| Geburt |
18. Juni 1902 Moskau Russisches Reich |
|---|---|
| Staatsangehörigkeit | Russisch → Sowjetisch |
| Tod |
8. Januar 1965 Riga , Lettische SSR Sowjetunion |
| Beruf | Schauspieler , Regisseur , Drehbuchautor |
Boris Barnet ist ein Regisseur , Autor und Schauspieler des Kinos Russisch und dann Sowjet , geboren18. Juni 1902in Moskau und starb am8. Januar 1965in Riga .
Boris Barnet wurde geboren am 18. Juni 1902, In Moskau. Sein Großvater väterlicherseits war aus ausgewandert England nach Russland in dem frühen XIX - ten Jahrhundert. Ein Student an der Moskauer Hochschule für Malerei, Bildhauerei und Architektur , dann war er ein Soldat und dann ein Boxer in den 1920er Jahren. Studium an der Moskauer Filmhochschule , wo er von unter anderem gelehrt wurde Lev Koulechov . Begann seine Karriere als Schauspieler 1924 spielte er eine der Hauptrollen, die des Cowboys, in Die außergewöhnlichen Abenteuer des Herrn West im Land der Bolschewiki von Lev Koulechov . Er spielt auch für Vsevolod Poudovkine in Chess Fever (1925). 1926 war er gemeinsam mit Fedor Ozep Co-Autor und Co-Regisseur von Miss Mend .
1927 unterschrieb er seine ersten Filme, darunter The Young Girl with the Hat Box . Seine bekanntesten Sprechfilme sind Okraïna (1933) und Au bord de la mer bleue (1936). Seine Karriere, die reich an zwanzig Filmen, bis die 1960er Jahre fort. Allerdings Nachkriegs Erfolge wurden weniger inspiriert als , als er begann, mit Ausnahme des Films The Wrestler und der Clown , veröffentlicht im Jahr 1958. Er trat von Mosfilm 1963 und wurde vom Rigaer Filmstudio engagiert, wo er plante, ein historisches Drama Verschwörung der Botschafter zu drehen .
Er starb durch Selbstmord, in einem Hotelzimmer in Riga , am8. Januar 1965.
Lange unterschätzt, tritt Boris Barnet „im Nachhinein immer mehr als großer Filmemacher auf. » ( Serge Daney ). Laut Georges Sadoul , er ist zweifellos der beste sowjetische Autor von Komödien . "Zärtlich, lyrisch, voller Humor und Genauigkeit in seiner Beobachtung, von menschlicher Wärme" (G. Sadoul), gab er 1933 mit Okraïna (Faubourg) einen der "besten Filme über den Alltag in Russland vor der Revolution". von 1917 “ . (S. Daney).
Er definierte sich 1959 : „Ich bin kein Mann der Theorien, aber ich nehme den Stoff meiner Filme ins Leben. Gut oder schlecht, ich habe immer versucht, die Gegenwart, den wahren Mann der Sowjetzeit zu zeigen. Aber es ist nicht einfach, und wir können einen japanischen Maler heraufbeschwören . Bis zu seinem 40. Lebensjahr malte er Stillleben. Zwischen vierzig und sechzig Vögel. Dann Reiher und Enten. Er musste warten, bis er hundert Jahre alt war, um sich der Annäherung an Männer würdig zu fühlen. Aber sind Sie sicher, dass Sie immer so viel Zeit vor sich haben? Für mich mag ich die lustigen Dinge im Drama und die tragischen Elemente in der Komödie. Es ist eine Frage der Proportionen, nicht immer leicht zu finden. „ War es dieses „Wissen eines schwer erreichbaren Ideals und die Schwierigkeit, es auszudrücken“ ( Marcel Martin ), führte ihn 1965 zum Selbstmord ?
Er übte Einfluss auf Regisseure wie Jean-Luc Godard aus , der seinen 1958 erschienenen Film The Wrestler and the Clown sehr schätzte und zu diesem Thema schrieb: "Man muss wirklich ein Herz aus Stein haben, um die Filme zu schmollen". von Barnet. " . Oder Nikita Mikhalkov, die sich Das Mädchen mit der Hutschachtel (1927) vor jedem ihrer Drehs ansieht.
1935 verlieh ihm das Zentrale Exekutivkomitee der UdSSR per Dekret den Titel Verdienter Künstler der RSFSR .