| Geburt |
1960 Dnipro Ukraine |
|---|---|
| Staatsangehörigkeit | ukrainisch |
| Aktivität | Maler |
Ina Belous (russisch: Инна сергеевна Белоус ), geboren in Dnipropetrowsk am1 st März 1960, ist eine figurative Malerin, die ihre Leinwände mit einer bestimmten Technik bearbeitet: Sie verwendet heterogene Materialien ( Textilien , Klebstoffe …), die es ihr ermöglichen, auf diesen Leinwänden Reliefs zu entwerfen und beim Malen damit zu spielen .
Ina Belous verheiratet Mark Tochilkin in 1984 und sie hatte eine Tochter in 1986 .
In 1992 , im Rahmen einer Gruppenausstellung von Künstlern aus der Sowjetunion , wurde Ina Belous zu dem 39 Gallery Gordon in eingeladen Tel Aviv .
In 1995 nahm sie an einem Charity - Verkauf zu Gunsten des Vereins AKIM bei Sotheby 's mit anderen Persönlichkeiten, darunter Whoopie Goldberg , Yitzhak Rabin , Robert De Niro , Oliver Stone , Mark Tochilkin ... Im September des gleichen Jahres, in Darmstadt , Ina Belous stellt neben Mark Tochilkin und Stefan Dousa aus .
Seine Arbeiten werden auch an der Universität Camerino im Palazzo Ducale ausgestelltOktober 1995. Marika De Feo, Kritikerin der zeitgenössischen Kunst , sagt, dass der Künstler jeden Teil der Leinwand für seine Kompositionen verwendet und Symbole verschiedener menschlicher und tierischer Figuren verwendet, um eine komplexe und farbenfrohe Welt voller Freude zu schaffen.
Im Jahr 2000 war Ina Belous Gegenstand eines Artikels in der israelischen Tageszeitung Yediot Aharonot , in dem wir festhalten , dass die Mischtechnik der Künstlerin seit zehn Jahren nicht nur den Blick des Betrachters erregt, sondern auch Berührungen weckt besondere Textur auf der Leinwand erstellt. Textur und Farbe werden vom Künstler verwendet, um zu versuchen, ein Gefühl und einen Geisteszustand zu vermitteln. Der Betrachter wird durch das Bilduniversum des Künstlers eingeladen, in die Welt der Kindheit einzutauchen. Prinzen und Prinzessinnen, Haustiere, Blumen, Herzen und Farben sind alle Elemente, die in den Kompositionen verwendet werden, um Erinnerungen aufzuhellen.
In 2003 war sie Ehrengast auf dem Salon des Indépendants in Rouen . Die Zeitschrift Paris Normandie beschwört „diesen sehr überraschenden ukrainischen Künstler mit ungewöhnlichem Talent. Seine Arbeit besingt die Kultur und die Menschen seiner Heimat, in einer surrealen und skurrilen Bandbreite . Le Journal d'Elbeuf erkennt in ihrer Arbeit „eine vitale Weiblichkeit, die mit einer inneren Kraft ausgestattet ist, die in der Lage ist, die Düsterkeit des Lebens in eine positive Erfahrung zu verwandeln und sich in einer einfachen, harmonischen und geheimnisvollen Sprache mit einem Hauch von Ironie auszudrücken“ . Bezüge zur Folklore und zu Osteuropa finden sich im Schaffen des Künstlers zahlreich, zudem farbig hervorgehoben. Im selben Jahr erhielt sie beim Internationalen Wettbewerb Puget-sur-Argens auch die "Europäische Goldmedaille" sowie den Preis "Revelation 2003" .
In 2004 erhielt sie den Leguay-Lebrun-peinture Preis, der verliehene Akademie der Schönen Künste unter der Kuppel des Frankreichs Institut de , während einer feierlichen Sitzung am Mittwoch ,24. November 2004, unter dem Vorsitz von Herrn Roger Taillibert , Präsident der Akademie. Ebenfalls 2004 erhielt sie die Goldmedaille der Welt und der Kultur und der Künste (MCA) auf der internationalen Ausstellung von Cannes Azur 2004.
In 2005 , sie die Bronzemedaille bei der Salon gewann de la Société nationale des Beaux-Arts , im Carrousel du Louvre , in Paris .
In 2008 erhielt sie die Bronzemedaille bei der Société des Artistes Français , im Grand Palais .
Im Jahr 2011 nahm sie am Week-end des Arts de Vannes teil, einem Ausstellungsverkauf zugunsten von Kindern in Schwierigkeiten in Morbihan, der vom Lion's Club von Morbihan organisiert wurde .
In 2014 erhielt sie den Fernand Bivel Preis.
Nach dem Kunstkritiker Grigory Ostrovsky, Professor an der Universität von Jerusalem , ein Spezialist auf dem Einfluss der russische Avantgarde in der Welt während des 19. - ten und 20 - ten Jahrhundert „ist ein durch zwei gegensätzliche Eigenschaften in Arbeit Kreative Ina geschlagen Belous: Stärke und Weiblichkeit. Die erste zeigt sich in der Fähigkeit der Künstlerin, das Objekt zu "erleben", es mit ihrem Temperament zu verwandeln, als könnte sie seine Daseinsberechtigung und seine Nützlichkeit durch die Farben, die einstudierte Komposition, den Stil und die Dynamik seiner Pinselführung erfahren . Die zweite, in der Lyrik seiner Weltanschauung und seiner Gabe für ungezügelte Emotionen, in einer brillanten und liebenswerten Philosophie und in einer sehr anspruchsvollen Ausführung in der Arbeit, eine originelle Kreation, die von einer sehr persönlichen und sehr ausgefeilten Bildtechnik bedient wird “ . Der Kritiker beschwört auch eine festliche Atmosphäre der Kindheit herauf, den Wunsch, an Geschichten zu glauben. Für ihn ist das pantheistische Naturgefühl, ihre ewige und unveränderliche spirituelle Schönheit die allgegenwärtige Konstante der kreativen Vision von Ina Belous.
Laut Marika de Feo „erkennen wir in ihrer Arbeit eine vitale Weiblichkeit, die mit einer inneren Kraft ausgestattet ist, die in der Lage ist, die Düsterkeit des Lebens in eine positive Erfahrung zu verwandeln und sich in einer einfachen, harmonischen und geheimnisvollen Sprache auszudrücken, mit einem Punkt von Ironie? Ganz im Gegensatz zu einigen postmodernen Gemälden voller Dunkelheit und apokalyptischer Bestimmungen scheint uns die Botschaft von Ina Belous eine Lektion über das Leben selbst zu erteilen “ .
Kuratorin Kziah Alon erinnert daran, dass die Technik des Künstlers Tapisserie und Malerei kombiniert. „Überall dort, wo seine Werke ausgestellt sind, werden die Besucher der Versuchung nicht widerstehen, mit dem Finger über das Gemälde zu streichen, um seine besondere Textur zu erfühlen. Beim Betrachten versucht der Betrachter zu berühren, um zu verstehen, wie die Werke entstehen. Die Gemälde regen nicht nur den Sehsinn an, sondern aufgrund ihrer einzigartigen Textur auch den Tastsinn.
das 28. Februar 2012, die Zeitschrift Vgorode klassifiziert es in den Top 5 der Persönlichkeiten der Stadt Dnipro für seinen Einfluss in der Welt. Der Artikel stellt auch fest, dass bei Dnipro wenig über den Künstler bekannt ist. Der Artikel erwähnt eine Ausstellung im Louvre, während sie laut Lebenslauf der Künstlerin dieses Jahr bei der SNBA im Carrousel du Louvre ausstellt.