Geburt |
1941 oder 25. Oktober 1941 Lake Charles |
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Staatsangehörigkeit | amerikanisch |
Aktivitäten | Maler , Bildhauer , Fotograf , Videokünstler , Performer |
Aktivitätszeitraum | 2012 |
Arbeitete für | Schule der bildenden Künste |
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Feld | Skulptur |
Mitglied von | Amerikanische Akademie der Künste und Briefe |
Bewegung | Feministische Kunst , zeitgenössische Kunst |
Vertreten durch | Künstlerrechte-Gesellschaft , Electronic Arts Intermix ( en ) , Margo Leavin Gallery ( d ) , Videodatenbank ( en ) |
Künstlerisches Genre | Abstrakte Kunst |
Unterscheidung | Guggenheim-Stipendium (1975) |
Lynda Benglis , geboren 1941 in Lake Charles , Louisiana , USA , ist seit den 1970er Jahren eine post-minimalistische Malerin, Bildhauerin und Plastikkünstlerin .
Lynda Benglis ist das älteste von fünf Geschwistern. Ihr Vater führt ein Baustoffgeschäft. Sie wurde teilweise an der McNeese State University in Lake Charles und dann am Newcomb College in New Orleans ausgebildet . 1964 zog sie nach New York. Dort studierte sie Malerei an der Brooklyn Museum Art School. Dort lernte sie den schottischen Maler Gordon Hart kennen, mit dem sie kurz zusammenlebte. Sie hat auch eine Stelle als Assistentin von Klaus Kertess in der Galerie Bykert, bevor sie für die Galerie Paula Cooper arbeitet.
Ab 1965 begann sie, sich durch ihre Arbeiten zwischen Malerei und Skulptur bekannt zu machen, wo sie die starren Rahmenbedingungen von Minimalismus und Moderne in Frage stellte . Eine seiner Serien mit dem Titel Gefallene Gemälde bezieht sich auf Jackson Pollock und die damaligen Debatten über den Tod der Malerei. Wie Pollock arbeitet sie mit ihren horizontal angeordneten Kreationen auf dem Boden. Aber sie weigert sich, sich als Erbin dieses einen Malers auszugeben. 1969 schuf sie ein weiteres Werk mit dem Titel Hey Hey Frankenthaler , eine Anspielung auf die bildende Künstlerin Helen Frankenthaler und auf die Bedeutung von Frauen in diesen bildenden Künsten, die sich selbst erneuern. Seine Arbeiten verwenden Materialien wie Bienenwachs, bevor sie in den 1970er Jahren auf Polyurethan und später auf Blattgold , Zink und Aluminium umstellten . In den Galerien kreiert sie auffällige Live-Skulpturen aus Latex oder Polyurethanschaum , in Performances, die den Entstehungsprozess hervorheben.
In den frühen 1970er Jahren drehte sie auch mehrere Videos mit Robert Morris , mit einem ironischen Blick auf den Platz von Frauen in der Gesellschaft, sexuelle Vorurteile, politische Macht usw. 1974 verursachte sie einen Skandal, indem sie im Artforum eine Werbung veröffentlichte, die sie für eine ihrer Ausstellungen bezahlte, in der sie nackt und geölt mit einer Sonnenbrille einen großen Dildo zwischen ihren Beinen posierte , was die Kunstwelt aber auch schockierte Feministinnen. Diese " Pin-up- Parodie von Pin-up und Machismo ", wie sie dieses Foto selbst definiert, wird 30 Jahre später weiter hinterfragt und überrascht, wie der amerikanische Lehrer Richard Meyer bezeugt: "Wenn es eine Arbeit gibt, an der meine Schüler immer festhalten der Punkt ist die Benglis ad“ . Die Fotografin Cindy Sherman erinnert sich ebenfalls an diese Provokation: „Die Entdeckung von Lynda Benglis 'Werbung im Artforum im Jahr 1974 war einer der entscheidenden Momente meiner Karriere. Ich war auf dem College in Buffalo, und sogar die Albright-Knox-Galerie, die einer der wenigen Orte war, an denen man das Magazin bekommen konnte (und auf dem Weg zu meiner High School war), hatte alle Seiten zerrissen. Die Kopien, die sie verkauften ( Ich musste meine in New York kaufen). " .
Benglis war von 1970 bis 1972 Gastprofessor oder Künstler an der University of Rochester , 1975 an der Princeton University , 1982 an der University of Arizona und 1985 bis 1987 an der School of Visual Arts . 1979 lernte sie seinen Lebenspartner kennen. Anand Sarabhai, während einer Reise nach Ahmedabad , Indien . Sarabhai stirbt inFebruar 2013.
Im Jahr 2009 hat eine 40-jährige Retrospektive des Irish Museum of Modern Art gezeigt, wie wichtig sie für die zeitgenössische Kunst ist. Diese Wanderausstellung des Museums wurde 2010 vom Le Consortium de Dijon durch Eindhoven , Rhode Island , New York , und in Frankreich geführt . 2015 präsentiert eine Ausstellung im Storm King Art Center in New York seine jüngsten Arbeiten. 2016 gab es seine erste Ausstellung in Italien in der Thomas Brambilla Galerie in Bergamo.
Sie lebt derzeit zwischen East Hampton (New York) , Santa Fe , Kastelorizo (einem Stammhaus ihrer Familie mit griechischer Herkunft) und Ahmedabad .