Unabhängiges Label

Ein unabhängiges Label ist eine Plattenproduktionsstruktur, die von großen Unternehmen der Plattenindustrie unabhängig ist . Unabhängige Labels gibt es schon fast seit der Gründung des Musikaufzeichnungsmarktes. Obwohl die Plattenindustrie später zentralisiert wurde, machten unabhängige Labels einen bedeutenden, wenn auch kleinen Marktanteil aus. Die 1960er und 1980er Jahre gelten als die wohlhabendsten Perioden für unabhängige Labels.

Sie können die Rolle eines Vermittlers zwischen Majors und aufstrebenden Künstlern spielen. Umgekehrt erwerben einige unabhängige Labels die Rechte an alten Aufnahmen, die selbst von alten unabhängigen Labels oder von Künstlern stammen, die ihre Rechte von den Majors gekauft haben, bei denen sie unterschrieben hatten, und ermöglichen es somit, der Öffentlichkeit öffentlich zugänglich zu machen kann nicht gefunden werden

Geschichte

1920er-1940er Jahre

Um das historische Problem der unabhängigen Musik vollständig zu verstehen, ist es notwendig, in die Geschichte der Plattenfirmen bis in die 1920er Jahre in den Vereinigten Staaten zurückzugehen. Zu dieser Zeit die großen Unternehmen der Musikindustrie (der Majors ) wie Columbia Records (seit integriert in Sony BMG Music Entertainment ) wurden von vielen kleinen disko Etikett trotzt als qualifiziert unabhängigen , in spezialisierte schwarzer Musik (vor allem Blues). Und Jazz ) . Die Wirtschaftskrise am Ende des Jahrzehnts (die Weltwirtschaftskrise ) untergrub die meisten dieser Labels, die bankrott gingen oder bestenfalls von einem Major absorbiert wurden.

Der Begriff unabhängig für Musik tauchte in den 1950er Jahren in den USA wieder auf . Die großen Unternehmen kontrollierten den Aufnahmemarkt, indem sie Komponisten bezahlten und dann nach Interpreten suchten, um sie der Öffentlichkeit zu präsentieren. Das Vertriebssystem war so organisiert, dass alle ihre Schallplatten und Songs im ganzen Land ausgestrahlt wurden. Ohne ein solches System, von dem kleine Einzelhändler offensichtlich nicht profitierten, war es für einen Rekord praktisch unmöglich, einen signifikanten Erfolg zu erzielen.

ASCAP ( Amerikanische Gesellschaft der Komponisten, Autoren und Verleger , amerikanisches Äquivalent des französischen SACEM ) bestand seit 1912 , durch die Komponisten und Verleger ihre Interessen schützten und den Medien (zu dieser Zeit hauptsächlich Radio) Übertragungsrechte gewährten. Diese Vereinigung beurteilte die Verbreitung schwarzer Musik auf Radiosendern schlecht , so dass sie systematisch Blues- oder Jazzlieder zensierte, die von unabhängigen Labels veröffentlicht wurden. So wurde unabhängige Musik nicht nur nicht in Geschäften gefunden, sondern auch nicht von nationalen Radiosendern ausgestrahlt. Um diesem Zustand entgegenzuwirken, tauchten Piratenradios auf , die aus heruntergekommenen Lagerräumen oder Booten sendeten, die weit genug von der Küste entfernt waren.

In 1939 eine Vereinigung von Radios und DJs einen rivalisierenden Verein, gegründet BMI ( Broadcast Music Incorporated Incorporated ), sollen viele Komponisten und Verlage bisher ignoriert darstellen. ASCAP kämpfte darum, nationale Radiosender daran zu hindern, BMI-Songs zu programmieren. Viele Songs wurden von Johnnie Ray (wegen angeblicher sexueller Konnotationen) wie " Such a Night" zensiert , aber das Virus war in Bewegung und verbreitete sich bereits in der Bevölkerung. BMI überlebte, sein Einkommen und seine Popularität wuchsen schnell, als ein neues Genre namens Rock 'n' Roll aus den Händen schwarzer Künstler wie Little Richard , Bo Diddley oder Chuck Berry geboren wurde .

1950er Jahre: Aussehen des Felsens

Es ist ein unabhängiges Label von Chicago , Chess Records , das 1951 Rocket 88 von Ike Turner und The Kings of Rhythm veröffentlichte (dem Saxophonisten-Sänger der Gruppe, Jackie Brenston, zugeschrieben ), das oft als erstes Rock'n-Album angesehen wird. rollen. Die CD wurde im Sun Studio aufgenommen, das später Sun Records gehörte , einem weiteren kleinen unabhängigen Label, das für die Anfänge des Rock steht und insbesondere die ersten fünf Platten von Elvis Presley veröffentlicht .

1960er-1970er Jahre: die Gegenkultur

In den 1960er Jahren, mit dem Aufkommen der Hippie- Bewegung und der Entwicklung des Begriffs der Gegenkultur , entstand die Idee einer marginalen, unterirdischen ( unterirdischen ) Musik, die den Eingeweihten vorbehalten war. Große unabhängige Labels wie Island Records und Virgin Records (die die ersten Platten von Gong und Mike Oldfield veröffentlichten ) wurden 1962 bzw. 1973 gegründet. Beide wurden in den 1990er Jahren von einem Major übernommen.

Seit 2000: das Internetzeitalter

Heute hat sich die Grenze zwischen unabhängigen Labels und Majors stark verengt. Tatsächlich haben viele große Künstler wie Madonna , Coldplay , Prince ihre Plattenfirma verlassen, um mit iTunes und dem Internet und dem allmählichen Verschwinden physischer Medien allein zu sein Abgesehen von einer guten Presseagentur braucht man nicht viel.

Neue Talente können sich jetzt registrieren, ein Video auf Youtube veröffentlichen und hoffen, von einem Produzenten oder Label wahrgenommen zu werden, um ihnen zu helfen, ihre Karriere in der Musik zu starten. Es ist jedoch weiterhin möglich, eine Demo an ein Label zu senden, aber die Chancen, zuzuhören, sind geringer, es sei denn, Sie sind so organisiert, dass Sie nachverfolgen können, und die erforderlichen Erinnerungen, um eine positive oder negative Antwort zu erhalten.

Anmerkungen und Referenzen

  1. Aurélie GAM, "Kleine unabhängige Labels werden großartig ..." (Version vom 3. Mai 2012 im Internetarchiv ) , 5. Mai 2008.
  2. Daniel Lesueur , Pirates des Ondes , Paris / Budapest / Turin, L'Harmattan ,2002285  p. ( ISBN  2-7475-1989-9 , online lesen ).
  3. Michka Assayas , Dictionary of Rock , Artikel "Independent Rock".
  4. "  5 Tipps zum Einreichen einer Demo bei einem Musiklabel  " , über Marketing Musical von Up For Music ,30. Juli 2011(Zugriff auf den 20. März 2021 ) .

Siehe auch