Die Regina cæli ist eine marianische Antiphon , ein christliches Gebet in lateinischer Sprache , das der Jungfrau Maria gewidmet ist und mit der Freude über die Auferstehung Jesu verbunden ist . Sie ist eine der vier marianischen Antiphonen des Katholizismus . Der Text, der im altrömischen Gesang zu finden ist, ist wirklich alt, während die verwendete Melodie eine späte überarbeitete Komposition ist.
Die Regina Coeli ersetzt die Angelus während Paschal Zeit , nämlich von der Komplet von Karsamstag bis zur Feier des keiner am Samstag nach Pfingsten , die vor zu sagen , ist Trinity Sonntag .
Latein | Französisch |
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Regina cæli, lætare, Halleluja: |
Freue dich, Königin des Himmels, Halleluja, |
Hinweis: Es gibt zwei Schreibweisen für den Genitiv-Singular-Term ciel im Lateinischen, cæli [115] und cœli [116] , wahrscheinlich aufgrund von Verwirrung oder Zögern. Die Verwendung in der antiken und klassischen Literatur verwendete jedoch cāli, während der Vatikan ebenfalls diese Schreibweise für die Osterfeier im Jahr 2019 druckte (siehe unten). Benedikt XVI. benutzte auch cæli .
Die Regina Cæli ist eine alte Komposition und wird als authentische gregorianische Antiphon eingestuft . Dom René-Jean Hesbert gab in seinem großen Katalog Corpus antiphonalium officii seine Notifizierung CAO4597. Die Melodie dieser gregorianischen Version ist heute außer Gebrauch.
Die Legende betraf den Verfasser der Antiphon zu Gregor dem Großen († 604) oder zu Gregor V. († 998). In Bezug auf den heiligen Gregor hörte er der Legende nach in der Basilika Santa Maria in Aracoeli drei Engel die ersten drei Verse singen und selbst die letzte komponiert haben. Diese Geschichte wurde von Guillaume Durand in seinem Werk Rational diuinorum officiorum (Lyon, 1565) erwähnt: "Beatus Gregorius ... nach Allelu Ia: statimque beatus Greg. adiunxit: Ora pro nobis Deum allelu Ia. »( Ia ist die Verkleinerungsform von Jahwe ).
In Wirklichkeit bleibt der Autor des Textes unbekannt. Es gibt kein zuverlässiges Dokument für die Zuschreibung an Gregor V. Auch in Bezug auf den Heiligen Gregor gab es nach den zeitgenössischen Manuskripten dieses Papstes kein Zeugnis als Autor der liturgischen Werke, einschließlich des besagten gregorianischen Gesangs (die Zuschreibung als Komponist war eine Schöpfung in der Vita Gregorii Magni (um 872)). Dennoch war dieser Kirchenlehrer ein großer Reformator der Liturgie, der auch nach Pfingsten das Halleluja singen ließ. Es wird jedoch angenommen, dass die Legende von der Zuschreibung an einen Papst Gregor aus der Praxis dieser Antiphon mit dem Heiligen Stuhl entstand. Es ist sicher, in der Tat, dass der Text, die eine andere Melodie und eine ziemlich einfache Zusammensetzung hatte, in der Tradition des Singens päpstlichen ist, die verschwunden XIII - ten Jahrhundert.
Regina cæli im altrömischen GesangIm Gegensatz zu anderen marianischen Antiphonen hat die Regina cæli ein wichtiges und besonderes Zeugnis, das eine von nur fünf Manuskripten altrömischer Gesänge ist . Dies wurde nach der Erfindung der Liniennotation kopiert, die um 1030 von Dom Guido d'Arezzo gepflegt wurde :
Dieses altrömische Lied wurde mit Privileg in der päpstlichen Kapelle in Rom verwendet, bis Papst Innozenz III. († 1216) oder Nikolaus III. († 1280) seine Ersetzung durch den gregorianischen Gesang anordnete, indem er die Praxis der Franziskaner förderte . Sein Ursprung ist älter als der Gregorianik, der für den Ersatz des alten römischen Karolinger im Königreich in Aussicht gestellt wurde, aus dem VIII - ten Jahrhundert.
Wenn wir daher den hypothetischen Ursprung der Regina cāli in dieser Tradition nach dem römischen Ritus finden, besteht eine immense Schwierigkeit, ihn zu identifizieren, nämlich das Fehlen von Handschriften. Tatsächlich wurde dieses Lied bis zur Erfindung von Guido d'Arezzo vor allem durch mündlichen Unterricht weitergegeben. Andererseits hat der altrömische Gesang nur fünf Exemplare, weil Innozenz III. gebeten hätte, alle Bücher dieses Gesangs zugunsten des gregorianischen Gesangs zu vernichten. Daher bleibt die Herkunft unklar. Es ist wahrscheinlich, dass der Autor ein unbekannter Charakter war, wie der des Mittelalters, der anonym bleiben wollte, auch wenn man sich vorstellen kann, was sein wirklicher Autor einer der oben genannten Päpste ist, darunter der heilige Gregor I. st . Keine altrömische Handschrift nach 1890 und 1952 entdeckt.
MelodieWenn die Melodie in Monodie , die noch immer weit verbreitet ist , als die des sechsten Modus klassifiziert wird , verlor sie fast die gregorianische Modalität . In der Tat wäre es ein überarbeitete Melodie seines XIII - ten Jahrhundert oder später. Für Forscher bleibt das Problem, denn in den ältesten Manuskripten kann man die aktuelle Version nicht finden.
Die ältesten Handschriften im Katalog CAO4597 (aus der Gregorianischen Antiphon) sind:
Eine Variante findet sich in Spanien:
Die mit der heutigen vergleichbare Fassung befindet sich in einer in Österreich erhaltenen Handschrift , die ein sehr ausgeprägtes Halleluja aufweist . Es ist ein Antiphonar, das aus dem Zisterzienser- Monarchismus hervorgegangen ist , das der Heilige Leopold III. von Österreich († 1136) auf Anraten seines Sohnes Otto de Freising angenommen hat . Die Antiphon, jedoch hinzugefügt, befindet sich auf dem letzten Folio:
Die späte Zugabe in anderen Handschriften zeigt auch , dass die Praxis weiter verbreitet zum gezogen wurde XIV th Jahrhundert Klöster:
Die meisten Handschriften, die in diesen Jahrhunderten kopiert wurden, stammen von franziskanischen und benediktinischen Antiphonaren .
Zusammenfassend lässt sich sagen, dass diese Handschriften darauf hinweisen, dass die Antiphon eine große Vielfalt sowohl in der Melodie als auch im liturgischen Gebrauch aufweist. Andererseits gab es zwei Traditionen, die des Vatikans (altrömischer Gesang) und die der Klöster (gregorianischer Gesang). Letztere wurde heute in einfacherer Fassung zur Antiphon.
Der Ursprung der vier Marienantiphonen ( Regina cæli , Salve Regina , Alma Redemptoris Mater und Ave Regina ) für das Stundengebet findet sich im Dekret des Generalkapitels der Franziskaner von 1249 in Metz dass Papst Clemens VI. diesen Weg hundert Jahre später, 1350, für den römischen Ritus annahm , aber dies bleibt hypothetisch.
In den Archiven befindet sich das Werk von John Dunstaple († 1453), hauptsächlich in italienischen Bibliotheken, denen von Aosta , Bologna und Florenz , was eine Besonderheit dieses britischen Komponisten ist. Dies ist die älteste polyphone Komposition zur Antiphon Regina cæli . Das Werk des Marchettus von Padua († 1318), ein Ave Regina , lässt jedoch vermuten, dass es ältere und verlorene Stücke gibt.
Es sei darauf hingewiesen, dass im Codex von Las Huelgas , der um 1400 oder früher kopiert wurde, drei marianische Antiphonen (Doppelmotette Ave Regina und Alma Redemptoris Mater (Folio 113v), Leads Ave Maria (Folio 151v)) vorhanden sind, aber dort fehlten Regina coeli . Gegeben ein anderen Marian Antiphon, es war eine Variante Salve Regina mater glorie stella Männer in Prosa , diejenigen , die mittleren XIV - ten Jahrhundert die Verwendung von vier (fünf) antiphons wurde noch nicht in Spanien, trotz der Reform von Papst Clemens VI.
Zu den ersten Kompositionen in Polyphonie gehört die Motette von Bertrandus Vacqueras, in der Handschrift Sixtinische Kapelle 63, Blätter 66v - 68v. Dieses Liederbuch wurde dem König von Frankreich Karl VIII. gewidmet und kann mit der Reise dieses Prinzen in Rom im Jahr 1495 in Verbindung gebracht werden. Richard Sherr ( Smith College ) identifizierte und erklärte 2018 in seinem Buch, dass der Komponist aus Vacqueyras ( Vaucluse ) und dass Vaquerassio (Bertrandus de Vaquerassio alias de Bessea), das er unterzeichnete, daher nicht sein richtiger Name war. Der französische Komponist dieser Regina cæli , der sich als Geistlicher der Diözese Cavaillon qualifiziert hat , stammte zweifellos aus der Familie Vassadel de Vacqueyras. Nach einigen Jahren in Flandern stand er von 1483 bis zu seinem Tod 1507 im Dienst der päpstlichen Kapelle in Rom.
Tatsächlich waren es damals Musiker der französisch-flämischen Schule , die seine Werke in ganz Europa ausstrahlten. Zu Beginn der Renaissance, Antoine Busnois , Alexandre Agricola , Heinrich Isaac , Jacob Obrecht , Pierre de La Rue und Adrien Willaert komponiert diese Antiphon Regina Coeli , deren Verwendung in Italien war, zum Beispiel in dem Markusdom in Venedig. Von die Willaert Meister der Kapelle war.
Im liturgischen Kontext, die Verwendung von Regina Coeli wurde nicht auf das beigefügten XV - ten Jahrhundert. Laut der Studie von Michel Huglo wurde dieses unter einigen Klöstern in Frankreich nicht verwendet, zum Beispiel in Senlis , noch in der Kathedrale von Cambrai . Viele Marienantiphonen wurden ohne Regel in Aix-en-Provence , La Chaise-Dieu und Sélestat aufgeführt . Im Gegenteil, die Regina caeli und die Salve Regina waren in diesen drei Abteien dem vornehmsten Samstagsamt vorbehalten. Später wird die Antiphon Regina cæli eine wichtigere Rolle spielen, da ihr Text das Halleluja enthält .
Hinsichtlich der vier Marienantiphonen, bzw. fünf mit dem Ave Maria , war das Konzil von Trient , das zur Bekämpfung der protestantischen Reform abgehalten wurde, von erheblicher Bedeutung. Im Hinblick auf die Förderung der Marienverehrung , die von den Protestanten abgelehnt worden war, das Brevier nach dem tridentinischen Ritus , veröffentlicht im Jahre 1568 unter dem Pontifikat von Pius V , integriert das Officium parvum beatae Virginis (kleines Buch des Büros der Jungfrau ), die bereits verwendet wurde.
Nach der Gegenreformation wurden einige Meisterwerke nach dieser liturgischen Reform komponiert, zum Beispiel die von Francisco Guerrero , Giovanni Pierluigi da Palestrina , Roland de Lassus , William Byrd , Tomás Luis de Victoria . Wie bei Giovanni Gabrieli , schrieb er eine Motette für zwölf Stimmen, mit dem Ziel , die Festlichkeit seiner Arbeit zu verstärken. Die Komposition von Lassus († 1594) zeigt, dass sich die Praxis weiterentwickelt hat. Tatsächlich wurden in den 1580er Jahren und seinen späteren Jahren viele Marienmotetten mit den Texten von vier Antiphonen geschrieben, und sein Stil passte sich der Verwendung von Vesper und Komplet an. Sie hatten eine bescheidenere Dauer (weniger als hundert Takte) und wurden liturgischer. Man kann davon ausgehen, dass im römischen Ritus die Praxis der Marianischen Antiphonen nach dem Konzil von Trient, insbesondere nach der Veröffentlichung des tridentinischen Breviers, konkret festgelegt wurde.
Die Verwendungsdetails sehen wir zum Beispiel in den 1640 in Lyon veröffentlichten Offizien und Gebeten für die Confrères Pénitens ( sic ) der Barmherzigkeit , nachdem diese Bruderschaft von Laien von Kardinal Richelieu autorisiert worden war . Daher wurde dieses Gebetbuch diesem Kardinal-Erzbischof von Lyon gewidmet [117] :
So wurde diese Antiphon am Ostertag mehrmals während der wichtigsten Gottesdienste gesungen. Wir sehen auch , dass die ausschließliche Zuordnung der Antiphon Regina Coeli zu Paschal Zeit wurde bereits etabliert .
Die Nachsicht durch die Gebete der Gläubigen wurde die gefördert XVIII - ten Jahrhundert, dank zwei Päpste Benedikt XIII und Benedikt XIV . Benedikt XIII. erklärte die14. September 1724dass die Rezitation des Angelus bei der Mittagsglocke den Gläubigen hundert Tage Ablass gewährte. Diese Zuschreibung wurde weiterentwickelt. Es war Papst Benedikt XIV., der das Gebet von Regina cæli für diesen Ablass mit seiner Benachrichtigung vom20. April 1742Angabe, dass es die Angelus zu ersetzen , indem diese während der notwendig ist , Paschal Zeit , nämlich von der Alleluia der Masse von Karsamstag bis die Masse der Samstag nach Pfingsten . Die bis heute bestehende Praxis wurde etabliert.
Es ist nicht sicher, ob diese Zuschreibung des Genusses im musikalischen Bereich Wirkung zeigen würde. Trotzdem wurde die musikalische Komposition dieser Antiphon von diesem Ereignis an weniger üblich.
Vor diesem Schrumpfungsphänomen blühte die Komposition wirklich auf. Es gibt mehrere große italienische Komponisten. Der erste ist Giuseppe Giamberti, dessen Manuskript sich im Vatikan im Archiv der Cappella Giulia befindet . Dies bedeutet, dass das Werk am Heiligen Stuhl verwendet wurde. Es folgten Francesco Cavalli , Bonifazio Graziani , Maurizio Cazzati , Antonio Lotti und nicht zu vergessen Antonio Vivaldi . Die beiden italienischen Musiker, die in Versailles unter der Herrschaft lebte Louis XIV , auch ihre Mitwirkung Motette , Jean-Baptiste Lully und Paolo Lorenzani .
Nach Lully , die jedoch keine Funktion an der Royal Chapel hatte , komponierten viele französische Musiker ihr Werk zugunsten dieser Kapelle: Michel-Richard Delalande , André Campra , François Couperin , Nicolas Bernier , Louis-Nicolas Clérambault , Esprit-Joseph-Antoine Blanchard . Sie waren die Untermeister der Kapelle, die die hochrangigen Priester unterstützten, ansonsten Organisten dieser Kapelle (Couperin) oder Musikmeister des Königshauses von Saint-Louis (Clérambault). Letzterer schrieb deshalb eine monodyische Version für die Waisenkinder dieser Schule in Saint-Cyr. Marc-Antoine Charpentier seinerseits war es nie gelungen, das königliche Amt zu erlangen. Er hatte jedoch mehrere hochwertige Werke geschrieben, die an anderer Stelle verwendet wurden. Blanchard war für diese Antiphon eine Symbolfigur. Durch die Unterstützung des Concert Spirituel bereitete er den Niedergang der Königlichen Kapelle vor, zu der 1763 der junge Wolfgang Amadeus Mozart von ihm empfangen wurde.
Im Gegensatz zu den Repertoires der Renaissance- und Barockmusik blühte die Komposition der Epoche der klassischen Musik nicht auf. Allerdings fallen unter diesen weniger zahlreichen Kompositionen einige herausragende Werke auf.
Das Werk von Jean-Joseph Mouret war ein Zeugnis des Concert Spirituel , das 1725 in Paris eingeweiht wurde und später ein großer Erfolg wurde. Der Zweck dieser Organisation war es, Konzerte mit geistlicher Musik anzubieten , während die Aufführung der Oper verboten war, dh die Fastenzeit . Nach dem Rücktritt und dem Tod der Schöpferin Anne Danican Philidor im Jahr 1728 wurde der Komponist einer der Nachfolger. So wurde das Werk am Vorabend des Palmsonntags , Samstags, gesungen1 st April 1730, vor der Karwoche , die nicht dem Liturgiekalender entsprach. Im Gegenteil, das Stück der Marquise de Culant [118] wurde nach Ostern gesungen (18. April), das 23. April 1756aber es war ein Freitag. Seine Veröffentlichung wurde wie die von Carlo Gesualdo durchgeführt , wobei der Name des Autors weggelassen wurde: von Mr. the Marquis de C ***** .
Wolfgang Amadeus Mozart komponierte seine beiden Marienantiphonen inMai 1771 und in Mai 1772, nämlich im Monat Marien . Das waren die Früchte von Mozarts Italienreise, die vor dem Tod seines Mäzens und Fürsterzbischofs Sigismund von Schrattenbach im JahrDezember 1771. Die erste, KV108 / 74d, ist nach Meinung des Musikwissenschaftlers Alfred Einstein (1962) nichts anderes als eine italienische Sinfonie mit Gesangsstimmen . Tatsächlich war seine Orchestrierung sehr reich mit dem Einsatz von zwei Trompeten und zwei Hörnern . Außerdem braucht man für diesen, der aus vier Sätzen besteht, einen großen Chor und ein komplettes Orchester. Kurzum, das Werk ist zu symphonisch, um im Salzburger Dom zugunsten der Liturgie aufgeführt zu werden [ online anhören ]. Das zweite, KV127, bleibt ebenfalls ein glorreiches Werk. Natürlich verzichtete Mozart auf Trompeten und Pauken. Allerdings wird in diesem Werk der Einsatz der Hörner beibehalten und das Orchester braucht die geteilten Bratschen . Anzumerken ist, dass die Solo-Sopranstimme in der Tat anspruchsvoll und virtuos ist. Denn Mozart hatte diese Partie für Maria Magdalena Lipp geschrieben, die Frau von Michael Haydn und eine große Sopranistin, was der Komponist in seinem Schreiben vom12. April 1778. Schließlich bleibt auch KV276 / 321b, wenn ein Autograph fehlt, ein authentisches Werk Mozarts, das Alfred Einstein in seinem neuen Katalog bestimmt hat. Der Komponist hat für diesen Text immer die symphonische Motette für großes Orchester geschrieben, um das Fest zu verstärken. Der Gebrauch von Pauken und zwei Trompeten wurde in dieser dritten Regina cæli wieder eingeführt .
Eine besondere Komposition in diesem Repertoire ist das Werk von Johannes Brahms . Es ist ein Kanon für den Frauenchor mit vier Stimmen und zwei Solisten für Sopran und Bratsche. Evangelischer Komponist, aber er wurde in Hamburg geboren, wo die Gottesmutter vor der Reformation Schutzpatronin war. Nachdem der junge Komponist dort 1859 zwei vorangegangene Stücke, O bone Jesu und Adoramus te Christe , dirigiert hatte , fügte der junge Komponist 1863 die Regina cæli hinzu, mit der die Drei geistlichen Chöre gebildet wurden.
Wenn es sich nicht um eine liturgische Komposition handelt, wird die Antiphon in der Oper Cavalleria Rusticana (1890) von Pietro Mascagni in Szene 3 [119] gesungen . Genau an Ostern singt der Chor als Gläubige die Regina cæli in einer Kirche.
Die offizielle Verwendung reserviert ist, nach dem Kalendarium Concilii Vaticani II , ad Completorium, die an das Büro von sagen ist Komplet während Paschal Zeit , aber mit dem Text iam ascendit .
Der universelle Gebrauch behält jedoch den Text Resurrexit , und unabhängig von der Feier wird diese Antiphon am Ende gesungen. Was die österliche Zeit betrifft angegeben ist , in der Liturgie der Stunden , für die Zeit vom Komplet am Karsamstag bis zur Feier der Nonne am Samstag nach Pfingsten inklusive. Die Praxis im Gregorianischen bleibt üblich.
Außerdem leitet der Papst anstelle des Angelus als Zelebrant sowie nach Tradition und Kalender die Antiphon Regina cāli auf dem Petersplatz . Dieser findet am Ostermontag mittags (bekannt als Engelsmontag) sowie an jedem bis Pfingsten folgenden Sonntag statt , um der Jungfrau Maria alle Nöte der Kirche und der Menschheit anzuvertrauen. Vatikanischen Archiven fehlen Dokumente während des Zweiten Vatikanischen Konzils , aber ab Montag11. April 1966bisher wird diese Art und Weise noch respektiert. Daher wird diese Feier während der Osterzeit Regina cæli anstelle von Angelus genannt .
Für diesen Text bleibt wenig musikalische Komposition übrig, da diese Antiphon den Abschluss der Veranstaltung bildet, für die es keiner großen Arbeit bedarf, die meist für den Festrahmen gedacht ist.