Richie hawtin

Richie hawtin Beschreibung dieses Bildes, auch unten kommentiert Richie Hawtin im Juli 2010. Allgemeine Informationen
Spitzname Plastikman, FUSE, Chrome, Circuit Breaker, Concept 1, Forcept 1, Jack Master, RHX, Richard Michaels, Robotman, Spark, UP !, Xenon
Geburtsname Richard Michael Hawtin
Geburt 4. Juni 1970
Banbury , Vereinigtes Königreich
Hauptaktivität Komponist , DJ
Zusätzliche Aktivitäten Auftragnehmer
Musik Genre Minimal Techno , Techno , Acid Techno
aktive Jahre Seit 1987
Etiketten Plus8 , Minus
Einflüsse Musik: Miles Davis , Philip Glass , Steve Reich
Bildende Kunst: Anish Kapoor , Barnett Newman , Mark Rothko
Offizielle Seite richiehawtin.com

Richie Hawtin ist ein DJ , Musiker, Komponist und Produzent Kanadier der elektronischen Musik , geboren4. Juni 1970in Banbury im Vereinigten Königreich und in Berlin niedergelassen .

Mit einer mehr als 25-jährigen Karriere ist er einer der bedeutendsten Künstler der elektronischen Musik weltweit. In seiner Anfangszeit in der nordamerikanischen Techno- und Acid-Techno- Szene aktiv , entwickelte er sich dann zu einem minimalistischeren und experimentelleren Stil, der den Einsatz der neuesten Kompositions- und DJing-Technologien bevorzugt .

Obwohl er oft unter seinem richtigen Namen komponiert, verwendet er auch viele Pseudonyme, von denen Plastikman das bekannteste ist . Er ist Gründer und Besitzer der Labels Plus 8 und Minus , auf denen er seine bedeutendsten Alben veröffentlichte, darunter vor allem Consumed im Jahr 1998 und die DE9- Reihe gemischter Alben , von denen das bekannteste DE9 ist | Näher am Edit , erschienen 2001.

Neben seiner Tätigkeit als Musiker beschäftigt er sich intensiv mit Wirtschaft und moderner Kunst.

Biografie

Jugend und musikalische Anfänge

Er wurde geboren am 4. Juni 1970in Banbury , Oxfordshire , Großbritannien. Als er neun Jahre alt war , wanderte seine Familie nach Kanada aus , nach LaSalle , in der Nähe von Windsor , Ontario , ein paar Meilen von der US- Grenze und Detroit entfernt . Dieser Wechsel der Umgebung und die Strenge des Ortes haben seiner Meinung nach viel in seinem Charakter: Das Kind, in England eher extrovertiert, entwickelt dann in Kanada eine introvertierte Persönlichkeit. Damals zeigte er ein sehr starkes Interesse an Technik; es war sein Vater Michael, selbst Elektroniker bei General Motors , der ihn dort geweckt hat. Es ist auch teilweise Michaels Diskothek zu verdanken, die zum Beispiel die Alben von Kraftwerk , Pink Floyd oder auch die Produktionen von John Peel umfasst , dass er an die Musik herangeführt wird.

Im Alter von 15 Jahren begann Richie Hawtin, Clubs in Detroit zu besuchen , darunter das Music Institute, wo er Derrick May hörte . Von 1987 bis 1988 wurde er DJ in einem der örtlichen Clubs. Er mischt House und Techno mit dem EBM von Nitzer Ebb und Front 242 . Er ist Jeff Mills nachempfunden , einem DJ, dessen Karriere in den 1980er Jahren unter dem Namen The Wizard begann und der damals eine Show in einem Detroiter Radiosender moderierte.

1989 lernte er John Acquaviva im Shelter kennen, einem Club in Detroit, in dem er damals ansässig war. Mit ihm gründete er das Plus 8 - Label in 1990 und organisierte seine ersten elektronischen Parteien in Detroit.

1990er Jahre

Seine ersten Titel erschienen 1990, hauptsächlich unter den Pseudonymen Plastikman und FUSE . Sein Label Plus 8 bringt neue Künstler auf den Markt : insbesondere Speedy J , Daniel Bell , Fred Giannelli und Kenny Larkin .

Mitte der 1990er Jahre produzierte Richie Hawtin viele sehr erfolgreiche experimentelle Alben, insbesondere die Alben Sheet One und Musik , und wir können von einem wahren Plastikman-Kult in der Technoszene dieser Ära sprechen: dem Plastikman-Logo, das ursprünglich von Dominic Ayre kreiert wurde für eine Bekleidungsmarke und von Hawtin um 1992-1993 entführt, findet sich überall unter seinen Fans, ob in Form von Tattoos, T-Shirts oder Gemälden auf ihren Autos. Umgekehrt kämpft er darum, von irgendeinem Teil der Detroiter Szene anerkannt zu werden; um 1993-1997, wie Derrick May behauptet, wurde er sogar „gehasst, weil er gut war; weil er weiß und begabt war“ . Tatsächlich gibt ein Interview mit Richie Hawtin dem französischen Magazin Coda einen guten Eindruck von der besonderen Atmosphäre, die dann herrscht:

„In Windsor gibt es eine sehr vielfältige Bevölkerung, es gibt viel mehr Weiße als im Zentrum von Detroit. Außerdem, je weiter Sie in die Vororte von Detroit gehen, desto mehr Weiße werden Sie sehen. Das Zentrum von Detroit ghettoisiert [...] Detroit war noch nie eine Stadt, in der sich Menschen auf der Straße treffen, sich umarmen und sagen "  Hey Kerl, was ist los?  " . Detroit ist auf Isolation gebaut. Detroit ist so! Es ist schon ein Wunder, dass die verschiedenen Techno-Communitys Beziehungen pflegen können. Glauben Sie mir, sie sind weniger offensichtlich als anderswo. Für normale Leute ist die Kommunikation in Detroit noch schwieriger. Es ist jeder Mann für sich. Dort Clan Submerge ist der Clan Planet E von Carl Craig , einem meiner Label Plus 8 und anderen. Ich glaube nicht, dass wir eines Tages in Harmonie leben und in einem großen Tipi versammelt sein werden! (lacht) [...] An diesem Punkt verhärtete sich der allgemeine Sound von Detroit beträchtlich. Es gab dann eine echte Konkurrenz zwischen uns und Underground Resistance . Mad Mike veröffentlichte Sonic Warfare , ich veröffentlichte FUSE . Mike und Jeff holten etwas heraus, schickten mir die Reinigungstests und sagten: „  Schau dir das an  “ . Ich antwortete ihnen sofort mit einer Demo von Plus 8: "  Check This Out  " . Über ein Jahr lang haben wir diese Art von Tauziehen gespielt. Jetzt ist es ein Witz zwischen Mike und mir. "

Als er 1995 nach New York ging , um auf einer Party zu spielen, wurde seine Karriere in den USA gestoppt: Ihm wurde der Aufenthalt in den USA für mehr als ein Jahr mit der Begründung verboten, dass er illegal arbeite in dem Land. Gezwungen, auf kanadischer Seite zu leben, nutzte er die Gelegenheit, mehr Zeit im Studio zu verbringen und begann einen zunehmend minimalistischen kreativen Prozess:

„Ich habe mit Subtraktion gearbeitet. Das Entfernen von Sounds ist mir wichtiger geworden als das Hinzufügen. Die Stille zwischen den Noten ist das wichtigste Thema in meiner Arbeit. Ich entdeckte, dass ich zurückgehen musste, um weiterzukommen. Verarmen, um zu bereichern. "

Das Ende der 1990er Jahre sah daher seine Diskographie erweitern, insbesondere durch die Concept 1 Maxi - Serie , in veröffentlicht 1996 , dann als Album in neu aufgelegten 1998 . 1998 unterschrieb er zwei neue Alben unter dem Namen Plastikman: Artifakts (bc) , ein Auftakt - obwohl einige Monate später veröffentlicht - zu seinem bekanntesten Album, Consumed .

Dieses Jahrzehnt endet für ihn mit der Veröffentlichung einer Hybrid-CD im Jahr 1999 , zwischen einem Kompositionswerk und einer gemischten Compilation: Decks, EFX & 909 (oft auch als DE9 bezeichnet ), was es ihm ermöglicht, einige der Grenzen des Mixes zu verschieben . weil er bei seinen damaligen Bühnenauftritten wie auch in den folgenden Jahren den Klang elektronischer Instrumente auf Vinyl-Schallplatten mischt; Bei der Produktion dieses Albums verwendet er vor allem Effektgeräte und einen Roland TR-909 .

Die 2000er Jahre

In den späten 1990er und den meisten der 2000er Jahre legte Richie Hawtin sein Alter Ego Plastikman beiseite und veröffentlichte die überwiegende Mehrheit seiner Werke unter seinem eigenen Namen. Dies ist für ihn die Gelegenheit, das mit DE9 durchgeführte Experiment fortzusetzen, indem er dieser Reihe im Jahr 2001 ein neues Werk hinzufügt : DE9 | Näher am Bearbeiten , 16 th von den besten Mischungen von 2000 Ranking Resident Advisor .

2002 ging er für etwa ein Jahr nach New York ins Exil , um seiner damaligen Freundin zu folgen (auch während dieses Aufenthalts änderte er sein Aussehen und verzichtete auf seinen rasierten Kopf und die Brille mit großem schwarzen Rahmen für einen Docht aus peroxidiertemoxid blond) und ließ sich im Stadtteil Williamsburg nieder .

Dann zog er nach Berlin ,August 2003, insbesondere weil er Europa und insbesondere Deutschland als einen Ort betrachtet, an dem künstlerisches Schaffen freier und weniger dem Radio unterworfen ist, als es in den Vereinigten Staaten der Fall ist. Wie er in einem Videointerview behauptet, ist es Sven Väth, der unter anderem auch der Ursprung seines Umzugs in die deutsche Hauptstadt ist: Die Minimalszene in Deutschland ist in vollem Gange, es scheint der perfekte Zeitpunkt zu sein, um dies zu nutzen der Lebendigkeit dieser lokalen Szene. Fünf Jahre nach seinem letzten Album Plastikman, kehrt er gelegentlich unter diesem Pseudonym mit dem langen Format Closer in 2003 . Geschätzte Kritik, zum Beispiel wird es von Resident Advisor auf Platz 56 unter den 100 besten Alben des Jahres 2000 gewählt .

Er fuhr fort , die DE9 Serie in 2005 , mit der Veröffentlichung von DE9 | Übergänge . Diese neue Komponente wird von Fachmedien wie Pitchfork , Resident Advisor und BBC positiv aufgenommen .

Dieses Jahrzehnt ist auch eine Zeit, in der er ein breiteres Publikum erreicht: Einerseits durch die Vervielfachung der Live- und DJ-Mixes in großen Festivals und anderen Clubs, von Time Warp bis Ibiza, die ihn 2002 zur Veröffentlichung in Begleitung von Sven Väth, die gemischte Compilation The Sound Of The Third Season , auf seinem Label Cocoon Recordings , über Sónar oder I Love Techno  ; auf der anderen Seite hat ihn sein Ruhm auch dazu gebracht, kontaktiert zu werden, so dass eines seiner Stücke, Substance Abuse (veröffentlicht 1991 unter seinem Pseudonym FUSE), um 9:20 Uhr als Grundlage dienen sollte , ein Werk, das in Zusammenarbeit mit dem Choreografen komponiert wurde Enzo Cosimi zur Eröffnungsfeier der Olympischen Winterspiele 2006 in Turin .

In 2008 feierte er 10 Jahre Minus von sich selbst zu einer großen Welttournee mit den Künstlern des Labels widmen: Contakt .

2010er Jahre

Nach fast 10 Jahren Abwesenheit unter diesem Namen kehrt Plastikman durch eine Welttournee " Plastikman.LIVE  " an die Spitze der Bühne zurück, die  2009 dezent angedeutet wurde und dann insbesondere durch eine Performance während des Festivals verwirklicht wurde , das27. März 2010in Mannheim , Deutschland , und eine beim Coachella Festival , Kalifornien , on18. April.

In 2010 entstand die Idee der umfassendsten Zusammenstellung möglich von Plastikman: Plastikman Arkives , ein Box - Set 17 Jahre seiner bedeutendsten musikalischen Projekt zurückzuverfolgen. Bestehend aus den remasterten Versionen seiner sechs Alben unter diesem Pseudonym sowie vielen unveröffentlichten Tracks, Remixen, Videos und einem Buch, bietet dieses Archiv Hawtin die Gelegenheit, den jüngsten Rand seines Publikums zu fesseln: „[. ..] some weren Es war noch nicht einmal geboren, als ich mein erstes Album veröffentlichte. Ich finde es interessant, ihnen die Grundlagen meiner Arbeit vorzustellen. „ Es ist für ihn auch eine Möglichkeit, seinem Publikum die Zeit zum Zuhören und Genießen zu bieten, abseits der Hektik aktueller Musikveröffentlichungen:

„Musik ist so leicht verfügbar, dass die Leute sie viel schneller als zuvor verdauen und ihre Aufmerksamkeit möglicherweise weniger anhält. Das Veröffentlichen von Archiven ist auch eine Möglichkeit, einen Mehrwert nicht nur für meine Arbeit, sondern für die Elektroszene im Allgemeinen zu schaffen. "

Nach vielen Verschiebungen ist dieses Set erhältlich auf 22. August 2011. Kurz vor dieser Veröffentlichung wurde eine neue Plastikman-Tour geboren; es wird im Juli angekündigt und beginnt mit einem Live-Auftritt auf Ibiza5. August bevor Sie in New York Halt machen und dann durch verschiedene europäische Städte fahren, darunter Turin, das die 7. Dezember 2011das Ende dieses "  Plastikman Live 1.5  ".

Im Sommer 2012 eröffnete er eine zwölfwöchige Residenz (ab5. Juli beim 20. September), ENTER • , im Space auf Ibiza . Ende Oktober setzte er eine Nordamerika-Tour mit 17 Terminen fort. Diese beiden Veranstaltungen sind ein Erfolg, weshalb sie im jährlichen Ranking der DJs von Resident Advisor auf Platz 2 liegt .

Ende 2013 kündigte er unter dem Namen Plastikman ein nächstes Album an, komponiert und in 5 Tagen produziert; Es gibt jedoch weder den Titel noch das genaue Erscheinungsdatum heraus. Dieses neueste Opus wird endlich veröffentlicht auf10. Juni 2014 ; es heißt EX .

Aspekte seiner Musik

Richie Hawtin ist einer der bedeutendsten Künstler der elektronischen Musik weltweit und genießt die Anerkennung seiner Kollegen wie Laurent Garnier  : „Warum bleibt jemand wie Richie Hawtin nach all den Jahren einer der wichtigsten Produzenten? in der Welt des Minimalismus? Denn er hat mit seiner Musik eine ganze Vision und ein ganzes Konzept entwickelt, die ihn zu etwas anderem führen. „ In einer ihm gewidmeten Ausgabe von BBC Radio 1 bezeugen die Künstler Juan Atkins , Carl Craig , Jeff Mills oder Josh Wink die Wertschätzung, die sie ihm und seinem Werk entgegenbringen.

Behauptete Einflüsse

Nach ihren eigenen Worten, während eines Interviews mit Jacqueline Caux für das Magazin Art Press im Jahr 2001, basiert Richie Hawtins Musik auf einem experimentellen Ansatz ähnlich dem des Minimalismus , der von Musikern wie Miles Davis , aber auch von bildenden Künstlern wie Mark Rothko , Anish Kapoor oder Barnett Newman . Auch seine Verbundenheit zur Technik bekräftigt er im Interview: „In Detroit sind die Künstler sehr positiv eingestellt. Diese Technologie, diese Maschinen sind dazu da, um so gut wie möglich Autos oder was auch immer zu produzieren. "

Die minimalistische Musik selbst hat natürlich auch Richie Hawtin stark beeinflusst:

„In meiner Musik gibt es alle möglichen Schwankungen, Bewegungen und manchmal ist sie so leicht, dass man sie erst merkt, wenn sie schon passiert ist. Das sind Dinge, die mich in meiner Jugend erstaunt haben oder später, als ich anfing, Musik von Steve Reich oder Philip Glass zu hören . Es gibt in ihrer Musik diese Motive, die sich unbemerkt entwickeln und verändern. Ich habe diese Idee auf meine Art sehr oft aufgegriffen. "

Schließlich zollt Hawtin der Arbeit von Martin L. Gore und Vince Clarke (zwei der Musiker von Depeche Mode ) große Anerkennung , deren Pop- und Underground-Ansatz er für grundlegend in der Entstehung von Plastikman hält:

„Was sie [Clarke und Gore] taten, war so revolutionär. [...]. Sie verbanden den experimentellen Underground- Ansatz mit der Pop-Seite ihrer Songs ... Ohne sie hätte es Plastikman nicht gegeben, doch auf ihren Lorbeeren haben sie sich seither noch lange nicht ausgeruht. "

Standpunkt der Musikkritiker

Sean Cooper, in der Arbeit von Vladimir Bogdanov All music guide to electronica , berichtet, dass "Songs, die unter den Pseudonymen Plastikman und FUSE veröffentlicht wurden, weithin als treue, intelligente und innovative Versionen des Sounds von Detroit angesehen werden"  ; er hält Hawtin für eine der "wichtigsten und einfallsreichsten Ikonen der experimentellen Tanzmusik " und glaubt, dass diese Legitimität "seit der Veröffentlichung seines ersten Albums, Sheet One  " stetig gewachsen ist . Im selben Buch bestätigt John Bush, dass Plastikman "an der Spitze des intelligenten Techno  " steht und betrachtet seine Platten als tief inspiriert (und umgekehrt) deutsche Minimal-Techno- Labels wie Basic Channel , Chain Reaction , Profan oder Studio 1.

In Chronicart , Kritiker Wilfried Paris sagt , es sei „ein Eckpfeiler der elektronischen Musik im späten XX - ten Jahrhundert“ , und fügte hinzu , dass „sein Album Verbrauchte unter dem Namen Plastikman, ein Klassiker dunkler Techno, tief und minimal“ , während sein Kollege Nicolas Schoener ist viel umsichtiger, „eine interessante Platte zu sehen, aber vielleicht nicht so innovativ wie die der Künstler des Labels Mego zum Beispiel. Hören Sie über Kopfhörer, auf die Gefahr hin, den Eindruck zu haben, dass Ihr Kühlschrank langsam stirbt. " .

Jean-Yves Leloup , einer der französischen Techno-Spezialisten, schreibt dem Album Consumed den Beinamen „meisterhaft“ zu und argumentiert, dass „ Techno mit Consumed beweist, dass er auch die Mäander der menschlichen Seele erkunden kann und mit den introspektivsten Rockplatten konkurrieren kann“. .

Der Musikjournalist, der auch als Autor des Buches Modulations, a history of electronic music bekannt ist , gibt auch Peter Shapiro seine Meinung ab, insbesondere in der Ausgabe vonAugust 1998des Spin- Magazins, wo er ihn und seine Musik mit folgenden Worten beschreibt: „Richie Hawtin ist ein echter Innovator […]. Nachdem er von Derrick May und Kevin Saundersons melodischem Techno von der anderen Seite des Flusses begeistert war, formte er ihre mechanische Seele in etwas um, das er selbst "komplexen Minimalismus" nennt. „ Er fügt hinzu, dass seine “ Musik behandelt, gedehnt und verfeinert wurde, bis nur noch Nuancen und Texturen übrig sind. [...] King Tubby und Lee Perry hätten sich nie vorstellen können, dass ihr Erbe zu etwas so entschieden Eingefrorenem mutiert. "

Das Fachmagazin DJ Mag würdigt ihn mit folgenden Worten: „Man kann sich kaum einen Mann vorstellen, der Techno mehr verkörpert als Richie Hawtin. "

Richie Hawtin und neue Technologien

Richie Hawtin hat immer versucht, die neuesten Technologien in den Dienst seiner Kunst zu stellen, insbesondere für alles, was mit Bühnenauftritten zu tun hat, egal ob es um Lives , DJ-Sets oder VJing geht . Unter seiner Leitung oder in Zusammenarbeit mit ihm wurden daher verschiedene Soft- oder Hardware für diese Aufführungen entwickelt:

So ist Hawtin, wie unter anderem das Magazin Mixmag 2007 feststellte , eine Innovationsautorität in der Tanzmusik . In einem Artikel, den er 2012 für Mixmag unterzeichnete , kommentiert Richie Hawtin die jüngsten Veränderungen in der Welt der elektronischen Musik. Als solcher begrüßt er die Explosion dieser Musik und ihren Einfluss in den Vereinigten Staaten durch technologische Verbesserungen bei Konzerten:

„Heute haben wir neue Möglichkeiten der Interaktion mit dem Publikum: die Szenografie, die Lichtshows, die LED-Wände und die Videos, die es ermöglichen, ein Erlebnis näher an einem [traditionellen] Konzert zum Leben zu erwecken. Dies war alles ein wesentlicher Bestandteil unserer Contakt- und Plastikman- Touren . In zwanzig Jahren haben wir uns vom DJ zum reisenden Künstler entwickelt: Beobachten Sie einfach die Vielfalt der Shows, die elektronische Musikkünstler heute anbieten. Können diese dennoch ohne eine Fülle von Mitteln erfolgreich sein? Gibt es noch die Möglichkeit für den Untergrund, sich zu entwickeln? "

Zusätzliche Aktivitäten

Neben seiner rein musikalischen Tätigkeit zeichnet sich Richie Hawtin durch seine Tätigkeiten als Chef und Labelmanager sowie durch die Diversifizierung seiner Tätigkeiten und die damit verbundenen Investitionen als ein Mensch mit großem Management- und Geschäftssinn aus Industrie, Design und zeitgenössische Kunst in verschiedenen Formen.

Erstellung und Verwaltung von Etiketten

Wie viele Künstler in der Technowelt geht Richie Hawtin über seine Funktion als Musiker hinaus und ist auch Gründer und Inhaber von Musiklabels: Plus 8 und Minus. Er gibt zu, dass er sich viel vom Produzenten und Gründer von Mute Records , Daniel Miller , inspirieren ließ, um bestimmte Ideen und Mechanismen in das Management seines Musikgeschäfts einzuführen.

Mehr 8

Nach mehreren erfolglosen Versuchen mit renommierten Labels in Detroit beschlossen Richie Hawtin und John Acquaviva , sich zusammenzuschließen, um eine eigene Struktur zu schaffen und sich so die Möglichkeit zu geben, ihre Songs zu veröffentlichen: Sie gründeten 1990 Plus 8 . Dazu verschulden sich beide dank Johns Kreditkarte in Höhe von 5.000 Dollar (das genehmigte Limit), um die Entstehung des Labels, die Pressung der Meister  etc. Diese Risikobereitschaft zahlte sich ab der dritten Veröffentlichung von Plus 8 aus: Technarchy von Cybersonik (Trio aus Richie, John und Dan Bell ) wurde mit rund 20.000 verkauften Exemplaren zu einem Underground-Hit , der dem Label einen guten Ruf verlieh und Richie gleichzeitig seinen ersten DJ sicherte Verträge in Europa.

Minus

Richie Hawtin gründete 1998 das Label Minus mit dem Ziel, mit Neuem zu experimentieren und eine Struktur zu haben, die sich mit ihm identifiziert und umgekehrt. In nur wenigen Jahren wurde dieses Label zu einer weltweiten Referenz für Minimal Techno und brachte viele Künstler aus der Minimalszene hervor, darunter die Musiker Marc Houle , Troy Pierce und Magda , aber auch bildende Künstler wie Ali Demirel .

Minus ist laut Richie nicht nur ein Musiklabel, sondern der Propagator einer ästhetischen Mischung aus Musik, Technologie und Kunst:

"  Ich denke, bei der Minus-Ästhetik ging es immer darum, ein Gleichgewicht zwischen Musik und Technologie und Kunst zu finden und eine Verfeinerung und Balance innerhalb der Komponenten zu finden, die Sie verwenden, um diese Aussage zu machen.  "

Investitionen in die Musikindustrie

Neben seiner technischen und wirtschaftlichen Bedeutung bei Final Scratch war Richie Hawtin auch in anderen Bereichen der Musikindustrie tätig. Damit ist sie mit den Künstlern John Acquaviva und Bad Boy Bill einer der Partner des Online-Musikshops Beatport  ; Laut CEO Jonas Tempel: „[Richie] hat maßgeblich zum Erfolg von Beatport beigetragen und ist stark an der Entwicklung der Unternehmensstrategie beteiligt“ .

Außerdem gründete er unter anderem mit Gareth Williams die Firma Liine; Letzteres wurde 2010 gegründet und zielt darauf ab, Innovationen in Bezug auf Technologien im Zusammenhang mit Musik zu schaffen, sei es in Bezug auf Komposition, Remix oder die Erstellung spezifischer Live- Installationen .

Kooperationen im Bereich Design und zeitgenössische Kunst

Bestrebt, seine Aktivitäten in kreative Bereiche außerhalb der Musik zu erweitern und seine Vorstellung von Minimalismus auf andere Horizonte auszudehnen, hat Richie Hawtin in alles investiert, was mit visueller und plastischer Gestaltung zu tun hat.

Zeitgenössische Kunst

Die Brücken, die Richie Hawtin zwischen seinem musikalischen Universum und dem zeitgenössischen künstlerischen Schaffen schlägt, reichen weit zurück. Er bekräftigt insbesondere den bedeutenden Einfluss des bildenden Künstlers Anish Kapoor auf seine Arbeit, insbesondere im Hinblick auf das Consumed- Album und dessen Cover; Die beiden Männer haben sich auch auf mehreren Ausstellungen kennengelernt, insbesondere 1995 in Kanada sowie 2011 in Frankreich anlässlich des Musikfestivals und der Monumenta- Ausstellung im Grand Palais . Darüber hinaus ist Frankreich ein Land, in das er mehrmals berufen wurde, da er zugibt , auf Ersuchen des Kulturministeriums für künstlerische Projekte ins Centre Pompidou und nach Avignon eingeladen worden zu sein .

In einem 2007 dem Tokioter Magazin PinMag gewährten Interview enthüllt Richie ausführlich seine künstlerischen Einflüsse, seine Vision von Minimal Art und seine Art, diese in die verschiedenen Projekte seines Labels Minus einfließen zu lassen.

Design

2008 tat sich Richie mit der Modedesignerin Isolde Richly zusammen. Gemeinsam brachten sie 2009 die Kollektion Richly.Hawtin auf den Markt.

Immer noch im Modebereich arbeitet Richie mit dem Belgier Raf Simons zusammen , um Schmuck im Geiste von Minus zu entwerfen.

Außerdem ist Richies Bruder Matthew Maler und bildender Künstler. Richie unterstützt ihn, da er Autor der Artworks mehrerer Platten seiner Labels ist, darunter min2MAX, das 2006 in Berlin ausgestellt wurde; er signiert auch mehrere plastische Arbeiten, die von Minus und Plus 8 veröffentlicht wurden.

Bewertungen

Über seine Musik

Der deutsche Komponist Karlheinz Stockhausen kritisiert in einem Interview von 1995 bestimmte Künstler der elektronischen Musik, die er wegen ihrer Neigung, ihre Kompositionen auf Wiederholungen zu gründen, mit Stotterern vergleicht . Er wirft ihnen auch vor, die Musik zu missbrauchen, indem sie sie nur zu einem Stimmungsfaktor, einem Suchtmittel machen. Als solcher rät er Plastikman, auf übermäßige Wiederholungen und zu lineare Rhythmen zu achten: Er sagt ein öffentliches Desinteresse voraus, wenn dieses eine neue "musikalische Droge" gefunden hat .

Satire

Als einer der führenden Persönlichkeiten - neben Ricardo Villalobos - der damals modischen Bewegung durch die dargestellten Minimal Techno aus den 2000er Jahren , Richie Hawtin und seine Freunde werden durch einige ihrer Kritiker spotten, ab 2007 auf dem Gelände (heute hui aufgegeben) Übercoolische.com, die die Dummheit ihres Lebens und ihrer Avantgarde parodiert .

Schallplatte

Ende Oktober 2011, sorgte Richie Hawtin für Kontroversen, nachdem auf seiner Facebook- Seite ein Foto eines DJs veröffentlicht wurde, der eine Kiste mit Schallplatten hinter sich herzieht, mit der folgenden Überschrift: "  Ist dieser DJ Schallplatten hinter sich?" Ist das Berlin 2011 oder NYC / Detroit / Chicago 1988? Wie weit sind wir gekommen und wie wenig sind wir vorangekommen!  " . Kritiker, die dieser Behauptung folgten, zwangen ihn daraufhin, sich zu rechtfertigen und sich bei den Fans zu entschuldigen. Er ist jedoch seit einigen Jahren der Ansicht, dass Vinyl veraltet ist. Bereits vier Jahre vor dieser Kontroverse bekräftigt er, dass Vinyl „zu viel Platz einnimmt, technische und ökologische Zwänge mit sich bringt. "

Diskografie

Richie Hawtin ist ein produktiver Musiker, der oft viele Pseudonyme verwendet, um seine verschiedenen Werke zu veröffentlichen, die bekanntesten sind FUSE , Robotman und insbesondere Plastikman. Dennoch können wir einige seiner Werke im Album unterscheiden.

Unter dem Pseudonym Plastikman

Als Richie Hawtin

Rankings und Auszeichnungen

Richie Hawtin-Rankings und Auszeichnungen
Jahr Organisation Rang Belohnung
2006 Wohnberater 3 Top 10 DJs des Jahres 2006
2007 DJ Mag 19 Top 100 DJs
2007 Wohnberater 5 Top 10 DJs 2007
2008 DJ Mag fünfzehn Top 100 DJs
2008 Wohnberater 2 Top 100 DJs 2008
2009 DJ Mag 28 Top 100 DJs
2009 Wohnberater 1 Top 100 DJs 2009
2010 DJ Mag 31 Top 100 DJs
2010 Wohnberater 2 Top 100 DJs 2010
2010 Wohnberater 1 Top 10 Live-Acts des Jahres 2010
2011 DJ Mag 45 Top 100 DJs
2011 Wohnberater 2 Top 20 Live-Acts des Jahres 2011
2011 Wohnberater 3 Top 100 DJs 2011
2012 Wohnberater 2 Top 100 DJs 2012
2013 Wohnberater 3 Top 10 DJs 2013

Neben den Jahrescharts wurde Richie Hawtin 2011 vom Mixmag Magazin zum zweitbesten DJ aller Zeiten gekürt .

Hinweise und Referenzen

Anmerkungen

  1. Übersetzung: "Hey Mann, was ist los? "
  2. Übersetzung: „Schau dir das an. "
  3. Übersetzung: „Schau dir das an. "
  4. Er ist insbesondere einer der Autoren des Buches Global Tekno .
  5. Originalzitat: „Jetzt haben wir neue Wege, mit unserem Publikum in Kontakt zu treten: Bühnenbild, Lichtshow, LED- und Videowände für ein neues konzertähnliches Erlebnis. Dies waren alles Schlüsselelemente bei der Entwicklung unserer Contakt- und Plastikman-Shows. In 20 Jahren haben wir uns vom Club-DJ zum Entertainer entwickelt: Schauen Sie sich nur die Vielfalt der Live-Shows an, die elektronische Künstler heute anbieten. Aber gibt es für elektronische Musiker noch die Möglichkeit, ohne eine riesige Produktion im Hintergrund erfolgreich zu sein? Kann sich der Untergrund noch entwickeln? "
  6. Minus ist auch unter den Variantennamen m-nus, M_nus oder m_nus bekannt
  7. Die anderen Gründer sind John Acquaviva, Nick Bugayev, Etienne Noreau-Hebert und Mark Quail.
  8. Gareth Williams arbeitet seit 2008 mit Richie Hawtin an der technischen und technologischen Gestaltung seiner Konzerte.
  9. Übersetzung: "Zieht dieser DJ wirklich seine Vinyls hinter sich her?" Sind wir 2011 in Berlin oder 1988 in New York, Detroit oder Chicago? Wir sind so weit gekommen, und am Ende haben wir so wenig Fortschritte gemacht! "

Verweise

  1. (fr + en) Jacqueline Caux , "  Les deux visages de Richie Hawtin / Die zwei Gesichter von Plastikman  " Art Press , n o  271,September 2001, s.  33-37 ( ISSN  0245-5676 , online lesen )
  2. Bastien Gallet "  Die Musik meines Geistes: Interview mit Richie Hawtin  " Musica Falsa , n o  19,September 2003, s.  13 ( ISSN  1284-4578 , online lesen )
  3. (en) "  Eric Létourneau trifft Richie Hawtin  "
  4. (en) Vladimir Bogdanov , All music guide to electronica: the definitive guide to electronic music , London, Backbeat Books,2001, 670  S. ( ISBN  0-87930-628-9 , online lesen ) , p.  238-239, 400
  5. (in) [video] Pioneers Of Electronic Music Vol. 2, No. 1 - Richie Hawtin , Regie: Maren Sextro und Holger Wick, 2006 [ Online-Video ]
  6. Alexis Bernier , „  Plastikman, techno-asketisch.  », Freigabe ,8. August 1998( ISSN  0335-1793 , online lesen )
  7. (in) „  Ich ging in einen Club, um zu wissen, ob wir eine Party veranstalten könnten, und ging mit einem DJ-Job aus  “ Richie Hawtin, in Marisa Fox , „  Hawtin Plastikman gibt seine Seele  “ war „ Billboard , Vol.  107, n O  3,21. Januar 1995, s.  25 ( ISSN  0006-2510 , online lesen )
  8. (in) Simon Reynolds , Generation Ecstasy: Into the World of Techno and Rave Culture , Routledge,1998, 456  S. ( ISBN  0-415-92373-5 , online lesen ) , p.  225-230
  9. (in) Brian Garrity , „  Hawtins Innovationen Beweisen, dass weniger mehr ist  “ , Billboard , Vol.  110, n o  4,7. November 1998, s.  34-35 ( ISSN  0006-2510 , online lesen )
  10. Rob Beeston , „  Sound, technics, energy: (consumption)  “, Soziologische Übersichtsmonographie ,2001( ISSN  0081-1769 ) in (en) Nick Lee ( Hrsg. ) und Rolland Munro ( Hrsg. ), Der Konsum von Masse , Blackwell Publishers, 234  p. ( ISBN  978-0-631-22819-6 und 0-631-22819-5 , online lesen ) , p.  73-96
  11. Peter Shapiro et al. ( übersetzt  aus dem Englischen von Pauline Bruchet und Benjamin Fau ), Modulations: a history of electronic music , Paris, Éditions Allia ,2004, 340  S. ( ISBN  2-84485-147-9 , online lesen ) , p.  155
  12. Jean-Philippe Renoult , "  Interview: Richie Hawtin  ", Coda-Magazin ,Mai 1998( ISSN  1249-2345 )
  13. (en) "  In Berlin den Verstand verlieren  " , in der Detroit Metro Times ,10. November 2004
  14. (in) William Wird , "  Bewertungen - Plastikman - Consumed  " , CMJ New Music Monthly , n o  59,Juli 1998, s.  56 ( ISSN  1074-6978 , online lesen )
  15. (en) „  10 Jahre Digital DJing mit Richie Hawtin  “ ,25. Januar 2011
  16. (en) Bill Werde , „  The DJ's New Mix: Digital Files and has Turntable  “ , The New York Times .25. Oktober 2001( ISSN  0362-4331 , online lesen )
  17. (in) "  Talking Music - Sounds From the Dance Floor - Techno  " , The New York Times ,1999( ISSN  0362-4331 , online lesen )
  18. (in) "  RA Poll: Top 50 Mixes of the '00s  " auf Resident Advisor ,27. Januar 2010
  19. (in) Liz McGrath, "  Ich liebe Berlin - Richie Hawtin  " bei Electronic Beats ,4. August 2005
  20. Sonia Desprez "  Plastikman, Erfinder und archivist  " A nous Paris , n o  504,20. Dezember 2010, s.  34 ( ISSN  1294-4572 , online lesen )
  21. (in) "  Tatsächlich sind einige nordamerikanische DJs wie Richie Hawtin und Producteurs nach Deutschland umgezogen, weil das Klima für elektronische Musik unterstützender ist.  " In (en) Simon Reynolds , "  The Turn Away From The Turntable  " , The New York Times ,23. Juni 2005( ISSN  0362-4331 , online lesen )
  22. (in) "  RA Poll: Top 100 Alben der 00er  " auf Resident Advisor ,25. Januar 2010
  23. (in) Johnny Loftus, „  Richie Hawtin DE9: Transitions  “ auf Pitchfork ,15. Dezember 2005
  24. (in) Cameron Eeles, "  RA Reviews - Richie Hawtin - DE9: Transitions  " auf Resident Advisor ,3. November 2005
  25. (in) Jack Smith, "  Richie Hawtin DE9 | Transitions Review  “ , auf BBC ,21. Oktober 2005
  26. (in) "  Richie Hawtin schafft 9:20 Uhr für die Eröffnungsfeier der XX. Olympischen Winterspiele  " auf Resident Advisor ,16. Januar 2006
  27. (in) "  Plus 8 100 Umdrehungen  " auf zero-inch.com
  28. (in) "  offizielle Website der Kontakttour  "
  29. Marie Lechner , „  Vibrate live with Plastikman  “, Befreiung ,8. Mai 2010( ISSN  0335-1793 , online lesen )
  30. (in) „  Plastikman-Comeback?  » , Auf Resident Advisor ,4. August 2009
  31. (in) "  Plastikman für Time Warp 2010 bestätigt  " auf Resident Advisor ,5. Februar 2010
  32. (in) "  Plastikman und LCD Soundsystem spielen Coachella 2010  " auf Resident Advisor ,20. Januar 2010
  33. (in) „  Plastikman kündigt Arkives  “ auf Resident Advisor an ,23. September 2010
  34. (in) "  Plastikman - Arkives 1993 - 2010  " , auf Discogs
  35. (in) "  Plastikman annonce 2011 tower  " auf Resident Advisor ,18. Juli 2011
  36. (in) "  Richie Hawtin kündigt Space Ibiza-Residenz an  " auf Resident Advisor ,16. Mai 2012
  37. (in) Brian Kolada, "  Richie Hawtin und Loco Dice kündigen CNTRL: Beyond EDM  " auf Resident Advisor an .27.09.2012
  38. (en) „  Der größte DJ aller Zeiten enthüllt  “ , auf Mixmag ,19. Januar 2011
  39. (in) Darren Ressler, "  Techno Icon Richie Hawtin Talks Miami Art Week and How has Guggenheim Invitation Inspired New Plastikman LP  " , auf societeperrier.com ,10. Dezember 2013
  40. Florent Coste , Arnaud Fossier und Thomas Mondémé "  Dies ist nicht nur Musik, es ist Techno: Interview mit Laurent Garnier  ", Spuren , ENS Éditions, n o  16 "Techno-",22. Juni 2009, s.  256 ( ISSN  1963-1812 )
  41. (in) Heidi, "  The Story of Richie Hawtin  " , BBC Radio 1's Stories on Soundcloud , BBC Radio 1 ,30. Juli 2012
  42. (in) Richie Hawtin: „  Was [Clarke und Gore] getan haben, war so revolutionär. [...] Sie waren so großartig darin, Popsongs mit einem experimentellen Underground-Ansatz zu buchen .... Ohne sie gäbe es keinen Plastikman, und sie haben sich noch nicht auf ihren Lorbeeren ausgeruht.  " In (in) Matt Diehl , "  VCMGs 'Ssss' Martin Gore, Vince Clarke vereinen sich für ein Techno-Album  " , Los Angeles Times ,14. März 2012( online lesen )
  43. Wilfried Paris , "  Richie Hawtin - DE9, Closer to the edit  ", Chronic'art ,2001( ISSN  1632-1340 , online lesen )
  44. Nicolas Schoener , "  Plastikman - Consumed  " , Chronic'art ,1998( ISSN  1632-1340 , online lesen )
  45. Jean-Yves Leloup , "  Plastikman - Consumed  ", Trax , n o  7 (Sonderausgabe) "100 disks",November-Dezember 2004, s.  45 ( ISSN  1284-862X )
  46. (in) Peter Shapiro , "  Rezensionen  " , Spin , vol.  14, n o  8,August 1998, s.  137 ( ISSN  0886-3032 , online lesen )
  47. (in) "  zu machen Contakt  " , DJ Mag , n o  467,November 2008, s.  142-145 ( ISSN  0951-5143 , online lesen )
  48. (in) Brian Garrity , "  Sites Sounds + ™ - Mixing it up  " , Billboard , Vol. 2 , No.  113, n o  46,17. November 2001, s.  79 ( ISSN  0006-2510 , online lesen )
  49. (in) "  Stanton Final Scratch veröffentlicht Version 1.5  " ,5. Februar 2004
  50. (in) "  plastikman.LIVE  "
  51. (in) "  Twitter DJ  "
  52. (in) Joey Santos '  Rezension: Richie Hawtin and Livid's CNTRL_R  " auf djtechtools.com ,10. Juni 2012
  53. (en) Gavin Herlihy , "  The Future Issue - Richie Hawtin  " , Mixmag ,November 2007, s.  40-47 ( ISSN  0957-6622 , online lesen )
  54. Richie Hawtin , "  Ereignishorizont  ", Mixmag ,23. Februar 2012( online lesen )
  55. Erwan Perron "  Plastikman, die Techno - Unternehmer  ", Télérama , n o  3183,Februar 2011( ISSN  0040-2699 , online lesen )
  56. (in) "  Daniel betreute John Acquaviva und mich (und unzählige andere), ohne es zu wissen. Mute war schon immer ein Kraftpaket der Kreativität, das Hunderten von Künstlern eine Plattform für ihre eigene einzigartige Vision gegeben hat. Wir beobachteten seine und Mutes Handlungen, was sie taten, wie sie es taten, dekonstruierten es, entschlüsselten es und assimilierten das, was wir dachten, dass sie es tun würden, in unsere eigene Marke und bezeichnen diese Ideale als die Grundlage dessen, was ich fortfahre I heute zu tun.  " , In "  Bereiten Sie sich auf die Plastifizierung vor; Richie Hawtins Alter Ego Plastikman im 1,5-Dienst  “ , auf Ibiza Voice .17. August 2011
  57. (in) Dan Sicko , Techno Rebels: The Renegades of Electronic Funk , Detroit, Michigan, Billboard Books,2010, 2 nd  ed. ( 1 st  ed. 1999), 163  p. ( ISBN  978-0-8143-3438-6 , online lesen ), s.  99
  58. (in) Dan Sicko , Techno Rebels: The Renegades of Electronic Funk , Detroit, Michigan, Billboard Books,2010, 2 nd  ed. ( 1 st  ed. 1999), 163  p. ( ISBN  978-0-8143-3438-6 , online lesen ), s.  44
  59. "  Nichts viel: A Best of Minus  " , auf Les Inrocks ,30. Juni 2007
  60. (in) „  Richie Hawtin: Riding the Wave  “ auf Resident Advisor ,21. August 2009
  61. (in) "  Als wir Beatport gründeten, war es uns wichtig, DJs, die Beatport repräsentieren könnten, als Botschafter und Partner zu gewinnen. Rich und John sind Partner wegen ihrer Beziehung zu Final Scratch und Bill wegen unserer Beziehung zu ihm. Sie alle haben wesentlich zum Erfolg von Beatport beigetragen und sind stark in die Geschäftsplanungszyklen eingebunden.  " Jonas Tempel, CEO von Beatport, in "  Beatport wird 5: Inside the mind of Jonas Tempel, CEO  " , auf Ibiza Voice .18. November 2008
  62. (in) Lanre Bakare, "  Richie Hawtins Tech-Geheimnisse  " auf Mixmag ,9. November 2011
  63. (in) "  Richie Hawtin Liine stellt iPad / iPhone Remix Project vor  " auf Urb.com ,24. November 2010
  64. (in) "  Interview: Richie Hawtin  " , Computermusik , n o  special 43August 2010, s.  68-73 ( online lesen )
  65. Telle Granja "  Die hohe Masse des Papstes von electro  ", L'Express , n o  3129,22. Juni 2011( ISSN  0014-5270 , online lesen )
  66. (in) „  Richie Hawtin & Anish Kapoor  “ bei The Creators Project
  67. Daniel Caux in Éric Denut , Zeitgenössische Musik, wissenschaftliche Musik: Welche Interaktionen? , L'Harmattan Verlag ,2001, 109  S. ( ISBN  2-7475-1451-X , online lesen ) , p.  107
  68. (in) "  Es lebe der Plastikmann  " auf NME.com (Website New Musical Express ) ,21. Oktober 1999
  69. (in) "  Richie Hawtin: About Minimal Art  " , auf PingMag.jp ,20. August 2007
  70. (in) "  Richie Hawtin Richly.Hawtin launcht Modelabel  " auf Resident Advisor ,8. Mai 2009
  71. (fr + en) Jacqueline Caux , "  Das Unbewusste maschinischen Detroit / Die Qual und die Ekstase: Motown Techno Unconscious  " Art Press , n o  260,September 2000, s.  34-37 ( ISSN  0245-5676 , online lesen )
  72. (in) "  min2MAX Exhibition  " auf MatthewHawtin.com
  73. (in) "  Plus 8 & M-nus releases  " auf MatthewHawtin.com
  74. (in) "  Time out of Joint  " , The Wire , n o  282,August 2007( ISSN  0952-0686 )
  75. (in) "  Richie Hawtin nimmt Vinyl-DJs ins Visier  " auf Resident Advisor ,19. Oktober 2011
  76. (de) „  Richie Hawtin im Vinyl DJ Shitstorm  “ , auf Partysan ,25. Oktober 2011
  77. (in) "  Richie Hawtin Discography at Discogs  " auf Discogs
  78. (in) "  RA Poll: Top 10 DJs of 2006  " auf Resident Advisor ,29. Dezember 2006
  79. (in) "  Top 100 DJs  " auf DJ Mag
  80. (in) "  RA Poll: Top 10 DJs of 2007  " auf Resident Advisor ,25. Dezember 2007
  81. (in) "  Top 100 DJs  " auf DJ Mag
  82. (in) "  RA Poll: Top 100 DJs of 2008  " auf Resident Advisor ,19. Dezember 2008
  83. (in) "  Top 100 DJs  " auf DJ Mag
  84. (in) "  RA Poll: Top 100 DJs of 2009  " auf Resident Advisor ,7. Dezember 2009
  85. (in) "  Top 100 DJs  " auf DJ Mag
  86. (in) "  RA Poll: Top 100 DJs of 2010  " auf Resident Advisor ,6. Dezember 2010
  87. (in) "  RA Poll: Top 10 Live Acts of 2010  " auf Resident Advisor ,8. Dezember 2010
  88. (in) "  Top 100 DJs  " auf DJ Mag
  89. (in) "  RA Poll: Top 20 Live Acts of 2011  " auf Resident Advisor ,7. Dezember 2011
  90. (in) "  RA Poll: Top DJs of 2011  " auf Resident Advisor ,6. Dezember 2011
  91. (in) "  RA Poll: Top DJs of 2012  " auf Resident Advisor ,4. Dezember 2012
  92. (in) "  RA Poll: Top 10 DJs of 2013  " auf Resident Advisor ,9. Dezember 2013

Siehe auch

Dokument, das zum Schreiben des Artikels verwendet wurde : Dokument, das als Quelle für diesen Artikel verwendet wird.

Literaturverzeichnis

  • (de) Dan Sicko , Techno Rebels: The Renegades of Electronic Funk , Billboard Books,1999, 240  S. ( ISBN  0-8230-8428-0 ) Dokument, das zum Schreiben des Artikels verwendet wurde
  • (en) Vladimir Bogdanov , All music guide to electronica: The definitive guide to electronic music , London, Backbeat Books,2001, 670  S. ( ISBN  0-87930-628-9 ) Dokument, das zum Schreiben des Artikels verwendet wurde
  • (de) Philip Sherburne , Matthew Hawtin und Richie Hawtin , Arkives: Plastikman 1993-2010 , Minus Multimedia GmbH,2011 Dokument, das zum Schreiben des Artikels verwendet wurde Buch, das im Plastikman Arkives- Box-Set enthalten ist , Reference Edition, veröffentlicht im Jahr 2011

Filmografie

  • (de) High Tech Soul - The Creation of Techno Music , Regie Gary Bredow, 2006Dokument, das zum Schreiben des Artikels verwendet wurde
  • (de) Pioniere der elektronischen Musik Vol. 2, No. 1 - Richie Hawtin , Regie: Maren Sextro und Holger Wick, 2006Dokument, das zum Schreiben des Artikels verwendet wurde
  • (de) Slices DVD, Ausgabe 3-08, Labelfeature : Minus , 2008
  • (en) Making Contakt - The Documentary , Regie: Ali Demirel , Niamh Guckian und Richie Hawtin, 2010Dokument, das zum Schreiben des Artikels verwendet wurde

Externe Links