch, Spanisch und Italienisch. Sie liest viel (insbesondere Edgar Wallace und E. Phillips Oppenheim ), ihre Lieblingsbücher sind Heidi und Le Jardin Secret . Mit dreizehn hat sie bereits eine große literarische Kultur.

Jugend und Zweiter Weltkrieg

1940 marschierten deutsche Truppen in die Niederlande ein . Um zu verhindern, dass ihr englisch klingender Name die Aufmerksamkeit der Bewohner auf sich zieht, zögert Audrey Rustons Mutter nicht, ihre Papiere zu ändern; sie gibt ihrer Tochter den Namen Edda van Heemstra. Tatsächlich kann es in den besetzten Niederlanden zu einer Inhaftierung und sogar zur Deportation führen, Brite zu sein .

Während dieser Kriegszeit begann Audrey, sich der Aufführung zu widmen, sie nahm klassischen Tanzunterricht am Konservatorium von Arnheim. Doch obwohl sie zu Kriegsbeginn erst elf Jahre alt war, ist sie manchmal auch dafür verantwortlich, Botschaften für den Widerstand zu überbringen . Arnheim wird von der Operation Market Garden heimgesucht . Die Einschränkungen und die Hungersnot des Winters 1944 verschlechterten Audreys Gesundheit. Unterernährt leidet sie auch an Depressionen. Sie beteiligte sich jedoch am Widerstand gegen die NS-Besatzer, indem sie durch Shows Spenden sammelte. Sein Onkel und sein Cousin wurden als "Reichsfeinde" erschossen . » Diana Maychick schreibt in ihrer Biografie:

„Sie war skelettiert. Seine Ernährung bestand aus Salat, wenn möglich aus einer Kartoffel und einem schrecklichen Erbsenbrot, das mit zunehmender Versorgung immer schlechter wurde. Notfalls würde Audrey auf Wasser und Tulpenzwiebeln zurückgreifen. Sie war schon groß, wog keine 40 Kilo, nahm weiter ab und war am Ende ihrer Kräfte. […] Tatsächlich zwang die Unterernährung Audrey dazu, den Tanzunterricht für eine Weile zu unterbrechen. "

- Diana Maychick, Audrey Hepburn , Ausgabe 1, Paris, 1993.

Sie wird eine extrem schlanke Figur behalten, was immer wieder Gerüchte über eine mögliche Magersucht schüren wird. Es sind eher die Entbehrungen des Krieges und sein intensiver Tanzunterricht, die ihm die Sanduhrfigur bescheren , die es ihm ermöglicht, als rebellischer Ingenieur zu arbeiten und an choreografierten Filmen teilzunehmen.

Schauspielerin Karriere

Nach dem Krieg nahm Audrey Ruston den Namen Hepburn als ihren Künstlernamen an , in Anlehnung an den entfernten und hypothetischen Nachnamen der Familie ihres Vaters, änderte jedoch ihren Familienstand nicht.

Tanzunterricht nimmt sie immer noch in den Niederlanden , bei Sonia Gaskell in Amsterdam . Dann zog sie mit ihrer Mutter nach London . Dort nahm sie ihr Studium wieder auf und arbeitete gelegentlich als Model , während sie ihre Ballerina-Ausbildung fortsetzte. In 1948 nahm sie Unterricht bei Marie Rambert . Sie muss jedoch ihre Berufung aufgeben, denn ihr Körper hat zu sehr unter den Entbehrungen des Krieges gelitten. Außerdem ist sie zu groß (1,70  m ), um zu hoffen, Solotänzerin zu werden .

1948 gab sie ihr Filmdebüt mit einer kleinen Rolle als Flugbegleiterin in Le Néerlandais en sept Unterricht .

1951 vervielfachen sich die Nebenrollen: Sie tritt in Rires au paradis (wo sie tatsächlich eine Ballerina spielt) oder Ein wilder Hafer auf . Wir sehen es auch in mehreren Anzeigen, wie beispielsweise der für Lacto-Calamine. Im selben Jahr wurde sie von der großen französischen Schriftstellerin Colette am Set von We will go to Monte-Carlo bemerkt und wurde ausgewählt, um die Hauptrolle in ihrem Stück Gigi an den Brettern des Broadway zu spielen . Ein Erfolg, der ihm die Türen Hollywoods öffnet .

1953 bot ihr Regisseur William Wyler neben Gregory Peck seine erste große Filmrolle in der romantischen Komödie Roman Holidays an , als die Produzenten zunächst Elizabeth Taylor wollten . Wyler wird über Audrey sagen:

„Sie hatte alles, was ich gesucht habe: Charme, Unschuld und Talent. Sie war auch sehr lustig und absolut lecker. Wir sagten uns: „Das brauchen wir! "

Der Film war ein Erfolg und 1954 gewann sie den Oscar als beste Hauptdarstellerin , den Golden Globe als beste dramatische Hauptdarstellerin und den BAFTA als britische Schauspielerin. Danach wurde seine Karriere gestartet.

Die Weihe

Im Juli 1953, Audrey Hepburn trifft auf einer von Gregory Peck veranstalteten Party den amerikanischen Schauspieler und Regisseur Mel Ferrer . Zwölf Jahre älter als sie, war er bereits dreimal verheiratet, zwei davon mit derselben Frau, und Vater von vier Kindern.

Von 1954 bis 1966 tourte sie mit den größten Hollywood-Schauspielern unter der Leitung berühmter Regisseure. Wenn sie relativ wenige Filme dreht, bleibt sie einigen Regisseuren wie Stanley Donen , Billy Wilder oder William Wyler treu . 1954 verführte sie Humphrey Bogart in Sabrina . Dort lernte sie den Couturier Hubert de Givenchy kennen , der ihre Outfits für den Film entwarf und zeitlebens ihr Freund bleiben sollte.

Als sie angeboten wird, in Jean Giraudoux' Stück Ondine mitzuspielen , akzeptiert sie unter der Bedingung, mit Mel Ferrer zu spielen. Februar bisJuni 1954, sie spielen zusammen. Für ihre Leistung erhält die Schauspielerin einen Tony Award . Seine Beziehung zu Mel Ferrer verlässt das Berufsregister und sie beginnen eine romantische Beziehung.

Das 25. September 1954, schließlich heiraten sie und kaufen sich eine Ferienwohnung in Rom . Sie haben einen Sohn, Sean Hepburn Ferrer  (in) , geboren17. Juli 1960in Luzern . Sein Pate ist der schottische Autor AJ Cronin . Das Paar spielt mehrmals zusammen, wie in Krieg und Frieden im Kino, einem Film, in dem sie Natacha Rostov und Prinz André spielen. Ihr beruflicher Werdegang ist dann immer gemischter.

1957 spielte sie mit Fred Astaire im Musical Funny Face . Unter der Regie von Stanley Donen spielt der Film zum großen Teil in Paris , der Stadt, in der er sich bei zahlreichen Gelegenheiten dreht. Wie in Sabrina , Edith Head entwirft die Kostüme für den Film mit Ausnahme derjenigen von Audrey Hepburn, machte noch von Hubert de Givenchy .

Ebenfalls 1957 ist es dann die romantische Auseinandersetzung mit einem Gary Cooper , einem viel älteren Playboy, in Ariane , unter dem besorgten Blick des Vaters Maurice Chevalier . In Mayerling  (in) spielt sie dann mit ihrem Mann für eine Fernsehsendung des NBC .

1959 spielte sie mit Anthony Perkins in Vertes Demeures unter der Leitung ihres Mannes. Im selben Jahr spielte sie eine Missionsnonne in Afrika in Auf der Gefahr, sich zu verlieren von Fred Zinnemann , einem Film, der ihr den Oscar für die Dolmetscherin des Jahres 1959 versprach, den schließlich Simone Signoret erhielt .

Sie spielt auch in The Unforgiven (The Unforgiven) unter der Regie von John Huston , das 1960 veröffentlicht wurde. Während der Schwangerschaft verletzte sie sich schwer am Rücken, nachdem sie von einem Pferd gefallen war. Nach sechs Wochen im Krankenhaus kehrt sie zu ihrer Rolle zurück, mit einem orthopädischen Korsett, einer Halskrause und neuen Kleidern, um sie zu verstecken. Leider erlitt sie einige Monate später eine Fehlgeburt, die manchmal auf ihren Unfall am Set dieses Films zurückgeführt wurde. Audrey Hepburn beschuldigte ihn nie, aber der Filmemacher war persönlich wütend. Der Rest von Audreys Szenen wird von einer Zweitbesetzung gedreht.

1961 kehrte sie mit der Rolle der Holly Golightly in Diamonds on the Couch , der Adaption des Romans von Truman Capote, zurück . Sie spielt dort mit George Peppard . Diese Rolle lässt sie trotz enttäuschender Einnahmen in die Filmlegende eintreten. Es war auch eine der schwierigsten Rollen für sie; Sie sagt: „Ich bin introvertiert. Eine aufgeschlossene Frau zu spielen war der schwierigste Teil meines Lebens. "

In den 1960er Jahren war seine Popularität auf dem Höhepunkt.

Das 29. Mai 1963, zum (letzten) Geburtstag von US-Präsident John Fitzgerald Kennedy singt Audrey Hepburn „  Happy Birthday, Dear Jack  “ und löst damit Marilyn Monroe und ihr „  Happy Birthday, Mister President“ ab.  "

1963 spielte sie weiterhin mit bedeutenden Schauspielern, insbesondere Cary Grant in Charade . Letzterer hatte sich geweigert, mit ihr in Roman Holidays oder Sabrina zu spielen, da er zu alt war, um mit einer viel jüngeren Schauspielerin zu spielen als er. Audrey Hepburn hatte als Partner hauptsächlich Schauspieler, die älter waren als sie, außer Anthony Perkins und George Peppard. Grant mochte die Schauspielerin jedoch und sagte: „Alles, was ich zu Weihnachten will, ist ein weiterer Film mit Audrey. "

1964 spielte sie in My Fair Lady mit , einem der Filme, die heute am häufigsten mit ihrem Namen in Verbindung gebracht werden. Nach einer ersten Absage nimmt sie die von Julie Andrews auf der Bühne geschaffene Rolle an . Der Film wird vom Publikum mit Spannung erwartet, so sehr vom Winde verweht laut einigen Journalisten sein könnte. Sie beginnt, die gesungenen Passagen aufzunehmen, aber sie werden schließlich von Sängerin Marni Nixon synchronisiert . Seine Leistung kommt schließlich bei den Kritikern gut an. Kritiker Gene Ringgold schrieb dann in Sounstage: „Audrey Hepburn ist großartig. Sie wird die ewige Eliza bleiben. " ( Audrey Hepburn ist großartig. Sie ist Eliza für die Ewigkeit  " ), aber fügt hinzu: "Alle sind sich einig, dass Audrey Hepburn die perfekte Wahl war, wenn Julie Andrews nicht im Film sein könnte. " ( Alle waren sich einig, dass Audrey Hepburn die perfekte Wahl war, wenn Julie Andrews nicht im Film sein sollte.  " )

Ebenfalls 1964 lehnte sie die Rolle der Cleopatra bei Richard Burton ab . Im selben Jahr fand sie William Holden für Deux tête folles .

1966 hatte sie Peter O'Toole als Einbrecher-Komplizen in der leichten Komödie How to Steal a Million Dollars . 1967 spielte sie mit Albert Finney in Voyage à deux . Dieser Film zum Thema Scheidung fällt mit seinen Eheschwierigkeiten zusammen. Im selben Jahr übernimmt sie eine letzte Rolle im Thriller Alone in the Night , in dem sie als junge blinde Frau drei Drogenhändlern gegenübersteht. Mel Ferrer produziert den Film, da ihre Ehe immer schwieriger wird; entspannt sich das Paar. 1968, nach vierzehn gemeinsamen Jahren, beschloss das Paar, sich scheiden zu lassen, insbesondere aufgrund von Differenzen über Audreys Karriere und außerehelichen Angelegenheiten. Die Scheidung wird ausgesprochen am20. November 1968. Im selben Jahr gibt Audrey Hepburn bekannt, dass sie ihre Karriere beendet.

1970er und 1980er Jahre

Audrey Hepburn blieb für sehr kurze Zeit Single und ab 18. Januar 1969Sie heiratet einen italienischen Psychiater, Dr. Andrea Dotti , den sie während einer privaten Kreuzfahrt in kennengelernt hatJuni 1968. Sie lassen sich in Rom nieder und die Schauspielerin widmet sich ihrer Familie.

Das 8. Februar 1970, sie bringt einen zweiten Jungen zur Welt, Luca Dotti. Die Ehe hielt jedoch nicht länger als zehn Jahre und Anfang der 1980er-Jahre trennte sich das Paar, ließ sich dann wegen ihrer jeweiligen außerehelichen Affären, insbesondere der von Andrea mit dem Model Daniela, scheiden. Audrey Hepburn zog dann mit dem niederländischen Schauspieler Robert Wolders in seine Villa in Tolochenaz , La Paisible . Die beiden leben dort bis zum Tod der Schauspielerin zusammen, ohne zu heiraten.

Entsprechend ihrem angekündigten Rückzug aus dem Kino lehnt sie die meisten Rollen ab, die ihr noch angeboten werden, etwa Out of Africa . 1976 spielte sie jedoch in einigen seltenen Filmen wie The Rose and the Arrow mit Sean Connery als Partner mit.

Ein letztes Mal trat sie im Kino auf, als sie 1989 die Rolle eines Engels in dem Film Always von Steven Spielberg spielte . Der Erfolg ist nicht beim Rendezvous.

Arbeit für Unicef ​​und Tod

In ihrer Tätigkeit an der Seite des Kinderhilfswerks der Vereinten Nationen (Unicef) ab 1988 als Sonderbotschafterin für Afrika und Lateinamerika unternahm Audrey Hepburn etwa fünfzig Studienreisen in den Sudan , in El Salvador , Honduras , Mexiko , Venezuela , Ecuador , Bangladesch , Vietnam , Thailand , Äthiopien , Eritrea und Somalia , bis 1992.

In dem gleichen Wunsch, die Kindheit zu verteidigen, nimmt sie mit Audrey Hepburn an einer Fernsehserie namens Gardens of the World teil , die am Tag ihres Todes auf PBS ausgestrahlt wurde . Sie nimmt auch eine CD mit Kindergeschichten auf, die sie liest, The Enchanted Tales of Audrey Hepburn . Für dieses Album gewann sie posthum einen Grammy Award , den "besten gesprochenen Album für Kinder".

1989 hielt sie die Abschlussrede der Internationalen Konvention über die Rechte des Kindes im UN-Hauptquartier .

Ende 1992 bekam sie Bauchschmerzen. Sie dachte zunächst, es sei ein Virus, das sich in Afrika zugezogen hatte , aber die Ärzte diagnostizierten bei ihr Krebs des Blinddarms . Sie wohnt in ihrer Schweizer Villa La Paisible zwischen Genf und Lausanne , umgeben von ihren Verwandten. Sie stirbt am20. Januar 1993in Tolochenaz , im Kanton Waadt . Seine Beerdigung wird gefeiert am24. Januar 1993in der Kirche von Tolochenaz im Beisein ihrer beiden früheren Ehemänner Mel Ferrer und Andrea Dotti sowie Hubert de Givenchy , Alain Delon , Roger Moore und Prinz Sadruddin Aga Khan . Ihr Grab, das sich auf dem winzigen Dorffriedhof befindet, ist sehr nüchtern, wie die Schauspielerin.

Das 7. Mai 2002, Unicef ​​weiht zu seinem Gedenken eine Statue namens L'Esprit d'Audrey ein, die sich am Sitz der internationalen Organisation befindet. „Wir sind zusammengekommen, um das Leben unserer Freundin Audrey Hepburn und ihre zweite und noch bessere Karriere als UNICEF-Botschafterin zu feiern“, sagte Roger Moore. Laut den Vertraulichkeiten, die sie letzterer gemacht hat, war ihr Dienst bei Unicef ​​zum Teil durch ihre Vergangenheit motiviert:

„Ich war in den Nachkriegsjahren ein unterernährtes Kind. Ich habe von den Diensten von Unicef ​​profitiert, ich kenne Unicef ​​mein ganzes Leben lang. "

- Audrey Hepburn

Privatleben

Audrey Hepburn war zweimal verheiratet:

Sie hatte vielleicht eine Affäre mit dem Schauspieler Albert Finney , ihrem Partner im Film Voyage à deux , aber er heiratete schließlich Anouk Aimée .

Am Ende ihres Lebens hatte sie eine romantische Leidenschaft mit Robert Wolders , einem niederländischen Schauspieler, der sie bis zum Ende begleitete.

Ein besonderer Stil

Audrey Hepburn hat ihre Zeit durch die Verkörperung eines besonderen, schicken und raffinierten Stils geprägt. Schauspielerin Shirley MacLaine , ihre Partnerin in The Rumour , sagt über sie:

„Wenn ich an Audrey denke, ihren Herzens-Adel und ihre Fantasie, bin ich immer gerührt. Sie hatte sehr seltene Qualitäten und ich beneidete ihren Stil und ihren Geschmack. Ich fühlte mich unbeholfen und altbacken, wenn ich in seiner Gesellschaft war. Ich habe ihm davon erzählt. Sie sagte mir, ich solle mich nicht darum kümmern, sie würde mir beibringen, wie man sich anzieht, wenn ich ihr das Fluchen beibringen würde. Wir haben es nie geschafft! "

- Shirley MacLaine.

„Audrey Hepburn, eine echte kleine Saxophonistin, stand ohne Eile auf, ihren kleinen Pudel im Arm und ging auf die Bühne, als wäre sie auf Satin geschlüpft. "

- Shirley MacLaine

Es inspirierte auch den Modefotografen Richard Avedon , dessen Leben als Rahmen im Film Funny face verwendet wurde .

Ihr Körperbau war weit entfernt von den Kanonen Hollywoods , die damals großzügig geformte Schauspielerinnen wie Marilyn Monroe , Kim Novak , Lana Turner oder die Französin Martine Carol bevorzugten . "Sie ist allein in der Lage, Brüste zu einem Wert der Vergangenheit zu machen", sagte Billy Wilder verschmitzt . Umgekehrt verkörpert Audrey Hepburn einen "brandneuen Charme des Wildfangs", aber sehr feminin in ihrer Anmut, ihren riesigen Augen und ihren langen Beinen . Ihre Entscheidung, immer noch gegen Stereotypen, die natürliche Dicke ihrer braunen Augenbrauen beizubehalten, trägt auch dazu bei, ihr " Funny Face " unvergesslich zu machen.

Dieser Stil von Audrey Hepburn ist weitgehend das Ergebnis der Begegnung mit dem Couturier Hubert de Givenchy im Jahr 1952 , dann ihrer Zusammenarbeit bei den Dreharbeiten zu Sabrina  ; "Eine Mischung aus ultra-schickem Model und klassischer Ballerina" schrieb die Vogue im März 1952. Er entwarf seine Kleider für den Film, der dann den Oscar für das beste Kostümdesign gewann . Es war jedoch Edith Head , die Kostümbildnerin des Films, die belohnt wurde und nicht Givenchy, der im Abspann nicht erwähnt wurde. Sie wird ihr ganzes Leben lang ihre Freundin, ihre Muse und ihr Botschafter bleiben, der sie auch nach vielen Jahren der Zusammenarbeit immer wieder verblüffte: „Ihre Maße haben sich in 35 Jahren nicht um einen Zentimeter verändert. “ Worauf Audrey antwortete: „Ich habe viel mit Hubert gemeinsam. Wir mögen die gleichen Dinge “ . Sie wird sich bereit erklären , gelegentlich wieder Model zu werden , um die Kreationen ihrer Freundin zu präsentieren.

Als sie 1988 nach Paris kam, um die Sommerkollektion von Givenchy zu präsentieren, erklärte sie: „Wo immer ich auf der Welt bin, es ist immer da. Durch einen Blumenstrauß, ein Telegramm ... Er ist ein Mann, der sich nicht in gesellschaftliche Ereignisse zerstreut. Er hat Zeit für die, die er liebt. „ Die Designerin zeichnete später ihre Outfits für viele Filme und kreierte für sie ein Parfum, The Forbidden . Zu den Filmen, für die er sie einkleidete, gehören Funny Face , Ariadne , Diamonds on the Couch , Two Mad Heads , Charade oder How to Steal a Million Dollars . Audrey Hepburn sagte später über ihn: „Er hat mir einen Blick, ein Genre, eine Silhouette gegeben. „ Und noch mehr: „Er war immer der Beste und ist es immer. Weil er diesen reduzierten Stil beibehalten hat, den ich liebe. Was gibt es Schöneres als eine schlichte, auf außergewöhnliche Weise gefertigte Scheide aus einem außergewöhnlichen Stoff und nur mit zwei Ohrringen? " Nach Tiffany werden schwarze Abendkleider, aber über dem Kragen aus Kunstperlen-Trio, ärmellose Kleider und lange Handschuhe dunkel, sofort zu Modeklassikern.

Ferragamo hat für sie die Ballerina „Audrey“ kreiert . Sie wurde zur Botschafterin des Hauses und dieser würdigte sie 1999, indem sie der Schauspielerin eine Ausstellung widmete: „Audrey Hepburn, eine Frau, der Stil (Audrey Hepburn, una donna, lo stile). „Sie hat auch die Gläser populär Ray-Ban Wayfarer , nach dem Film Frühstück bei Tiffany in 1961 und ist dafür bekannt , auch die gekleideten Schwestern Fontana . Audrey Hepburn hat auch die Schlagzeilen aus vielen Modezeitschriften wie beispiels wie Vogue oder Harper 's Bazaar .

Sie ausgeübt und weiterhin einen Einfluss auf die Art und Weise auszuüben, damit auf Maria Callas oder auf Schauspielerinnen wie Keira Knightley , auch Comic - Figuren wie Prinzessin Aurora in Dornröschen von Disney Studios in 1959 . Seit ihrer ersten Zusammenarbeit mit Hubert de Givenchy revolutionierte der Stil von Audrey Hepburn das Frauenbild in der Mode. „Alle Frauen wollten Audrey Hepburn sein“  ; ein Jahrzehnt lang wird sie bis auf ihre Frisur oder die Art, wie sie spricht und sich bewegt, kopiert.

Popularität

Seit ihrem Tod ist die Popularität von Audrey Hepburn nicht zu leugnen und man findet viele Hinweise auf die Schauspielerin sowie auf die Rollen, die sie spielte. In 1993 , dem Jahr ihres Todes, ein Dokumentarfilm wurde auf sie gemacht. Im Jahr 2000 zeichnete ein Biopic , The Audrey Hepburn Story , ihr Leben mit Jennifer Love Hewitt in der Titelrolle nach. Es wird aufgrund wiederholter sachlicher Fehler sehr gemischt aufgenommen. Im Jahr 2003 veröffentlichte der United States Postal Service eine Briefmarke mit ihrem Bild, illustriert von Michael J. Deas, die sie als Hollywood- Legende beschrieb, die sich mit humanitärer Hilfe beschäftigt.

Ihr ältester Sohn, Sean Hepburn Ferrer, gründete den Audrey Hepburn Children's Fund , eine amerikanische Organisation, die das humanitäre Engagement seiner Mutter weiterführen soll.

Sein Bild wird immer noch häufig in Filmen oder in der Werbung verwendet. In dem Film Pretty Woman , Julia Roberts Uhren Audrey Hepburn in Spielen Charade , als Symbol der Romantik. In Simone (2001) präsentiert Andrew Niccol mehrere Bilder der Schauspielerin in Diamonds on the Couch als Hinweis auf Charme und Schönheit. Schließlich wurde vor kurzem ihr Bild in der Hit - TV - Serie Gossip Girl , wo Blair Waldorf , eine der Hauptfiguren, Audrey Hepburn als perfekte Verkörperung von New York Weiblichkeit und chic, und ganz identifiziert mit sich selbst sieht. Zu seinem Idol. So wiederholt sich die Szene aus Diamonds on the Couch , in der Audrey Hepburn nach ihrer Katze sucht , in Episode 14 von Staffel 1 mit dem Titel Blair Bitch Project , der Beginn von Episode 4 von Staffel 1 mit dem Titel Bad News Blair , zeigt die Eröffnungsszene des gleichen Film, und dass eine Szene aus My Fair Lady auch von Blair Waldorf in Episode 6 der zweiten Staffel mit dem Titel New Haven Can Wait neu interpretiert wird . In Easy J , Episode 6 der vierten Staffel , übernimmt Blair zu Beginn die Rolle der Audrey in Alone in the Night . Aber auch in Glee setzen die beiden Charaktere Rachel Berry und Kurt Hummel in Episode 22 der zweiten Staffel mit dem Titel New York die Szene vom Anfang von Diamonds auf der Couch fort, in der Audrey Hepburn einen Bagel isst.

In Japan verwendete Kirin- Tee in einer Werbekampagne kolorierte Bilder aus dem Film Roman Holiday . In den USA veröffentlichte die Marke Gap Ende 2006 einen Clip, der auf einer Szene aus dem Film Funny Face basiert . Gap begleitete die Aktion mit einer Spende an den Audrey Hepburn Children's Fund . The Parfums Givenchy nutzte sein Image auch, um für den Duft The Forbidden zu werben , der ursprünglich für Audrey Hepburn kreiert wurde. Der Legende nach rief die Schauspielerin aus, als sie erfuhr, dass dieser exklusive Duft vermarktet werden sollte: „Aber ich verbiete es Ihnen! » , Inspiriert Hubert de Givenchy, das Parfum nachträglich zu benennen.

Das von Hubert de Givenchy für Diamants sur sofa entworfene kleine Schwarze (eigentlich ein langes Abendkleid) wurde vom Auktionshaus Christie's le versteigert5. Dezember 2006und erreichte  467.200 £ oder rund 607.720  € . Seine Schätzung lag bei nur 70.000 Pfund und der erreichte Betrag ist der Rekord für ein Filmkostüm. Der Erlös aus dem Verkauf ging an den Kinderhilfsfonds der City of Joy in Kalkutta , dem Givenchy dieses Kleidungsstück zunächst geschenkt hatte. Das von Givenchy verkaufte schwarze Kleid Audrey Hepburn ist jedoch nicht das der Schauspielerin im Filmtor. Von den zwei Kleidern, die sie trug – von den drei entworfenen – befindet sich eines in den Privatsammlungen des Hauses Givenchy , das andere im Kostümmuseum in Madrid . Der Käufer, der das Geheimnis bewahrt hatte, war Bernard Arnault , der Besitzer von Givenchy.

Die Cocktail - Kleid Polka rosa Punkt, trug die Schauspielerin in 1961 in der gleichen Film wurde in auf einer Auktion verkauft in New York für 192 000  $ EndeMai 2007.

In den Illustrationen und Covern des Künstlers Adam Hughes dient Audrey Hepburn als Vorbild für Selina Kyle , die Catwoman des Verlags DC Comics .

Das 1 st September 2012, der Place du Marché in Tolochenaz (Schweiz) wird in Place Audrey-Hepburn umbenannt. Am selben Tag wird eine von ihren Söhnen Luca Dotti und Sean Hepburn Ferrer gestiftete Bronzebüste der Schauspielerin enthüllt.

Das 4. Mai 2014, zu ihrem fünfundachtzigsten Geburtstag, zeigt Google ein Doodle mit dem Bild der Schauspielerin. Unter der Regie von Jennifer Hom ist es von dem berühmten Porträt von Yousuf Karsh aus dem Jahr 1956 inspiriert .

Die Luxusmarke ST Dupont hat zu Ehren von Audrey Hepburn eine Feuerzeuglinie kreiert.

Theater

Filmografie

Jahr Französischer Titel Originaler Titel Direktor Rolle Einzelheiten
1948 Niederländisch in sieben Lektionen Niederlande in 7 Stunden Charles Hugenott van der Linden Flugbegleiter Dokumentarfilm
1951 Wilder Hafer Ein wilder Hafer Charles Saunders Hotelempfangsperson
1951 Lachen im Paradies Lachen im Paradies Mario Zampi Der Zigarettenverkäufer
1951 Geschichte junger Frauen Die Geschichte der jungen Frauen Henry Cass Eva lester
1951 Goldbarren Der Lavender Hill Mob Charles Crichton Chiquita
1952 Geheime Leute Das geheime Volk Thorold Dickinson Nora Brentano
1952 Wir fahren nach Monte-Carlo / Monte Carlo Baby Wir fahren nach Monte-Carlo Jean Boyer Melissa Walter Der Film wurde in zwei Versionen gedreht, Englisch und Französisch
1953 Römische Feiertage römische Ferien William Wyler Prinzessin Anne Oscar als Beste Hauptdarstellerin , BAFTA , Golden Globe
1954 Sabrina Sabrina Billy Wilder Sabrina Schönes Kind Nominierung für Oscar und BAFTA als beste Hauptdarstellerin
1956 Krieg und Frieden Krieg und Frieden König vidor Natacha Rostov Golden Globe-Nominierung als beste Schauspielerin
1957 Lustiges Gesicht Lustiges Gesicht Stanley Donen Jo stockton
1957 Ariadne Liebe am Nachmittag Billy Wilder Ariane Chavasse Ernennung zum Golden Globe als Beste Darstellerin Komödie / Musical
1959 Grüne Villen Grüne Villen Mel Ferrer Rima Regie führte ihr damaliger Ehemann Mel Ferrer.
1959 Auf die Gefahr hin, verloren zu gehen Die Geschichte der Nonne Fred Zinnemann Schwester Luc (Gabrielle van der Mal) Nominierung für Oscar und Golden Globe als Beste Hauptdarstellerin, BAFTA als Beste Hauptdarstellerin, Best Actress Award beim San Sebastian International Film Festival
1960 Der Wind der Ebene Denen man nicht vergibt John huston Rachel Zachary
1961 Diamanten auf dem Sofa Frühstück bei Tiffany Blake Edwards Holly Golightly Oscar-Nominierung als beste Schauspielerin
1961 Das Gerücht Die Kinderstunde William Wyler Karen Wright
1963 Farce Farce Stanley Donen Regina Lampert Nominierung für den Golden Globe als beste Darstellerin Komödie/Musical und BAFTA als beste Hauptdarstellerin
1964 Zwei verrückte Köpfe Paris, wenn es brutzelt Richard quine Gabrielle Simpson
1964 Meine schöne Dame Meine schöne Dame George cukor Eliza dooolittle Ernennung zum Golden Globe als Beste Darstellerin Komödie / Musical
1966 Wie man eine Million Dollar stiehlt Wie man eine Million stiehlt William Wyler Nicole Bonnet
1967 Reise zu zweit Zwei für die Straße Stanley Donen Joanna Wallace Ernennung zum Golden Globe als Beste Darstellerin Komödie / Musical
1967 Allein in der Nacht Warte bis es dunkel wird Terence jung Susy Hendrix Nominierung für den Oscar als beste Hauptdarstellerin und den Golden Globe als beste Schauspieldarstellerin
1976 Die Rose und der Pfeil Robin und Maria Richard Lester Lady Marianne
1979 Durch Blut verbunden Stammbaum Terence jung Elizabeth roffe
1981 Und alle haben gelacht Alle haben gelacht Peter Bogdanovich Angela Niotes
1987 Das mexikanische Lösegeld Liebe unter Dieben Roger jung Baronin Caroline DuLac Fernsehfilm
1989 Immer Immer Steven Spielberg Happ

Französische Stimmen

In Frankreich waren Martine Sarcey und Jacqueline Porel die regelmäßigen Stimmen von Audrey Hepburn. Andere Schauspielerinnen haben die Schauspielerin gelegentlich synchronisiert.

Liste der französischen Stimmen von Audrey Hepburn

und auch :

 

Auszeichnungen und Ehrungen

Auszeichnungen

Audrey Hepburn ist eine von acht Personen, die Emmy , Grammy , Oscar und Tony Award gewonnen haben ( John Gielgud , Helen Hayes , Marvin Hamlisch , Mel Brooks , Rita Moreno , Mike Nichols und Barbra Streisand sind die anderen Gewinner).

1954 gewann sie für Roman Holidays den Oscar als beste Hauptdarstellerin . Vier weitere Male wurde sie für diese Auszeichnung nominiert, für ihre Rollen in Sabrina (1954), Auf der Gefahr des Verirrens (1959), Diamanten auf der Couch (1961) und Allein in der Nacht (1967). Vier Tage nach dieser Zeremonie wird der29. März 1954, erhielt sie einen Tony Award für ihre Leistung in Ondine von Jean Giraudoux .

Für dieselbe Rolle in Roman Holidays wurde der Oscar mit einem British Academy Award (BAFTA), dem New York Film Critics Circle Award und einem Golden Globe ausgezeichnet . Sie erhält einen zweiten New York Film Critics Circle Award sowie einen zweiten BAFTA für At the risk of lost lost .

Sie gewann auch 1955 Henrietta Auszeichnung für weltweit beliebtesten Schauspielerin, die Cecil B. DeMille - Preis 1990 und der Screen Actors Guild Life Achievement Award im Jahr 1992. Sie war auch posthum mit dem präsentierten Jean Hersholt Humanitarian Award. 1993 Jean Hersholt war Diejenige, die ihr 1953 ihren Oscar überreichte. Für ihr humanitäres Engagement erhielt sie im Dezember 1992 die Presidential Medal of Freedom .

Auszeichnungen Termine

Ehrungen

1999 stufte das American Film Institute Audrey Hepburn in der Rangliste 100 Years ... 100 Stars der AFI auf Platz 3 der besten amerikanischen Schauspielerinnen aller Zeiten ein .

Sie hat einen Stern auf dem Hollywood Walk of Fame in der Vine Street 1652; außerdem wurde ihr zu Ehren ein Asteroid (4238) Audrey benannt.

In Frankreich sind seit 1996 ein öffentlicher Kindergarten und eine Grundschule in Lyon nach ihm benannt.

In der Schweiz , in Morges , widmet ihr die Expo Fondation Bolle einen Raum mit grossformatigen Plakaten und Fotografien.

2019 präsentiert Givenchy seine neue Muse Ariana Grande . Dieser trägt das Kleid des Couturiers, das Audrey Hepburn im Film Diamonds auf dem Sofa trug . Einige Videos in der Werbesendung zeigen Ariana Grande, die die Fotos reproduziert, die zu Beginn von Funny Face zu sehen waren .

Hinweise und Referenzen

Anmerkungen

  1. Audrey Hepburn ist nicht mit der Schauspielerin Katharine Hepburn verwandt .
  2. „  Sie hatte alles, was ich gesucht habe: Charme, Unschuld und Talent. Sie war auch sehr lustig. Sie war absolut bezaubernd und wir sagten: 'Das ist das Mädchen!'  " .
  3. Edith Head , die das Kleid von Audrey Hepburn in Sabrina entworfen hat, sagte: "Wenn die Person, die es trug, nicht so schick gewesen wäre, wäre es nie ein Stil geworden." Zitat von Ian Woodward in Audrey Hepburn , 1984.
  4. Zur gleichen Zeit (1956) wurde Audrey Hepburn von Paramount angesprochen , Coco Chanel nach einem Drehbuch von Georges Kessel ( Joseph Kessels Bruder ) zu spielen. Der Film nicht geschieht, ist nicht bekannt , warum (Quelle: Wöchentliche Film - Voll , n o  59115. November 1956).
  5. Als Anekdote können wir betonen, dass, wenn Truman Capote die Rechte an seinem neuen Frühstück bei Tiffany an Paramount Pictures verkauft , Marilyn Monroe die Rolle der Holly spielen soll.
  6. Hubert de Givenchy hat auch das Kleid für Audrey Hepburns zweite Ehe entworfen.
  7. Von 1 st Mai bis 1 st Juli bis Museo Salvatore Ferragamo in Florenz . Der Erlös der Ausstellung kommt dem „  Audrey Hepburn Children's Fund  “ zugute . Die Mittel werden für den Bau eines Zentrums in Hackensack (New Jersey ) verwendet, das sich auf die Problematik des Missbrauchs von Minderjährigen spezialisiert hat (Quelle: Broschüre zur Ausstellung 1999).
  8. Harper's Bazaar  : April 1956 oder Mai 1957. Sie erschien auch 1955 in der Vogue, fotografiert von Norman Parkinson .

Verweise

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Siehe auch

Literaturverzeichnis

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Zum Thema passende Artikel

Externe Links