Lope de Vega

Lope de Vega
Illustratives Bild des Artikels Lope de Vega
Biografie
Geburt 25. November 1562
Madrid
Tod 27. August 1635
Madrid
Religiöse Ordnung Orden des heiligen Johannes
von Jerusalem
In Ordnung erhalten 24. Mai 1614
Sprache Sprache von Aragon
Ritter des Ordens
24. Mai 1614 - -27. August 1635
Andere Funktionen
Weltliche Funktion
Schriftsteller
Unterschrift von Lope de Vega

Lope Félix de Vega Carpio , geboren am25. November 1562in Madrid und starb am27. August 1635in der gleichen Stadt ist ein spanischer Dramatiker und Dichter. Er gilt als einer der wichtigsten Schriftsteller des spanischen Goldenen Zeitalters .

Von Miguel de Cervantes "der Phönix, das Monster der Natur" genannt, ist er der Gründer der Comedia nueva oder der Tragikomödie im spanischen Stil zu einer Zeit, als das Theater zu einem kulturellen Massenphänomen wurde.

Lope de Vega war ein äußerst produktiver Autor: Er soll rund 3.000 Sonette, 9 Epen, Romane, 1.800 weltliche Stücke, 400 religiöse Dramen und zahlreiche Zwischenspiele geschrieben haben. Er kultivierte alle Töne und näherte sich allen Themen.

Als Freund von Quevedo und Juan Ruiz de Alarcón , Feind von Luis de Góngora und beneidet von Cervantes , hatte er ein so extremes Leben wie sein Werk, er war Ritter von Malta des Ordens des Hl. Johannes von Jerusalem .

Biografie

Jugend

Lope Félix de Vega Carpio aus einer bescheidenen Familie aus dem Valle de Carriedo ( Santander ). Er ist der Sohn von Félix de Vega, Stickerin, und Francisca Fernández Flórez. Wenn wir nichts über seine Mutter wissen, wissen wir andererseits, dass sein Vater 1561 nach einem kurzen Aufenthalt in Valladolid nach Madrid gezogen ist . Lope de Vega wird später bestätigen, dass sein Vater nach Madrid gekommen ist, um einer Liebesbeziehung zu folgen, die seine zukünftige Mutter brechen wird: Lope wird die Frucht der Versöhnung seiner Eltern sein und seine Existenz der Eifersucht verdanken, die er so beschreiben kann gut. in seiner dramatischen Arbeit.

Als frühreifes Kind konnte er ab seinem fünften Lebensjahr Latein und Kastilisch lesen. In diesem Alter verfasste er seine ersten Verse. Er selbst verrät, dass er im Alter von zwölf Jahren Komödien geschrieben hat ( Yo las composía de einmal y doce años / de a cuatro actos y de a cuatro pliegos / porque cada acto un pliego contenía ). Sein Talent öffnet die Türen zur Madrider Schule des Dichters und Musikers Vicente Espinel, den er immer mit Verehrung zitieren wird, wie in diesem Sonett: "Aquesta pluma, berühmter Maestro / que me pusisteis en las manos, cuando / los primeros caracteres firmando / estaba, temeroso y poco diestro ... ” Er setzte seine Ausbildung in der Gesellschaft Jesu fort, die später zum Colegio Imperial (1574) wurde.

Anschließend setzte er sein Studium an der Universität von Alcalá de Henares für vier Jahre (1577-1581) fort, erhielt jedoch kein Diplom. Sein zersplittertes Liebesleben hält ihn vom Priestertum fern und beraubt ihn der Stipendien seiner Beschützer. Er lebt von Hilfsmitteln, verdient seinen Lebensunterhalt als Sekretär des aristokratischen Sekretärs, verdient ein wenig Geld mit dem Schreiben von Komödien und Piezas de Circunstancias .

1583 trat er in die Marine ein und kämpfte auf Befehl seines zukünftigen Freundes Álvaro de Bazán , Marquis von Santa Cruz de Mudela, auf der Isla Terceira gegen die Portugiesen .

Exil

Er studierte Grammatik an den Teatinos und Mathematik an der Academia Real und war Sekretär des Marquis de las Navas, wurde jedoch durch seine zahlreichen romantischen Beziehungen von all seinen Aktivitäten abgelenkt.

Aus seiner ersten großen Liebe wird das Exil geboren. Elena Osorio (die "Filis" seiner Verse), eine Frau, die mit dem Schauspieler Cristobal Calderón verheiratet ist und Tochter des Regisseurs Jerónimo Velázquez, wird seine erste große Liebe. Getrennt von ihrem ersten Ehemann heiratet sie erneut (gezwungen von ihrem Vater, der den Bruch mit Lope erzwingen wird) mit dem edlen Francisco Perrenot. Lope beleidigt aus Rache die Familie der letzteren über Verleumdungen . Er prangert die Situation in seiner Comedia Belardo furioso und in einer Reihe von Sonetten an. Dann wurde er vor Gericht gestellt und das Urteil war streng: fünf Jahre Aufenthaltsverbot in Madrid und zwei Jahre Exil aus dem Königreich Kastilien, alle unter Todesstrafe.

Lope wird sich in seinem Roman La Dorotea an diese Liebe erinnern . Aber er ist schon wieder in Isabel de Alderete y Urbina verliebt (er verwendete das Anagramm "Belisa" in seinen Versen), mit der er 1588 heiratete, nachdem er sie entführt hatte (die Ehe hatte ihn vor einem neuen Prozess gerettet). Im selben Jahr trat Lope in die Invincible Armada der San Juan Galeone ein .

Nach dem Debakel der unbesiegbaren Armada , von dem er auf wundersame Weise überlebte, kehrte Lope nach Valencia zurückDezember 1588mit Isabel de Urbina. Das Theater ist dann in vollem Aufbrausen, Lope perfektioniert seine Kulisse, besucht viele Darstellungen, von denen die der Academia de los Nocturnos (lokales Theater). Er bemerkt die Verweigerung der Einheit des Handelns, das italienische Imbroglio .

1590 zog Lope erneut nach Toledo und stellte sich in den Dienst von Don Francisco de Ribera Barroso und des Herzogs von Alba, Don Antonio de Toledo und Beamonte. Er stellte sich als Gentleman der Kammer dem Herzogshof von Alba de Tormes vor. Dort lebte er von 1592 bis 1595. Dort entdeckte er das Theater von Juan del Encina und wird den Charakter des Gracioso (Angestellter-Trottel) wieder aufnehmen, indem er seinen dramatischen Aspekt perfektioniert.

Isabel de Urbina starb 1594. Zu dieser Zeit schrieb er seinen Hirtenroman La Arcadia .

Die Rückkehr nach Kastilien

Nach acht Jahren im Exil kehrte Lope 1595 nach Madrid zurück. Im folgenden Jahr unterzieht er sich einem neuen Prozess wegen Zusammenlebens mit der Schauspielerin Antonia Trillo.

1598 heiratete er Juana de Guardo, die Tochter eines wohlhabenden Hoffleischhändlers, die die Ironie und den Spott einiger der großen Köpfe der Zeit (einschließlich Luis de Góngora ) auf sich zog. Juana war anscheinend vulgär, von zweifelhaftem Blut, und die Ehe schien mehr vom Geld als von der Liebe diktiert zu sein. Lope hatte jedoch mit Juana seinen Lieblingssohn Carlos Félix sowie drei Töchter.

Er lebte bis 1603 in Sevilla als Sekretär des zukünftigen Grafen von Lemos und hatte eine ernsthafte Beziehung zu Micaela de Luján, der er viele seiner Verse widmete. Verheiratete Frau, Schauspielerin, er hatte fünf Kinder bei sich, darunter ihre Favoriten Marcela und Lope Félix. Es ist eine von Lopes wichtigen romantischen Beziehungen, und es sieht so aus, als würde sie 1608 enden.

Lope lebt zwischen mehreren Familienhäusern und einer großen Anzahl von Geliebten - viele Schauspielerinnen, wie der Konkubinatsprozess von 1596 zeigt. Er tut dies durch harte Arbeit, indem er unermüdlich Gedichte und Komödien schreibt , die manchmal ohne Korrekturlesen gedruckt werden. Erst mit achtunddreißig Jahren konnte Lope endlich einen Teil seiner Arbeit korrigieren und bearbeiten. Als professioneller Schriftsteller bat er um die Erlangung von Urheberrechten für diejenigen, die seine Komödien ohne seine Erlaubnis druckten, und, falls dies nicht der Fall war, um das Recht, seine eigenen Werke zu korrigieren.

1605 trat Lope in den Dienst von Luis Fernández de Córdoba y Aragón , Herzog von Sessa. Ihre Freundschaft dauert bis zum Tod von Lope de Vega.

1609 präsentierte Lope seine Arte nuevo de hacer-Komödien , eine wichtige theoretische Arbeit. Er trat in die Bruderschaft der Sklaven del Santísimo Sacramento ein, zu der die großen Schriftsteller gehörten, darunter Francisco de Quevedo , Lopes persönlicher Freund, und Cervantes , zu denen er nach den Anspielungen von Don Quijote auf ihn gespannte Beziehungen hatte .

Im Jahr 1612 markierte der Tod seines Lieblingssohns und des seiner Frau Juana im folgenden Jahr einen Wendepunkt in seinem Leben.

Orden des heiligen Johannes von Jerusalem

Das 24. Mai 1614Lope de Vega tritt in den Orden des heiligen Johannes von Jerusalem ein . Sein ungeordnetes Leben, seine schuldigen Lieben und der Tod seiner Lieben haben zweifellos eine existenzielle Krise in ihm verursacht, die sich in einer spirituelleren und religiöseren Inspiration niederschlägt. Zu dieser Zeit schrieb er die Rimas-Sakrale und viele fromme Werke, und seine Verse waren von philosophischen Inspirationen geprägt.

Luis de Góngora provoziert dann in seinen Soledaden eine ästhetische Revolution . Auch wenn man in Lope beim Schreiben seiner Verse eine neue Entwicklung spürt, besteht er darauf, sich von dieser kulturwissenschaftlichen „neuen Ästhetik“ zu distanzieren und macht sich sogar darüber lustig, wann immer er die Gelegenheit dazu hat. Worauf Góngora auf seiner Seite reagiert, insbesondere indem er Satiren schreibt.

Lope muss sich weiterer Kritik stellen, die sich auf die Nichteinhaltung der drei Regeln der Einheit bezieht. Pedro Torres Rámila, 1617 Autor einer Spongia , verunglimpft nicht nur das Theater von Lope de Vega, sondern auch alle seine erzählerischen, epischen und lyrischen Werke. Darauf antworteten mehrere humanistische Freunde des Phönix, Lopez de Aguilar an ihrer Spitze, in einem Text von 1618 „  Expostulatio Spongiae a Petro Hurriano Ramila nuper evulgatae. Pro Lupo a Vega Carpio, Poetarum Hispaniae Principe  “, und das Lob für die bekanntesten, Tomás Tamayo de Vargas, Vicente Mariner, Luis Tribaldos de Toledo, Pedro de Padilla, Juan Luis de la Cerda, Hortensio Félix Paravicino , Bartolomé Jiménez Patón, Francisco de Quevedo , der Graf von Salinas und Vicente Espinel.

Es wird daher kritisiert und angegriffen, aber durch den Text, der es verteidigt, ermutigt, dass Lope sich weiterhin im epischen Genre versucht ( La Filomena , 1621 - La Andrómeda , 1621 - La Circe , 1624 - La rosa blanca , 1624 - La corona trágica , 1627, über Leben und Tod von Marie Stuart ).

Das Ende seines Lebens

Obwohl ihre Berufung aufrichtig ist, kann Lope ihr sinnliches Temperament nicht kontrollieren und führt ein Liebesleben, ohne Familienglück zu finden.

Er verliebt sich in eine schöne junge Frau, Marta de Nevares, ein Skandal zu dieser Zeit angesichts seines Zustands als Geistlicher. Diese Beziehung war jedoch bis zu Martas Tod ernst und war eine Quelle von Wendungen und Frustrationen, wie ihre Komödien . Lope kultiviert komische und philosophische Poesie, indem er sich in Tomé de Burguillos, einem burlesken Heteronym, dupliziert, und meditiert gelassen über das Alter und seine ungeordnete Jugend.

Er erhält die Ehre des Königs, dann verleiht ihm Urban VIII 1624 den Titel eines Doktors in Theologie , aber Lope ist immer mehr allein. Alle ihre Eltern und ihre Familie sterben (Marta erblindet 1626 und stirbt 1628 - Lope Félix ertrinkt 1634 - Antonia Clara, natürliche Lieblingstochter, Sekretärin und Vertraute, wird von einem Hidalgo usw. entführt ), sie hat nichts mehr übrig. nur eine Tochter, Marcela, eine Nonne, die die einzige sein wird, die ihn überlebt. Trotz der Qualen seines persönlichen Lebens komponierte Lope Werke sehr unterschiedlicher Genres, die zu den erfolgreichsten literarischen Erfolgen der Zeit zählen: die Komödien El castigo sin venganza (1631), La Mayor virtud de un rey (1631) in Prosa : La Dorotea und insbesondere die lyrischen Werke Rimas humanas y divinas, zu denen La Gatomaquia (1631) gehört.

Lope de Vega stirbt am 27. August 1635. Die Madrider geben ihm ein echtes nationales Begräbnis. Über zweihundert Autoren schreiben Lobreden, die in Madrid und Venedig veröffentlicht wurden . Sowohl sein immenses Talent als auch sein Ruf waren der Ursprung eines Ausdrucks zu dieser Zeit: „  Es de Lope  “, „c'est de Lope“, zeigte an, dass etwas ausgezeichnet war.

Arbeite in Prosa

Romane

Neu

Aktion in Prosa

Historische Prosa

Asketische Prosa

Kritik (didaktisch und historisch)

Arbeite in Versen

Religiöse Lyrik

Weltliche Lyrik

die Romanzen

Lope und Luis de Góngora waren die Führer einer ganzen Generation junger Dichter, die zwischen 1580 und 1590 an Bedeutung gewonnen haben. Die Autoren waren nicht daran interessiert, Rechte an ihren Werken direkt geltend zu machen. Die Zuordnung vieler Texte ist bis heute unklar. Diese neue Welle von Romanzen wurde von der damaligen Gesellschaft sehr schnell akzeptiert, und die Autoren mischen konventionelle Fantasie, Liebe, Gefälligkeiten und Verachtung, erotische Erfahrungen usw.

Erzählgedichte

Didaktikokritik:

Beschreibung:

Burleske:

Pastoral:

Religiös:

Geschichte:

Ritterlich:

Mythologisch:

Dramatische Arbeit und La Comedia nueva

Oder die spanische Tragikomödie, die von Lope de Vega gegründet wurde.

Die spanische Comedia ist eines der drei großen Theater, die das heutige Europa erfunden hat (mit dem elisabethanischen Drama und der klassischen französischen Tragödie).

El arte nuevo de hacer komödien

El arte nuevo de hacer Comedias ( Die neue Kunst, Komödien zu machen ), Poesie in 379 endecasílabos , wurde 1609 in der Ausgabe von Rimas veröffentlicht . Lope de Vega erlegt durch diesen Text eine neue Form des Theaters, das schnell ein Medikament für die spanische Öffentlichkeit des worden XVIII E  Jahrhunderts. Handeln hat Vorrang vor Reflexion oder psychologischer Tiefe. Die Witze des unvermeidlichen Gracioso (des Trotteldieners) sind nicht immer im besten Geschmack ... Aber das Publikum wird nie müde von den Komödien, die den Zuschauern eine tragische und komische Mischung, einen anderen Blick auf die Welt, des Traums bieten , aber immer noch unter einer konservativen Ideologie und traditionellen Werten. Das Fortbestehen der mittelalterlichen Tradition durch populäre Genres wie Koplas und Romanzen sind typische Tatsachen der spanischen Literaturentwicklung, und die Comedia Nueva ergibt sich aus diesen Umständen.

Während einer Konferenz präsentiert Lope de Vega seinen Text einer Versammlung von Gelehrten und Humanisten in Madrid.

J.-M. Rozas unterteilt den Text in drei Teile. Der erste Teil, Parte prologal (v. 1-48), wird als captatio benevolentiae präsentiert . Lope spricht sein Publikum mit einer gewissen Ironie an und schlägt vor, dass alle Anwesenden besser als er wissen, wie man eine Comedia schreibt, und dass zuerst der (schlechte) Geschmack der Öffentlichkeit berücksichtigt werden muss. Wir finden diese captatio benevolentiae im dritten Teil: Parte epilogal (v. 362-389).

Im zweiten Teil ( Doctrinal Part ) (v. 49-461) wird Lope seine Arte nuevo beschreiben und ihre Gründungskonzepte vorstellen. Ein theoretischer Teil selbst, der in zehn Absätze unterteilt ist, in denen jedes dieser Konzepte vorgestellt wird:

  1. Das Konzept der Tragikomödie.
  2. Die Einheiten.
  3. Aufteilung des Faches.
  4. Sprache.
  5. Metrisch.
  6. Rhetorische Figuren.
  7. Thematisch.
  8. Dauer der Comedia .
  9. Die Verwendung von Satire: Intentionalität.
  10. Auf der Darstellung.

Lope drückt damit seine Vision eines Arte nuevo aus, den er dem Theatergenre der Antike gleichstellen will. Seine Absicht bleibt es, sich davon zu lösen, indem er es an den Geschmack der Barockwelt anpasst. Er tut dies abrupt und drückt sich in diesem sehr strukturierten Text aus, in dem angegeben werden sollte, dass "Lope [...] keine Angst hat, das ästhetische Vergnügen des Zuschauers (el vulgo) auf den Rang des höchsten Standards der" Kunst'.

Lope besteht zunächst auf einer cleveren Mischung aus Genres: dem Comic und dem Tragischen. Mischung, die Lope auch in der Natur beobachtet ( „buen ejemplo de la naturaleza / que por tal differentad tiene belleza“ ).

Es nimmt nicht die Regel von drei Einheiten auf, die im französischen Theater streng eingehalten und von italienischen Theoretikern heilig gemacht wurden. Er empfiehlt nur eine zeitliche Einheit, die plausibel bleibt. Keine Einheit des Handelns, inspiriert vom italienischen "Imbroglio". Was die Einheit des Ortes betrifft, so spricht er nicht einmal darüber. Das Stück sollte in drei Akte oder drei Tage unterteilt sein:

Für die Versifikation und die Metrik wird keine Regel auferlegt.

Parker legt fünf Prinzipien fest, die Comedia strukturieren  :

Komödien , die Lope de Vega zugeschrieben werden

Zwischen 1604 und 1647 wurden 25 Bände der Comedias veröffentlicht , obwohl die ersten ohne Zustimmung ihres Autors veröffentlicht wurden. Letzterer nahm die Dinge erst ab Band IX (1617) und bis zu den Bänden XXI und XXII (bei seinem Tod) in die Hand.

Juan Pérez de Montalbán, Schüler von Lope, bestätigt in seiner Fama póstuma , dass der Phönix 1.800 davon sowie 400 Selbstsakramentale geschrieben hätte, von denen die meisten für immer verloren wären.

Lope, bescheidener, erkennt 1.500 an, sicherlich auch seine Selbstsakramentalen .

Charles Vincent Aubrun glaubt, dass der Dramatiker nur einen Plan der Werke geschrieben und bestimmte Teile davon komponiert hat, wobei er das Werk den Dichtern und Autoren seiner Werkstatt überließ, um das Werk zu vervollständigen.

Rennert y Castro bestreitet die übertriebene Zahl in einer Studie und ist der Ansicht, dass man Lope 723 Titel zuschreiben kann, von denen 78 zweifelhaft zugeschrieben werden, und 219 verlorene Titel, was heute 426 effektiv Stücke von Lope bringen würde.

Morley y Bruerton, der teilweise Kriterien der Metrik und Versifikation folgt, schreibt Lope 316 Komödien, 73 wären unsicher und 87, die gewöhnlich Lope zugeschrieben werden, nicht.

Haupt- und Leitwerke

Von allen "offiziell" zugeschriebenen Werken gelten sie als Hauptwerke (ohne Szenen aus anderen Komödien zu entfernen, in denen das Genie von Lope noch glänzt):

Sowie führende Werke:

Arbeitet nach Themen

Marcelino Menéndez Pelayo, Kritiker und einer der ersten Herausgeber von Lopes Theater, unterteilt die Themen dieser Werke in fünf große Blöcke:

Aubrun bevorzugt eine Unterteilung in drei Hauptthemen:

Ruiz Ramon spricht unterdessen über:

Bibliographie (ins Französische übersetzt)

Dieser Band enthält die folgenden Stücke von Lope Félix Vega Carpio, präsentiert von Bernard Gille:

Anmerkungen und Referenzen

  1. Seien Sie vorsichtig, der Begriff Comedia sollte nicht durch Comedy ins Französische übersetzt werden .
  2. Siehe Punkt 4.2 dieses Artikels
  3. Montalbán, sein Schüler, gibt an, dass Lope ab seinem zwölften Lebensjahr die Rhetorik, Grammatik, den Tanz, das Lied und den Umgang mit dem Schwert kannte. Für einige Kritiker ist es jedoch unwahrscheinlich, dass Lope mit dem Studium begann, bevor er die Grundschule von Vicente Espinel betrat. Vgl. Zu diesem Punkt Vicente Espinel und Marcos de Obregón , G. Haley, Providence, 1959, S. 8.
  4. Einige Kritiker bezweifeln es. Vgl. Einleitung von El Perro del Hortelano , hrsg. von David Kossof, Clásicos Castalia , Madrid, 1989, S. 10-11.
  5. Das heißt, zur Zeit des spanischen Goldenen Zeitalters gab es keine hundertprozentige spanische oder katholische Abstammung.
  6. Martas Zwangsheirat, Tod des Mannes, Unfähigkeit, zusammen zu heiraten (Lope ist Priester), zusammen unter Juanas Dach zu leben, in Gesellschaft von Lopes unehelichen Kindern usw.
  7. Spanisch Theater XVIII - ten  Jahrhundert - Tome1 , allgemeine Einführung von Jean Canavaggio Bibliothek der Plejaden, ed. Gallimard, 1994, 1726 p.
  8. Arte Nuevo de hacer-Komödien , reproduziert von F. Pedraza in Lope de Vega Esencial , Madrid, Stier, 1990, S. 269-276.
  9. B. Bennassar, Geschichte des Spanischen , Paris, Robert Laffont, 1992 P387
  10. Lope de Vega, "Fuente Ovejuna", zweisprachige Ausgabe, Text zusammengestellt, präsentiert und übersetzt von Louis Combet, hrsg. Flammarion, 1992, 190 p.
  11. "Fuente Ovejuna", zweisprachige Ausgabe ..., Louis Combet, Op. Cit.
  12. Estudios sobre Lope de Vega , J.-M. Rozas, Madrid, Cátedra , 1990, p. 269-276.
  13. Arte nuevo de hacer Komödien , reproduziert von F. Pedraza, op. cit.
  14. Die Captatio benevolentiæ ( lateinischer Ausdruck ) ist eine Redetechnik, mit der die Aufmerksamkeit des Gesprächspartners auf verschiedene mündliche Weise erregt werden kann.
  15. J.-M. Rozas, Estudios ... , op. cit. S.274.
  16. Herr Vitse, Elemente für eine Theorie des spanischen Theaters des XVII th Jahrhundert , Toulouse Mirail University Press, 1990, S.. 176.
  17. Arte nuevo de hacer Komödien ..., op. cit. v-179-180.
  18. A. Parker, "Una interpretación del teatro español del siglo XVII", in Historia Critica de la Literatura Española , t. III, dir. von JM Diez Borque, hrsg. von BW Wardropper, Barcelona, ​​Critica, 1983, p. 259-260.
  19. Die spanische Komödie: 1600-1680 , CV Aubrun, Paris, 1966.
  20. Vida de Lope de Vega , HA Rennert und A. Castro, Salamanca, 1967, p. 241-242.
  21. Die Cronologie der Komödien von Lope de Vega , SG Morley und C. Bruerton, Berkeley, 1940.
  22. Beobachtungen vor der Ausgabe der Werke von Lope de Vega , RAE, Madrid, 1890-1913.
  23. Die spanische Komödie ... op. cit.


Siehe auch

Zum Thema passende Artikel

Externe Links (auf Französisch)

Über die Aufführung von Pedro und dem Commander in der Comédie Française unter der Regie von Omar Porras:

Zitate:

Externe Links (auf Spanisch)