Yves Brayer

Yves Brayer Bild in der Infobox. Yves Brayer im Jahr 1930.
Geburt 18. November 1907
Versailles
Tod 29. Mai 1990(bei 82)
Paris
Staatsangehörigkeit Französisch
Aktivitäten Maler , Graveur , Illustrator , Theaterdekorateur
Ausbildung Pariser Schule der Schönen Künste
Académie de la Grande-Chaumière
Auszeichnungen Prix ​​de Rome
Hauptpreis für Bildende Kunst der Stadt Paris ( d ) ( d )1954)

Yves Brayer , geboren am18. November 1907in Versailles und starb am29. Mai 1990in Paris ist ein französischer Maler , Kupferstecher , Illustrator und Bühnenbildner .

Getreu der Tradition der figurativen Kunst ist er einer der Meister der Pariser Schule . Mit einer Vielzahl von Techniken ist er Autor einer reichhaltigen Produktion von Landschaften, aber auch großen Kompositionen, Figuren und Stillleben.

Biografie

Der größte Teil der Kindheit von Yves Brayer findet in Bourges statt, wo sein Vater, ein polytechnischer Offizier und Reiter, seine Leidenschaft für das Pferd an ihn weitergibt. Ein Aufenthalt in der Provence mit seiner Mutter ließ ihn Landschaften entdecken, die ihn blendeten und in seinen Skizzen zu finden sind. Beeindruckt schrieb ihn seine Mutter an der School of Applied Arts in Bourges ein . Während er für eine Militärkarriere bestimmt war, brach ihm ein Tritt auf dem Pferderücken die Kniescheibe. Damals wandte er sich definitiv der Malerei zu.

Bei seiner Ankunft in Paris im Jahr 1924, wo sein Vater General des Kriegsministeriums wurde, besuchte er die Akademien von Montparnasse und der Grande Chaumière , dann die École des Beaux-Arts de Paris, wo er 1926 zum Professor ernannt wurde behauptet seine Persönlichkeit aus seiner Jugend. Älteste wie Jean-Louis Forain ermutigten ihn, und der Bildhauer Robert Wlérick führte ihn in das Modellieren ein. Noch als Student stellte er im Salon d'Automne und im Salon des Indépendants aus . 1927 ermöglichte ihm ein staatliches Reisestipendium, seine „ Grand Tour  “ zu machen  und nach Spanien zu gehen, wo das Treffen mit den Meistern des Prado-Museums in Madrid einen entscheidenden Einfluss auf seine zukünftige Arbeit haben würde. Nach einem Aufenthalt in Marokko dank eines von Marschall Lyautey geschaffenen Preises gewann er 1930 den Grand Prix de Rome in Malerei. Zunächst bedauerte er Spanien, dann ließ er sich vom Reichtum des italienischen Lebens von 1930 und 1930 mitreißen die Freuden des Lebens in der Villa Medici unter der Leitung des Bildhauers Paul Landowski .

Bei seiner Rückkehr nach Paris im Jahr 1934 sammelte er seine Ernte in einer großen Ausstellung in der Galerie Charpentier in Faubourg Saint-Honoré, wo die Öffentlichkeit die Authentizität dieses 27-jährigen Malers mit einem kraftvollen und originellen Temperament entdeckte. Nachdem er im Bezirk Panthéon gelebt hatte , zog er 1935 in die Rue Monsieur-le-Prince im sechsten Arrondissement. Von 1936 bis 1938 zeugt er von der Arbeit vor der Internationalen Ausstellung in Paris, von den Partys und Empfängen, an denen er teilnehmen darf.

1940 in Montauban demobilisiert, blieb er während des Krieges in Cordes-sur-Ciel im Tarn, wo ihn die Architektur des Albigensers an die Farben Roms erinnerte . 1942 kehrte er in die Hauptstadt zurück, wo Jacques Rouché ihn bat, sich seine ersten Modelle von Bühnenbildern und Kostümen für ein Ballett an der Pariser Oper vorzustellen . Er blieb während der Besatzung dort und malte die verschneite Stadt, dann die befreite Stadt.

Das Jahr 1945 markiert eine neue Etappe seiner Arbeit. Er heiratete Hermine Falex (1921-2019), die sein Vorbild und seine Unterstützung wurde. In der Provence erkennt er, dass es andere Harmonien gibt als die von Menschen geschaffenen Architekturen, die von reiner und wilder Natur sind, und er ist bald fasziniert von der Vielfalt der Alpillen und ihrer Kalksteinfalten und dann von den Weiten der von Weiß bevölkerten Camargue Pferde und schwarze Stiere. Bald ließ er sich jedes Jahr für mehrere Monate in der Provence nieder. Zu Beginn beunruhigen seine Arbeiten das Publikum, das die Erinnerung an die italienische Architektur bewahrt, dann werden sich die Amateure an seine Landschaften der Provence und der Camargue gewöhnen, die ihn schließlich berühmt machen werden. Als er 1948 und 1949 nach Italien und Spanien zurückkehrte, wurden seine Vision und sein Stil reduziert.

1954 hielt er den Grand Prix des Beaux-Arts de Paris ab.

1957 gewann er auf der Menton Biennale den Präsidenten des Grand Prix der Republik.

Er war Mitglied der gewählte Akademie der Schönen Künste in 1957 , auf dem Stuhl von Charles Fouqueray . Der Filmemacher Henri Verneuil folgte ihm im Jahr 2000 nach und lobte im selben Jahr unter der Kuppel.

1978 war er Ehrengast im Salon unabhängiger normannischer Künstler in Rouen .

Er arbeitet in Mexiko , Ägypten , Iran , Griechenland , Russland , den USA und Japan . Er ergriff schnell das Licht und den Rhythmus eines Landes und brachte viele Aquarelle von seinen Reisen zurück.

Er war fünfzig Jahre lang Professor an der Académie de la Grande Chaumière (er hatte unter anderem Gabriel Dauchot ), ab 1981 fünf Jahre lang Vizepräsident des Salon d'Automne und 1977 Mitglied der Akademie von Fine Arts, seit mehr als elf Jahren Kurator des Marmottan Museum in Paris, in dem er renommierte Ausstellungen organisierte.

Collector Kopfbedeckungen, konnte seine Familie ihn im sehen VI - ten  Bezirk von Paris: Spitze bicornes allgemeinen chinesischen Mandarins Kappen, Strohhut Fernen Osten, Militärhüte, Native American Kopfbedeckungen mit Haaren oder Federn, Hüte königlichen Gemälde sowie viele Gemälde und Aquarelle : Cézanne, Degas, Derain, Duffy, Forain, Laurencin, Renoir, Utrillo, Utter, Valadon, Vlaminck, größtenteils von seinen Künstlerfreunden angeboten.

Kam aus seiner Sammlung, unter anderem in der öffentlichen Verkauf in Rennes auf 2020.02.03, eine Statue ohne Kopf und ohne Arme einer weiblichen Gottheit der vergangen II th  Jahrhundert nach Christus. AD .

Kunstwerk

Sein Geschmack für Grafik veranlasste ihn natürlich, die Technik der Kupferstichgravur und Lithographie zu üben. So machte er viele Drucke und illustrierte Bücher in limitierter Auflage zu Texten von Blaise Cendrars , Henry de Montherlant , Baudelaire , Paul Claudel , Jean Giono , Frédéric Mistral , Marcel Pagnol , Claude Raimbourg , Jean-Louis Vallas usw.

Yves Brayer ist auch Autor von Wanddekorationen, Wandteppich-Cartoons, Bühnenbildern und Kostümen für das Théâtre-Français sowie Opern in Paris, Amsterdam, Nizza, Lyon, Toulouse, Bordeaux oder Avignon.

Seine privaten Ausstellungen haben seine Werke in vielen Ländern bekannt gemacht: zuerst in Paris, dann in Frankreich, Europa und den Vereinigten Staaten. 1977 organisierte die französische Nationalbibliothek zu ihrem siebzigsten Geburtstag eine Ausstellung „Yves Brayer, Graveur“, und das Pariser Musée de la Poste widmete ihm eine Ausstellung seiner Werke, als die Briefmarke 1978 erschien. Das Museum Marmottan war eine Hommage 1993 feierte das Musée des Years Thirty in Boulogne-Billancourt 2008 sein 100-jähriges Bestehen.

Das Yves Brayer Museum

1960 wurde in der Ehrenhalle des Rathauses von Cordes-sur-Ciel das erste Yves-Brayer-Museum eröffnet . Seit 2006 sind diese Werke Teil der Sammlungen des neuen Museums für moderne und zeitgenössische Kunst im schönen gotischen Haus „du Grand Fauconnier  “, zusammen mit Werken von Picasso , Léger , Aline Gagnaire und anderen, die aus der Spende hervorgegangen sind André Verdet . Schließlich wird ein Yves Brayer Museum wurde 1991 in eröffnet Les Baux de Provence in einer Residenz aus dem späten XVI th  Jahrhundert, in der Nähe der Kapelle der Weißen Büßer er einige Jahre zuvor eingerichtet.

Studenten

Anmerkungen und Referenzen

  1. Lydia Harambourg Yves Brayer, ein Meister der Schule von Paris Maler des XX - ten  Jahrhunderts , Chronik auf Canal Académie , 9. September 2012.
  2. Véronique Houques und Claude Houques , Geschichte der Gesellschaft unabhängiger normannischer Künstler 1938-2005 , Rouen,2006451  p.
  3. reprod. col. in "La Gazette Drouot" n o  10 - 2020.03.13, p.  164

Anhänge

Literaturverzeichnis

Externe Links