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Zhang Zao oder Chang Tsao oder Chang Tsao , Maler Chinese des VIII - ten Jahrhundert . Seine Geburts- und Sterbedaten sind nicht bekannt.
Zhang Zao ist ein Maler von Landschaften, inspiriert und exzentrisch, deren Geschäft in der zweiten Hälfte des Jahres befindet sich im VIII th Jahrhundert , der mit Wang Wei , die Landschaft ein Modus der lyrische Ausdruck ist, intimen und exzentrischen Verwendung der Literaten . In der Tat, nach Li Sixun und seiner dekorativen Landschaft in Gold und Azurblau, wirft die Landschaft unter dem Anstoß von Künstlern wie Wang Wei und Zhang Zao ihre Farben ab, um im Gegenteil dazu zu tendieren, alle Unwägbarkeiten eines mit Tinte auszudrücken innere Erfahrung.
Der stellvertretende Sekretär, der in den Kreisen seiner Zeit als Literat bekannt ist, ist ein renommierter Landschaftsgestalter, der sich angeblich in einen wahren Zustand der Trance versetzt, wenn er arbeitet. Er schwingt zwei Pinsel gleichzeitig und zeichnet mit einem einen Ast voller Leben und mit dem anderen einen verrottenden alten Stamm. Auf die Frage, wer diese Technik an ihn weitergegeben hat, antwortet er: „Außen habe ich mich an der Schöpfung orientiert und innen habe ich die Quelle meines eigenen Geistes gefunden. Er benutzt eine Stumpfbürste oder reibt die feine weiße Seide mit der Hand. “ Der Kunstkritiker Zhang Yanyuan gibt an, dass er weiß, wie man eine Kaninchenhaarbürste mit einer bloßen Spitze benutzt, und dass er mit der Handfläche die Farben reibt.
Von außen gesehen ist es wie chaotisch. Er spielt mit Tinte, können wir lesen. Seine Kraft trotzt dem Regen und dem Wind: Die schräg geschnittenen Äste, deren raues Aussehen wie Schuppen, reagieren in völliger Freiheit auf seine Gedanken. Die Felsen sind scharf, man hört das Rumpeln des Wassers; seine ersten Schüsse sind bedrückend. Wir erkennen in seiner Haltung und seinen Verfahren den Einfluss des Chan- Buddhismus .
Vor 2.500 Jahren, unter der östlichen Zhou- Dynastie , war der Einsatz von Tinte und Pinsel bereits so aufwändig, dass sich die Grundzüge der Formen seitdem kaum verändert haben. Chinesische Künstler, Philosophen und Kritiker diskutieren ständig über die Rolle und Qualität der Malerei in ihrer langen und komplexen Geschichte. Bis heute charakterisieren die Werke der meisten Kunsthistoriker ihre Besonderheit durch die Wechselwirkung zwischen der Bildtradition einerseits und Philosophie , Poesie , Kalligraphie und anderen kulturellen Formen andererseits. Chinesische Spezialisten, die sich mit der Bildtradition befassen, erkennen zwei grundlegende, aber komplexe Trends: einen, der mit der detaillierten und technisch kontrollierten Darstellung einer Szene oder eines Objekts verbunden ist, und einen, der mit der Darstellung ihrer objektiven und subjektiven Erscheinung verbunden ist .
Der erste Ansatz ist weitgehend mit Hofmalern verbunden, deren Beherrschung des Pinsels und des naturalistischen Stils in vielen Künsten gipfelte, insbesondere unter Tang (618-907) und Song (960-1279); Der zweite Ansatz ist größtenteils mit gebildeten Künstlern verbunden, deren Werke sich zu Beginn des Liedes zu verbreiten begannen. Die Opposition ist nicht so eindeutig. Der Teil des Imaginären und des Spirituellen in der Darstellung zum Nachteil des strengen Realismus steht jedoch im Mittelpunkt dessen, was die meisten chinesischen Gelehrten als charakteristisch für die chinesische Bildtradition betrachten. „Man muss von der Natur lernen und das Bild in seinem Kopf malen“, schrieb der Maler Zhang Zao im 8. Jahrhundert.
Eine Tendenz zur Nichtübereinstimmung zeigt sich ab der Mitte des 8. Jahrhunderts. Student Zheng Qian (Asset VIII th Jahrhundert ), Zhang Zao ist die fähigsten Wissenschaftler Maler seiner Zeit; Eine große Anzahl berühmter Tang- Schriftsteller , darunter Zhang Yanyuan , Zhu Jingxuan, Bai Juyi , Fu Zai (gestorben 813?) und Yuan Zhen, erwähnen seinen immensen Ruf. Es wird dann angenommen, dass er alle alten und zeitgenössischen Meister in der Malerei von Kiefern und Felsen übertrifft, und er zeigt die gleichen Talente in seinen Kompositionen von weiten Landschaften - "indem er sowohl den Höhen als auch dem Tiefland eine üppige Schönheit verleiht und Tiefe überlagert Tiefe innerhalb eines Raums von drei oder vier Zentimetern “.
Fu Zai beschreibt anschaulich seine Arbeit und seine Art zu malen. Er berichtet, dass Zhang eines Tages ungebeten zu einem Bankett ging. Abrupt bittet er den Gastgeber um neue Seide und zeigt seine außergewöhnliche Kunst vor vierundzwanzig Gästen.
Mitten im Raum setzt er sich mit ausgestreckten Beinen hin, holt tief Luft und seine Inspiration beginnt zu fließen. Das Publikum ist so verblüfft, als ob ein Blitz den Himmel getroffen hätte oder ein Tornado dort entfesselt worden wäre. Die Tinte verwüstet die Seide, streckt sich und breitet sich in alle Richtungen aus. Sie scheint aus seiner geflügelten Bürste zu platzen. Er klatscht mit einem knackenden Geräusch in die Hände. Beim Teilen und Zusammensetzen tauchen plötzlich seltsame Formen auf. Endlich fertig stehen Kiefern, schuppig und gespalten, steile Böschungen und Abgründe, klare Bäche und gequälte Wolken. Er wirft seinen Pinsel runter, steht auf und sieht sich um. Es scheint, als hätte sich der Himmel nach einem Gewitter aufgeklärt, um die wahre Essenz von zehntausend Dingen zu enthüllen.
Li Sixun und sein Sohn Li Zhaodao , Schule Norden, machen die Landschaftsmalerei und die Tradition der Dynastie fort Lied von Zhao Gan , Zhao Boju , Zhao Bosu (jüngerer Bruder von Zhao Boju, XII th Jahrhundert ), Ma Yuan und Xia Gui . Wang Wei von der Southern School malte mit heller Tinte und veränderte so die Art und Weise, wie bestimmte Striche ausgeführt wurden. Seiner Methode folgen Zhang Zao, Jing Hao , Guan Tong , Dong Yuan , Juran , Guo Zhongshu , Mi Fu und sein Sohn Mi Youren sowie die vier Meister der Malerei Yuan , Huang Gongwang , Wu Zhen , Ni Zan und Wang Meng . Im Buddhismus gehörten im gleichen Zeitraum viele Schüler von Huineng und den sechs Meistern von Chan , darunter Mazu , Yunmen (en) und Linji , der südlichen Chan-Schule an, und während sie florierte, nimmt die Schule des Nordens ab.
Zhang Zao, leitender Angestellter eines bestimmten Ranges im späten VIII th Jahrhundert seine Zeitgenossen durch die Fremdheit seiner Art und Weise verblüfft lackieren. Wenn er Kiefern und Steine malt, benutzt er abgenutzte Pinsel oder reibt die Leinwand mit den Händen. Er bekommt jeden Preis für seine Bilder. Besorgt über diesen ungewöhnlichen Erfolg fragt ihn der berühmteste Maler von Kiefern und Steinen der Zeit, Bi Hong, wem er seine Methoden verdankt: „Draußen“, antwortet Zhang Zao, „ich gehe zur Schule der Schöpfung. Im Inneren nehme ich die Quelle meines eigenen Geistes auf. “ Bi Hong legt dann seinen Pinsel beiseite. Können wir behaupten, einem Maler gleichgestellt zu sein, der an seinem Frühlingspunkt wieder zum Leben zurückkehrt? Zhang Zao arbeitet mit völliger Freiheit, so dass er zwei Pinsel gleichzeitig führen kann.
Als der Dichter Fu Zai ihn so arbeiten sieht, kommt er zu dem Schluss: „Dies ist keine Malerei mehr, es ist das Dao selbst, das funktioniert. Was die Hand erreicht, reagiert auf das, was das Herz vorschreibt. “ Mit diesem Text von Zhuangzi stimmt Zhang Zaos Geste perfekt überein. Aber ist dieser großartige Künstler nicht von Chan inspiriert, wenn er auf Bi Hong reagiert? Das Erfassen der Quelle des Geistes bedeutet nicht, den Geist zu betrachten, indem seine Vision in das absolute Zentrum zurückgebracht wird, die undifferenzierte Essenz, die reines Leben, ursprüngliches Licht ist. Die perfekte Vision wird durch eine "Introversion des Geistes erreicht, die auf den Geist selbst als transzendenten Geist gerichtet ist, abgesehen von jeglicher sensiblen Dualität".
Malen ist der Akt eines einheitlichen Geistes. Wie der Gongsun-Tänzer, der Kalligraph Zhang Xu und der Maler Wu Daozi scheint Zhang Zao mit einer universellen Erkenntniskraft ausgestattet zu sein, die er aus der Quelle bezieht. Zhang Zaos Technik ist unnachahmlich. Im Schwung des Fluges scheint sein Pinsel die Tinte auszuspucken und ungewöhnliche Formen entstehen. Es scheint immer noch, dass Zhang Zao die Gabe, "seltsame Wunder an der Spitze seines Pinsels hervorzubringen", weiter als Wang Wei vorantreibt. Er malt mit einer Wäsche, die "bricht" (spiritueller Rhythmus: Qiyun ), mit einem Hauch dunkler Tinte den blassen Hintergrund der Wäsche. Die Spur des Pinselstrichs muss unsichtbar bleiben, ohne die Strukturierungsaktivität der Linie auszuüben.
Der Pinsel und die Tinte befinden sich zwischen ihnen wie Yang und Yin , ihre Wirkungsweise ist entgegengesetzt und komplementär. „Zhang Zao malt gleichzeitig Bäume und Felsen, die durch Qi ' Atem, Geist' und Yun ' Resonanz' animiert sind . Dank des perfekten Umgangs mit Pinsel und Tinte erzielt er äußerst subtile Effekte. Er misst den fünf Farben wenig Bedeutung bei “. Er weiß, dass man durch die unendlichen Variationen der Tinte endlose neue Effekte erzielen kann.