Joan Fontaine

Joan Fontaine Beschreibung dieses Bildes, auch unten kommentiert Joan Fontaine im Jahr 1943. Schlüsseldaten
Geburtsname Joan de Beauvoir de Havilland
Geburt 22. Oktober 1917
Tokio ( Japan )
Staatsangehörigkeit Britisch- Amerikaner
Tod 15. Dezember 2013
Carmel Highlands ( Kalifornien , USA )
Beruf Darstellerin
Bemerkenswerte Filme Rebecca
Verdachtsbrief
von
Fremder Die unglaubliche Wahrheit

Joan Fontaine , Künstlername von Joan de Beauvoir de Havilland , ist eine Schauspielerin britisch in geboren Tokyo auf22. Oktober 1917, eingebürgerter Amerikaner inApril 1943 und starb am 15. Dezember 2013in Kalifornien .

Als wichtige Figur des goldenen Zeitalters Hollywoods wurde es von renommierten Regisseuren wie Alfred Hitchcock , Fritz Lang , George Stevens , Max Ophüls oder sogar Nicholas Ray inszeniert . Sie ist die Schwester von Olivia de Havilland .

Biografie

Kindheit

Als Joan de Beauvoir de Havilland in Tokio ( Japan ) geboren, ist sie die jüngste Tochter von Walter de Havilland, einem britischen Patentanwalt mit Büro in Japan, und von Lilian Augusta Ruse, einer ehemaligen britischen Schauspielerin, die unter ihrem Namen de scene Lillian Fontaine bekannt ist , heiratete 1914. Sie ist die jüngere Schwester - fünfzehn Monate jünger - der Schauspielerin Olivia de Havilland . Beide besuchten die Los Gatos High School und die Notre Dame Catholic School for Girls in Belmont, Kalifornien . Joans Eltern ließen sich scheiden, als sie zwei Jahre alt war. Joan war ein kränkliches Kind und entwickelte nach Masern- und Streptokokkeninfektionen eine Anämie . Auf Anraten eines Arztes brachte Joans Mutter ihre beiden Töchter in die Vereinigten Staaten, wo sie sich in Saratoga , Kalifornien, niederließen . Ihre Gesundheit schnell zu verbessern, sie nahm Diktion Unterricht ebenso wie ihre Schwester. Als sie fünfzehn war, kehrte Joan nach Japan zurück und lebte zwei Jahre bei ihrem Vater.

Szenische Karriere

Joan ihr Bühnendebüt in der Westküste Produktion von Call It A Day in 1935 und bald einen Vertrag mit dem signierten RKO . Einige Jahre später trat sie in Forty Carats am Broadway auf . Sie nimmt den Namen ihrer Mutter an, um Verwechslungen mit ihrer älteren Schwester zu vermeiden, die ihren behalten hat.

Hollywood: Anfänge und Ruhm

Es begann 1935 mit einer kleinen Rolle in Die Frau des Lebens unter der Co-Regie von George Cukor mit Joan Crawford , dann erschien sie für einen Kuss von George Stevens diesmal Katharine Hepburn in der Hauptrolle. Sie wurde dann für eine wichtige Rolle neben Fred Astaire besetzt (für ihren ersten RKO-Film ohne Ginger Rogers ): A Damsel in Distress (1937), Stevens 'Musical wieder, aber das Publikum folgte nicht und der Film sorgte für Furore. flop. Danach interpretierte sie ein Dutzend Filme, hauptsächlich romantische Komödien mit Richard Dix oder Louis Hayward als Partner, doch ihr Vertrag wurde mangels Erfolg nicht verlängert, als er 1939 auslief. Im selben Jahr drehte sie den berühmten Gunga Din, seinen Mentor Stevens , Film männlich Abenteuer im Indien des XIX - ten  Jahrhunderts , dass Gefälligkeiten Männer ( Cary Grant , Victor McLaglen , Douglas Fairbanks Jr. ) und das Gegenteil ist die Teilnahme der Frauen von George Cukor , mit unzähligen Schauspielerinnen ( Norma Shearer , Joan Crawford , Rosalind Russell , Paulette Goddard ...), ein Beweis dafür, dass sie bereits eine Schauspielerin ist, die in Hollywood zählt . Noch 1939 heiratete sie ihren ersten Ehemann, den britischen Schauspieler Brian Aherne .

Luck lächelte sie eines Abends bei einem Empfang an, bei dem sie neben dem Produzenten David O. Selznick Platz nahm . Selznick und Joan Fontaine erinnerten an den Roman Rebecca von Daphne du Maurier , und der Produzent bat ihn, für die Rolle der Heldin vorzusprechen. Sie musste sechs Monate lang eine Reihe von Tests bestehen, zusammen mit Hunderten anderer Schauspielerinnen (die sehr junge Anne Baxter zum Beispiel), bevor sie schließlich ausgewählt wurde, die unterdrückte Frau von Laurence Olivier zu werden . Rebecca ist das Amerika-Debüt des britischen Regisseurs Alfred Hitchcock . 1940 erhielt der Film bei seiner Veröffentlichung begeisterte Kritiken. Der Film ist in vielen Kategorien Oscar-nominiert, Joan ist für den Oscar als beste Hauptdarstellerin nominiert . Rebecca gewinnt den Oscar für den besten Film . Joan Fontaine gewinnt den Oscar nicht ( Ginger Rogers erhält ihn für Kitty Foyle ), aber sie wird ihn im folgenden Jahr für Suspicion bekommen , wiederum unter der Regie von Hitchcock. Es ist der einzige Oscar für Interpretation, der einem Hitchcock-Film verliehen wurde.

Spitzenwert, Rückgang und Rückkonversionen

Heiliger Star dank der beiden Filme von Hitchcock , verbindet die Erfolge in den Jahren 1940 und zeichnet sich durch romantische Melodramen aus. Zu den bemerkenswerten Filmen dieser Zeit gehören: Rebel Souls von Anatole Litvak neben Tyrone Power , Tessa, die Nymphe mit einem treuen Herzen von Edmund Goulding (1943) mit Charles Boyer , Jane Eyre nach Charlotte Brontë (1944) mit Orson Welles , The Crime of Madame Lexton (1947), Brief einer unbekannten Frau von Max Ophüls nach Stefan Zweig (1948, mit Louis Jourdan ) und Das Abenteuer kommt vom Meer von Mitchell Leisen nach Daphné du Maurier wieder. Joan Fontaine wurde 1948 mit der Musicalkomödie mit The Emperor's Waltz unter der Regie von Billy Wilder an der Seite von Bing Crosby und dem Film Noir mit The Lovers Hunted unter der Regie von Norman Foster an der Seite von Burt Lancaster wieder vereint . Neben George Brent oder James Stewart glänzt sie auch in der Komödie .

Die 1950er Jahre waren für ihn weniger günstig, sein Erfolg im Kino wurde knapp. Weder das sehr düstere Born to be Bad von Nicholas Ray mit Robert Ryan, der nicht den erwarteten Empfang fand, noch Les Amants de Capri von William Dieterle (in dem Joseph Cotten und Françoise Rosay auftreten ) im Jahr 1950, noch sein Wiedersehen mit George Stevens für Drunkenness and Love , ein Drama mit Ray Milland , wird der breiten Öffentlichkeit seine bisherigen Triumphe nicht gerecht. Allein aus dieser Zeit errang Ivanhoé (1952), ein Klassiker des mittelalterlichen Abenteuerfilms, Erfolge, doch auch wenn sie sich noch mit Robert Taylor die Spitzenposition teilte , war die Schönheit der jungen und dunkelhaarigen Elizabeth Taylor noch lange nicht vorbei .

Ebenso ist Joan Collins die sexy Präsenz von Boccaces Pages galantes (1953), wo Fontaine und Jourdan wieder einmal die Hauptrollen spielen, und Robert Rossens An Island in the Sun (1957) . In diesem Film spielt Joan Fontaine die Rolle einer skandalöse Frau, die sich James Mason und Harry Belafonte teilen . Bei Frauen schuldig von Robert Wise , Schauspielerin Rivalen jungen Reifung Jean Simmons und Piper Laurie mit dem jungen Paul Newman . Mit 35 zur "Grande Dame der Leinwand" befördert, geht Joan von der Parodie ( La Grande Nuit de Casanova von Norman Z. McLeod , mit Bob Hope ) zum Autorenfilm ( The Bigamist von und mit Ida Lupino ), läuft mit Anthony Mann und führt die Besetzung von Un Certain Smile nach Françoise Sagan . Verspätet versucht sie sich sogar an Science-Fiction: The Apocalypse Submarine , 1961 inszeniert, mit Walter Pidgeon als Co-Star.

Joan Fontaine verdankt ihre letzten beiden bemerkenswerten Filmrollen zwei Veteranen: Fritz Lang, der sie in Die unglaubliche Wahrheit (1956) ein letztes Mal mit dem Film Noir konfrontiert, und Henry King, der sie als Heldin von Francis Scott Fitzgerald in Tender is the Night (1962) mit Jennifer Jones , Jason Robards und Tom Ewell . Ihr letzter Kinoauftritt stammt aus Pacte avec le diable (1966), das sie mitproduziert hat. Joan Fontaine arbeitete in den 1950er Jahren für das Fernsehen und profilierte sich auch auf der Bühne. Sie erhielt am Broadway positive Kritiken für ihre Rolle als Laura in Tea and Sympathy im Jahr 1954 an der Seite von Anthony Perkins . In den 1960er Jahren setzte sie ihre Bühnenauftritte in mehreren Produktionen fort, darunter Private Lives , Cactus Flower und die österreichische Produktion Der Löwe im Winter . In den nächsten zwei Jahrzehnte (1970-1980), sie im Fernsehen gelegentlich erschienen und wurde für einen nominiert Emmy für die Seifenoper , Ryans Hoffnung im Jahr 1980.

Sie lebte in Carmel , Kalifornien , in relativer Isolation. 1979 veröffentlichte sie ihre Autobiografie No Bed of Roses . Sie hat einen Stern auf dem Hollywood Walk of Fame in der Vine Street 1645.

Privatleben und Familie

Joan Fontaine war viermal verheiratet:

Sie hatte eine Tochter aus ihrer Ehe mit William Dozier, Deborah Leslie Dozier, geboren 1948, und sie adoptierte eine junge Peruanerin, Martita.

Familienrivalität

Olivia de Havilland war die erste Schauspielerin . Als Joan Fontaine beschloss, denselben Weg zu gehen, weigerte sich ihre Mutter Berichten zufolge, ihren Nachnamen zu verwenden. Sie war daher gezwungen, sich einen Namen zu erfinden (Joan Burfield, dann Joan Fontaine, der frühere Künstlername ihrer Mutter).

Der Biograf Charles Higham berichtet, dass die beiden Schwestern von früher Kindheit an eine schwierige Beziehung hatten, als Olivia de Havilland die Kleider ihrer jüngeren Tochter zerriss. Es scheint tatsächlich, dass der Streit zwischen den Schwestern darin begründet war, dass Joan der Meinung war, dass ihre Mutter Olivia immer bevorzugt hatte. 1942 wurden sie beide für den Oscar als beste Hauptdarstellerin nominiert . Joan Fontaine gewann ihn für ihre Rolle in Suspicions (Olivia de Havilland wurde für Par la porte d'or nominiert ). Laut Higham, Joan Fontaine "fühlte sich schuldig, gewonnen zu haben, weil sie keinen beruflichen Ehrgeiz hatte ..." Trotzdem lehnte Joan Fontaine an diesem Abend die Glückwünsche ihrer Schwester ab, als sie aufstand, um die Bühne zu betreten, um seine Auszeichnung entgegenzunehmen. Einige Jahre später erinnerte sich Olivia de Havilland an das Verhalten ihrer Schwester und revanchierte sich, indem sie sich weigerte, sie auf einer Party zu begrüßen; Es sei darauf hingewiesen, dass Joan Fontaine gerade unattraktive Bemerkungen über ihren Schwager gemacht hatte. Die Beziehungen zwischen den beiden Schwestern verschlechterten sich nach dem Oscar-Zwischenfall 1942 weiter . Laut Higham ist dies der erste Haken in einem lebenslangen Streit, da die beiden Schwestern ab 1975 nicht mehr miteinander sprechen . Joan Fontaine wird sogar sagen: „Ich habe zuerst verheiratet, gewann ich den Oscar vor Olivia und, wenn ich zum ersten Mal sterben, sie wird wahrscheinlich verrückt vor Wut, weil ich sie schlug wieder“ .

Laut Joan hat Olivia ihn nicht zur Trauerfeier ihrer kürzlich verstorbenen Mutter eingeladen. Olivia verneinte und erklärte, sie eingeladen zu haben, aber Joan weigerte sich, an der Zeremonie teilzunehmen. Higham behauptet, dass Joan auch eine schwierige Beziehung zu ihren eigenen Töchtern hatte, vermutlich nachdem sie entdeckt hatten, dass sie eine geheime Beziehung zu ihrer Tante Olivia hatten. Joan Fontaine sprach in einer Fernsehsendung des kanadischen Senders CBCtv über ihren Streit mit ihrer Schwester.

Auszeichnungen

Oscar

Preis des New Yorker Filmkritikerkreises

1941  : Beste Schauspielerin für Suspicions

Filmfestival auf der Insel Faro

1948  : Beste Schauspielerin für Brief eines Unbekannten

Filmografie

Kino

Fernsehen

Veröffentlichungen

Verweise

  1. LeMonde.fr .
  2. Samuel Blumenfeld, „Die  101-jährige Schauspielerin Olivia de Havilland weigert sich, in der Serie ‚Feud‘ als Pest durchzugehen  “, Le Monde .20. März 2018( online lesen ).
  3. (en) "  Joan Fontaine Image  " (Zugriff am 24. Februar 2010 ) .
  4. Verdacht (1941) - Wissenswertes .
  5. Bertrand Guyard, „  Joan Fontaine-Olivia de Havilland, die feindlichen Schwestern Hollywoods  “, Le Figaro ,16. Dezember 2013( online lesen Den freien Zugang , eingesehen am 8. September 2020 ).
  6. Thomas Sotinel, „  Schauspielerin Joan Fontaine, Hitchcocks Muse, starb mit 96  “, Le Monde .16. Dezember 2013( online lesen ).
  7. CBCtv .

Anhänge

Literaturverzeichnis

Externe Links