Geburt |
18. Dezember 1943 Tel Aviv |
---|---|
Tod |
18. August 1999(bei 55) Tel Aviv |
Beerdigung | Kiryat Shaul Friedhof ( in ) |
Name in der Muttersprache | חנוך לוין |
Staatsangehörigkeit | israelisch |
Ausbildung | Universität Tel Aviv |
Aktivitäten | Dichter , Schriftsteller , Dramatiker , Regisseur |
Geschwister | David Levin ( d ) |
Beeinflusst von | Samuel Beckett |
---|---|
Unterscheidung | Bialik Preis (1994) |
Chanoch Levin ( Hebräisch : חנוך לוין ) ist ein israelischer Dramatiker und Regisseur , geboren in einem Vorort von Tel Aviv in Pflicht Palästina , die18. Dezember 1943und starb an Krebs am18. August 1999 in Israel.
Über seine Arbeit sagt Nurit Yaari, Professor an der Universität Tel Aviv :
„Hanokh Levins Theaterarbeit ist geprägt von einer heftigen Kritik an der politischen, sozialen und kulturellen Realität des Staates Israel . Mit außerordentlicher Schärfe hat Levin nie aufgehört, seine Mitbürger gegen die schädlichen Folgen einer dauerhaften Besetzung der eroberten Gebiete herauszufordern . ""
Hanokh Levin wurde 1943 als Sohn von Malka und Israel Levin geboren, die 1935 aus Polandódź , Polen , nach Palästina auswanderten . Levin stammte aus einer tief religiösen Familie, die aus einer Reihe chassidischer Rabbiner aus Polen stammte , und erhielt eine strenge und konventionelle Ausbildung. Er wuchs in der Nachbarschaft Neve Sha'anan (in) südlich von Tel Aviv auf , wo sein Vater ein kleines Lebensmittelgeschäft betrieb. In den 1950er Jahren arbeitete sein neun Jahre älterer Bruder David als Regieassistent am Cameri Theatre. Als Teenager setzte er sein Studium an der religiösen High School Zeitlin ( Tel Aviv ) fort. Hanokh war erst zwölf Jahre alt, als sein Vater starb. Um seiner Familie zu helfen, musste er sein Studium aufgeben. Er nimmt an Abendkursen an der Ironi Aleph Art School teil und arbeitet tagsüber als Kurier. Zu dieser Zeit trat er einem dramatischen Club bei und spielte Michal in Daughter of the Soul von Aharon Ashman .
In den 1960er Jahren lebte Levin in einem von Spaltungen geprägten Israel . Zwischen Einheimischen und neuen Einwanderern. Zwischen Arm und Reich. Zwischen Sephardim und Ashkenazim . Zwischen Juden und Arabern . Einige dieser Spaltungen verschlechterten sich nach dem Sechs-Tage-Krieg , als Levin sein Debüt als Dramatiker gab. Die außergewöhnliche Atmosphäre von Tel Aviv , in der Levin als Kind und Jugendlicher badete, wird die Grundlage seiner Inspiration sein.
Nach Abschluss seiner Wehrpflicht als Kommunikationsagent begann Hanokh an der Universität Tel Aviv (1964-1967) mit dem Studium der hebräischen Philosophie und Literatur . 1965 trat er in die Redaktion der Dorban- Zeitung ein , einer der beiden Studentenzeitungen. Bestimmte Auszüge aus seinen Schriften dieser Zeit werden überarbeitet und in seine schriftlichen Arbeiten integriert. Zum Beispiel: Eine gepanzerte Ode für männliche Soldaten und Ehefrauen vonJuni 1966wurde nach dem Libanonkrieg 1982 unter dem Titel Black Eagle and Red Roof überarbeitet und veröffentlicht .
Während seines Studiums trat Levin der Kommunistischen Partei Israels bei , wo er Danny Tracz , einen linken jugendlichen Dramatiker, traf. Die Freundschaft und Mitschuld, die sich zwischen ihnen entwickeln, wird weit über ihre Studentenabende hinaus Bestand haben.
1967 veröffentlichte Levin ein Gedicht mit dem Titel Birkot ha-Shahar (Der Zwielichtssegen der Juden). Dieser Text wird von Kritikern begrüßt. Dieses Gedicht wird später in seinem Buch Das Leben der Toten aufgegriffen . Die israelische Tageszeitung Haaretz veröffentlicht ihre Geschichten Dina boundée ( 1966) und Pashishpash (1971). Auf Einladung von Meir Wieseltier veröffentlichte er 1971 Geschichten und Gedichte in der Literaturzeitschrift Point d'Exclamation: 1973 die Monde des Sycophantes. 1976 findet ein Buckliger eine Prostituierte , 1981 das Leben der Toten und andere.
Mit dem Hörspiel Capture the Spy gewann Levin 1967 den ersten Preis beim Wettbewerb des nationalen Radiosenders Kol Israel . Nach dem Erfolg der ersten Sendung wurde dieses Stück unter der Leitung seines Bruders David mehrmals wiederholt. 1969 machte Levin eine englische Übersetzung, die den ersten Preis bei einem in Italien organisierten Wettbewerb für Hörspiele gewann [?].
Dramatische ArbeitIn der Zeit von 1967 bis 1970 widmete sich Levin hauptsächlich dem Schreiben politischer Satiren . ImMärz 1968bereitet mit Edna Shavit (in) - Schauspielprofessorin an der Universität von Tel Aviv - eine Show mit dem provokanten Titel Du, Ich und der nächste Krieg vor . Vier Studenten, Shavit-Bat-Sheva Zeisler, Shifra Milstein, Gad Keynar und Rami Peleg, traten im Bar-Barim-Club in Tel Aviv auf . Danny Tracz ist der Produzent. Als nächstes schreibt Levin eine weitere Satire namens Ketchup . VonMärz 1969Dieses Stück wird dann unter der Leitung seines Bruders David in den Kellern des satirischen Kabaretts in Tel Aviv aufgeführt . In beiden Arbeiten verspottet Levin das Pathos der IDF , der IDF. Wie auch zur Feier der Rede War-Eleven Minutes, wo er die Rede von General Shmuel Gonen (in) am Ende des Sechs-Tage-Krieges verspottet . Die Politiker werden bei den Friedensgesprächen im Nahen Osten und der makabren Darstellung der Trauer der Familien im Quartiers d'un cimetière nicht außer Acht gelassen .
Die subversive Natur des Stücks Toi, moi, et la nouvelle guerre und Ketchup stößt auf Kritik, die man als „politisch“ bezeichnen könnte. Diese Kritik nimmt jedoch eine andere Dimension an, wenn die Königin des Badezimmers herauskommt . Produziert im Cameri Theater inApril 1970Dieses von seinem Bruder David inszenierte Stück ist wegen der Vulgarität und der Provokation, mit der Hanokh sein Thema behandelt, sehr umstritten. Besonders in einer Szene, in der Isaac Abraham bittet , sich die Kehle durchzuschneiden. Oder in einem anderen, wo er über die arrogante Gesprächigkeit seiner Mitmenschen lacht. Dieses Stück, das auf der Bühne eines etablierten Theaters präsentiert wird, weckt eine beispiellose Meinungsbewegung. Empörte Zuschauer stören regelmäßig den Fortschritt der Show, indem sie protestieren. Die Mafdal (damals religiöse nationalistische Partei) forderte die Zensur eines Liedes, das in seinen Augen die Bibel diffamierte . Die Regierung droht, die finanzielle Unterstützung für das Theater auszusetzen. Der Raum selbst wirft unfreundliche Kommentare auf, wie dieses Amalgam von Dialogen und entarteten Ditties, die nur Salz auf unsere offenen Wunden streuen, kommentierte D Dr. Haim Gamzu . Uri Porat seinerseits bekräftigt: Dieses Müllhalde-Theater macht uns zu bösen Mördern, zu Bürgern, die einen militaristischen Staat erreichen wollen . Was Reuven Yanai betrifft , fügt er hinzu. Die Szene, in der der Reporter eine junge Witwe befragte, deren Ehemann im Krieg gefallen ist, um sie zu lieben, ist ein verkrüppelter Verstand. Es ist eine böswillige Beleidigung für die Tausenden von Eltern, die ihre Lieben verloren haben . Trotz Levins Widerstand erlag die Theaterleitung dem Druck und zog die Show nach 19 Vorstellungen vom Plakat zurück.
Bedeutende ErfolgeLevins erste künstlerische Komödie mit dem Titel Salomon Grip wurde in uraufgeführtMai 1969im Open Theatre unter der Leitung von Hillel Ne'eman . Seine eigentliche Weihe kam 1972 mit Hefez, der mit einem großen Publikum Erfolg hatte. Zuerst auf den Bühnen des Cameri Theatre und Habima produziert , dann auf der Bühne des Haifa Theaters unter der Leitung von Oded Kotler . ImDezember 1972Levin selbst inszeniert Yaacobi und Leidental zum ersten Mal im Cameri Theatre . In den 1970er Jahren schrieb und inszenierte Hanoch Levin zahlreiche Theaterstücke, von denen die meisten in den Haifa-Theatern oder im Cameri-Theater uraufgeführt wurden (siehe Bibliographie unten). In dieser Zeit wird er auch für das Kino mit Floch unter der Regie von Danny Wolman im Jahr 1972 und Fantasy über ein romantisches Thema unter der Regie von Vitek Tracz im Jahr 1977 schreiben . Beide Filme werden von den Kritikern, aber nicht von der Öffentlichkeit gelobt.
1981 löste das Aufkommen des Stücks Les Souffrances de Job einen neuen Sturm aus. Eine Szene erregt Empörung. Hiob , gespielt von Josef Carmon (in) , wird dort von Caesars Soldaten auf einem Pfahl aufgespießt, und dann wird er im Sterben an einen Zirkus verkauft, damit seine letzten Krämpfe die neugierige Menge anziehen. Miriam Taaseh-Glazer , damals stellvertretende Ministerin für Bildung und Kultur, nimmt in der Knesset eine bemerkenswerte Verhaftung vor, in der sie erklärt, der Staat müsse kein Theater subventionieren, in dem ein nackter Mann zehn Minuten lang von den in der Luft intimen Parteien suspendiert ist . Wie der Titel schon sagt, macht Levins nächste Produktion The Great Whore of Babylon (1982) nicht mehr mit Spitze. Selbst seine treuesten Freunde und Schauspieler des Cameri-Theaters , angeführt von Yossi Yadin , widersetzen sich ihrem Meister. Anschließend wird die Arbeit um zwanzig Minuten reduziert.
Levin kehrt mit Le Patriote , einem Stück aus dem Jahr , zum politischen Thema zurückOktober 1982im Neve Zedek Theater (in) unter der Regie von Oded Kotler . Auch hier ist eine Szene umstritten. Dies ist ein israelischer Staatsbürger, der die Auswanderung in die USA beantragt . Als Test bittet ihn der amerikanische Konsul, auf seine Mutter zu spucken, einem jungen Araber ins Gesicht zu treten und schließlich Gott zu beleidigen. Kottler beschließt, die vollständige Zensur des Stücks durch den offiziellen Rat für Film- und Theaterkritik zu umgehen . Yitzhak Zamir (en) , gesetzlicher Vertreter der Regierung, empfiehlt dann die Anklage gegen die Leitung des Theaters wegen Übertretung der Zensur. Nachdem das Stück von den umstrittensten Passagen befreit worden war, durfte das Theater die Aufführungen wieder aufnehmen.
In den 1980er Jahren kritisierten Kritiker Levin dafür, dass er sich wiederholt hatte, insbesondere in Yakich und Poupatchee sowie in Hamitlabet . Andererseits sind seine späten Werke wie Das Traumkind , Diejenigen, die im Dunkeln wandeln ( Habima 1998), Requiem , weithin anerkannt.
Ein ausgewählter AuszugDie gewundene Natur von Levins Worten erschwert den meisten Menschen manchmal den Zugang. Das folgende Beispiel stammt von Shitz , einem Musikstück aus dem Jahr 1975, das jedoch erst 1989 im Cameri Theatre produziert wurde . Dieses Stück zeichnet die Reise eines Emporkömmlings, Tcharkès, nach. Hier ist ein Auszug. Shpratzi, die Muse von Tcharkès, singt seine Leidenschaft für Pommes Ah, wenn ich nur könnte, würde ich einen Pommes-Kegel heiraten ... Tcharkès wiederum wundert sich:
„Und ich, was würde ich tun? Ich bin nicht sehr anspruchsvoll. Nein, nicht sehr. Meine Erwartungen werden genauso gemessen wie meine Wünsche: Shpratzi, ein Paar Lastwagen und 50% des Shufeldozer-Hauses. Es gibt keine Gründe. Kleine Wünsche, kleine Enttäuschungen. Daher ein wenig Übelkeit. Und jetzt habe ich diese kleine Übelkeit, aber ich muss mich für all das nicht übergeben. Nein ? Wenn ich mich schon übergeben hätte, was hätte ich später übrig? "
Die Aussicht auf eine Ehe mit Shpratzi scheint eine rein finanzielle Vereinbarung zu sein. Dank des Krieges von 1973 wird das Shufeldozer-Haus enorm gedeihen. Bis zu dem Tag, an dem Tcharkès, der abwechselnd nach vorne gerufen wird, getötet wird. Die Denunziation des Krieges und seine Verachtung für die Notwendigkeit , sich zu Lasten dessen zu stellen, um in den Leitmotiven von Levins künstlerischem Kampf eine herausragende Rolle zu spielen .
Nicht-TheateraktivitätenObwohl Theater seine Haupttätigkeit ist, drückt sich Levin auch in anderen Formen aus: als Texter , Literaturautor ( Prosa und Vers ), Film- und Fernsehautor.
Hanokh Levin ist zweimal verheiratet, zuerst mit Naava Koresh und später mit Edna Koren. Lilian Baretto ist sein Begleiter in den letzten Jahren seines Lebens. Er hat vier Kinder.
Levin ist geizig mit Interviews. Für Michael Handelsalz vom Radio der israelischen Verteidigungsarmee reservierte er zu Beginn seiner Karriere eines seiner seltenen Interviews. Die Frage an ihn lautet: "Warum schreibst du für das Theater?" Levins Antwort:
„Meiner Meinung nach ist das Theater attraktiver. Schwieriger, weil Sie Dinge vor sich sehen. Es ist aufregender. Ich weiß nicht warum ... Sie sehen die Welt auf der Bühne wieder geprägt. Ich kann nicht sagen, dass meine Nachricht eine andere Qualität darin findet. Auch wenn es besser oder schlechter ist, aber für mich ist es auf jeden Fall motivierender, an Texten zu arbeiten, die auf der Bühne produziert werden. ""
Chanoch Levin starb an Knochenkrebs , während zur Arbeit aus seinem Krankenhausbett fort, fast bis zu seinem letzten Tag. Er sieht daher nicht die Produktion seines neuesten Stücks The Crybabies ( Les Pleurnicheuses ). Levins Tod weckte erneut das Interesse an seinen frühen Produktionen. Das israelische Theater Habima zeigt zum Beispiel mehrere Stücke von Levin. Eine Adaption der politischen Satire Du, ich und der nächste Krieg wurde seit 2004 regelmäßig wiederbelebt und dies mit den Originaldarstellern und Bart Berman am Klavier.
Im Jahr 2000 veröffentlichte der Musiker Dudi Levi ein CD-Album namens Hanoch Levin Project mit elf Songs, deren Texte von Levin geschrieben wurden.
Levins dramatisches Werk besteht aus 52 Stücken. 32 von ihnen ritten zu seinen Lebzeiten. Es sind satirische Kabaretts , Komödien und Tragödien , die er oft selbst inszeniert. Ein frecher roter Faden verbindet jede dieser Theaterformen, die er je nach Thema und Charakter immer atypisch behandelt.
Ein Bewohner des Cameri Stadttheater in Tel Aviv seit vielen Jahren, Levin schuf auch zahlreiche Stücke am Habima Theater , Israels Nationaltheater. Er erhält zahlreiche Auszeichnungen in Israel und im Ausland (einschließlich des Edinburgh Festivals ) und seine Stücke, die sich mit der Traurigkeit des Lebens und der Gemeinheit der Menschheit befassen, werden auf vielen Festivals auf der ganzen Welt aufgeführt.
Levin wurde für diesen Aspekt seiner Arbeit mit Jonathan Swift verglichen . Er prangert scharf die menschliche Niedrigkeit an. Ob Unterdrücker oder Unterdrückter, kein Charakter wird verschont. Glück ist aus seiner Sicht der Welt absurd. Für ihn wird die menschliche Natur ausschließlich von seinen physiologischen Bedürfnissen bestimmt, ohne irgendeine andere Perspektive. Unabhängig von der Theaterform konfrontiert Levin sein Publikum unverblümt mit dem, was er als die wesentliche Absurdität der menschlichen Existenz ansieht.
Levin wurde vom politischen und religiösen Establishment toleriert und von seinem Team übertroffen. Wie L. Cazaux zitiert,
„Was an Levins Reise bemerkenswert ist, ist, dass er es geschafft hat, seine Landsleute an der beunruhigendsten Stelle zu berühren. ""
Seine Karriere, auch wenn sie von (mehr moralischen als politischen) Episoden der Zensur geprägt war, zeugt von einer starken Meinungsfreiheit. Diese Freiheit ist "global" in dem Sinne, dass sich niemand seinem scharfen Urteil entzieht. Er schont seine Zuschauer nicht, von welcher Seite auch immer sie sein mögen: politisch, militärisch, religiös, traditionalistisch und andere Anhänger der Archetypen der israelischen Gesellschaft. All dies wäre fast trivial, wenn die Freiheit, die Levin genommen hatte, anderswo als in einem der sichersten Staaten der Welt genommen worden wäre. Sein Wagemut hat das israelische Establishment sehr beunruhigt , ohne dass dieses - stark in seiner Macht - jemals so weit gegangen ist, es zum Schweigen zu zwingen. Darüber hinaus wurde der Großteil seiner Stücke in vom israelischen Staat subventionierten Theatern aufgeführt.
Levin selbst inszenierte 21 seiner Stücke - niemals die anderer - oft mit denselben Schauspielern, demselben Team aus Bühnenbildnern, Kostümbildnern, Lichtdesignern, Musikern und Choreografen. Mit ihnen erfand er eine Theatersprache wie keine andere. Diese Sprache ist ein Feuerwerk aus Wörtern und szenischen Bildern, Ausdruck einer großen Liebe zum Theater und allen, die daran teilnehmen.
Theatrical Editions haben veröffentlicht:
Die erste Anerkennung von Levin in der französischen Sprache ist durch die Schaffung der folgenden Stücke gekennzeichnet:
Sobald die Übersetzungen seiner Stücke im Jahr 2001 von Éditions Théâtrales / Maison Antoine Vitez veröffentlicht wurden, werden sich Levins Kreationen auf französischen Bühnen vermehren, sowohl von Amateurtruppen, unabhängigen Kompanien als auch von nationalen Theatern. Unter den auffälligsten können wir feststellen:
Unten finden Sie eine Liste der bisher identifizierten Originalstücke. Die Stücke, für die ein Datum der ersten Erstellung in der Originalsprache gefunden wurde, sind chronologisch klassifiziert, die anderen sind in alphabetischer Reihenfolge klassifiziert. Die Liste enthält den allgemein anerkannten französischen Titel, wenn dies Gegenstand bekannter Referenzen ist, und ansonsten die englischen Titel. Abhängig von den Übersetzungen aus dem Hebräischen können französische Titelvariationen auftreten.