Geburt |
1975 Lagos |
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Zuhause | Nigeria |
Ausbildung | Ladoke Akintola Technological University |
Aktivität | Künstler |
Webseite | www.pejualatise.com |
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Peju Alatise (* 1975 ) ist ein nigerianischer Künstler, Dichter und Schriftsteller, Mitglied des National Museum of African Art , das Teil der Smithsonian Institution ist . Alatise erhielt formale Ausbildung als Architekt an Ladoke Akintola Universität in Oyo Zustand , Nigeria . Anschließend arbeitete sie 20 Jahre als Studiokünstlerin.
Seine Arbeit wurde am ausgestellt 57 th Ausgabe der Biennale in Venedig , über das Thema „Viva Arte Viva“. Alatise und zwei andere nigerianische Künstler, Victor Ehikhamenor (in) und Qudus Onikeku (in) , waren die ersten Nigerianer, die auf der Kunstausstellung auftraten . Ihre Arbeit bestand aus einer Gruppe lebensgroßer Statuen, die auf dem Leben einer Magd basierten.
Alatise war die Gewinnerin des FNB Art Prize 2017.
Peju zitiert die Künstler David Dale, Bruce Onabrakpeya (in) , Nike Davies-Okundaye , Susanne Wenger und die Kulturen Nigerianer und Yoruba als Einflüsse in seiner Arbeit.
Alatise und ihre sieben Geschwister wurden als traditionelle muslimische Familie in geboren und aufgewachsen Lagos State , Nigeria .
Peju Alatise betrachtete Kunst zum ersten Mal als Karriere im Alter von fünfzehn Jahren, als sie eine Ausstellung des nigerianischen Künstlers David Dale sah. Als Peju seine Absicht zum Ausdruck brachte, Künstler zu werden, entmutigte sein Vater die Idee und hielt Kunst für Zeitverschwendung. Er wollte, dass seine Tochter einen wirtschaftlich stabileren Beruf wählte. Seine Mutter unterstützte jedoch Pejus künstlerisches Streben, da ein Spiritist voraussagte, dass Peju eines Tages reich sein würde. Trotz seiner anfänglichen Missbilligung war sogar sein Vater schließlich von der Idee überzeugt, bevor er starb.
Bevor Peju Kunst studierte, studierte sie Architektur an einer Universität und schätzte die Art und Weise, wie sie ihm beibrachte, logisch zu sehen und zu denken. Während seiner Studienzeit begann Peju, sein Interesse an Kunst zu erkunden, indem er Jakande, einen Handwerksmarkt in Lagos, besuchte. Dort übte sie verschiedene Medien wie Malerei, Skulptur und Schmuckherstellung. Sie begann ihre künstlerische Karriere mit der Malerei, bevor sie Multimediakünstlerin wurde und Perlen, Stoff, Harz und andere Materialien verwendete. Heute arbeitet sie in der Bildhauerei und verwendet ihre Kunst, um Aussagen zu sozialen Themen zu machen, während sie traditionelle Yoruba-Literatur, Symbolik und Mythologie in ihre Arbeiten einbezieht. Alatise verwendete auch Medien wie Perlenstickerei, visuelle Kunstberatung, kreatives Schreiben, Lederaccessoire-Design und Innenarchitektur.
Laut Vogue definiert Alatise ihre künstlerische Praxis als Suche nach der Wahrheit. Zu diesem Zweck konzentriert sich ein Großteil ihrer Arbeit auf Frauen in Nigeria sowie auf politische und religiöse Themen im Herzen des Landes. " . Peju ist fest davon überzeugt, dass eine Künstlerin die Welt, in der sie lebt, darstellen sollte, und bemüht sich, die sozialen Probleme und persönlichen Erfahrungen ihres Landes zu visualisieren. Angesichts der starken sozialen Ansichten zu Geschlechterrollen in Nigeria ist es nicht verwunderlich, dass sich ein Großteil von Pejus Arbeit auf die Ungleichheit der Geschlechter und die Rechte der Frauen konzentriert. Alatise nutzt ihre Kunst, um Aussagen zu sozialen Themen zu machen, und fungiert als kreative soziale Aktivistin durch Kunst. Alatises Arbeit erweitert die afro-feministischen Ansichten, indem sie die männliche Form der modernen afrikanischen Kultur bricht. Im Laufe der Jahre stellte Alatise sie mit vielen anderen bekannten nigerianischen Künstlern wie Nike Davies-Okundaye , Lara Ige-Jacks und Ndidi Dike (in) auf ein Podest .
Obwohl Alatise ihre künstlerische Karriere mit der Erforschung dreidimensionaler Illusionen auf zweidimensionalen Oberflächen begann, schafft Peju auch durch Literatur. Diese kombinierte Liebe zu Kunst und Literatur spiegelt sich in einem seiner erstaunlichsten Stücke wider, "Flying Girls". Dieses auf der Biennale in Venedig ausgestellte Stück bestand aus acht lebensgroßen Mädchen mit Flügeln und basiert laut BellaNaija (in) , einer Modewebsite und Unterhaltung, "auf der Geschichte eines zehnjährigen Mädchens, das als arbeitet Putzfrau in Lagos träumt von einem Königreich, in dem sie frei ist, das nur sich selbst gehört und das fliegen kann. " . Bella erklärt auch, dass dieses Stück "die Ungerechtigkeit der Gegenwart anspricht, aber durch eine Vision einer sichereren imaginären Zukunft, insbesondere für kleine Mädchen". ". Darüber hinaus befasst sich diese Arbeit mit dem Thema Kinderarbeit.
Alatise kombiniert ihre multidisziplinären Fähigkeiten direkter in ihrer Ausstellung 2013 mit dem Titel „Wrapture“. Dieses Stück kombiniert Kurzgeschichten mit Skulpturen und schafft so eine visuelle Erzählung.
Alatises Kunstwerk von 2011 mit dem Titel "Ascension" wurde in der nigerianischen Kunstauktion für 4,4 Millionen N verkauft, was ihre Arbeit zur preisgünstigsten unter aufstrebenden Künstlern macht.
Peju Alatise erhielt den FNB-Kunstpreis 2017 zum Start der 10. Ausgabe der FNB Joburg Art Fair (in) . Diese Kunstmesse befindet sich in Johannesburg , Südafrika.
Zu seinen jüngsten Anliegen gehört die Schaffung von Künstlerresidenzen in Marokko und der Türkei. Dies sind Orte, an denen Künstler an ihren verschiedenen Kunstprojekten leben und arbeiten können, während sie sich in unmittelbarer Nähe zu anderen Künstlern mit ähnlichen Interessen befinden. Auf diese Weise konzentriert sich Peju auf die Unterstützung aufstrebender Künstler.
In einem Interview mit Ijeoma Ndukwe beschrieb Peju Alatise ihre Ziele folgendermaßen: „Wenn ich mir den Standard anschaue, in dem meine Arbeit sein soll, schaue ich mir an, was auf globaler Ebene geschieht. Die Künstler, die mich inspirieren, sind [diejenigen], deren Werke sich auf eine Weise engagieren, die Sie informiert oder inspiriert, [die] mit der wahren Essenz des Menschen in Ihnen sprechen, und ich möchte, dass meine Arbeit dasselbe tut. " .