Douglas Sirk

Douglas Sirk Beschreibung dieses Bildes, auch unten kommentiert Douglas Sirk, umgeben von Rock Hudson , Jane Wyman
und Agnes Moorehead am Set des Films
Everything Heaven Allows (1955). Schlüsseldaten
Geburtsname Hans Detlef Sierck
Geburt 26. April 1897
Hamburg ( Deutschland )
Staatsangehörigkeit Deutsche
Tod 14. Januar 1987(mit 89)
Lugano ( Schweiz )
Beruf Direktor
Bemerkenswerte Filme Zeit zum Lieben und Zeit zum Sterben
Alles, was der Himmel zulässt
Trugbild des Lebens
Das großartige Geheimnis,
geschrieben im Wind

Douglas Sirk , mit Geburtsname Hans Detlef Sierck , geboren am26. April 1897in Hamburg ( Deutschland ) und starb am14. Januar 1987in Lugano ( Schweiz ), ist ein deutscher Regisseur und Drehbuchautor dänischer Herkunft .

Er war auch Regisseur am Theater . Im Kino begann er seine Karriere in Deutschland und zog dann in die USA , wo er Thriller und Melodramen inszenierte .

Biografie

Jugend

In Hamburg geboren , wuchs Douglas Sirk jedoch in Dänemark auf , dem Herkunftsland seiner Familie. Als Teenager zog er nach Deutschland, wo sich sein Vater, ein Journalist, dauerhaft niederließ. Dilettant studierte Jura, Philosophie, dann Kunstgeschichte (wie ein Mankiewicz , dieser Überfluss an kulturellem Gepäck verschaffte ihm später in Hollywood den Adelsstatus ), er erhielt zur Finanzierung seines Studiums Anfang der 1920er Jahre seine erste Anstellung am Hamburger Theater wo er schnell seine ersten Stücke inszenierte.

Mit einigem Erfolg schlug er dann eine Karriere als Theaterregisseur ein, die nacheinander in Chemnitz , Bremen , Leipzig stationiert war , wo er sich 1929 niederließ. Seine Positionen brachten ihm schnell Ärger mit den neuen Nazi- Behörden ein (seine zweite Frau, Hilde Jary, is jüdischer Abstammung). Angesichts der unvermeidlichen Komplikationen, mit denen er sich bei jedem Projekt auseinandersetzen musste, und nach einem ersten und letzten Putsch in Berlin nahm er 1934 eine Stelle bei der UFA an, wo er von den Behörden eine neue Jungfräulichkeit erwarb.

Ganz in die Branche einsteigend, passt Sierck seine künstlerischen Ambitionen diesem im Wesentlichen populären Medium an. Er erzielte schnell wichtige Erfolge. Obwohl er heftig umworben wurde, floh er 1937 buchstäblich aus Deutschland und hinterließ einen Sohn aus seiner ersten Ehe mit der Schauspielerin Lydia Brincken , die Mitglied der NSDAP wurde . Als Hitler die Macht übernahm , erwirkte dieser ein Urteil, das dem Direktor untersagte, seinen Sohn zu sehen. Eingebettet in die Hitlerjugend wurde der Junge zum Star in einigen Propagandafilmen. Douglas Sirk schloss sich dann seiner Frau an, von der er mehrere Jahre lang physisch getrennt war. Er ließ sich kurz in Italien nieder , dann in Frankreich , bevor er in die Vereinigten Staaten zog .

Karriere in Hollywood

In den ersten Jahren, die er als sehr vorübergehendes Exil betrachtete, schlug Sierck nach dem Scheitern seines ersten Projekts mit Warner eine kurze Karriere als Züchter und dann als Landwirt ein (Jahre, die er als glücklicher mit ihr ansah.) amerikanische Klammer). Gefangen in der Geschichte (der Angriff auf Pearl Harbor und der Kriegseintritt der USA eröffneten eine Zeit, die von tauben, aber verallgemeinerten antigermanischen Ressentiments belastet war), musste er seine Tätigkeit aufgeben und fand Zuflucht bei seiner Familie von Kino, wo er, obwohl getragen von seinem Stammbaum eines erfolgreichen Regisseurs, als einfacher Autor unter dem amerikanisierten Namen Douglas Sirk begann.

Mit einem kleinen unabhängigen Projekt ( Hitlers Wahnsinniger ), das von einer Gruppe germanischer Exilanten getragen und in einer Woche produziert wurde (die schließlich ausgenutzte Fassung wird auf Mayers Wunsch erweitert, um zusätzliche Einstellungen des Autors), "erweckt er die" Interesse der Studios als Regisseur. Diese Position festigt er mit seinen folgenden Erfolgen, ersten Filmen, in denen er George Sanders inszeniert, der ein Freund wird. Dann begann seine Karriere richtig, eine typische Karriere eines Regisseurs unter Vertrag in Hollywood, die zu einer vielseitigen Filmografie führte. So viele Projekte, mehr oder weniger von den Experten der Studios auferlegt, denen er eine persönliche Note zu geben versucht.

Tatsächlich getestet durch die Haltung der großen Hollywood- Industriellen (insbesondere Harry Cohn , den er für einfach nur mittelmäßig hält), auch begierig darauf, Spuren seines Sohnes zu finden (den er nie wieder sieht, weil er auf die Stirn gefallen ist). Sirk gab diese Position 1949 für ein Jahr auf, in der Hoffnung, sich wieder mit seinem Deutschland zu verbinden . Diese Rückkehr ins Land erweist sich als fruchtlos. Enttäuscht geht Sirk nach Kalifornien .

In den 1950er Jahren erwachte er mit wichtigen öffentlichen Erfolgen (teilweise um den Schauspieler Rock Hudson, den er als Sohn liebte und aus dem er einen Star machte), vor allem mit einer Reihe von Melodramen, in denen er schließlich eine Signatur auferlegte. Diese Werke, heute seine bekanntesten ( Alles, was der Himmel in Zeit zu lieben und Zeit zu sterben und Trugbild des Lebens zulässt ), werden von institutionellen Kritikern jedoch kalt aufgenommen. Seine Arbeit wurde Ende der 1950er Jahre neu bewertet, als seine letzten amerikanischen Filme veröffentlicht wurden.

Rückkehr nach Europa

Nach dem großen Erfolg seines letzten Films Mirage of Life , der auch auf den Skandal zurückzuführen ist, in den der Star des Films, Lana Turner , verwickelt ist , kehrt Douglas Sirk nach Europa zurück und lässt sich in der Schweiz nieder. Er hätte Präsident der Jury der Filmfestspiele von Cannes 1980 sein sollen, aber das Einladungstelegramm war schlecht transkribiert und an Kirk Douglas gerichtet . Letzterer nahm an und der Fehler konnte nicht behoben werden.

Kunstwerk

Die Erzählstruktur bei Douglas Sirk

Douglas Sirks Melodramen basieren hauptsächlich auf Antithesen, um das Pathos von Situationen zu betonen. Douglas Sirk stellt die heuchlerische Stadt gegen die Natur, das Individuum gegen die Gesellschaft, Männer gegen Frauen, Weiße gegen Schwarze, Reiche gegen Arme. Einer seiner grundlegenden Gegensätze ist der eines schwankenden und tragischen Charakters zu einem stabilen Charakter (wie in Written on the Wind ).

Sirkische Ästhetik

Wenn ein Stilmerkmal für Sirks Werk charakteristisch ist, dann sind es seine Farben: Sie sind barock, warm, exzessiv, wie die Umbrüche der Figuren und der Situationen. Seine Lieblingsfarben sind Rosa und Rot (die für ihn Lebenswut und sexuelles Verlangen darstellen) und Gelb (eine typisch künstliche Farbe, die die Bedeutung des Aussehens hervorruft). Diesen warmen Farben setzt Sirk Blautöne für nächtliche Atmosphären entgegen. Schließlich verwendet er Lila oder Lila, um der Geschichte einen sentimentalen und nostalgischen Wert zu verleihen.

Sirk verwendet die Sets auch symbolisch. Laut Sirk ruft die Treppe den Wunsch der Protagonisten hervor, aufzusteigen und ihr Leben zu dominieren. Der Regisseur liebt auch Spiegel, weil wir die Masken darin fallen sehen können oder weil sie das vervielfachte Bild der Einsamkeit zurückgeben lassen. Er verwendet auch die Fenster, die eine Pause in der Geschichte markieren, eine erbärmliche Interpunktion darin: "Die Frau am Fenster ist eine passive Zeugin, die sich an der Frontalität der geschlossenen Innenwelt und der Außenwelt befindet, an der zugleich die Grenze der Familieneinheit und des gesellschaftlichen Universums, aber - obwohl nach außen gerichtet - überschreitet sie diese Grenze nicht, sie hört nicht auf, zum häuslichen Kreis zu gehören, der sie gleichzeitig schützt und umschließt. " .

Filmografie

Direktor

Drehbuchautor

Andere

Hinweise und Referenzen

  1. „  Douglas Sirk  “ , auf IMDb (Zugriff am 13. März 2019 ).
  2. (in) "  Douglas Sirk | Deutsch-amerikanischer Regisseur  “ , auf Encyclopedia Britannica (Zugriff am 13. März 2019 )
  3. Sohn dänischer Eltern erwarb sein Vater wenige Jahre nach seiner Geburt die deutsche Staatsangehörigkeit - Quelle: 50 Jahre amerikanisches Kino , (Band 2 S.  861 ) , Jean-Pierre Coursodon , Bertrand Tavernier , Natan-Ausgabe, 1991
  4. "  Douglas Sirk - French Cinémathèque  " , auf cinema.encyclopedie.personnalites.bifi.fr (Zugriff am 13. März 2019 )
  5. „  Wörterbuch des angelsächsischen Kinos | Sirk Douglas  “ , auf Wörterbuch des angelsächsischen Kinos (Zugriff am 13. März 2019 )
  6. Héloïse Schillio, "  Die Festspiele von Cannes in 5 Anekdoten  " , auf marcfoujols.com ,23. Mai 2016(Zugriff am 3. Juni 2021 )
  7. Gauthier Jürgensen, Festival de Cannes: 7 überraschende Dinge über die Palmarès , 5. Mai 2018, Allociné .
  8. Jean-Loup Bourget, Douglas Sirk , Paris: Edilio, p.  184 , 1984

Siehe auch

Literaturverzeichnis

Externe Links