Artaserse ist der Name mehrerer italienischer Opern . Die meisten basieren auf einer Broschüre von Metastasis .
Das Argument stammt aus einer Episode, die von Justin berichtet wurde .
Die Geschichte spielt in Persien in Shushan , die Hauptstadt der Achämeniden , und leitete die Nachfolge von König Xerxes I st ( Serse ), durch den Leiter der königlichen Garde ermordet, Pfau ( Artabano ).
Diese Tatsache beschuldigt Darius ( Dario ), den ältesten Sohn, und installiert auf dem Thron Artaxerxes I st (Artaserse), den jüngsten, den er später eliminiert hat, um sich auf den Thron zu klettern.
Diese Verschwörung scheitert letztendlich und Artabans Verrat wird aufgedeckt.
Das Drama wird durch die verliebten Überkreuzungen zwischen Artaserse und seiner Schwester Mandane sowie Arbace und seiner Schwester Semira aufgewertet.
Das Métastase-Libretto ist eines der am meisten vertonten Librettos: Es gibt tatsächlich mehr als 108 Versionen!
Das erste war das von Vinci, das am geschaffen wurde4. Februar 1730in Rom am Teatro delle Dame , dessen Aufführungen durch den Tod Benedikts XIII. schnell unterbrochen wurden , bevor sie einen durchschlagenden Erfolg erlebten. Dann folgen unter anderem die von Hasse (Venedig, Teatro San Giovanni Grisostomo ,Februar 1730), Bioni (Breslau, 1733), Paganelli ( Braunschweig , 1737), Schiassi (Lissabon, 1737), Lampugnani (Mailand, Herzogstheater,Januar 1738), Araja (Sankt Petersburg,9. Januar 1738), Brivio (Padua,3. Juni 1738), Ferrandini (München, Hoftheater,22. Oktober 1739), Porta (München, 1739), Adolfati (Verona, Karneval 1741), Arena (Turin, Teatro Regio , Karneval 1741), Gluck (Mailand,26. Dezember 1741), Chiarini (Florenz, Karneval 1742), Graun (Berlin, Hoftheater ,2. Dezember 1743), Duni (Florenz, Teatro della Pergola , 1744), Terradellas (Venedig, San Giovanni Grisostomo Theater, 1744), Abos (Venedig, San Giovanni Grisostomo Theater, 1746), Bernasconi (Wien,8. Oktober 1746), Ciampi (Palermo, Teatro di S. Cecilia, 1747), Scarlatti (Lucca,26. August 1747), Maggiore (Trento, 1747), Carcani (Plaisance, Karneval 1748), Perez (Florenz, Teatro della Pergola, Herbst 1748), Galuppi (Wien,27. Januar 1749), Jommelli (Rom, Theatro Argentina,4. Februar 1749), Pampani (Venedig, San Giovanni Grisostomo Theater, Karneval 1750), Dal Barba (Verona, Karneval 1751), Pescetti (Mailand, Teatro Ducale,26. Dezember 1751), Ferradini (Forli, Frühjahr 1752, Pasticcio ), Fischetti (Plaisance, 1754), Gasparini (Mailand, Theatro Ducale,26. Dezember 1756), Scolari (Pavia, Karneval 1757), Jean-Chrétien Bach (Turin, Teatro Regio, 1760), Piccinni (Rom, Teatro Argentina,3. Februar 1762), Gian Francesco de Majo (Venedig, Karneval 1762), Fiorillo (Kassel, 1765), Ponzo (Venedig, Teatro San Benedetto ,Januar 1766), Boroni (Prag, 1767), Sacchini (Rom, 1768), Paisiello (Modena, Teatro Corte,26. Dezember 1771), Vento (London, 1771), Manfredini (Venedig, 1772), Giordani (London, 1772), Mysliveček (Neapel, Teatro San Carlo ,13. August 1774), Borghi (Venedig,6. Dezember 1775), Bertoni (Forli, Frühjahr 1776), Guglielmi (Rom,29. Januar 1777), Caruso (Florenz, Karneval 1780), Ullinger (1781), Zannetti (Treviso, 1782), Alessandri (Neapel, Teatro San Carlo,4. November 1783), Cimarosa (Turin,26. Dezember 1784), Bianchi (Padua,11. Juni 1787), Anfossi (Rom, Teatro delle Dame, Karneval 1788), Tarchi (Mantua, Frühjahr 1788), Zingarelli (Triest, 1789), Androzzi (Livorno, 1789), Isouard (Livorno, Herbst 1794), Portugal (Lissabon, 1806) .
Die ersten beiden Fassungen der Oper, die von Vinci in Rom, mit Giovanni Carestini in der Rolle des Arbace (für ihn ist die Aria di Tempesta gedacht , die den damals sehr erfolgreichen Akt I, Vo solcando un mar crudele , abschließt ) und die von Hasse in Venedig, mit Farinelli in der Rolle von Arbace, Francesca Cuzzoni in der von Mandane und Nicolo Grimaldi in der von Artabano, erzielten zu dieser Zeit beträchtliche Erfolge, die ihnen eine breite italienische und europäische Verbreitung einbrachten, oft in modifizierte Versionen, die manchmal eine Kontamination zwischen den beiden Partitionen nicht ausschließen. Während die Oper da Vinci dem ursprünglichen Libretto von Métastase folgt, ist dies bei Hasses Version nicht der Fall: So schließt Mandane Akt I anstelle von Arbace ab, während die Texte vieler Arien, insbesondere derjenigen, die am erfolgreichsten waren ( Per questo dolce) Amplesso und Pallido il Sole ) unterliegen starken Veränderungen oder sind vollständig modifiziert. Hasse kehrte 1740 nach Artaserse zurück, als er dem Dresdner Hof eine überarbeitete Fassung der Oper anbot (zehn neue Arien, von denen die meisten die Rolle des Mandane spielten und für Faustina Bordoni umgeschrieben wurden ). 1760 schlug Hasse dem San-Carlo-Theater in Neapel eine dritte Version der Oper vor, wobei nur zwei Arien aus der Version von 1730 und eine Arie aus der Version von 1740 erhalten blieben. Wenn die neapolitanische Oper von 1760 dem Text von Metastase getreuer ist, es bewahrt die Spuren der beiden früheren Versionen von Hasse, insbesondere die Neufassung des Endes von Akt I zugunsten von Mandane, die dann von der Sopranistin Clementina Spagnoli gesungen wurde.
Thomas Arne adaptierte das Libretto von Metastasius unter dem Namen Artaxerxes (London, 1762) ins Englische . Mozarts Arie für Sopran und Orchester Conservati fedele (K. 23, 1765) verwendet die von Mandane (Artaserse's Schwester) am Ende der ersten Szene gesungene Abschiedsarie.
Eine berühmte Aufführung fand 1734 in London am Haymarket in Form eines Pasticcio statt , bei der Arien mehrerer Komponisten zusammengebracht wurden, darunter Attilio Ariosti , Nicola Porpora und Riccardo Broschi . Bei dieser Gelegenheit sang Broschis Bruder Farinelli eine seiner berühmtesten Arien, Son qual nave ch'agitata .
Händel komponierte auch inJanuar 1734ein Pasticcio mit dem Titel Arbace über das Libretto von Artaserse von Metastasius: Die Rezitative stammten von Händel, aber die Arien wurden größtenteils von Artierse von Vinci und Hasse gezeichnet .
Auf anderen Libretti haben wir Opern von Giannettini oder Zanetti (Venedig, Theatro Sant'Angelo,10. Januar 1705, Libretto von Apostolo Zeno und Pietro Pariati , nach L'Artaserse von Giulio Agosti ), Orlandini (Livorno, 1706, Libretto von Pietro Pariati), Mancini (Neapel, 1708, Libretto von Giuseppe Papis ), Sandoni (Verona, 1709), Lotti (Neapel, 1713), Ariosti (London, Königstheater,Dezember 1724, Libretto von Nicola Francesco Haym nach Zeno und Pariati), Pampani ( Artaserse Longimano , Venedig, Teatro San Angelo, Karneval 1737, Libretto aus dem Temistokel von Metastasius). .