Die Malerei in Spanien ist die ganze Bildproduktion dieses Landes für die ersten Darstellungen der Altsteinzeit Höhlenmalereien (n) , vor allem in der Höhle von Altamira (etwa 14.000 vor Christus. ) Um die zeitgenössischen Kunst , eine der Hauptfiguren , von denen Pablo Picasso .
In Spanien befindet sich eines der Meisterwerke der Altsteinzeit in der Höhle von Altamira . Diese Gemälde, die 1879 entdeckt wurden, sind die erste prähistorische Bildgruppe von großer Ausdehnung, die heute bekannt ist. Eine solche Entdeckung stellt fest, dass das Studium der Höhle und ihre Anerkennung eine große Kontroverse um die in der prähistorischen Wissenschaft akzeptierten Entwürfe aufwirft.
Der Realismus seiner Szenen löste zu Beginn eine Debatte über seine Authentizität aus. Seine Anerkennung als künstlerische Arbeit paläolithischer Männer ist ein langer Prozess, der dazu beitragen wird, prähistorische Studien zu definieren.
Alle Höhlen sind derzeit von der UNESCO als Weltkulturerbe der Menschheit anerkannt .
Das spanische Mittelalter ist eines der reichsten in Europa mit den beiden großen Strömungen: romanische Kunst und gotische Kunst .
In Spanien, kennt er keine Fenster vor dem gemalten XIII - ten Jahrhundert ; durch gegen mehrere Wandmalereien im romanischen Stil und andere auf dem Tisch Gemälde wurde seit dem identifizierten XI ten Jahrhundert sowie Miniaturen von Kodizes der vorherigen Termine. Diese Miniatur fortgesetzt während des hergestellt werden soll XII th Jahrhundert ohne großen Unterschied, wenn nicht besser technische Zeichnung und eine Abnahme der fantastischen Verzierungen, wie in dem Buch zu sehen Testamente der Kathedrale von San Salvador in Oviedo und in anderen Codices aus diesem Jahrhundert.
Viele romanische Wandgemälde sind erhalten und bleiben bemerkenswert:
Die Tafelbilder können in vielen Verkleidungen von bewundern Altäre und Altarbilder zu dem gehören , XI th , XII th und XIII - ten Jahrhundert und die in Museen aufbewahrt werden Vic , Barcelona und Lleida . Sie haben oft ein Medaillon oder ein Abteil mit einem majestätischen Bild von Jesus Christus , das heißt, sie sitzen der Geste des Segens gegenüber und an seiner Seite andere Abteile mit mehreren Szenen aus dem Leben des Schutzheiligen von die Kirche oder Figuren der Apostel . Es gibt auch Kisten oder Mannlöcher (oder Fragmente davon) mit Gemälden wie dem alten Arche-Begräbnis des Heiligen Isidor aus Holz, das mit bemaltem Leder bedeckt ist, im Bischofspalast von Madrid, dessen Gemälde den Heiligen vom Ende darstellen das XIII - ten Jahrhunderts und sind noch romanisch-gotischer Übergang betrachtet.
Die gotische Malerei in Spanien entwickelte sich in vier Phasen.
Im linearen gotischen oder frankogotischen Stil gibt es Buntglasfenster wie die der Kathedrale von León . In einigen Kirchen sind Wandfresken erhalten, ebenso wie Tischgemälde. Die Arbeit des Miniaturisten ist bemerkenswert. Das Meisterwerk sind die Miniaturen, die den Kodex des Escurial de les Cantigas veranschaulichen .
Während italogothique Stils oder trécentiste (zweite Hälfte des XIV - ten Jahrhundert ), die Sieneser Schule ist der Einfluss mit dem, ebenso wie der Florentiner Schule im Königreich und Kastilien-Leone. In dieser Phase sind die katalanischen Maler am bemerkenswertesten: Ferrer Bassa , Ramon Destorrents und die Brüder Jaume , Joan und Pere Serra .
Die Eingabe des XV - ten Jahrhundert , trat Spanien den internationalen Stil mit Autoren wie Katalanisch Lluis Borrassà und Bernat Martorell und Dello di Niccolò Delli und Nicolás Francés (n) in Kastilien.
Der flämische Stil kommt von der Mitte in Spanien XV - ten Jahrhundert mit verschiedenen regionalen Schulen: Lluís Dalmau und Jaume Huguet in Katalonien; Jaume Baçó Escrivà und Juan Rexach in Valencia; Bartolomé Bermejo in Aragon und Jorge Inglés (es) und Fernando Gallego in Kastilien.
Die spanische Renaissance-Malerei beginnt in Valencia mit den Malern Fernando Yáñez de la Almedina und Hernando de los Llanos , beeinflusst von Leonardo da Vinci und von Juan de Juanes , beeinflusst von Raphael .
Dann erscheinen in Kastilien die Maler Juan de Flandes und Pedro Berruguete , während dessen Sohn Alonso Berruguete bereits ein manieristischer Maler ist . Der Extremeño Luis de Morales (1509-1586), genannt " el Divino " ("das Göttliche"), ist ebenfalls Teil dieser Bewegung. Bemerkenswert sind auch Juan Correa de Vivar und Pedro Machuca in Toledo und Alejo Fernández in Andalusien.
Zur Zeit Philipps II . Markierte der venezianische Einfluss Juan Fernández de Navarrete , genannt „ el Mudo “ („der Stumme“, 1526–1579). An seinem Hof stachen der Porträtmaler Alonso Sánchez Coello (1531–1588) und seine Schüler Juan Pantoja de la Cruz (1553–1608) hervor.
Die beiden Meister der spanischen Renaissance sind Le Greco und Francisco Pacheco .
Der erste, dessen richtiger Name Domenico Theotocopuli ist, stammt aus Kreta , gilt aber als spanischer Maler. Er ist der wichtigste Vertreter der spanischen Malerei des XVI ten Jahrhunderts und während der Renaissance. Er malte in Toledo, wo er lebte, seine wichtigsten Werke.
Der zweite ist ein Manierist und frühbarocker Maler . Er ist der Meister von Diego Vélasquez („Maler der Maler“) und El Grecos Freund.
Die Barockzeit in Spanien ist der Höhepunkt sowohl der bildenden Tätigkeit als auch aller Künste: Sie ist daher als das spanische Goldene Zeitalter bekannt . Die Barockmalerei in Spanien ist geprägt von Stillleben und Porträts sowie von einer Vielzahl aktiver und interessanter Künstler. Der größte Vertreter dieser Bewegung ist Diego Vélasquez , Genie des Lichts und der Dunkelheit und Hauptporträtmaler der Zeit; Er gilt als einer der besten Maler seiner Zeit und aller Zeiten - manchmal wird er als "Maler der Maler" definiert. ""
Andere Maler dieser Zeit sind bemerkenswert, wie Bartolomé Esteban Murillo , der sich auf die Darstellung seiner zeitgenössischen Motive mit großem Realismus spezialisiert hat.
Die Hauptvertreter der religiösen Malerei sind Francisco de Zurbarán und José de Ribera , Autoren eines großen, für diese Zeit typischen Tenebrismus.
Unter den Porträtmalern sind neben Velasquez die wichtigsten:
Francisco Herrera el Viejo und Francisco Herrera el Mozo sind renommierte Maler mit eigenem Stil. Der erste ist der Vater des zweiten und Meister von Alonso Cano und Diego Velázquez . Er ist einer der Maler, die den Übergang zwischen Manierismus und Barock geschafft haben, eine Bewegung, die er angestiftet hat. Der zweite verließ das Land sehr früh, um in Italien zu studieren, aber nach seiner Rückkehr wurde er hauptsächlich Co-Präsident der Akademie von Sevilla unter dem Vorsitz von Murillo.
Andere zu berücksichtigende Maler: