Erroll sammler

Erroll sammler Beschreibung dieses Bildes, auch unten kommentiert Erroll Garner um 1947 (Foto von William P. Gottlieb ) Allgemeine Informationen
Geburtsname Erroll Louis Garner
Geburt 15. Juni 1921
Pittsburgh (Pennsylvanien)
Tod 02. Januar 1977(mit 55)
Los Angeles (Vereinigte Staaten)
Musik Genre Jazz
Instrumente Klavier
aktive Jahre 1938-1977
Etiketten Mercury Records , Columbia Records , Verve Records , Blue Note Records , London Records

Erroll Louis Garner (geboren am15. Juni 1921in Pittsburgh und starb am02. Januar 1977in Los Angeles ) war ein Pianist des amerikanischen Jazz, dessen melodischer Stil und typische Rhythmik ihm große Popularität und Bewunderung seiner Lehrer einbrachte.

Biografie

Geboren in Pittsburgh , Pennsylvania , am15. Juni 1921, Erroll begann im Alter von drei Jahren Klavier zu spielen. Autodidakt spielte er zunächst im Schatten seines Bruders Linton , ebenfalls Pianist, dann landete er 1944 in New York , wo er seine erste CD aufnahm, auf der wir insbesondere Boogie Woogie Boogie , eher einen Boogie-Woogie , finden Original (in Moll, mit einem ungewöhnlich reichen harmonischen Raster). Er arbeitete eine Zeitlang mit dem Bassisten Slam Stewart zusammen – er verwendete den Track Play Fiddle Play , um sein berühmtes Play Piano Play zu komponieren  – sowie sein übliches Trio: Eddie Calhoun , sein Jugendfreund, Kontrabassist und Schlagzeuger Fats Heard .

Im Februar 1947 nahm er mit Charlie Parker eine CD auf , auf der er seinen Stil dem Bebop anpasste und die linke Hand aufgab, die alle Zeiten markiert.

Sein erster großer Erfolg war seine Interpretation von Laura, aufgenommen im Januar 1951. Von dieser Platte gibt es mehr als eine halbe Million Exemplare.

Erroll Garner ist ein Autodidakt und behauptet, er habe nie gelernt, Noten zu lesen. Er merkt sich alles, was er komponiert und spielt, nach Gehör. Sein Gehör, seine Technik und seine Fingerfertigkeit ermöglichen ihm eine internationale Karriere. Er ist berühmt für seinen sehr persönlichen Swing, aber das Lied, das ihm den Status eines Jazzstars eingebracht hat, ist Misty , das 1954 komponiert wurde und zu einem großartigen Standard wurde, der von Hunderten von Interpreten auf der ganzen Welt gespielt wird. Seine bekannteste Platte ist Concert By The Sea , aufgenommen 1955 in Carmel , Kalifornien.

Erroll Garner ist ein einfacher Mann, der neben dem Klavierspielen gerne scherzt und kocht. Er spielt immer mit maximal angehobenem Klaviersitz oder, wenn das nicht reicht, auf New Yorker Verzeichnissen, was zu einer sehr vertikalen Position der Hände auf der Tastatur führt. In den letzten Jahren seines Lebens lebte er in einer Wohnung über der Carnegie Hall in New York.

Von 1971 bis 1974 tourte er weiterhin durch Europa, Japan und Australien und nahm neben seinen Konzerten an mehreren Fernsehshows teil.

Er war der Besitzer, Avenue François-Godin in Touquet-Paris-Plage der Villa Misty , benannt nach dem 1954 komponierten Instrumentalstück, aus dem das Lied Misty entstand .

Ab 1974 an Lungenkrebs erkrankt, trat er nicht mehr auf der Bühne auf. Er starb an seiner Krankheit am02. Januar 1977, erst 55 Jahre alt . Er ist in Pittsburgh auf dem Homewood Cemetery begraben .

Stil

Erroll Garner präsentiert eine große Stilvielfalt, ist aber gleichzeitig sofort erkennbar. Von seinen Anfängen an nutzte er die gesamte Dynamik des Klaviers mit Meisterschaft und Finesse und zeigte große Kontrolle über den Klang. Sein pianistischer Stil ist sehr orchestral, beeinflusst von den Big Bands , im Gegensatz zu dem von Bud Powell . Wir können in seinem Spiel Einflüsse von Art Tatum , Fats Waller (in seinen frühen Tagen spielte Garner in einem Stil nahe dem Schritt ) oder sogar Earl Hines für sein Spiel in Oktaven feststellen. Als Autodidakt, der nicht wusste, wie man Noten liest, spielte und komponierte Garner nach Gehör. Dieser Ansatz ist eine seiner großen Stärken: Er ermöglicht es ihm, Harmonien und Arrangements auf sehr originelle und moderne Weise zu erforschen.

Obwohl sie zu pyrotechnischen Kunststücken fähig ist, spielt ihre linke Hand meistens die Rolle eines rhythmischen Instruments, das regelmäßig Beats markiert, wie es ein Gitarrist könnte. Es erinnert an Freddie Green , den Gitarristen des Count Basie Orchesters , das den Spitznamen "die Uhr" erhielt. Garner fügt oft eine Note (Bass) in Synkopen zum 'und' des 3. Mals hinzu  . Die rechte Hand spielt mit einer subtilen rhythmischen Verschiebung der linken Hand hinter dem Beat, wodurch ein energetischer Swing entsteht. Die Melodie wird oft in „  Blockakkorden  “ mit einer Hand gespielt (er verwendet manchmal die Technik der „Blockakkorde“ mit zwei Händen, wie sie von George Shearing geübt werden könnte ).

Garner ist auch sehr berühmt für seine Spaziergänge und ihre Interpretationen in Arpeggien, virtuos und rhapsodisch, die an Liszt oder Debussy erinnern können . Er ist der erste, der diese Spielweise durchsetzt, was insbesondere auf seiner Aufnahme von Laura zu hören ist .

In den Chören ist sein Spiel vielseitig und erfinderisch. Voller Humor platzierte Garner sehr regelmäßig Zitate in seinen Refrains, bis wir fast vergessen hätten, welches Lied er ursprünglich spielte.

Ein weiteres Merkmal von Garners Spiel ist, wie bei vielen anderen Jazzpianisten, seine Art, sein Spiel mit seiner Stimme zu unterstreichen, oft zwischen zwei musikalischen Schlägen seiner rechten Hand oder mit den von ihm platzierten Zitaten.

Trio-Ansatz

Garner zu begleiten war keine leichte Aufgabe: Er war berüchtigt dafür, die Songs, die er während eines Konzerts spielen würde, nicht zu planen; die Soloeinführungen, die er oft vortrug, waren im Allgemeinen ziemlich abstrakt; Autodidakt, er spielte nicht immer in der „richtigen“ Tonart oder benutzte ungewöhnliche Formen - I'll Remember Aprils Version auf Concert By The Sea ist wohl die einzige, die jemals in AABA-Form aufgenommen wurde , anstatt wie üblich in ABA . Wir können jedoch hören, dass einige Arrangements sehr aufwendig sind – siehe zum Beispiel die rhythmische Installation auf der Linie am Ende von Teach Me Tonight auf Concert By The Sea .

Meistens nehmen seine Bassisten und Schlagzeuger während der Songs keine Soli auf. Ab den 1950er Jahren umgab sich Garner mit dem kubanischen Perkussionisten Candido Camero, der auf dem 1950er Mambo Moves Garner- Album zu hören ist , das sich ganz dem damals sehr beliebten Mambo- Stil verschrieben hat .

Diskografie

Externe Links

Verweise

  1. Arnaud Merlin, „  Erroll Garner, mit Pierre Christophe  “ , auf francemusique.fr ,25. Dezember 2012(Zugriff am 27.09.2017 ) .
  2. (in) Bob Rusch, "  Concert By The Sea- Rezension  " (Zugriff am 10. Juni 2013 )  : Concert by the Sea War wohl die beste Pianist-Platte, die Erroll Garner je gemacht hat [...]  " .
  3. Christian Nau, Le Touquet-Paris-Plage von A bis Z , Henry-Ausgaben, 2008.
  4. (in) C. Michael Bailey, „  Erroll Garner Concert By The Sea  “ auf allaboutjazz.com ,9. August 2005(Zugriff am 27.09.2017 ) .
  5. (in) Kevin Whitehead, „  Revisiting The Intense Twists And Turns Of Garners Concert By The Sea  “ auf npr.org ,21. September 2015(Zugriff am 27.09.2017 ) .
  6. Hörbar in leisen Passagen, zum Beispiel in Where Or When von Concert By The Sea .
  7. (in) Thomas Cunniffe, „  Erroll Garner: The Complete“ Concert by the Sea „(Columbia / Legacy 20842)  “ auf jazzhistoryonline.com (Zugriff am 27. September 2017 ) .