Nancy Wilson-Pajic

Nancy Wilson-Pajic Bild in der Infobox. Nancy Wilson-Pajic
Geburt 1941
Peru (Indiana)
Staatsangehörigkeit Französisch-Amerikanisch
Aktivität Plastische Kunst , Performance , Fotografie , Installation
Ausbildung Cooper Union
Arbeitsplatz Paris (1979)
Bewegung Feministische Kunst , Plastikfotografie , Avantgarde
Unterscheidung Siegel der Künste und Briefe (1996)
Webseite pajic-wilson-pajic.pagesperso-orange.fr

Nancy Wilson-Pajic (* 1941 in Peru, Indiana ) ist eine französisch-amerikanische bildende Künstlerin und Fotografin .

Biografie

Wilson-Pajic studierte Kunst, Psychologie und Literatur in Indiana . 1972 machte sie einen Master in Bildender Kunst an der Cooper Union in New York und zog dann nach Paris.

Wilson-Pajic begann seine Arbeit mit neuen Medien Mitte der 1960er Jahre in New York City mit Aufzeichnungen seiner Performances und Installationen von Texten, die „ in situ  “ im Alltag aufgenommen wurden.

1973, eingeladen, an einer Reihe von Performances im Artists Space in New York teilzunehmen , installierte sie aufgezeichnete Texte, die sich mit Themen wie künstlerischer Berühmtheit ( Limelight ) und dem Alltag von Frauen ( Visiting Hour ) befassten , und sorgte für Kontroversen in die Kunstwelt.

Als eine der Gründerinnen der ersten kooperativen Frauengalerie, der AIR Gallery , engagiert sie sich aktiv in alternativen Räumen mit Werken, die in traditionelleren Umgebungen noch nicht akzeptiert werden. Eine Einzelausstellung in der 112 Greene Street Gallery im Jahr 1974 (siehe Moore 1974) führte sie in die internationale Avantgarde-Szene ein, in der sie in den 1970er Jahren mit Text-zu-Ton-Installationen und narrativen Werken eine wichtige Rolle spielte. Feministinnen ( Gesten meiner Großmutter) ) unter dem Namen Nancy Wilson Kitchel. (Tag 1992)

1979 zog sie nach Paris und begann, den Einfluss der Fotografie auf unser Verständnis dokumentierter Werke zu untersuchen, insbesondere die Tendenz des Bildes, schwierigen Inhalten eine konventionellere Form zu geben. Sie begann mit fotografischen Druckverfahren (insbesondere Bichromatgummi und Cyanotypie ) zu experimentieren, indem sie die Beziehungen zwischen Techniken, Themen, Sequenzen und Text untersuchte. Seine erste Einzelausstellung im fotografischen Kontext fand 1983 im Musée national d'Art moderne in Paris statt (Chichet, 1997, S. 43).

Aus den kurzen Sätzen in der großformatigen Reihe VO Soustitré 1985-88 nimmt der Text schnell seine beherrschende Stellung in seinem Thema wieder ein.

Sie fasst ihre Erfahrungen mit Bildern in drei großen Retrospektiven zusammen: im Cantini Museum (1990), im National Museum (1991) und in einer doppelten Retrospektive von fotografischen Arbeiten und Installationen in zwei Museen in Aurillac (1992). Sie schafft in Zusammenarbeit mit Slobodan Pajic , Großformat - Fotogramme mit dem cyanotype von menschlichen Figuren ( Fallen Engel ) von Kleidung aus Museumssammlungen und Kleider von Christian Lacroix Haute-Couture ( Les Apparitions und Les Déesses ).

Ab dem Jahr 2000 nahm sie ihre Arbeit im Raum mit der Erstellung von Sets und Installationen gewöhnlicher Objekte und Texte wieder auf und erforschte weiterhin die Beziehungen zwischen Text, Kontext und Raum.

Seine Arbeiten sind in öffentlichen und Museumssammlungen auf der ganzen Welt vertreten, insbesondere im Musée national d'art moderne in Paris, im Nouveau musée national de Monaco , im Dailim Museum in Seoul, der Artphilein Foundation, im Musée des Beaux- Kunst Liechtensteins in Vaduz, das Museet für Fotokunst in Odensee, im Moskauer Haus der Fotografie, in der französischen Nationalsammlung ( Fonds national d'art contemporain , Paris), in der Moderna Galerija in Slowenien, im Cantini-Museum in Marseille und andere ... Sie wurde 1996 zur Ritterin des Ordens der Künste und Briefe ernannt.

Einzelausstellungen

(Auswahl)

Literaturverzeichnis

(Auswahl)

Externe Links