Nett | Opernessen |
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N ber Handlungen | 5 (1866) dann 4 (1873) |
Musik | Jacques Offenbach |
Broschüre |
Henri Meilhac und Ludovic Halévy |
Originalsprache |
Französisch |
Zusammensetzung Daten |
1866 |
Schaffung |
31. Oktober 1866 Palais-Royal-Theater , Paris |
Aufeinanderfolgende Versionen
Zeichen
Airs
La Vie Parisienne ist ein Opera bouffe von Jacques Offenbach , Libretto von Henri Meilhac und Ludovic Halévy , uraufgeführt am Palais-Royal-Theater am31. Oktober 1866 in fünf Akten, dann in vier Akten die 25. September 1873im Théâtre des Variétés .
Dieses Werk umfasst mehrere von den Pariser Nächten inspirierte Charaktere, die in dem Stück von 1866 wieder auftauchen werden, nachdem sie zuvor in drei Werken erwähnt wurden:
Im Jahr 1862 präsentierten Henri Meilhac und Ludovic Halévy La cle de Métella im Vaudeville-Theater , eine Einakter-Komödie, die einen Mann namens Gontran zeigt, der von seiner Geliebten in Métellas Umkleidekabine, einer Halbgöttin, gesehen wurde .
Im folgenden Jahr, 1863, präsentierten dieselben Künstler eine Einakterkomödie im Königlichen Palasttheater Le Brésilien . Jacques Offenbach komponiert für dieses Werk ein Duett zwischen einem Mann namens Greluche - gespielt von Jules Brasseur, dem Schöpfer des Brasilianers in La Vie Parisienne -, der sich als Brasilianer ausgibt, und einem Mann namens Blancpartout - gespielt von Gil-Pérès, dem Schöpfer von Bobinet.
Im Jahr 1864 präsentierten Meilhac und Halévy in demselben Theater Le Photographe ein Komödie-Vaudeville in einem Akt. Die Handlung spielt in Raoul de Gardefeu - gespielt von Gil-Pérès, dem Schöpfer von Bobinet - der die Rolle eines Fotografen spielt, um die Baronin von Gourdakirsch zu umwerben, während ihr Ehemann, Oberst Baron de Gourdakirsch - gespielt von Lassouche, Schöpfer von Urbain - hat Métella, selbst die Geliebte von Raoul de Gardefeu, im Visier.
Im November 1865, werden den Direktoren des Palais-Royal-Theaters die ersten beiden Akte des Librettos von La Vie Parisienne präsentiert. Ludovic Halévy merkt dann an: „ Am nächsten Tag erhielten wir viele Glückwünsche und viele Einladungen, das Stück schnell fertigzustellen. Der dritte und vierte Akt sind schnell fertig (…), aber vom fünften haben wir keine Ahnung. "
Das 4. Februar 1866, verrät Le Ménestrel , dass Jacques Offenbach für den Herbst in Zusammenarbeit mit Henri Meilhac und Ludovic Halévy La Vie Parisienne für das Palais-Royal-Theater vorbereitet . Dieses Werk, präsentiert auf einer an Vaudeville gewöhnten Bühne , das damals ein „mit Versen durchsetztes Stück“ war , erforderte dennoch eine Verstärkung „des Orchesters und der Chöre des Palais-Royal“ . Die Hauptrollen, mit Ausnahme der Zulma Bouffar, sind der Truppe dieses Theaters anvertraut.
Während die Presse berichtet, dass „die Stücke weniger ausführlich behandelt werden; aber [dass] sie [werden] in größerer Zahl “ , der Komponist scheut sich nicht , zum Finale eines jeden Aktes “durch Abstufungen mit großer Wirkung zu kommen” . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . [ . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Er schreibt seinen Librettisten die22. Juli 1866 : „Ich kann das Finale [von Akt III] nur machen, wenn du es für mich einsetzt. Nach dem Ensemble daher und vor dem 1 st Trinklied, ich brauche Details zwischen den Künstlern, wie: „Welchem Wein wollen Sie?“ Oder „Was Wein trinkst du?“ Die ganze Welt dienen will [.] der Baron. Pauline will ihm Zuneigung senden usw. usw. Dann das Lied. Nach dem Chor brauche ich auch Gestammel, um in den Rausch zu kommen. Wir können auf die Gesundheit aller trinken, während wir immer und ohne Unterlass zum Baron hinübergießen. "
Das Booklet wird den Künstlern vorgelesen auf 17. August 1866und Musik am nächsten Tag. Die Arbeit beginnt am20. August und die Proben des ersten Aktes auf 3. September.
Die Broschüre ist bei der Zensurkommission hinterlegt am 29. August 1866. Sie fordert unter anderem die Streichung vieler allzu suggestiver Sätze, einen Wechsel der Nationalität für den Baron und die Baronin von Grondremarck, die aus dem Dänischen schwedisch werden, und die Streichung eines Trios in Akt III, das die politische Welt und das Militär karikiert.
Die Proben für Akt V beginnen am 26. September. Das Orchester beginnt zu proben von der5. Oktober.
Das 12. Oktober, beschließen die Librettisten, Akte IV und V zu wiederholen. Sie „haben uns im Theater nicht das gegeben, was wir erwartet hatten. Wir müssen sie wiederholen und wir wiederholen sie. »Notiert Ludovic Halévy in seinen Notizbüchern.
Die Presse ist besorgt über das Ergebnis: „Der Maestrino ist sehr damit beschäftigt, Hyacinthe, Gil-Pérez, Priston, Lassouche und M me Thierret in virtuose Sänger zu verwandeln. ". Die Proben sind schwierig, stellt Ludovic Halévy fest20. Oktober 1866 : "Die Proben von La Vie Parisienne machen mich fast wahnsinnig" . Er wird nach der Premiere erklären: „Die Schauspieler (…) hatten das Stück verurteilt“ und ausgerufen: „Was bringt es, die letzten beiden Akte zu lernen, wir müssen die Leinwand mitten im dritten Akt absenken usw. ? " .
Nur Jacques Offenbach scheint sich des Erfolgs sicher zu sein, schrieb er am Tag vor der Premiere an Hortense Schneider : „Ich hoffe, Sie tragen mehr als ein Paar Handschuhe und applaudieren den entzückenden Dingen, die ich in La Vie Parisienne gemacht habe. "
Die Premiere findet am 31. Oktober 1866. Le Ménestrel ist überzeugt: „MM. Ludovic Halévy, Henri Meilhac und Offenbach haben die erste Schlacht ihres Feldzugs von 1867 mit Bravour gewonnen. Die Zuschauer bewiesen "durch Bravos und Gelächter, dass diese Parodie auf das "Pariser Leben" nicht besser enden könnte", berichtet Le Figaro . Der Theaterdirektor beendete seinen Tag mit den wenigen Worten im Logbuch: „ La Vie Parisienne war ein großer Erfolg. ".
Die Musik wird beklatscht: "Kurzdimensionale Melodien zu multiplizieren, sie in packende Rhythmen zu gießen, die populär werden, sich ausschweifen lassen, ohne sich zu erschöpfen, das ist Offenbachs Kunst"; „Drei Quadrillen und ein Dutzend Walzer, Polkas, Mazurkas sind bereit für den Opernball: Wir werden den ganzen Winter zu ihnen tanzen. ". „Der Score ist sicherlich einer der besten Offenbachs“, sagt Ludovic Halévy.
Die Partitur von La Vie Parisienne , herausgegeben von Heu, scheint spätNovember 1866, es ist " Monsieur Marcelin " gewidmet, dem Schöpfer der gleichnamigen Wochenzeitung, die 1863 gegründet wurde und an der unter anderem Henri Meilhac und Ludovic Halévy beteiligt sind.
Das Libretto zeichnet sich durch Modernität aus: Es wird "von jungen Leuten gemacht, deren Geist und Fröhlichkeit am letzten Tag in Mode sind". Es ist „eine sehr schöne Satire, und sagen wir es in der krassesten Aktualität; Sie geht mit viel Sinn, viel Witz, viel Relevanz an das Ziel, das sie erreichen möchte. "Nur Akt IV wird nicht geschätzt: "Es ist eine Vase mit Eiswasser, die (…) das Lachen des Raumes widerspiegelt", stellt Le Figaro fest .
Eine „hartnäckige Legende (…) will, dass La Vie Parisienne nur für „Synchronsprecher“ geschrieben wurde, was offensichtlich übertrieben ist“. Mit La Vie parisienne präsentiert Jacques Offenbach ein lyrisches Werk in einem dem Varieté gewidmeten Theater , also der von gesungenen Passagen durchsetzten Komödie. Waren die Darsteller, mit Ausnahme von Zulma Bouffar, die Jacques Offenbach von den Direktoren des Palais-Royal-Theaters gewinnen konnte, „in erster Linie Schauspieler, so beherrschten letztere die Kunst des Verses perfekt und mussten bestimmte stimmliche Qualitäten unter Beweis stellen. ".
Zulma Bouffar, die die Rolle der Gabrielle spielt, "hat nicht weniger Leichtigkeit im Spiel als im Gesang", sie "ist die Primadona dieser rasenden Musik". In der Premierennacht „haben wir sie noch einmal nach all ihren Liedern gefragt, aber sie hat nur zugestimmt, eine Zipline zu wiederholen, die sie hinreißend singt. "
Gelobt wird die ganze Truppe für ihre Leistung und vor allem „Brauer, Altmeister der Nachahmung, [der] einen Brasilianer, einen Schuster, einen Table d’hôte Major und einen stotternden Diplomaten: vier Rollen, vier Gesichter zum Lachen bringt“.
Einige Aufführungen nach der Uraufführung fügt Jacques Offenbach dem dritten Akt den Vers „So möchte ich sterben“ für Urbain hinzu. Trotz des großen Erfolgs zog er es schnell wieder zurück.
Laut Jean-Christophe Keck, Musikwissenschaftler, wird das Werk "schnell in vier Akte umgearbeitet", um bestimmte Längen zu reduzieren. Akt IV ist sogar aufgegeben, die Triplet von Gardefeu [ n o 4] gelöscht wird, Schnitte in der Luft der brasilianischen im Finale der Tat haben ich [ n o 6], in dem Duett von Gabrielle und Frick in Akt II [ n O 7], im Finale von Akt II [ n o 11], in der Duo de Paulus et ich Baron [ n o 14], in dem Ensemble [ n o 16], in der Schlussakte III [ n o 17] , in dem Intervall des V act, im Chorus und Couplets [ n o 21] und in Couplets und die Menge [ n o 23].
Die Presse der Zeit scheint diese Änderungen nicht widerzuspiegeln und wir kennen daher die Daten nicht.
Mitte Dezember liegen die Einnahmen des Theaters noch bei rund 4200 Franken Einnahmen pro Abend: «Die Einnahmen übersteigen jeden Abend viertausend Franken und es sind zehn oder zwölf Räume im Voraus vermietet», wundert sich Ludovic Halévy.
Der Prinz von Wales , der einen Tag früher verbringtDezember 1866in Paris zögert nicht, La Vie Parisienne zu hören .
Napoleon III und seine Frau nehmen an der 58 th Leistung auf28. Dezember 1866.
Zu Beginn des Jahres 1867 wurde Jules Brasseur durch Jean Berthelier ersetzt, der in dieser Rolle ebenfalls große Erfolge erzielte. Später „werden Hyancinthe, Zulma Bouffar, M me Thierret und M lle Honorine manchmal für mehr oder weniger lange Zeit ersetzt, während [Jules] Brasseur wieder da ist“2. Juli. ".
Die 100 - ten Platz nimmt8. Februar 1867. Jacques Offenbach, Ludovic Halévy und Henri Meilhac laden die Ensembles der Theater Palais-Royal, Variétés und Bouffes-Parisiens am Donnerstag zum Abendessen ins Restaurant Peter ein21. Februar 1867.
Die Weltausstellung eröffnet die1 st April 1867auf dem Champ-de-Mars. Einige Jahre später erinnert sich der Journalist von The Illustrated Universe an die Besucher: „Man hätte sagen können, dass die Phalangen der Ausländer, die von den vier Himmelsrichtungen ausstiegen, denselben Anweisungen gehorchten. La Vie parisienne et la Grande-Duchesse , la Grande-Duchesse und la Vie Parisienne , das waren ihre ersten Sorgen, und sie waren erst zufrieden, als sie sich die Plätze für diese beiden modischen Stücke gesichert hatten. ":" Ganz Europa war geblendet von der strahlenden Vision von La Vie Parisienne . ".
Die 200 th gefeiert auf19. Mai 1867. Das22. Mai, Eugène Labiche, dessen Stück Vie Parisienne lange Zeit ersetzen sollte, wurde ungeduldig: „Nichts Neues im Palais-Royal. Jeden Tag kündigen wir das Neueste von La Vie Parisienne an und (…) wir machen ausnahmslos mehr als 3000 Franken. "
Der Zar besuchte mit seinen zwei Sohn am 217 - ten Leistung auf5. Juni 1867.
La Vie Parisienne verlässt die Bühne des Palais-Royal auf24. Juli 1867nach 265 Vorstellungen. Es wird fortgesetzt am9. März 1868 und erreichte 293 Vorstellungen am 5. April 1868, dann von 2 bis 31. Oktober 1869 323 Vorstellungen zu erreichen.
Es wurde in mehreren Provinzstädten wie Marseille, Rouen, Lille, Lyon, Nantes eingerichtet.
La Vie Parisienne wurde am in Brüssel gegründet30. Januar 1867in einer 4-Akt-Version. In dieser Ausführung wirkt, wird IV des Rondeau zusammengesetzt [ n o 18], die Couplets [ n o 19] und die Reprise des ensemble [ n o 19 bis] durch die Zahlen voran 21, 22, 22 bis und 23 und gefolgt von den Nummern 24 und 25.
La Vie Parisienne wird in Wien am gegeben31. Januar 1867in einer Fassung in 4 Akten und 5 Tabellen. Für diese Fassung wird das Triplett von Akt I [ n o 4] gestrichen. Act IV hat zwei Tabellen: eine erste Tabelle mit der Rondeau [ n o 18] und der Schluß [ n o 20] nur und eine zweite , die die Anzahl von V act der Pariser Version in Anspruch nimmt. Wie bei Wiener Kreationen üblich, bereichert Jacques Offenbach die Orchestrierung: Er fügt „zwei Posaunen (…), zwei Hörner (…), eine zweite Oboe, ein zweites Fagott und eine zusätzliche Schlagzeugstimme“ hinzu. Für diese Kreation reist er nach Wien, doch krank kann er die Uraufführung nicht dirigieren. In einer telegrafischen Depesche schrieb der Direktor des Carltheaters: „Beispielloser Erfolg. Mehrere Erinnerungen für jeden Akt. Letztes Drittel Furore . Lied dreimal zu trinken. ".
La Vie Parisienne entstand in Berlin inJuli 1867 wo es für mehr als 200 Aufführungen auf der Rechnung bleibt.
Es wird in Algier auf . gegeben 17. März 1868, in New York auf 29. März 1869.
Im März 1872, tritt das Théâtre du Palais-Royal seine Rechte an La Vie Parisienne an das Théâtre des Variétés ab; Hortense Schneider wird auch angesprochen, die Rolle der Baronin de Gondremarck zu übernehmen. Offenbach komponiert für sie die Arie von Metella [ n o 2]. Aber trotz seiner Beharrlichkeit und der von Ludovic Halévy, der ihm schrieb: "Du würdest Métella spielen, die beiden Rondos ... Du würdest, glaube ich, mit dem Brief eine teuflische Wirkung haben, und du würdest dein Geld verdienen, indem du viel hast" von Erfolg und wenig Ermüdung.», Die Diva schließt sich dem Projekt nicht an.
La Vie Parisienne wird am effektivsten wieder aufgenommen25. September 1873im Théâtre des Variétés. Nur Zulma Bouffar und in geringerem Maße Jean Berthelier nehmen ihre Rollen wieder auf.
Für diese Wiederaufnahme wurde Akt IV „gekürzt; die Rolle der M me von Quimperkaradec (...) ist verschwunden; ein unveröffentlichter Track [ n o 2] wurde von dem unerschöpflichen und berühmten Maestro Offenbach hinzugefügt. Er erneut orchestriert die Gardefeu Triplett [ n o 4] - , die er unterdrückt hatte , und die er unterdrückt wieder - wie auch die Metella Arie aus Akt V [ n o 22]. Im Finale des dritten Aktes fügt er eine Arie für Baron de Gondremarck hinzu "Ohé, Admiral, Ihr Geburtstag ist bezaubernd".
Jacques Offenbach transponiert den Baron Vers [ n o 8] auf den Bereich seines Dolmetschers José Dupuis anzupassen.
Die bittere Erinnerung an dem deutsch-französischen Krieg von 1870 verpflichten die Librettisten die germanischen Verweise zu entfernen: im Finale der zweiten Aktes [ n o 11], die Schuster und Handschuhträger sind nicht mehr Deutschen und Gabrielle singt jetzt ihre Linie zip in Französisch.
Wenn das Werk für seinen legitimen Erfolg gefeiert wird und dank dessen die Schauspieler "das Publikum in die Sarabande der zerzausten Fröhlichkeit gezogen haben, die sich durch die vier Akte des Stücks zieht", hat es dennoch die Bitterkeit einer vergangenen Epoche: "Vielleicht war es nicht dringend zurückzunehmen? Fragt Le Temps .
Wie bei der Kreation „war es Mlle Zulma Bouffar, die das Stück allein unterstützte und an seine schönen Tage erinnerte. ". Die Künstler werden sehr mit ihren Vorgängern verglichen, und viele werden bedauert, wie „Mlle Devéria [die] sogar in diesem berühmten Rondo des Briefes von Metella, den Mlle Honorine so spirituell sang, zwischen die Finger gerissen wurde. ".
Trotzdem sieht Le Ménestrel ein "erfolgreiches (...) Revival", Le Temps setzt auf eine "hundertfünfzigste Aufführung" und L'Univers Illustré spricht von einem "großen Revival der Mode".
Die Geschichte spielt in Paris in der Mitte des Satzes des XIX - ten Jahrhunderts.
[ Version von 1866. Der Bahnhof der Westuferbahn . ]
[ Version von 1873 . Der Warteraum des Bahnhofs am rechten Ufer des Westjordanlandes . ]
Raoul de Gardefeu und Bobinet, zwei Rivalen, warten getrennt auf ihre Herrin Métella. Sie erreicht den Arm ihres neuen Geliebten Gontran. Die beiden Männer, die "der Verrat von Blanche Taupier [...] getrennt" hat, versöhnen sich und beschließen, sich "den Frauen der Welt" zuzuwenden, die "klagen, von jungen modischen Leuten vernachlässigt zu werden ...".
Während Bobinet sich aufmacht, das Herz der Gräfin Diane de la Roche-Trompette zu erobern, trifft Raoul de Gardefeu auf Joseph, seinen ehemaligen Diener, jetzt "Führer ... Cicerone ... im Grand-Hotel ...". Joseph erwartet "einen schwedischen Baron in Begleitung seiner Frau", der "die Schönheiten der Hauptstadt" entdeckt. Raoul de Gardefeu hat die Idee, an die Stelle von Joseph zu treten, um dieser "Frau von Welt" den Hof zu machen: Er begrüßt daher den Baron und die Baronin von Gondremarck und verspricht ihnen, ihnen "die prächtige Stadt" zu zeigen.
[ Fassung von 1866. Raoul de Gardefeu hatte einen Brief von Joseph zu Händen der Baronin von Gondremarck erhalten. Er gibt es ihr: Es ist eine Einladung von Madame de Folle-Verdure, die sie zwei Tage später zum Essen mit ihrer Tante Madame de Quimper-Karadec einlädt.]
Eine neue Gruppe von Reisenden steigt aus einem Zug aus und dringt in den Bahnhof ein. Unter ihnen ein Brasilianer, der nach Paris zurückkehrt und ausruft: "Und ich komme, damit du mir stehlst / Alles, was ich da drüben gestohlen habe!" ".
Ein Wohnzimmer bei Gardefeu.
Während Alphonse, Raoul de Gardefeus Diener, auf seinen Herrn wartet, macht Frick, der Schuhmacher, Gabrielle, der Handschuhmacherin, die er gerade auf der Treppe getroffen hat, einen Heiratsantrag.
Raoul de Gardefeu erklärt den Schweden: „Da das Grand-Hotel voll war, musste die Verwaltung viele kleine Hotels kaufen, um Reisende unterzubringen. Der Baron vertraute Raoul de Gardefeu ein Empfehlungsschreiben an, das er nach Métella bringen sollte. Auf Wunsch des Barons, der nicht „allein mit der Baronin zu Abend essen“ wollte, erklärte sich Raoul de Gardefeu bereit, einen Table d'hôte zu organisieren.
Er schlägt vor, dass Frick und Gabrielle mit ihren Freunden zum Abendessen kommen, indem er ihnen vorschlägt, die Namen ihrer Kunden aufzunehmen!
Bobinet schlägt Raoul de Gardefeu, der versucht, Baron de Gondremarck fernzuhalten, vor, am nächsten Tag im Haus seiner Tante "eine Nachtparty im Hotel in Quimper-Karadec zu Ehren [des] Schwedens" zu organisieren.
Raoul de Gardefeu vertraut Métella, die gekommen ist, um ihm "eine Erklärung zu geben", das Empfehlungsschreiben von Baron de Gondremarck an.
Schuhmacher und Handschuhmacher dringen in das Wohnzimmer von Raoul de Gardefeu ein. Gabrielle übernimmt die Rolle von Madame de Sainte-Amaranthe, Witwe eines Obersten, und Frick die von Édouard, dem Major des Table d'hôte. Baron de Gondremarck bemerkt, dass die Gäste "nicht ausgezeichnet sind", [ Version von 1866. Ihr Französisch ist zwar mit Deutsch vermischt], aber was kann er besser erwarten, wenn er nur 100 Sous für seinen Aufenthalt bezahlt?
Das große Wohnzimmer des Hotels Quimper-Karadec.
Unter Bobinets Leitung sind alle Diener damit beschäftigt, den Baron zu empfangen. Er lernte Urbain, General Malaga von Puerto Rico, mit Prosper, Prinz Adhémar de Manchabal und schließlich mit Pauline, Madam Admiral, kennen. Der Baron lässt sich von diesem Pariser "flirtenden, verschwenderischen ... verrückten ..." verführen. Die anderen Gäste, das heißt die Nichten des Concierge, treten ein: Madame la Vicomtesse de la Pépinière, Madame la Baronne de la Haute-Venue, Madame la Marquise de la Farandole und schließlich der Admiral Bobinet, der "endlich in [seine] Uniform geschlüpft". Die Gäste entlassen die abwesenden Diener, weil "wenn Diener da sind, müssen wir stehen ..." und geben dem Baron de Gondremarck einen Drink, um ihn zu behalten.
Ein Wohnzimmer bei Gardefeu.
Baroness de Gondremarck kehrt von den Italienern zurück. Raoul de Gardefeu achtete darauf, seinen Diener und das Dienstmädchen der Baronin fernzuhalten. Aber es klopft an der Tür, es sind Mesdames de Folle-Verdure und de Quimper-Karadec, die "vor wenigen Tagen vom Lande" zurückgekehrt sind und darauf bestehen, die Baronne de Gondremarck zu sehen. Letztere hatte wenige Minuten zuvor einen Brief von Métella erhalten, in dem sie gewarnt wurde, „dass dieser Mann, den sie am Bahnhof gefunden hat und der sich als Führer ausgab, kein anderer als der brillante Viscount Raoul von Gardefeu ist! ". Raoul de Gardefeu, der im Grand-Hotel zwei Zimmer suchte, schickt die Neuankömmlinge zurück. Er findet sich allein mit Madame de Quimper-Karadec wieder, die mit der Baronin die Plätze getauscht hat! Von dieser Überraschung zunächst erstarrt, findet er seine Fassung wieder. Während Madame de Quimper-Karadec sich mit einer Pinzette bewaffnet, treffen Bobinet und Baron de Gondremarck, von der Polizei aus dem Hôtel de Quimper-Karadec ausgewiesen, rechtzeitig ein.
Eine Lounge in einem Restaurant.
[ Version von 1866. Urbain, der von Madame de Quimper-Karadec entlassen wurde und jetzt Butler ist, gibt seinen Kellnern vor der Party eines Brasilianers einige Anweisungen.]
[ Version von 1873. Der Butler gibt seinen Kellnern vor der Party eines Brasilianers einige Anweisungen.]
Baron de Gondremarck umwarb Métella ohne Erfolg.
[ Version von 1866. Sie präsentiert ihm drei maskierte Frauen, seine eigene Frau und Mesdames de Quimper-Karadec und de Folle-Verdure.]
[ Version von 1873. Sie stellt ihn einer maskierten Frau vor, seiner eigenen Frau.]
Tatsächlich hat sie sich gerade an den Namen des "jungen Mannes" erinnert, den sie "wahnsinnig geliebt" hat: Raoul de Gardefeu, zu dem sie sich anschließen wird.
Verärgert fordert Baron de Gondremarck Raoul de Gardefeu zu einem Duell heraus. Bobinet, der Zeuge von Raoul de Gardefeu, verteidigt ihn: „Mein Freund findet Sie auf dem Bahnhof… Er sagte sich! hier ist ein unglücklicher Fremder, der getäuscht, ausgeraubt, geplündert wird ... Er bringt dich zu sich nach Hause, er beherbergt dich, er beherbergt dich ... er lässt dich mich treffen! ... und du beschwerst dich? ". Der Baron nickt und entschuldigt sich: „Ich hatte die Frage so nicht betrachtet. ". Er bittet seine Frau um Vergebung.
[ Version von 1873. Raoul de Gardefeu versteht, dass Métella ihn liebt… und Bobinet beschließt auch, ihn wieder zu lieben. Métella ist begeistert: „Exzellent, diese Idee! "]
Der Brasilianer ruft: „Nun! da alles arrangiert ist, gehen wir zum Abendessen. Lassen Sie uns die ganze Nacht vom Klang des Champagners trinken und singen. ".
Charakter | Reichweite | Schöpfer 1866 | Schöpfer 1873 |
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Brasilianisch | Tenor | Jules Brasseur | Jean Berthelier |
Frick | |||
Gedeihen | |||
Baron de Gondremarck | Bariton | Hyazinthe | Jose dupuis |
Bobinet | Tenor oder Bariton-Martin | Gil-Peres | Pierre-Eugène Grenier |
Raoul von Gardefeu | Tenor | Priston | Cooper |
Städtisch | Bariton | Lassouch | Baron |
Joseph | gesprochene Rolle | Martal | Mussay |
Alphonse | gesprochene Rolle | Ferdinand | Grenze |
Gontran | Tenor oder Bariton-Martin | ? | Kosten |
Alfred | Bariton | - | Leonce |
Ein Angestellter | gesprochene Rolle | - | Millaux |
Gabrielle | leichter Sopran | Zulma Bouffar | Zulma Bouffar |
Die Baronin von Gondremarck | Sopran | Celine Montaland | J. Grandville |
Metella | Mezzosopran | Honorine | Devéria, Anna Van Ghell |
M ich Quimper-Karadec | Desclausas | Felicia Thierret | - |
Pauline | leichter Sopran | Elmire Paurelle | Berthall |
M me Folle-Grün | Sopran | Leontine Massin | - |
Leonie | Sopran | Bedard | A. Schneider |
Louise | Sopran | Bretonisch | Estelle Lavigne |
Clara | Sopran | Henry | Milia |
Caroline | Sopran | - | Julia H. |
Julie | Sopran | - | Magne |
Augustinus | Sopran | - | Maria |
Charlotte | Sopran | - | V. Klein |
Albertine | Sopran | - | Pauline |
La Vie Parisienne war zu Offenbachs Lebzeiten Gegenstand vieler Versionen. Wir können die Kreation in 5 Akten in Paris zitieren31. Oktober 1866, die Brüsseler Kreation in 4 Akten 30. Januar 1867, die Wiener Schöpfung in 4 Akten und 5 Tableaus auf 31. Januar 1867 und die zweite Pariser Kreation in 4 Akten weiter 25. September 1873. In seiner kritischen Ausgabe stellt Jean-Christophe Keck fest: „Die Entdeckungen, die wir in unserem gesamten Werk gemacht haben, beweisen, dass eine Partitur für diesen Komponisten keineswegs ein toter Buchstabe bleibt, der ein für alle Mal eingefroren ist, da sie ständig Modifikationen mit sich bringt. Er allein ist dazu ermächtigt. " .
Die folgende Tabelle, basierend auf der von Boosey & Hawkes herausgegebenen kritischen Edition Offenbach Edition Keck , fasst die Hauptunterschiede zwischen den beiden Pariser Versionen zusammen. Weitere Informationen finden Sie in der Ausgabe, die auch die Brüsseler Version enthält.
Nein. | Titel | 1866 | 1873 | |
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Öffnung | • | • | ||
1 | Einführung | „Wir sind Mitarbeiter der Westlinie“ | • | vs |
2 | Chor und Bühne | "Der Himmel ist schwarz" | • | ich |
3 | Couplets | "Sie sind traurig, die Marquisen" | • | • |
4 | Drilling | "Aber was das Leben ist" | • | • |
5 | Trio | "Nie, Glaube von Cicerone" | • | • |
6 | Finale | "In Paris kommen wir in Scharen an" | • | vs |
Brasilianisches Rondo | "Ich bin Brasilianer, ich habe Gold" | |||
Letzter Satz | "Dampf bringt uns" | |||
Pause von 2 E Akt | • | • | ||
7 | Duo | " Komm herein ! komm rein, blauäugiges Mädchen! " | • | vs |
8 | Couplets | "In dieser Stadt voller Freuden" | • | ich |
9 | Rondeau | "Erinnerst du dich, meine Schöne" | • | |
10 | Couplets | "Gekonnt schneiden" | • | |
11 | Finale | "Wir betreten dieses Haus" | • | vs |
Couplets | "Ich bin die Witwe eines Obersten" | |||
Tiroler Luft | "Niemand kam, um mich einzuladen" | |||
Pause von 3 E Akt | • | • | ||
12 | Einführung | „Wir müssen uns schnell beeilen“ | • | • |
13 | Septett | "Damit ich dir vertrauen kann" | • | • |
14 | Duo | "Liebe ist ein riesiges Ausmaß" | • | vs |
fünfzehn | Couplets | "Wir werden rennen, wir werden ausgehen" | • | • |
16 | Zusammen | "Dein Mantel hat hinten Risse" | • | vs |
17 | Finale | "Suppons, Abendessen, jetzt ist die Zeit" | • | vs |
Letzte Suite | "Alles dreht sich, alles tanzt" | • | ich | |
Letzter Galopp | "Feuer überall, lass alles los" | • | ich | |
Luft | "Hallo! Admiral! Ihre Party ist charmant ” | • | ||
Unterbrechung des 4 - ten Akt | • | |||
18 | Rondeau | "Ich bin immer noch geblendet" | • | |
19 | Couplets | "Was, diese Herren könnten, mein Lieber" | • | |
19bis | Wiederaufnahme des Sets | „Lasst uns uns rächen! wir müssen uns rächen“ | • | |
20 | Finale | "Alles dreht sich, alles tanzt" | • | |
Pause von 5 th Akt | • | ich | ||
21 | Chor und Verse | "Gut verwöhnt und gut rasiert" | • | ich |
22 | Rondeau | "Dies ist der gefürchtete Ort der Mütter" | • | • |
22bis | Melodrama | • | ||
23 | Couplets und Sätze | " Ich kenne Sie ! - Kennst du mich " | • | |
24 | Chor und Duo | "Vorwärts, junge Mädchen" | • | • |
24bis | Melodrama | • | • | |
25 | Finale | "Durch unsere Lieder und durch unsere Schreie" | • | ich |
Bildbeschriftung:
• | Abbildung in Version |
vs | Mit Abschaltung |
ich | Mit Modifikation (neue Version) |
Kostüm des Barons von Gondremarck von Draner (1866)
Kostüm von Bobinet in Akt III von Draner (1866)
Kostüm von General Malaga von Puerto Rico von Draner (1866)
Major Kostüm von Draner (1866)
Kostüm des Prinzen Adhémar de Manchabal von Draner (1866)
Brasilianisches Kostüm von Draner (1866)
Brasilianisches Kostüm von Draner (1866)
Von der Spitze des Himmels, dein letztes Zuhause, Mein Oberst, Sie müssen glücklich sein: Michel und Christine , Eugène Scribe und Henri Dupin, Pollet 1821, Szene 15 | Dass von dort oben, vom Himmel, Sein letztes Zuhause, Er ist glücklich, mein Oberst, La Vie Parisienne , Henri Meilhac und Ludovic Halévy, Michel Lévy frères 1867, Akt II, Szene 17 |
Unter den Pariser Covern waren insbesondere: