Geburt |
2. Juli 1894 Budapest , Ungarn |
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Tod |
28. September 1985 New York , Vereinigte Staaten |
Geburtsname | Kertész Andor |
Staatsangehörigkeit | Ungarischer, eingebürgerter Amerikaner |
Aktivitäten | Fotograf , Schriftsteller , Fotojournalist , Journalist |
Feld | Fotografie |
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Religion | Judentum |
Konflikt | Erster Weltkrieg |
Auszeichnungen |
Guggenheim-Stipendium Nationaler Orden der Ehrenlegion (1983) |
Kertész Andor , bekannt als André Kertész (geboren am2. Juli 1894, in Budapest , Ungarn und starb am28. September 1985 , in New York ) ist ein ungarischer Fotograf , eingebürgerter Amerikaner ,
Wichtiger Akteur in der Kunstszene in Paris während der Kriegszeit , wird es als Haupt Fotografen der erkannten XX - ten Jahrhundert.
André Kertész wurde am geboren 2. Juli 1894in einer Familie der jüdischen Bourgeoisie in Budapest der zweite von drei Söhnen. Ihr Vater ist Geschäftsmann. Als Kind besuchte er oft einen Onkel, der einen Bauernhof in der Nähe von Budapest besaß, und dort entdeckte er im Alter von sechs Jahren alte Haushaltszeitschriften auf dem Dachboden. Er war sofort fasziniert von Illustrationen ( Gravuren ) und Träumen davon, eines Tages auch zeichnen zu können. Das Kertész-Haus kennt die bildenden Künste jedoch nicht; sein Vater Leopold ist ein Mann mit einer Leidenschaft für Briefe, der seine Zeit mit Lesen verbringt (andererseits ist er kein Buchhändler, wie es manchmal vorgeschlagen wird). Einige Familienmitglieder besitzen jedoch Kameras, und so erstellt André seine ersten Bilder. 1908 starb sein Vater und André wurde seinem Onkel anvertraut, der sein Tutor wurde und ihm eine Stelle an der Budapester Börse fand, wo er von 1912 bis 1914 angestellt war, nachdem er an der Handelsakademie der Stadt studiert hatte.
1913 kaufte er seine erste Kamera : ein ICA 4,5 × 6 cm Format .
1914 diente er in der österreichisch-ungarischen Armee. Dann machte er viele Fotos , die von seinen Kriegserfahrungen zeugten. Er veröffentlichte seine ersten Fotos in einer Zeitung und gewann einen Zeitschriftenwettbewerb, aber die meisten seiner Negative und Platten wurden während der ungarischen Revolution von 1918 zerstört.
Nach dem Krieg entschloss er sich, Fotograf zu werden und kam 1923 nach Paris, nachdem er das Ehrendiplom der Ungarischen Fotografie-Gesellschaft erhalten hatte. Dort änderte er seinen Vornamen in André , das französische Äquivalent von And or . In Paris besuchte und fotografierte er viele literarische und künstlerische Persönlichkeiten wie Brassaï , Colette , Marc Chagall und Michel Seuphor , die ihn Mondrian vorstellten . Dort lernte er seine Landsfrau Rosa Klein alias Rogi André kennen , eine Fotografin wie er, die er 1925 heiratete; aber die Ehe wird von kurzer Dauer sein.
Von 1925 bis 1935 verkaufte er Fotos sowie Reproduktionen seiner Bilder auf Postkarten, um seinen Lebensunterhalt zu verdienen, und arbeitete mit verschiedenen Magazinen zusammen. In 1927 hat er seine ersten Ausstellungen und arbeitete mit dem Magazin Bifur in 1928 . Er hilft Brassaï bei seinen Anfängen in der Fotografie. Obwohl er den Surrealisten und dem Dada nahe steht , gehört er keiner Bewegung an.
Dieses Jahr kauft er eine Leica ; Er wird der erste sein, der einen professionell einsetzt. Er macht einen Bericht für die VU . Er wird auch aktiv an der Zeitschrift Art et Médecine teilnehmen .
1932 stellte er eine große Anzahl seiner Fotografien in der New Yorker Galerie von Julien Levy aus .
Verzerrungen1933 produzierte er eine Serie mit dem Titel „Distortions“ - ein Meilenstein in der Geschichte der Fotografie - die er 1984 während seines Aufenthalts in Paris wieder aufnehmen würde.
1933 lernte er seine Frau Elizabeth Sali (verstorben 1977) kennen, mit der er 1936 nach New York ging, um in der New Yorker Niederlassung der Presseagentur Keystone zu arbeiten .
Aufgrund des Aufstiegs des Nationalsozialismus und des Antisemitismus in Europa beschließt das Paar, vorübergehend in New York zu bleiben. Der Beginn des Zweiten Weltkriegs gefährdete die Rückkehr Frankreichs nach Kertész, dem, weil einem in Frankreich anerkannten Künstler die französische Staatsangehörigkeit angeboten worden war.
Von 1937 bis 1949 arbeitete er mit verschiedenen Zeitungen zusammen. Aufgrund seiner Schwierigkeiten beim Englischlernen und seiner mangelnden Bereitschaft, sich in dieser Zeit an den kommerziellen Fotomarkt in den USA anzupassen, stieß er jedoch auf ein Missverständnis seiner Arbeit und seine Berichterstattung wurde nicht veröffentlicht. Obwohl ein Vertrag mit Condé Nast ihm ein regelmäßiges Einkommen gewährleistet, ist es seine Frau, ehemalige Mitarbeiter von Helena Rubinstein , das das Paar zu leben erlaubt, dank ein Unternehmen der Beauty - Produkte , dass sie im Jahr 1944 nach der amerikanischen Einbürgerung schafft. Brassaï , die Bei einem Treffen in New York in den 1950er Jahren sieht man einen Mann, der seine materiellen Bedürfnisse befriedigt, indem er für Luxusmagazine wie House and Garden arbeitet , aber den Sinn seiner Berufung verloren hat.
Nach dem Krieg und insbesondere nach dem Tod seiner Frau kehrte Kertész regelmäßig nach Frankreich zurück, wo er viele Freundschaften hatte, insbesondere anlässlich der Internationalen Treffen der Fotografie in Arles . Ab diesem Zeitpunkt sind die ersten Dokumentarfilme dem Fotografen gewidmet.
Die Serie „Neue Verzerrungen“ wird an derselben Stelle produziert, an der er die Originalserie (das Hotel Esmeralda in Paris) hergestellt hat, und die Mirolège (eine wärmeschrumpfbare Spiegelfolie auf einem Aluminiumrahmen) wird für die verzerrten Reflexionen verwendet. Er wird während dieser fotografischen Sitzungen von Philippe Robert unterstützt und empfängt den Forscher und Fotokritiker für die Befreiung, den Christian Caujolle zuvor getroffen hat und der einer der Spezialisten für Kertész 'Arbeit werden wird.
Er machte einige Veröffentlichungen und Verträge, aber 1963, nachdem er krank geworden war, brach er alle seine Verträge und machte keine Fotos mehr zum Spaß.
Er kämpft darum, seine Arbeit in den USA bekannt zu machen, aber die Ausstellungen werden seiner Arbeit nie gerecht - seine verzerrten Akte aus der Serie Distortions werden beispielsweise beschnitten angezeigt, um die Körperteile zu verbergen, die den Geschmack des Publikums verletzen.
1982 erhielt er vom Kulturministerium den Fotopreis und vermachte seine Archive dem französischen Staat.
Die Arbeit von André Kertész hat die Anerkennung der Fotografie als eigenständige künstlerische Disziplin entscheidend beeinflusst.
Als L'Art vivant 1919 eine Verteidigung der Fotografie als Kunst schrieb, diente dies den Werken von Kertész als Illustration. Kertész macht Fotografie nicht zur Reflexion der Realität, ihrer Aufnahme, sondern im Gegenteil zur Matrix neuer Formen.