Rosette (Architektur)

In Architektur und Dekoration ist eine Rosette oder Rose eine Öffnung (Bucht) in Form einer Rose in einer Wand , in einer Trennwand , in einem Geländer , in einer bebauten Trennung, die einen Raum begrenzt. Diese Öffnungen sollen den Tag, aber nicht die Aussicht bieten. Das Rosettenfenster ist auch ein zuvor geformtes dekoratives Element ohne Öffnung. Diese Elemente haben eine symmetrische Kreisform, die mit Kurvenabschnitten zentriert ist. In der Kunstgeschichte handelt es sich um ein großes Glasfenster, dh eine Reihe kreisförmiger Glasfenster, die eine Kirche schmücken.

Historisch gesehen war das Wort "Rosette" formal der skulpturalen Dekoration, einem dekorativen Design an einer Wand und dem Wort "Rose" einer Bucht in der Form einer Blume vorbehalten .

Geschichte und Herkunft

Der Ursprung des runden Fensters ist das Okulus (Auge) des alten Roms , dessen Symbolik Solar war. Es gab normalerweise ein großes horizontales Okulus an der Spitze der Kuppeln, wie im Pantheon in Rom für das berühmteste Beispiel und auch im Heiligen Grab in Jerusalem. Es gab aber auch einige in Form von vertikalen runden Fenstern mit unterschiedlichem Durchmesser in den Wänden vieler Gebäude. Die frühchristlichen Kirchen der Spätantike und des Mittelalters manchmal mit Okuli, die die mittelalterlichen Rosetten von ihnen vorzeichnen. Fenster Maßwerk mit Spalieren aus verschiedenen Materialien (Holz, Metall, aber auch häufig aus Stein), dessen Ziel es sein könnte, damals kleine Scheiben zu tragen, die ebenfalls in der Antike entwickelt wurden, aber bis heute sind nur wenige Beispiele erhalten. In der byzantinischen Architektur gibt es Beispiele für Maßwerk aus durchbohrten Steinfenstern.

Abgesehen von den Fenstern sind die manchmal kunstvollen geometrischen Muster von Rosetten in antiken römischen Mosaiken sehr verbreitet.

Die dekorativen Motive von Rosetten und Rosetten sind in der Kunst und Architektur des Hochmittelalters ebenso verbreitet wie in der westgotischen und merowingischen Kunst . Darüber hinaus hat es einige Beispiele für Fenster mit Steinbildwänden in der Westgoten Architektur , die bisher als erreichen Lage war , Kirche St. Johannes Baptist de Baños de Cerrato , aus dem VII - ten  Jahrhundert, mit einem rudimentären Teil Stein Rosette in einem Hufeisenbogen eingeschlossen . Dieses Maßwerk wurde verwendet, um Fenster zu tragen. Aufgrund der Seltenheit architektonischer Überreste aus dieser Zeit kann nicht gesagt werden, dass in den wichtigeren Kirchen, die verschwunden sind, nicht ganze Rosettenfenster existierten. Die ältesten erhaltenen ganzen Steinrosetten befinden sich in asturischer Architektur . In der um 848 erbauten Kirche Saint-Michel-de-Lillo d'Oviedo befindet sich ein Okulus mit einem Steinrosenfenster.

Dies ist vor allem mit der romanischen Architektur , aus dem XI ten  Jahrhundert, werden die Steinrosen wachsen und ihre volle Entwicklung kennen, mit vielen schönen Beispielen kommen zu uns, vor allem in Frankreich, zunächst in Italien und Deutschland, dann in ganz Europa. Diese Kunst wird ihren Höhepunkt in der gotischen Architektur erreichen , mit Durchmessern, die beträchtlich werden können. Die Entwicklung der technischen Fähigkeiten und die Vorstellungskraft der Architekten erklären, dass im Laufe der Jahrzehnte "das Design um das Okulus herum komplizierter wird, um Platz für außergewöhnliche mystische Kaleidoskope zu schaffen " .

Mythologie der Rose übersetzt in Architektur und Dekoration

Er stellt die rosa Namen in der Architektur der Kirchen auf die Bucht in Englisch, Französisch, Deutsch, Spanisch, Portugiesisch ... und gegen Ende des XVI ten  Jahrhundert der Name der Bucht in der Wand durch seine Fassung Mundart Name Rosette. Wenn jedoch die lokale Kultur des Landes, in dem diese Architektur als nächstes erscheint, auf unterschiedlichen architektonischen Konzepten basiert, ist der ursprünglich beibehaltene Begriff eher der späte Begriff „Rosette“ anstelle von „Rose“, auch in Italien, das die gotische Kunst abgelehnt hatte. Einer der Gründe für die Abkehr vom Begriff "Rose" ist, dass die Rosette das Ergebnis der Darstellung mehrerer Blumen aus botanischer Sicht ist: Rose Israels , Hagebutten , Anemone , Colchicum ... Es ist Diversifizierung daher auch in Formen.

Die Architektur der Moscheen trägt dieses Blumenmotiv eines Rosettenfensters als Dekoration seiner kugelförmigen Gewölbe.

Die Architektur der zeitgenössischen Synagogen in den Vereinigten Staaten trägt auch das Rosettenfenster als Bucht (wenn es nicht als Davidstern erscheint ).

In Frankreich, das Land der Erfindung des „pink“ Gothic, diese ursprünglichen vertikalen Bucht im Mittelalter (wahrscheinlich Teils der Neuformulierung des Oculus in einer neuen Variante), der Namensgebung XIX - ten  Jahrhunderts ist nach wie vor die Rose. Einschließlich des architektonischen Umfelds, das es in modernen Arbeiten noch immer verankert. In dieser jüngsten Periode des verallgemeinerten kulturellen Ausdrucks im Westen, in der man historisch sogar geografisch getrennte kulturelle Elemente ansammelt, übersteigt das neugotische Stilelement des Fensters in der Architektur das Ornament einer Trennwand oder eines Wachkörpers an Bedeutung. Weil wir es dann überall im Westen bevorzugen, aber der lokalen Architektur folgen, deren Gegenüberstellung mit dem Ausdruck eines Stils klassischer, neoklassischer Kolonialisierung usw. Wir geben nun die ursprüngliche Unterscheidung auf: "Rose" für das jeweilige symmetrische Fenster und "Rosette" für das geschnitzte Ornament ohne oder mit Tageslicht.

Mit ihrer ursprünglich getragenen Symbolik ist diese auf der Rose formulierte Architektur traditionell der Träger des Geheimnisses von Leben und Tod und der Liebe. Es ist eine transkulturelle Übersetzung der Beobachtung des Lebens. Zum Beispiel werden im alten Ägypten die Stelen und die Astralzeichen Mond und Sonne manchmal auf einem Motiv der "Rose" gekreuzt, oder in der karthagischen Zivilisation haben die auf den Stelen vorhandenen Designs diese Formulierung in "rosa" ( tophet of Carthage ). Sie sind Symbole der Ewigkeit.

Die Architektur christlicher Kirchen trägt ihrerseits ihre transzendenten Symbole mit der Rosa mystica . Das Rosettenfenster bildet die Steinstütze ( Maßwerk ) eines großen Buntglasfensters oder ist eine kreisförmige Öffnung, die zur Dekoration in einer Kirche zusammengesetzt ist. Der alte Name dieser Buchtformel in der Architekturmauer bis zum 19.  Jahrhundert ist nur rosa. Das Rosettenfenster ist im spätromanischen Stil am unteren Ende des Kirchenschiffs und zuerst (dies ist eine der Erfindungen mit dem Spitzbogen) im gotischen Stil vorhanden - in seiner gegenwärtigen Bedeutung, die über die einfache zwingend runde Öffnung hinausgeht, aber eher die Öffnung mit Stein- oder Metallstickerei - an den Enden des zentralen Gefäßes oder an den Armen des Querschiffs . Das Rosettenfenster ist auch in modernen ( neugotischen ) und zeitgenössischen nichthistoristischen Kirchenstilen, einschließlich Rohbeton ( Brutalismus ), vorhanden.

Die bekanntesten Beispiele sind in Frankreich Rosettenfenster der Kathedrale von Chartres und Notre Dame de Paris über dem Portal .

Das Rosettenfenster ist historisch zunächst ein Ornament, diese Dekoration wird verewigt. Das Rosettenfenster besteht aus Formteilen, die diese besondere Kreisform beeinflussen und hauptsächlich in der Architektur verwendet werden. Sie hatte die Brunnen von Pompeji mit Marmor verziert . Es wurde verwendet, um Deckenkassen zu schmücken , unter anderem in Tonnengewölben . Es verschönert die klassische weltliche Architektur wie die Kuppel des Liebestempels im Petit Trianon im Park des Schlosses von Versailles. Es verschönert die Jugendstil-Blumenfassaden in Belgien.

Rosetten Architektur

Kirchenrosen

Die Rosette sollte besser als "Rose" bezeichnet werden, wenn sie eine Öffnung oder ein Fenster kennzeichnet. Die Rosen der gotischen Kunst stammen aus einer Zeichnung des mittelalterlichen Architekten, der eine Reihe von Elementen hergestellt hat, die zusammengefügt werden.

Die ersten rosaen Fassaden sind die von der Abtei von Saint-Denis und der Vierung der Kirche Saint-Etienne von Beauvais , in der Mitte des XII - ten  Jahrhundert.

Dann kommen die großen Rosen der ersten gotischen Kunst aus Okuli nebeneinander in Lausanne und dem Querschiff von Laon , dann um 1200 die Speichenrosen wie die der Fassade von Notre-Dame de Paris: Die Anspielung auf das Rad ist immer noch sehr nahe Maßstein strahlende Strahlen wie eine Nabe. Strahlende Rosen im gotischen Stil sind die häufigsten und bekanntesten; Sie bestehen aus Maßwerk, das unabhängig von der Struktur der Wand entfernt oder modifiziert werden kann. Es soll beachtet werden , dass diese Rosen haben erfahren haben tief Restaurationen XIX - ten  Jahrhundert. So wurden die ursprünglichen Elemente des Querschiffs von Saint-Denis in der Basilika platziert, so dass sie genau beobachtet werden können.

Die brennenden Rosen mit flammenähnlichen Mustern sind besonders komplex und reichhaltig und haben schon sehr früh das Interesse der Kunsthistoriker im Spätmittelalter geweckt. Die Architekten Martin Chambiges und Pierre I er Chambiges haben es in gewisser Weise zu ihrem Markenzeichen in ihren Kathedralen Sens, Beauvais , Troyes und Senlis gemacht .

Galerie der kirchlichen Glasmalereien

Rosetten von Moscheen und anderen Räumen

Rose Fenster Galerie

Anmerkungen

  1. Das Wort leitet sich aus dem lateinischen stieg rosacens , Wurzel rosa am XVI th  Jahrhundert ( Webster 1989, Seite  1113 ).

Verweise

  1. "  Rosace  " , auf cnrtl.fr , CNRTL (abgerufen am 25. März 2021 ) .
  2. Jean-Marie Pérouse de Montclos, Architektur: Beschreibung und methodisches Vokabular , Slg. "Vocabularies", Paris, verschiedene Ausgaben seit 1972 (Imprimerie Nationale, dann Éditions du patrimoine) [ S.  192 , Ausgabe 2007].
  3. Banister Fletcher, Geschichte der Architektur zur Vergleichsmethode .
  4. Jean Diblik, Reims: Lesen einer Kathedrale , ARHIS Kunst- und Geschichtsausgaben,1998, p.  128.
  5. F. Prina und E. Demartini, Kleine Enzyklopädie der Architektur , Solar,2006, p.  416.
  6. Bezeichnung für Polylobed Oculus.
  7. François Cali, Der Orden und seine extravaganten Zeitfahren auf dem gotischen Stil des XIV th zum XVI th  Jahrhundert , Paris, Arthaud, 1967, p.  18 .
  8. Diese Medaillons bestehen aus zwei Kronkorken, eine innen und eine außen, die von einem zerquetschten Zwickel gekrönt werden. Siehe Patrick Demouy und Claude Sauvageot , Reims: die Kathedrale , Zodiac,2000, p.  372.
  9. Jedes Blütenblatt besteht aus drei Bälgen, die zwei konzentrische Kreise bilden und von einem Vierpass gekrönt sind. Die Zwickel, die die Blütenblätter trennen, sind mit Klee garniert. Die Rose und das darüber liegende Oberlicht sind unter einem stark hervorstehenden Archivolt eingeschrieben. Vgl. Markus Schlicht , La Cathédrale de Rouen um 1300 , Société des Antiquaires de Normandie,2005, p.  26.
  10. Dieser erste Kreis wird von einem zweiten Kreis begrenzt, der aus vierundzwanzig dreilappigen Blütenblättern besteht, einem dritten Kreis, der aus vierundzwanzig polylobigen Okuli besteht und mit Kleeblättern und hexalobierten Rosen begrenzt ist, die die gleichen Muster annehmen.

Siehe auch

Literaturverzeichnis

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