Leises Pfeifen

Leises Pfeifen
Illustratives Bild des Artikels Niedrige Pfeife
Moderne Varianten Konzertpfeife, Alto / Tenor / Basspfeife
Einstufung Blasinstrument
Familie Holz
Zum Thema passende Artikel Tin Whistle , irische Flöte , irische Musik

Die tiefe Pfeife oder Konzertpfeife ist eine Variation der traditionellen Zinnpfeife , auch Penny Whistle genannt , die sich durch ein niedrigeres Register und eine größere Größe von letzterer unterscheidet . Es ist sehr eng mit den Leistungen von assoziierten modernen irischen Musiker oder Gruppen, wie Riverdance und Davy Spillane und zunehmend als ein charakteristisches Instrument der traditionellen irischen Musik anerkannt. In beiden Fällen wird das tiefe Pfeifen aufgrund seines eindringlichen Klangs am häufigsten zur Interpretation langsamer oder melancholischer Melodien verwendet.

Die Referenztiefpfeife ist das Instrument in D, eine Oktave unter der traditionellen Zinnpfeife in D. Eine Pfeife wird üblicherweise als tiefe Pfeife bezeichnet, wenn ihre tiefste Note G über dem mittleren C oder eine beliebige Note unter G liegt. Die Pfeifen, die über diesem Boden erklingen, werden Sopran oder hohe Pfeifen genannt . Low Whistle verwendet dieselben Prinzipien und Fingersätze wie herkömmliche Penny Whistle . Es gehört zur selben Familie von Blasinstrumenten in der Kategorie der Blockflöten .

Obwohl der Klang des Instruments von einem Gitarrenbauer zum anderen Nuancen aufweist, zeichnen sich die tiefen Pfeifen durch einen luftigeren Klang aus und sind dem klassischen Blockflöten näher als der Blechpfeife.

Geschichte

Obwohl der Ursprung der tiefen Pfeife immer noch diskutiert wird, ist bekannt, dass es in der Antike verschiedene Arten von Blockflöten gab . Bestehende Recordern der XVI th  Jahrhundert sind Vorfahren des Low Whistle, über die Original - Flöten mit sechs Löchern in konischer Form. Sie waren ursprünglich aus Holz, aber das XVII th  Jahrhundert sah den Aufstieg des Metalls als das verwendete Messing und Nickel . Die Legierung wurde am häufigsten gewalzt und geschweißt, und aufeinanderfolgende Entwicklungen ermöglichten das Auftreten von Objektträgern, um die Abstimmung anzupassen. Diese vertikalen Metallflöten wurden in Irland , Großbritannien , Kanada und den Vereinigten Staaten gefunden .

Die moderne tiefe Pfeife

Dem englischen Gitarrenbauer und Jazzmusiker Bernard Overton wird die Produktion der ersten modernen tiefen Pfeife Ende 1971 zugeschrieben, ein Instrument, das er für Finbar Furey entwarf, nachdem seine indische Lieblingsflöte auf einer Tournee zerstört worden war. Overton konnte es nicht reparieren und versuchte, eine Metallnachbildung herzustellen. Das resultierende Instrument war mehr oder weniger eine große Blechpfeife, eine Messingpfeife mit einem Holzmundstück. Unzufrieden mit dem Ergebnis begann Overton erneut, nur Aluminium zu verwenden, und erhielt ein Instrument, das Finbar beeindruckte, bis zu dem Punkt, dass er eine Kopie in G für seine Show Lonesome Boatman bestellte . Dann laut Overton:

„Dann bat er mich um eine Pfeife in Lower D, der gleichen Tonart wie die Konzertflöte. Ich habe dieses Instrument Flöten-Tenor in D genannt , aber die meisten Musiker haben schnell das Low Re (Low D) genannt. Er nahm diese Flöten auf seine Tour und benutzte sie intensiv. Von da an erhielt ich Anrufe aus Irland, Schottland, Europa und den USA, in denen identische Instrumente angefordert wurden. Ich fing dann an, einige vorzubereiten, um die Bestellungen zu erfüllen. ""

Obwohl sehr schnell mehrere bekannte Gitarrenbauer in der Lage waren, tiefe Pfeifen zu produzieren, ist es im Allgemeinen die Riverdance- Tour der 1990er Jahre, die dafür verantwortlich ist, dass Low Whistle den kommerziellen Auftakt gibt und außerhalb der Kreise traditioneller Musik Anerkennung findet. Wir müssen uns an die Bedeutung von Davy Spillane erinnern, dessen Arbeit auf dem Gebiet der Fusion traditioneller Instrumente wie Low Whistle mit zeitgenössischem Jazz oder RnB für die aktuelle Sichtbarkeit des Instruments von großer Bedeutung ist.

Traditionelle irische Musik

Im Gegensatz zur Tin Whistle ist die Low Whistle ein relativ Neuling in der traditionellen irischen Musik und wird von jenen kritisiert, die versuchen, einen Raum zu füllen, der bereits von der Tin Whistle und der irischen Flöte besetzt ist . Für andere ist es ein Übergangsinstrument für Musiker, die nach prestigeträchtigeren (und teureren) Flöten suchen oder sich Uilleann-Pfeifen nähern möchten . Zwar erleichtert das Erlernen der tiefen Pfeife das Erlernen dieser Instrumente, doch "einige der größten Interpreten traditioneller Musik wurden mit der tiefen Pfeife in Verbindung gebracht" und haben dazu beigetragen, ihren Ruf als Instrument zu stärken vielseitig und respektiert, mit einem einzigartigen und eindrucksvollen Klang. Wie der irische Bouzouki mit flachem Rücken sollte das tiefe Pfeifen als Produkt einer Zeit angesehen werden, in der Instrumentalforschung in der traditionellen Musik üblich war und Musiker nach verschiedenen und innovativen Ausdrucksmöglichkeiten suchten.

Lernen

Die Spieltechnik des Instruments ist der der Blechpfeife sehr ähnlich. Musiker müssen die Position ihrer Hände aufgrund des Abstands und der Öffnung der Löcher anpassen. Da das Instrument viel mehr Luft benötigt als die Blechpfeife, sind die Atemtechniken der irischen Querflöte oft nützlich. Die beim irischen Dudelsack verwendeten Verzierungstechniken passen sich an und verstehen sich auf der tiefen Pfeife viel besser als auf der Blechpfeife .

Seit 2001 gibt es eine Methode, die ausschließlich dem Low Whistle gewidmet ist. Sie heißt The Low Whistle und wurde von Steafan Hannigan und David Ledsam geschrieben.

Berühmte Musiker

Wenn Finbar Furey dieses Instrument 1968 als erster auf dem Album Lonesome Boatman der Öffentlichkeit vorstellte, machten Flötisten und Pfeifer es in der Öffentlichkeit bekannt. Davy Spillane verwendete es in der Gruppe Moving Hearts und dann auf seinen Soloalben aus den 1980er und 90er Jahren. Seitdem ist bekannt, dass andere Musiker diesem Instrument die Buchstaben Adel verliehen haben, wie Paddy Keenan auf dem Album Poirt An Phíobaire (1983). James McNally ( Afro Celt Sound System ) mit seinem Album Everybreath , Cormac Breatnach ( Deiseal ) für seine Jazz - Variationen auf dem Instrument, Brian Finnegan (Flook), Peter Morrison (Peatbog Feen), Kevin Crawford (Lunasa) Ross Ainsley (Salsa Celtica, Treacherous Orchestrat), Fred Morisson, Ali Hutton (Old Bling Dogs / Treacherous Orchestra), Fraser Fifield, Martyn Bennet, Joanne McIver, Michael McGoldrick ( Capercaillie / McGoldrick) oder die bretonischen Soner Ronan Le Bars ( L'Héritage des Celtes / The Celtic) Social Club ), Erwan Menguy und Sylvain Barou.

Faktoren

Heutzutage gibt es verschiedene tiefe Pfeifen, manchmal in Holz, manchmal in Aluminium oder Kunststoff. Es ist jedoch nicht ungewöhnlich, Mischungen dieser drei Materialien beispielsweise mit einem Kunststoff- oder Holzmundstück und einem Aluminiumkörper zu finden.

Anmerkungen und Referenzen

Anmerkungen

  1. Die Größe und der Abstand der Löcher erfordern jedoch häufig die gleiche Technik wie beim Uilleann-Rohr: Hände flach, Finger ausgestreckt und Löcher von der zweiten Phalanx blockiert.
  2. Originalzitat auf Englisch: „Dann bat er um eine Pfeife in tiefem D, der gleichen Tonhöhe wie für die Konzertflöte; Ich nannte dies ein Tenor D Flageolet , das von den meisten Musikern als Low D bezeichnet wurde . Er nahm sie mit auf Tour und benutzte sie ausgiebig. Ich bekam bald Anrufe aus Irland, Schottland, Europa und den USA und fragte nach den Instrumenten, also fing ich an, sie auf Bestellung zu machen. ""
  3. Einschließlich Brian Howard, Phil Hardy, Colin Goldie, Dave Shaw (der weiterhin konische Kopien produzierte) und Jon Swayne (stimmbares Holzinstrument).

Verweise

  1. Siehe den Artikel über do . Das Zwischenprodukt C entspricht der Frequenz von 523,251 Hz.
  2. (de) "  Whistling Low: History  " , Whistling Low,2001(abgerufen am 14. September 2008 ) .
  3. (en) Hannigan, Steáfán & Ledsam, David, The Low Whistle Book , SVM Publications,2006.
  4. (in) Hannigan Steáfán Ledsam & David, Das Low Whistle Book , SVM Publications2006, p.  97.