Ella Fitzgerald

Ella Fitzgerald Beschreibung dieses Bildes, auch unten kommentiert Ella Fitzgerald konzertierte 1947 mit Dizzy Gillespie , Ray Brown und Milt Jackson im Downbeat Jazz Club in New York . Allgemeine Informationen
Spitzname Die First Lady des Liedes
Geburtsname Ella Jane Fitzgerald
Geburt 25. April 1917
Newport News , Virginia , USA
Tod 15. Juni 1996
Beverly Hills , Kalifornien , USA
Hauptaktivität Ein Sänger
Musik Genre Jazz , Swing , Scat , Bebop , Blues , Rhythm and Blues , Gospel
Instrumente Klavier
aktive Jahre 1934 bis 1993
Etiketten Capitol , Decca , Pablo ,
Reprise , Verve
Einflüsse Maxine Sullivan
Bessie Smith
Offizielle Seite www.ellafitzgerald.com

Ella Fitzgerald ist eine US- amerikanische Jazzsängerin , geboren am25. April 1917in Newport News ( Virginia ) und starb amd15. Juni 1996in Beverly Hills (Nachbarschaft von Los Angeles ).

Aus bescheidenen Verhältnissen stammend, begann sie bereits in sehr jungen Jahren mit dem Singen am Apollo Theatre in Harlem ( New York ) im Jahr 1934. Ihre Solokarriere begann 1941 und dauerte bis in die frühen 1980er Jahre mehrere Filme aus den 1940er bis 1960er Jahren. Zu Beginn ihrer künstlerischen Laufbahn war sie mit der Diskriminierung von Afroamerikanern konfrontiert, die daraufhin viele Künstler mobilisierte.

Sie gilt zusammen mit Sarah Vaughan , Nina Simone und Billie Holiday als eine der wichtigsten und berühmtesten Jazzsängerinnen in der Geschichte dieses Musikgenres , mit einem Tonumfang von drei Oktaven , bemerkenswert für die Reinheit ihrer Stimme und sein Fassungsvermögen zur Improvisation, besonders in Scat . Zuerst den Spitznamen "  The First Lady of Swing  ", erbt sie den Titel des Jazz Royalty "  The First Lady of Song  " nach dem Höhepunkt des Swing (wörtlich "Die First Lady des Liedes", aber oft übersetzt als "The Great Dame du Jazz". “, mit 70 verkauften Alben 40 Millionen Mal in fast 60 Jahren Karriere und 14 Grammy Awards , darunter der Grammy für die Krönung einer Karriere .

Berühmt ist sie unter anderem für ihre Improvisationen, insbesondere mit Mack the Knife (Auszug aus The Quart's Opera ) 1960 in Berlin , ein Stück, bei dem sie einen Blackout hatte und das sie ohne Zögern fortsetzte, abwechselnd Scat und improvisierte Texte. Diese Version von Mack the Knife ist neben Mister Paganini und How High the Moon sicherlich einer der bekanntesten Hits von Ella Fitzgerald . Eine weitere ihrer berühmten Improvisationen fand während eines Konzerts in Antibes - Juan-les-Pins an der Côte d'Azur im Sommer 1966 statt, als sie anlässlich des Festivals Jazz à Juan in der Pinède Gould mit seinem legendäre Swing - Hot Jazz Interpretation von ihm bedeutet nicht eine Sache (wenn es nicht swingt) mit Duke Ellington und seiner big Band oder seiner Hommage an die Zikaden mit The Cricket - Lied .

Biografie

Jugend

Ella Jane Fitzgerald wurde am geboren 25. April 1917in Newport News , Virginia , leibliche Tochter von William Fitzgerald und Temperance "Tempie" Henry (1894-1932). Ihre Eltern waren nicht verheiratet und ihr Vater verließ das Ehehaus zweieinhalb Jahre nach ihrer Geburt. Seine Mutter, die in einer Wäscherei arbeitete, zog dann bei Joseph Da Silva, einem portugiesischen Einwanderer, ein . Das Paar zog nach Yonkers in Westchester County in der Nähe von New York, wo Ella aufwuchs. Seine Halbschwester Frances Da Silva wurde 1923 geboren.

1925 zog die Familie in die Nähe der School Street, einem armen italienischen Viertel. Als außergewöhnliche Schülerin trat Ella 1929 in die Benjamin Franklin High School ein

Werdegang

Ella Fitzgerald liebte es zu tanzen, bewunderte Earl Snakehips Tucker und träumte davon, Tänzerin zu werden. Die Familie war methodistisch, und die African Methodist Church in Bethanien ermöglichte Ella Fitzgerald ihre ersten musikalischen Erfahrungen.

Ella begann 1934 im Alter von 16 Jahren im Apollo Theatre in Harlem, New York, in einer der ersten Amateurs Nights zu singen , einem Wettbewerb für junge Hoffnungsträger im Gesang, den sie gewann und so viel zum Ruhm des Apollo beitrug zu ihrem. Sie wurde von Bardu Ali  (as) vom Orchester von Chick Webb bemerkt , der Webb davon überzeugt, sie einzustellen.

CBS wollte 1932 einen Vertrag mit ihr unterschreiben, als ihre Mutter starb und sie eine Waise machte. Sie muss dann zufrieden sein, an Musikwettbewerben teilzunehmen.

Nachdem sie 1935 ein einwöchiges Vorsingen "gewonnen" hatte , begann sie mit dem Webb Orchestra im Savoy in Harlem zu spielen. Sie nahm mit ihm ein paar Hits auf, darunter das berühmte If You Can't Sing It, You'll Have to Swing It , Love and Kisses , aber es war ihre Version des A-Tisket, A-Tasket Wiegenliedes , die sie bekannt machte . .

Nach dem Tod von Chick Webb im Jahr 1939 wurde das Orchester unter dem Namen "Ella Fitzgerald and Her Famous Orchestra" weitergeführt.

1941 begann sie eine Solokarriere . Trotz ihrer Bekanntheit war sie wie viele Schwarze damals Opfer von Diskriminierung; sie kämpfte ihr ganzes Leben, um es zu beweisen. Zunächst Swing- Sängerin , spielt sie auch Bebop . Sarah Vaughan war auf diesem Gebiet eine ihrer einzigen Rivalinnen. Sie ist die Königin des Scat und hat Blues , Samba , Gospel usw. und sogar Weihnachtslieder gespielt. Seine Konzerte werden oft durch Imitationen anderer Sänger bereichert; insbesondere imitiert sie perfekt die Stimmen und Gesten von Rose Murphy und Louis Armstrong .

In 1942 erschien sie in dem Film von Comedy - Duo Abbott und Costello , Deux nigauds Kuh-Junge , unter der Regie von Arthur Lubin .

Nach Ella Fitzgeralds eigenen Worten ist es Marilyn Monroe , die ihre Karriere enorm unterstützt, indem sie sie dem Mocambo Club in Los Angeles buchstäblich aufdrängt. Tatsächlich ruft Marilyn, eine große Verehrerin von Ella Fitzgerald, den Clubchef persönlich an und bittet ihn, Ella Fitzgerald entgegen dem Versprechen einzuplanen, jeden Abend einen Tisch in der ersten Reihe zu reservieren. Unfähig, solche Werbung abzulehnen, akzeptiert der Chef und Marilyn hält ihr Wort.

Im Dezember 1947 heiratete sie Bassist Ray Brown , mit dem sie ihren Neffen angenommen, Ray Brown, Jr.  (in) geboren13. Oktober 1949(biologischer Sohn von Frances Da Silva, Halbschwester von Ella). Sie ließen sich 1953 scheiden.

Sie verließ Decca in 1955 . Die Firma Verve wurde ursprünglich von ihrem Manager Norman Granz für sie gegründet .

Seine berühmtesten Stücke sind eine von Norman Granz produzierte Reihe von Liedern, die von den größten amerikanischen Komponisten der Gegenwart wie George Gershwin (mit dem Orchester von Nelson Riddle ), Cole Porter , Duke Ellington ...

Mit dem Duke Ellington Orchestra tourte sie durch Europa und Nordamerika. Sie eröffnete das Konzert mit Duke Ellingtons Track Take the "A" Train  ; Sie war eine der wenigen, die Texte auf diesem Track sang.

Sie konzertiert mit den wichtigsten Gruppen und Solisten. Seine wahre Rolle war "Stimminstrumentalist". Sie singt mit vielen Instrumentalpartnern wie Oscar Peterson , Count Basie ( On the Sunny Side of the Street ), Roy Eldridge , Joe Pass ( Speak Love ), Dizzy Gillespie und dem Tommy Flanagan Trio . Sie sang auch mit anderen Jazzstimmen wie Nat King Cole oder Frank Sinatra .

Porgy and Bess ist ihr bekannteste mit JazzLegende Aufnahme Louis Armstrong , aber sie auch den berühmten aufgezeichnet Ella und Louis Album mit ihmdie so erfolgreich wardass Norman Granz sie gebeteneine Aufnahme Ella und Louis. Wieder , das war auch ein Erfolg .

Ella tritt auch als Schauspielerin und Sängerin mit Peggy Lee in dem Film The Skin of another of Jack Webb 1955 und in den Filmen Two Fools Cowboys 1942, St. Louis Blues 1958 und Let No Man Write My Epitaph von 1960 auf.

Tod

Der Diabetes macht blind, dass Ärzte 1993 beide Beine amputieren mussten . Sie starb an einem Schlaganfall in ihrem Haus in Beverly Hills in Los Angeles auf15. Juni 1996, im Alter von 79 Jahren.

Stil

Ella Fitzgeralds stimmliche Agilität ist bemerkenswert, wie in ihren Interpretationen von You'd Be All That I Could Desire oder in ihrem Finale To Come Home and to Love . Seine Leichtigkeit für Scat , zum Beispiel das „bap bi dou dam“ zwischen der zweiten und dritten Strophe von You'd Be So Nice to Come Home To, ist bemerkenswert und zeigt seine sehr melodische Herangehensweise. Laut Mark C. Gridley zog sie es vor, ihren Scat um die Originalmelodie herum zu improvisieren, anstatt sich der reinen Improvisation und Paraphrasierung zuzuwenden, so dass mehrere große Komponisten populärer Musik wollten, dass sie ihre Lieder aufführte, da ihre Lesungen so nah am Original waren Absicht.

Einige Belohnungen

Ehrungen

Diskografie

Filmografie

Hinweise und Referenzen

  1. Laut der Plattenfirma Verve Music Group. Im Libretto der beiden 2 CDs besonders erwähnt: Ella Fitzgerald: Something to Live for (1999).
  2. Ella Fitzgerald MacK das Messer Live in Berlin 1960 www.youtube.com .
  3. Ella Fitzgerald & Duke Ellington - Es bedeutet nichts, wenn es nicht diesen Schwung hat www.youtube.com
  4. Ella Fitzgerald - The Cricket Song - Live 1964 www.youtube.com .
  5. (in) Siehe Auszug aus der offiziellen Website des Sängers
  6. "  Ella Fitzgerald: Porträt und Biografie über France Musique  " , über France Musique (abgerufen am 22. September 2017 ) .
  7. Alain Lacombe , Ella Fitzgerald , Editions Parenthèses,1989, 206  S. ( ISBN  978-2-907224-08-6 , online lesen ).
  8. (de-DE) "  Ray Brown  " , Telegraph ,3. Juli 2002( ISSN  0307-1235 , online gelesen , abgerufen am 19. September 2017 ).
  9. (in) "  Ella Fitzgerald und Frank Sinatra - Fotos - Erinnern an Ella Fitzgerald und ihre legendäre Karriere  " in den NY Daily News (Zugriff am 19. September 2017 ) .
  10. „  Biografie von Ella Fitzgerald  “ , bei Universal Music France (Zugriff am 19. September 2017 ) .
  11. GRIDLEY, Mark C., Jazz Styles; Geschichte und Analyse , New Jersey, Pearson Education, 2008, 514 Seiten.
  12. siehe (in) Ella Fitzgerald: 1985 NEA Jazz Master Beratung vom 20. Mai 2010.
  13. Lutz D. Schmadel, Wörterbuch der Kleinplanetennamen , S. 131.  289 .

Siehe auch

Zum Thema passende Artikel

Externe Links