| Stilistische Ursprünge | Blues , britischer Jazz (en) , Skiffle , elektrischer Blues , britischer Rhythmus und Blues (en) |
|---|---|
| Kulturelle Ursprünge | 1960er Jahre ; Vereinigtes Königreich |
| Typische Instrumente | Gitarre , Klavier , Mundharmonika , Bassgitarre , Schlagzeug , Saxophon , Gesang |
| Popularität | Aufgewachsen in den 1960er Jahren |
Abgeleitete Genres
Britischer akustischer Blues, britischer elektrischer Blues
Der britische Blues oder der britische Blues ist eine musikalische Bewegung, die in den frühen 1960er Jahren in England entstand und Teil der langen Geschichte des englischen Rock ist . Es erreichte schnell internationale Erfolge und erreichte sogar die Vereinigten Staaten . Es bestand aus einer (Wieder-) Entdeckung des Blues , sowohl durch das europäische Publikum als auch durch Popmusikgruppen , die ihn in ihre Musik einbauten. Diese Bewegung hat einen entscheidenden Einfluss auf die westliche populäre Musik der zweiten Hälfte des XX - ten Jahrhunderts.
In den frühen 1960er Jahren war der Blues ein Musikgenre, das dem Publikum auf der ganzen Welt wenig bekannt war: In den Vereinigten Staaten verhinderte der stark unterteilte Markt - wie die Gesellschaft -, dass diese Kunstform die Grenzen des Marktes für Rennrekorde überschritt, für die Rekorde reserviert waren Schwarze. In Europa ist die Situation kaum anders: Der Blues ist nur über eine Handvoll importierter, sehr seltener und teurer Schallplatten zugänglich, die nicht über den Kreis der Musikwissenschaftler und einiger aufgeklärter Amateure hinausgehen, die durch Avantgarde zum Blues gekommen sind. garde Formen des Jazz wie Bebop oder Free Jazz .
Der Rock'n'Roll White hat sich nach seinem erfolgreichen Debüt 1950 allmählich erstickt und durch einen pop- sirupartigen und unoriginalen, praktischen Elvis Presley selbst ersetzt. Aber in den frühen 1960er Jahren haben junge europäische Musiker wie die Beatles dieses Erbe in ihre Musik aufgenommen und versucht, es mit ein wenig Hilfe aus dem Blues weiterzuentwickeln .
Tatsächlich tauchten um 1962 und 1963 die ersten Platten leidenschaftlicher junger Musiker auf, die nach sorgfältigem Anhören aller für den Import verfügbaren Platten beschlossen, ihre eigene Version des Blues zu geben. Die niedrigen Kosten von Musikinstrumenten und der Anstieg der Standards in den westlichen Ländern zu dieser Zeit des Nachkriegs lebenden Boom , erleichtern diese Bewegung. Darüber hinaus stellt der Blues mit seiner unveränderlichen musikalischen Struktur eine ideale Basis für junge Musiker in der Ausbildung dar, und sein Universum aus Sex und Gewalt, das sich hinter Metaphern verbirgt, die ihn nur Eingeweihten zugänglich machen, spricht müde junge Menschen zutiefst an. Sehr streng soziale Konventionen aus den 1950er Jahren geerbt . Einige dieser Musiker sind Blues-Puristen und tolerieren keine Abweichung von der Tradition: Dies ist der Fall von John Mayall oder Brian Jones , einem jungen englischen Virtuosen, der seine eigene Blues-Gruppe gründete, benannt nach einem Song von Muddy Waters : The Rolling Stones . Andere, wie The Yardbirds , nehmen sich mehr Freiheit. Aber der Blues steht im Mittelpunkt der Musik aller. Zu dieser Zeit war der Blues noch eine wissenschaftliche Angelegenheit, und das Spielen gab keine Chance, Ruhm oder Geld zu bekommen .
Auf der anderen Seite übernimmt ab den ersten Platten der Rolling Stones die Mischung aus Rock'n'Roll / Rhythmus und Blues / Blues die Öffentlichkeit, die nach mehr verlangt, angezogen von dieser exotischen und sexuellen Musik. In den Händen von Musikern wie Eric Clapton wird der Blues zur idealen Grundlage für die Schaffung neuer Musik, die sowohl in der Tradition verwurzelt ist als auch in die Zukunft blickt. Eine Bewegung, die umso dynamischer ist, als sie mit Unterstützung legendärer Bluesmusiker aus der Vergangenheit wie John Lee Hooker oder Muddy Waters gemacht wurde , die manchmal im Zwangsruhestand vegetierten (einige wurden wieder Bauern oder Arbeiter!) Und eingeladen sind vor einem begeisterten Publikum in Europa zu spielen . John Lee Hooker wird daher viele Jahre später die Überraschung erzählen, die er hatte und die ihn davon überzeugt hatte, dass diese Weißen ihn dazu gebracht hatten, sich über den armen, verachteten schwarzen Mann lustig zu machen, der er war ... Eine Überraschung, die Mick Jagger teilte, der später mehr erklären wird: „Es war, als wären wir ihre Kinder gewesen, weiße Kinder ! ""
Der britische Blues hat einen großen Einfluss auf populären Musik der hat XX - ten Jahrhunderts, jetzt tief in der Tradition des verwurzelten Blues . Fast alle großen Bands der 1960er und 1970er Jahre begannen, Blues zu spielen, und einige, wie Cream oder Led Zeppelin , brachten den Stil an seine Grenzen. Durch die Bereitstellung der Grundlage für musikalische Experimente spielt Blues eine wichtige Rolle in der kulturellen Revolutionen, sozialen und, in geringerem Maße, politisch, aus der zweiten Hälfte des XX - ten Jahrhunderts in den westlichen Ländern, und dieser Einfluss weiterhin mit vielen Stücken von Hüfte -hop zum Beispiel, die auf rhythmischen und literarischen Grundlagen des Blues basieren.
Der britische Blues spielte auch eine Rolle bei der Emanzipation der schwarzen Gemeinschaft in den Vereinigten Staaten in den 1960er Jahren, indem er schwarze Künstler wieder in den Vordergrund rückte, sie einem großen weißen Publikum bekannt machte und den Dialog zwischen Musikern unterschiedlicher Hautfarben förderte Blues trägt dazu bei, die Barrieren zwischen Weißen und Schwarzen abzubauen, wie die Anwesenheit weißer Künstler, darunter Bob Dylan , beim Bürgerrechtsmarsch 1963 zeigt , wo Martin Luther King eine Anthologie-Rede hält. Wenn einige dieser Barrieren heute noch errichtet werden , Hat die Explosion des Blues in den 1960er Jahren dennoch zu ihrem Schwanken beigetragen .