| Stilistische Ursprünge | Japanische Musik , Otaku , Rave , Hardcore-Techno |
|---|---|
| Kulturelle Ursprünge | Mitte der 1990er Jahre ; Japan |
| Typische Instrumente | Drum Machine , Keyboard , Sampler , Computer , Sequenzer , Synthesizer |
| Popularität | Hoch in Japan, niedrig bis mittel international |
| Regionale Szenen | Australien , Nordamerika , Japan |
Verwandte Genres
Freeform , Gabber , Happy Hardcore , Industrial Hardcore , Makina , Speedcore , Terrorcore , UK Hardcore
Der Begriff J-Core ( J コ ア ) Bezieht sich auf ein Subgenre des Hardcore-Techno , das von der Otaku- Subkultur beeinflusst ist und Klangelemente aus der japanischen Musik enthält , die in den 1990er Jahren in Japan entstanden sind . Der Begriff kann sich auch einfach auf Hardcore-Technostücke beziehen, die von japanischen Musikern komponiert wurden.
Mitte der neunziger Jahre wurden die damals in den Niederlanden und in den Nachbarländern gut etablierten Hardcore- und Gabber- Techno-Genres gleichzeitig international exportiert, insbesondere auf den nordamerikanischen Kontinent und nach Japan. Inspiriert von der Bekanntheit und Aggressivität dieser Genres versuchen japanische Musiker, dieses Phänomen einzufangen. Die Signaturinstrumente und Tempo des J-Kerns sind oft, aber nicht notwendigerweise, mit den dazugehörigen manchmal aufgeschlagen Tonproben aus japanischer Zeichentrickserie . Einige Songs sind Remixe von J-Pop- Songs .
In den 2000er Jahren , Rhythmus - Spiele wie Beat IIDX , veröffentlicht von Konami , trugen zu seiner Beliebtheit bei vielen J-Core - Spuren in ihren Dienstplänen vorgestellt. Das Internet trug in diesem Jahrzehnt auch zu seiner Popularität und Expansion bei. Von da an tauchen Ereignisse wie Hardcore Tano * C in Großstädten auf, insbesondere in Tokio .
Die Entstehung von J-Core geht laut verschiedenen Quellen auf die Mitte oder Ende der neunziger Jahre in Japan zurück , auf den Höhepunkt der Hardcore-Techno- und Gabber- Szenen in Europa . Der Begriff Japcore, dann J-Core, der auf den Wörtern „ Japanisch “ und „Hardcore“ basiert , bezeichnet zunächst eine Variante dieser Musikszenen, die von der Otaku- Subkultur beeinflusst wird . Diese Variationen bestehen normalerweise aus Klangbeispielen, die aus Animes stammen . Nach Angaben der Red Bull Music Academy Täglich , DJ Sharpnel der Jea ist „wohl einer der ersten (wenn nicht der erste) , um die Spur der J-Kern bahnen. In 1998 veröffentlichte er das Debütalbum der Sharpnelsound Label, eine CD-R Titel High Speed Music Team von Sharpnel vs. Projekt Gabbangelion , der Name und der Musikstil beziehen sich auf den apokalyptischen Anime Neon Genesis Evangelion . ""
Rückblickend gehören zu den ersten japanischen Produzenten, die als Hardcore-Techno eingestuft werden können: Ocho (ab 1994 oder 1995), Hammer Bros (ab 1995), Out of Key (ab 1995), Naoto Suzuki (ab 1995), Blasterhead (1995) , Jea (ab 1996), Karatechno (idem) und C-Type (ab 1997). In Bezug auf Labels erscheinen zuerst: KAK-A (1995 oder 1996), Kill the Rest (1996), Murder Yacht School (1997) und Sharpnelsound (1998). Einer der ältesten bekannten japanischen Hardcore-Techno-Tracks trägt den Titel g (A) bber verschwörung des Künstlers Ocho, veröffentlicht inJuni 1995. Zu dieser Zeit fanden auch die ersten Hardcore-Abende statt. Einige könnten Videospielsitzungen beinhalten.
In den frühen 2000er Jahren brachen japanische Künstler wie REDALiCE , T + Pazolite , M-Project oder Technorch, die Pionierarbeit in diesem Genre leisteten, in die japanische elektronische Musikszene ein. Ihre Popularität verbreitete sich in den 2000er Jahren dank der Integration einiger ihrer Kreationen in Arcade-Videospiele wie Beatmania , Stepmania , Jubeat oder Flash Flash Revolution . Das Beatmania IIDX- Spiel gilt sogar als Hauptquelle für die japanische Einführung in den J-Core-Sound. Einige dieser Künstler steigern ihre Popularität, indem sie Musik für Anime komponieren . Dies ist der Fall für REDALiCE, das am Abspann für Nyaruko-san teilnimmt .
Zur gleichen Zeit, mit dem zunehmenden Wachstum des Internet , Musik kategorisierte als J-Kern in verkaufte CD oder MP3 , 192-320 kb / s und .wav - Formate von unabhängigen japanischen Standorten. In den späten 2000er Jahren begrüßen einige von Labels wie Hardcore Tano * C organisierte Partys bei Veranstaltungen die Fans des Genres, und der J-Core ist seit einiger Zeit physisch in Supermärkten erhältlich. Solche Veranstaltungen finden hauptsächlich in Tokio statt , und kleinere Veranstaltungen finden in Osaka , Sendai und Hokkaido statt .
Der Begriff „J-Kern“ erscheint in 2006 den Export von DJ Sharpnel Alben in den Westen zu bezeichnen, nach DJ Technorch ; Von diesem Datum an erlebte der Stil seine internationale Entwicklung. Im gleichen Zeitraum organisieren einige Veranstaltungen J-Core-Sessions außerhalb Japans, wie das kanadische Label Canadian Speedcore Resistance, wie Flugblätter von Rige Records belegen , sowie ein 2010 durchgeführtes Interview mit Culture DJ von Der Gründer des Labels, DJ Plague, erklärt, „immer mehr mit der japanischen Szene zu arbeiten. ""
Zwischen 2003 und 2008 hatte japanischer Hardcore auch ein spezielles Webradio , das vier Sender umfasste: Otakuspeed Radio, Otakuspeed Radio (Clasixxx), HC1000O: Osaka und LiveShow Program. Die ersten beiden Stationen enthielten Tracks, die unter dem Label Sharpnelsound veröffentlicht wurden, die dritte enthielt Tracks, die unter dem Label Maddest Chick'ndom veröffentlicht wurden.
In den frühen 2010er Jahren erfreute sich J-Core in Australien dank Partys wie Neko Nation, Doujindance und AFK großer Beliebtheit . Inzwischen ist die30. März 2010Der Discjockey und Komponist RoughSketch veröffentlicht sein erstes erweitertes Stück mit dem Titel Samurai Terrorist auf dem niederländischen Plattenlabel Megarave Records . Dies geschieht im Kontext der Internationalisierung des J-Core-Sounds und von Produzenten aus anderen Ländern als Japan, wie dem österreichischen DJ Kuro. Das17. September 2012Kaoru Kimura (bekannt als Betwixt & Between), einer der bemerkenswerten Pioniere der J-Core-Szene seit 2002, stirbt im Alter von 28 Jahren. Die Todesursache ist jedoch weiterhin unbekannt, aber er hatte Berichten zufolge Probleme mit dem Hardcore Tano * C- Label . Internet - Nutzer behaupten , dass er nahm sein eigenes Leben nach einer schweren Depression .
J-Core wird auch als japanischer Hardcore oder japanischer Hardcore-Tanz bezeichnet . Es verwendet Klangelemente aus europäischem Hardcore-Techno sowie amerikanischer und britischer Rave-Musik . In identischer Weise wie Hardcore-Techno vereint die Terminologie eine Reihe von musikalischen Subgenres, die mehr oder weniger mit Hardcore-Techno zu tun haben.
DJ Sharpnel wird von der Fachpresse als Begründer des Genres angesehen. 1998 erschien in Zusammenarbeit mit Project Gabbangelion die erste EP seines Labels SharpnelSound, High Speed Music Team . Dieser Track hat die Marker des Genres, das sich in der Schwangerschaft befindet, nämlich ein Tempo von etwa 200 BPM und japanische Schulmädchen-Samples aus einem animierten, wodurch alles wie "ein Furby, der von einem Rave-Dämon besessen ist " aussieht . Die systematische Verwendung von hohen Vocals wie einem melodischen Gabber in einem Industrial- oder Frenchcore- Rhythmus , bei denen es sich um Stile handelt, bei denen der Gesang fast nicht vorhanden ist, macht J-Core zu einem eigenständigen Subgenre. Ein weiteres Markenzeichen, die Stücke lassen wenig Raum für Schleifen, gehen eher in Richtung sehr schneller Veränderungen; Dies erklärt sich aus der Tatsache, dass japanische Hörer nicht zu diesen Liedern tanzen, da ihr Zuhause sehr klein ist, und auch aus der starken Nachfrage nach sehr kurzen Formaten (zum Beispiel zwei Minuten) für Videospiele.
Einige Tracks sind Remixe von J-Pop- Songs (zum Beispiel nimmt der von der Band DJ Sharpnel komponierte Track Blue Army Samples aus dem Song Separation der Band Angela ).
Wie die Gabber-Musik , einst der Leim einer lebendigen Gabber-Subkultur in den Niederlanden, hat die J-Core-Musik in Japan eine eigene Subkultur . Sie ist stark von der Otaku-Subkultur inspiriert.
Die ersten J-Core-Veranstaltungen sind wenig besucht, eine der bekanntesten, Extreme Hard, mit nur 200 Teilnehmern, von denen einige 500 Besucher erreichen können. Der größte Teil der J-Core-Kultur findet jedoch im Internet statt, und zwar durch illegale Downloads, Torrents und 4chan . Trotzdem konnte sich die J-Core-Kultur außerhalb Japans durch eine Generation, die von Animes wie Dragon Ball Z , Liedern und Musikvideos, die häufig Samples und japanische Ästhetik enthielten, ernährte , bekannt machen. Plötzlich wurden J-Core-Enthusiasten und Produzenten Ende der 2000er Jahre international .
Im Jahr 2015 schätzte die Red Bull Music Academy Daily die Zahl der internationalen Anhänger des Genres auf 20.000 oder 30.000. In asiatischen Ländern wie Thailand entdecken die meisten Hörer dank J-Core das Hardcore-Techno-Genre . Darüber hinaus bezieht der amerikanische Künstler Porter Robinson Elemente von J-Core in sein Musikprojekt Virtual Self ein.
Repräsentative Künstler und Gruppen des Genres sind: Buzzmasta, DJ Chucky, DJ Noriken, DJ Sharpnel , Neodash Zerox, JAKAZiD , Kenta-v.ez, M-Project , M1dy , Psyba, REDALiCE , DJ Shimamura , DJ Technorch und T + Pazolite .